Cinema of Nigeria ( Eng. Cinema of Nigeria ) är biografen i den afrikanska staten Nigeria . De flesta av filmerna har släppts på engelska . Den nigerianska biografen blomstrade på 1990- och 2000-talen och blev så småningom världens näst största filmindustri i termer av årliga filmpremiärer, överträffade USA och näst efter den indiska filmindustrin [1] . Enligt en CNN -rapport genererar Nigeria 250 miljoner dollar i filmproduktionsintäkter, vilket släpper omkring 200 filmer per månad [2] [3] .
Den nigerianska biografen är den största filmindustrin i Afrika sett till intäkter och antalet producerade filmer per år. Även om filmer gjordes i Nigeria före 1960 -talet , stimulerade tillväxten av prisvärd digital filmnings- och redigeringsteknik branschens tillväxt. Den nigerianska filmindustrin är ofta känd som Nollywood , efter Hollywood och Bollywood [4] .
Den nigerianska filmindustrin brukar kallas "Nollywood" i analogi med amerikanska Hollywood och indiska Bollywood [5] [6] [7] [8] . Denna term nämndes första gången i en artikel av den amerikanska tidskriften The New York Times 2002 [9] [10] . Nollywood anses vara nigeriansk film som helhet [6] , liksom ghanesisk engelskspråkig film, som vanligtvis skapas i samarbete med nigerianska filmskapare eller distribueras av nigerianska företag. En del av Nollywood anses också vara filmer som berättar om livet för den afrikansk/nigerianska diasporan utanför Afrika [9] .
Nigerianska nationalister ifrågasätter riktigheten av ordet "Nollywood" och påpekar att definitionen gavs av utlänningar, vilket är en fortsättning på traditionen med vit imperialism, och att ordet "Nollywood" som standard betyder sekundärt till Hollywood och Bollywood och antyder en brist på identitet hos nigeriansk film [7] .
Husspråkig biograf kallas ofta för Cunnywood, efter staden Kano .
Nigerianska filmer spelas oftast in på Yoruba- språket med deltagande av Yoruba- skådespelare , eftersom dessa filmer är mest populära bland publiken; Engelska är nästa i popularitet [12] . Filmer görs också på språken Hausa , Igbo , Itsekiri, Edo , Efik , Ijo, Urhobo och de andra 300 språken i Nigerias folk [6] .
På 2000-talet var den genomsnittliga kvaliteten på nigeriansk film mycket låg, scener filmades med billiga kameror och filmen redigerades med vanliga videobandspelare. Budgeten för sådana filmer var ungefär $15 000, men den kunde vara så låg som $1 000 [11] . Favoritinspelningsplatser är Lagos , Enugu , landets huvudstad Abuja och Asaba [13] . Den nigerianska biografen kännetecknas också av brist på struktur och professionalism. Alla filmer från och med 2000-talet släpptes direkt till hemmavideo . Filmen skulle kunna spelas in på bara några dagar [7] , och regissören kan, grovt sett, vara vem som helst [14] . Ofta skrevs manuset direkt på inspelningsplatsen, och alla scener filmades på en dag. Skådespelare var tvungna att bära sina egna kläder och sminka sig [15] [16] [17] , och i händelse av force majeure, såsom ett strömavbrott, terroristgruppers aktivitet, påtryckningar från utpressare , sköts inspelningen upp eller uppskjuten ett tag [ 11] .
Ofta blev skådespelarna och filmteamet offer för attacker från banditer .som utpressade pengar i utbyte mot "skydd" [10] . På 2010-talet fanns det en trend mot en betydande förbättring av kvaliteten och tillväxten av budgetmedel för de filmer som spelas in, tillsammans med den växande populariteten för biografsalar, tillsammans uppstod ett helt lager av högbudgetfilmer med hög filmkvalitet [18] [19] . På grund av tillväxten av filmproduktion i Nigeria föredrar många filmteam att resa till grannlandet Ghana [20] , bland annat började skådespelare med ghananskt ursprung ta en allt större del i inspelningen av nigerianska filmer, vilket nästan trängde ut nigerianska skådespelare. Forskning utförd av Nigerian Entertainment Today2013 visade att ghanesiska skådespelare utgjorde cirka 60 % av skådespelarna i nya nigerianska filmer, och bland de 184 filmerna som visades på den nigerianska streamingwebbplatsen Nollytuned.com spelade minst 93 ghanesiska skådespelare huvudkaraktärerna [21] . Filmer görs ibland utanför Afrika och är gemensamt kända som "Nollywood USA" eftersom de är filmade i Europa eller USA med nigerianska och ghanesiska skådespelare för att skildra livet i den afrikanska diasporan och är avsedda för nigeriansk publik [22] [23 ] .
De dominerande genrerna av nigerianska filmer tenderar att vara romantik , drama , komedi och mystik ; handling är nästan obefintlig. Filmer behandlar ofta teman som hämnd, svek, hat, ritualer, politik och så vidare [11] . Ofta i handlingen finns ett moraliskt dilemma för huvudpersonerna. Berättelserna i sig är oftast enkla men väldigt dramatiska: kvinnor gråter och vill ha pengar; män är lika känslomässiga och väldigt hämndlystna [24] . De flesta av filmerna tar också till övernaturliga och religiösa teman, inklusive svart magi och konflikten mellan modern religion och traditionell tro . Omvandlingen av hjältar till svart magi av desperata eller själviska motiv är ett standardelement i handlingen. Vissa filmer främjar kristen eller islamisk tro. Andra berör emellertid också frågor om religiös mångfald [24] [25] .
Andra teman som ofta avbildas i nigerianska filmer inkluderar: rituella handlingar, rivaliteter och konflikter, sexuellt våld, organiserad brottslighet , prostitution, mord, girighet, girighet, otålighet, svartsjuka, avundsjuka, stolthet, arrogans, otrohet, svek, ockult , spridning av AIDS , korruption och så vidare [11] och andra. Samtidigt, i handlingarna i dessa filmer, inträffar vanligtvis dåliga händelser som ett resultat av handlingar av egennyttiga karaktärer som är hungriga efter makt och pengar, och inte som ett resultat av slumpmässiga omständigheter eller misstag som karaktärerna gör. Det sker alltså en polarisering av snälla och enkla nigerianer som blir offer för de själviska målen för giriga människor som tänker bli rika på någon annans lycka [18] .
Kunnywood är film på hausaspråket , Nigerias största muslimska nation. Dess egenhet ligger i önskan att imitera indisk film, så skådespelarnas kunskap om hindi är nyckeln till framgång. Till skillnad från biografen i resten av landet utvecklas cannywood inte lika brett, eftersom det är under stark press från det islamiska etablissemanget representerat av lokala myndigheter och den konservativa delen av befolkningen [26] . Bland annat kan islamistgruppen Boko Haram hota skådespelerskor med repressalier för "onödigt omoraliskt" beteende i filmer (omoraliskt beteende kan innebära enkel fysisk kontakt mellan en man och en kvinna) [27] . 2003 lanserade Kano-guvernören Ibrahim Shekarau en kampanj mot Cunnywood. Många filmer förklarades fientliga mot islam och förbjöds. 2007 började Cunnywood-filmer förbjudas en efter en, skådespelare och manusförfattare sattes i fängelse och böcker relaterade till filmindustrin brändes på bål på grund av att en kassett med en sexscen dök upp till försäljning, där en populär skådespelerska deltog [ 11 ] . Sedan 2010-talet, mot bakgrund av den allmänna liberaliseringen, har lokala myndigheter övergett förföljelsen av skådespelare och regissörer, men hotet kvarstår inför islamistiska organisationer [27] . Dessutom, enligt rykten, stoppar terroristerna från " Boko Haram " under nästa premiär tillfälligt sina aktiviteter och går på bio [11] .
Historien om nigeriansk biograf går tillbaka till själva historien om europeisk och amerikansk film , särskilt i slutet av 1800-talet med spridningen av Kinetoscope [28] . Snart, i början av 1900-talet, ersattes de av mer avancerade apparater för att visa filmer. De första filmerna som visades på nigerianska biografer var amerikanska och europeiska filmer och var avsedda för den vita publiken, som var Nigerias övre, rika klass. Den allra första filmen visades i Glover Memorial Hall i Lagos från 12 till 22 augusti 1903 [8] [25] . Samma år lokalpolitikern Herbert Macaulaybjöd in den spanska studion Balboa and Company till Nigeria för en utställningsturné med stumfilmer i Nigeria. [25] [18] .
Även om den Lagos-baserade Balboa-studion senare stängde, fortsatte den att visa filmer i andra västafrikanska länder , framgången för dess utställning ledde till att den europeiska återförsäljaren Stanley Jones började visa filmer i samma Glover Memorial Hall med början i november 1903. Detta lockade många europeiska filmförlag till Nigeria. Den första filmen från denna period visades den 3 augusti 1904 och visade en dokumentär om resan till England av kung Elak av Egbafrån Abeokuta [25] [18] .
Med början på 1920-talet började koloniala filmskapare göra filmer för den nigerianska hemmamarknaden. Sådana filmer visades främst på mobila biografer [9] . Från och med 1921 fanns det fyra biografer i centrala Lagos , som visade i genomsnitt två filmer per vecka. Ytterligare två teatrar arbetade i de perifera områdena i Oshodi-Isolooch Ebute Metta. Samtidigt började biografen åtnjuta stor popularitet i Lagos, innan nästa visning av filmen samlades en stor skara unga och gamla människor vid biografdörrarna. Kyrkan främjade också filmkultur, eftersom kristna missionärer använde biografer för sin religiösa propaganda [25] .
Första nigerianska filmen, Smicker ( English Palaver ) regisserad av Joffrey Barkassläpptes 1926, det är också den första filmen med nigerianska skådespelare som huvudkaraktärer [29] [30] . Filmen spelades in i Sura- och Angas-samhällena i dagens stater Bauchi och Plateau , norra Nigeria, och berättar om rivaliteten mellan en brittisk distriktsofficer och en tenngruvarbetare . Konflikten eskalerar så småningom till krig [29] [30] . Under de följande decennierna filmades ett antal andra filmer i Nigeria, den mest kända är Sanders of the River .( Eng. Sanders of the River ) av den brittiske regissören Zoltan Korda med medverkan av den nigerianske skådespelaren Orlando Martins. Martins har medverkat i berömda nigerianska filmer som Mannen från Marocko"(1945)," Människor i två världar» (1946) och andra band. Detta gjorde Martins till en av de första erkända nigerianska skådespelarna på sin tid [8] [10] .
I början av 1930- och 1940-talen blev biografer en del av Lagos sociala liv , vilket markerade etableringen av de första stora kommersiella biografkedjorna med filialer i strategiska regioner i landet. Ett av de första sådana företagen var West African Pictures Company, grundat av Mr. S. Khalil, en representant för den syriska diasporan i Lagos. Han öppnade tre nya biografkedjor - Rex Cinema i Ebuta Metta, Regal Cinema och Royal Cinema. Andra populära biografkedjor var Capitol Cinema, Casino Cinema, Kings Cinema, Central Cinema, Rialto Cinema, Corona Cinema, Odeon Cinema, Road House Cinema, Ikeja Arms Cinema och Glover Hall. 1937 inrättade kolonialregeringen en "Censurstyrelse för att hantera frågor som rör etableringen och driften av biografer i kolonin" [25] . Men i filmerna från den eran var särskilt den afrikanska och nigerianska kulturen dåligt eller ytligt representerad. Inklusive svarta skådespelare, som spelade en mindre eller negativ roll, eftersom produktion och distribution av filmer kontrollerades av utlänningar och främst var avsedd för en vit publik. Verkligen nigerianska teatrar kunde då betraktas som teatraliska nomadföreställningargrupper av Yoruba-folket , som uppstod runt skiftet 1930-1940-talet. De mest kända av dem var teatergrupperna Agbegiho och Alarinho med de mest kända skådespelarna bland dem - Duro Ladipo, Ishola Ogunmola, Lere Paimo, Owin Adehobi och andra [13] [31] .
I början av 1940- och 1950-talen började filmer med ett större nigerianskt innehåll visas på biografer [13] , i ett försök att "afrikanisera" filmproduktion bildades Nigerian Film Agency för att decentralisera kolonial filmproduktion ( Eng. Nigerian Filmenhet, Coonial Film Unit ) [9] . Under det följande decenniet visade The Colonial Film Unit utbildnings- och hälsoutbildningsfilmer för lokalbefolkningen genom mobila biografer, och Colonial Film Unit producerade nyhetsfilmer av korta dokumentärer om firandet och koloniala framgångar för inhemsk och utländsk publik [9] . 1957 gjordes den första färgfilmen, " Fincho " ( engelska Fincho ).
Efter att Nigeria blev självständigt 1960 expanderade filmbranschen snabbt, med nya biografer. Det har dock skett en betydande inströmning av amerikanska, indiska, kinesiska och japanska filmer; filmaffischer från dessa länder fanns överallt i teatersalar och skådespelare från dessa industrier blev mycket populära i Nigeria. I slutet av 1960-talet och början av 1970-talet ökade produktionen av filmer för biopremiär gradvis, särskilt i västra Nigeria. Filmerna gjordes av tidigare teaterregissörer som Hubert Ogunde, Ola Balogun, Moses Olaya, Jab Adu, Isola Ogunsola, Lady Ladebo, Sanya Dosumu och Sadik Baleva [13] [32] . De första helt kommersiella nigerianska filmerna som spelades in på celluloid gjordes också av dessa regissörer på 1960 -talet [33] .
1972 utfärdade den nigerianske presidenten Yakubu Gowon , oroad över inflödet av utländsk biograf till Nigeria, ett dekret som nationaliserade biografer, vilket krävde överföring av statligt ägande av cirka 300 utlandsägda biografer i landet. Som ett resultat av denna politik började nigerianerna ta en allt mer aktiv del i skapandet av biografledning och bioproduktion, nya nigerianska dramatiker, manusförfattare och filmproducenter dök upp. Populär nigeriansk litteratur och lokala teaterverk hittade sina filmatiseringar [31] . Oljeboomen 1973-1978 gav ett stort bidrag till tillväxten av filmkulturen i Nigeria. Förekomsten av utländska investeringar har lett till byggandet av ett antal nya biografer. 1976 byggdes National Arts Theatre i Lagos.för 5 000 platser i det kommersiella området Surulere. Byggnaden har två salar som var och en kan ta emot mer än 700 personer [34] . Filmbranschen skapade många jobb och spelade också en viktig social roll då nigerianer besökte biografer för rekreation och underhållning [35] . Förbättringen av köpkraft i Nigeria har också gjort det möjligt för ett brett spektrum av medborgare med tillräcklig inkomst att spendera på filmer och hem-tv [13] .
TV-sändningar i Nigeria började på 1960-talet och fick mycket statligt stöd under sina första år. I mitten av 1980-talet hade varje stat i Nigeria sin egen radiostation. Lagen begränsade sändningen av utländskt innehåll på tv, så producenter i Lagos började skapa många lokala och populära teaterproduktioner [13] . Många av dem distribuerades även på videokassetter, vilket gav videohandeln ett lyft. I slutet av 1980-talet började filmproduktionen minska kraftigt och de flesta nigerianska filmproducenter gick över till tv. Den gradvisa nedgången av den nigerianska filmens gyllene era har tillskrivits flera faktorer, inklusive deprecieringen av den nationella valutan , nairan , bristen på ekonomiskt stöd och marknadsföringsstöd, standardfilmstudior och produktionsutrustning, frekventa omstruktureringsprogram för regeringen på grund av militärdiktaturer , och många filmskapares oerfarenhet. Filmkulturens dramatiska nedgång har resulterat i att några av de befintliga biograferna köpts upp av religiösa organisationer och förvandlats till kyrkor; andra stängdes helt enkelt. Endast ett fåtal biografer var fortfarande öppna i början av 1990-talet, och alla stängdes 1999 [35] [12] .
Framväxten av videofilmsmarknaden i Nigeria går tillbaka till 1980-talet, då produktionen av tv-filmer och serier fick en snabb tillväxt. Skräckfilmen Evil Encounter från 1980, regisserad av Jimi Odumosu, var den första filmen som gjordes direkt för tv och videoband. Filmen blev en indikator på hur lönsam denna typ av distribution var. Filmen reklamerades flitigt redan innan den visades på tv, och som ett resultat, nästa morgon, var Lagos gator fulla av videokopior av den inspelade sändningen. Filmen rapporterades vara en omedelbar hit på Alaba-marknaden.i ett kommersiellt område som senare blev ett distributionscenter för videor, inklusive piratkopierade. Efter dessa händelser har distribution av kopior av filmer och serier på lokala gatumarknader blivit vanligt i städer i södra nigerianska [13] . Denna distributionsmetod var också av intresse för producenter och distributörer som försökte dra filmindustrin ur en krissituation, som vid 80-talets tid var i nedgång. Den första filmen som gjordes för video var Soso Meji ( engelska: Soso Meji ) producerad av Ade Ajiba. Filmen visades även på flera prisvärda biografer vid den tiden. En annan storsäljare av tiden var Papa Ajasco 1984. På tre dagar uppgick vinsten från försäljningen till 61 000 naira (cirka 21,5 miljoner dollar i takt med 2015) [11] . Snart, 1989, producerade Alade Aromire filmen "Ekun" för video, som visades på Iganmu National Theatre [ 8] [6] .
Traditionellt anses dock grundåret för video Nollywood vara 1992, då elektronikförsäljaren Kenneth Nnebuye filmade filmen Live in Bondage på en månad med en budget på $12 000 . Enligt handlingen ansluter sig en drogmissbrukare till en mystisk sekt, dödar sin fru, efter att ha fått okänd rikedom, men hans mördade frus spöke förföljde honom hela livet. Upplagan av filmen var omkring en miljon exemplar [11] [18] .
Det fanns även uthyrning av filmer i videosalonger. Mobila videosalonger var särskilt vanliga, sessioner kunde arrangeras både utomhus och i hem och restauranger. Publiken satt på bänkar och stolar, och ibland precis på marken/golvet. Affischer för filmer som visades i videosalonger målades ofta av lokala hantverkare på vävda mjölsäckar. Idag är sådana affischer mycket samlarbara och ses som verk av naiv konst . Förutom Nigeria hittades denna praxis också i grannlandet Ghana [36] .
Från och med 2004 producerades minst fyra till fem filmer i Nigeria varje dag. Nigerianska filmer har redan dominerat tv-skärmar över hela den afrikanska kontinenten och, i förlängningen, den afrikanska diasporan [20] . Filmens skådespelare har också blivit stjärnor över hela kontinenten, och nigerianska filmer har avsevärt påverkat kulturen i många afrikanska länder, från hur de klär sig till deras tal och användandet av nigerianska slanguttryck [24] . Detta berodde på det faktum att nigerianska filmer berättade "relaterade" historier för afrikaner, vilket fick utländska filmer att samla damm på videobutikernas hyllor, även om de kostade mycket mindre [37] .
Enligt en rapport från 2015 från Nigerian Film Makers Cooperative hade varje film i Nigeria en potentiell publik på 15 miljoner i Nigeria och cirka 5 miljoner utanför Nigeria [38] . Över en natt blev den nigerianska industrin den tredje största filmproducenten i världen efter Indien och Amerika. Nollywood kan dock inte kallas en kommersiell filmindustri jämfört med andra stora filmcenter i världen, den totala kostnaden för den nigerianska filmindustrin var 250 miljoner US-dollar, och de allra flesta filmer gjordes på en liten budget. Från och med 2007, med totalt 6 841 registrerade videobutiker och cirka 500 000 oregistrerade, uppskattades de uppskattade intäkterna från filmförsäljning och uthyrning i Lagos State till 804 miljoner naira (5 miljoner USD) per vecka, vilket är cirka 33,5 miljarder naira (209 miljoner USD) ) för delstaten Lagos per år. Alaba-marknaden sålde cirka 700 000 skivor per dag, med den totala inkomsten från filmindustrin i Nigeria uppskattad till 522 miljarder naira (3 miljarder USD) per år, och volymen av sändningsinnehåll uppskattades till 250 miljarder naira (1,6 miljarder USD) [ 8] [31] [20] [39] .
På höjden av hemmavideo, runt 2008, blev den nigerianska filmindustrin den näst största i världen när det gäller antalet producerade filmer, efter endast Bollywood [7] . Bara cirka 200 filmer släpptes per månad. Emellertid hade Nollywood vid det här laget degraderats till en "blind" industri kontrollerad av ett fåtal icke-film- och filmskapande personer, såväl som skenande piratkopiering [40] [41] . Kampen mot piratkopiering åtföljdes av ett antal allvarliga problem, efter omslaget till Alaba-kartellen ( eng. Alaba-kartellen ), som kontrollerade 90 % av den illegala skivförsäljningsmarknaden, hittade de flesta av dess investerare andra sätt att distribuera piratkopior. Det har dock funnits en sjunkande trend i populariteten för hemmavideor. Skälen var statens vägran att ge stöd och finansiering, avsaknaden av en formell och effektiv lokal filmdistributionsinfrastruktur och stigande produktionskostnader i Nigeria [42] .
Efter en gradvis nedgång i intresset för att köpa hemvideor, i början av 2000-talet, sker en gradvis återupplivning av den nigerianska filmen i ett liknande format som den gyllene filmens era. I Nigeria började biografer, ursprungligen avsedda för medel- och överklassen, gradvis vinna popularitet. Det första företaget som lanserade ett nätverk av moderna biografer, främst i de välbärgade områdena i större städer i Nigeria, var Silverbird Group» [13] [12] . 2004 lanserade Silverbird Galleria en egen biografkedja.på Victoria Islandi Lagos. Silverbird Galleria är ett stort köpcentrum med en exklusiv biograf och olika butiker som är värd för handelsevenemang. Det motiverar också människor att besöka en plats där de har råd med annan underhållning förutom att titta på film. Detta kan också vara orsaken till nedgången av biografer under den gyllene eran, eftersom de alla var i ett olönsamt tillstånd [12] .
Silverbird-biografer har börjat visa nigerianska filmer med hög produktionskvalitet, vilket minskar intresset för produktioner av låg kvalitet. Den första sådana filmen var en bild på Yoruba -språket - "Irapada"(2006) i regi av Kunle Afolayanvisas i Silverbird Galleria. Filmen blev mycket framgångsrik och som ett resultat öppnade företaget ytterligare flera biografer i Lagos och andra städer i Nigeria. Kort efter skapandet av Silverbird-biograferna lanserades Genesis Deluxe- och Ozone Cinemas-kedjorna, vilket skapade konkurrens inom filmbranschen. Långt senare, på 2010-talet, öppnade FilmHouse sin kedja, vilket ledde till att det uppstod fler biografer i landet och redan utanför de rika områdena [43] .
Den nigerianska regeringen har beviljat flera bidrag för att stödja kvalitetsinnehåll i nigerianska filmer. 2006 lanserade den nigerianska regeringen Project Nollywood med Ecobank . Projektet gav ₦100 miljoner ($781 000) vardera till nigerianska filmskapare för att producera högkvalitativa filmer och finansiera Nairas distributionsnätverk för flera miljoner dollar över hela landet under denna period [39] .
2010 inrättade president Goodluck Jonathans administration 30 miljarder ₦ 30 miljarder Creative and Entertainment Industries Fund. (200 miljoner USD) finansierat av Bank of Industry (BOI) med Nigerian Export-Import Bank(NEXIM). Detta anslag, även om det var märkt som en spin-off av "Project Nollywood", var för hela den nigerianska kreativa konst- och underhållningssektorn. Syftet med bidraget var att hjälpa fler nigerianska filmskapare med utbildning, finansiering, samt att bygga den nödvändiga infrastrukturen för filmindustrin [44] [45] . 2013 återutdelades ett nytt anslag på 3 miljarder naira (20 miljoner USD) exklusivt för utvecklingen av Nollywood, särskilt för produktion av högkvalitativa filmer och för sponsorer av filmskapare för utbildning i filmskolor [46] [47 ] . Under 2015 lanserade Industribanken ytterligare ett NollyFund-program för att ge ekonomiskt stöd i form av lån till filmproducenter [48] [49] .
Populär filmthriller 2009 "Statuette", anses allmänt vara den vattendelare som gav media uppmärksamhet till den nya nigerianska biorevolutionen [40] . Filmen var en kommersiell framgång i Nigeria och kritikerrosad, och visades även på internationella filmfestivaler [11] . 2010 film "Ihe"regissören Chinizu Anyaina överträffade Statuette vid biljettkassan i Nigeria och behöll den positionen fram till 2014, då Bayi Bandeles Half a Yellow Sun överträffade den vid biljettkassan. 2016 var The Wedding Party den mest inkomstbringande filmenKemi Adetiba [50] [51] .
I slutet av 2013 hade intäkterna i den nigerianska filmindustrin redan nått ₦1,72 biljoner (11 miljarder dollar). Från och med 2014 var filmindustrin värd 853,9 miljarder ₦ (5,1 miljarder USD), på tredje plats efter USA och Indien. Filmindustrin stod för 1,4 % av den nigerianska ekonomin, detta berodde på en ökning av antalet producerade kvalitetsfilmer och mer formella distributionsmetoder [52] [53] .
I motsats till hemvideoeran tenderar nya nigerianska biofilmer att vara av mycket bättre kvalitet, med mycket större budgetar som investeras i deras produktion [54] . Kostnaden för A-tejpen har redan varierat i genomsnitt från 40 miljoner naira ($250 000) till 120 miljoner naira ($750 000). Produktionstiden för dessa filmer varar från flera månader till flera år, vilket skiljer sig markant från filmer i videoformat, som vanligtvis spelas in inom några dagar eller veckor [55] [56] . Andra anmärkningsvärda förbättringar av filmerna i nya Nollywood inkluderar bättre skådespeleri, större berättande, mångsidighet och en kosmopolitisk känsla till filmerna i motsats till tvåliga melodramer i videoåldern. Många nya vågfilmare är unga vuxna i början av sina karriärer [57] . Men problemet med upphovsrättsupprätthållandet och den blomstrande piratkopieringen är fortfarande ett stort problem för den nya nigerianska biografen. Skadorna från piratkopiering, enligt forskning från den nigerianska upplagan av Business Day, uppgick till 7,5 miljarder naira (46 miljoner USD) årligen [58] [59] [11] .
2008 etablerade entreprenören och filmfantasten Chiome Africa Movie Academy Awards (AMAA). Syftet med denna utmärkelse är att distribuera nigerianska filmer runt om i världen [11] .
2009 rankade UNESCO Nollywood som den näst största filmindustrin i världen efter indisk film sett till produktion [60] .
Sedan 2000-talet har nigerianska filmer kommit att dominera tv-skärmar över hela den afrikanska kontinenten och, i förlängningen, bland de afrikanska diaspororna [8] [20] . Skådespelare i nigerianska filmer har blivit kända över hela kontinenten [8] och nigerianska filmer har en betydande inverkan på kulturen i många afrikanska länder; från sätt att klä sig till tal och användning av nigeriansk slang [24] . Anledningen till den stora populariteten är att nigerianska filmer tenderar att beröra ämnen som är relaterade och förståeliga för den afrikanska befolkningen, som ett resultat av detta föredrar afrikaner att titta på billiga nigerianska filmer framför utländska filmer med hög budget [61] .
Den enorma populariteten för nigeriansk film har också retat upp konservativa och nationalister från andra afrikanska länder, med dess konsekvenser. Till exempel har polisen i Ghana rapporterats ha plundrat butiker som säljer nigerianska filmer; enligt dem, "försöker de hårt att inte bli koloniserade av nigerianska filmer" [24] [62] . Flera delstater har också infört protektionistiska åtgärder, varav några inkluderar skatter på filmskapare som vill göra film i dessa länder. I juli 2010 började Ghana kräva 1 000 dollar från nigerianska skådespelare och 5 000 dollar från producenter och regissörer när de besökte landet [20] [63] . Demokratiska republiken Kongo har också försökt förbjuda nigerianska filmer. Jean Rouch, en förespråkare för Nigers inhemska konst , jämförde Nollywood med AIDS. Han påstod att det fanns en "nigerianisering" av Afrika, fruktade att hela kontinenten gradvis skulle assimileras i den nigerianska kulturen och livsstilen" [20] .
Den nigerianska filmen är också starkt representerad av ghananska skådespelare som sprider inflytandet från ghanesisk kultur genom nigeriansk film och bidrar till utvecklingen av ghanansk film. Utomstående tittare som inte är från Nigeria eller Ghana tenderar att förvirra nigerianska och ghananska skådespelare [64] [65] [66] .
Den nigerianska filmindustrin har sin egen stora publik av afrikanska diasporor i Europa och särskilt Storbritannien [67] [68] .
| Afrika : Bio | |
|---|---|
| Oberoende stater |
|
| Beroenden |
|
| Oerkända och delvis erkända tillstånd |
|
| 1 Delvis i Asien. | |