Marathi-biografen inkluderar filmer på marathi som produceras i delstaten Maharashtra , Indien . Det är en av de äldsta på indisk film. Den inkluderar den första tysta indiska filmen " Raja Harishchandra " [1] i full längd , filmad 1913 av Dadasaheb Falke , eftersom hela filmteamet talade marathi. Filmindustrins centrum, som i fallet Bollywood , är baserat i Mumbai .
Marathi-biografen anses vara den äldsta filmindustrin i Indien, eftersom den första indiska stumfilmen, Raja Harishchandra , tillskrivs den, eftersom dess filmteam helt bestod av marathifolk [2] . En annan film som kom ut före tillkomsten av ljud på bio, som kallas Marathi-biografen, är det historiska eposet Sairandhari (1920), filmad av Baburao Painter följande år efter grundandet av Maharashtra Film Company . Avsnitt från Marathas historia valdes av honom på grund av hans speciella intresse för landskap, kostymer, design och målning, vilket gjorde att han kunde specialisera sig ytterligare i den historiska genren. Baburao Painter skapade många stumfilmer fram till 1930. Emellertid tappade Maharashtra Film Company mark efter tillkomsten av ljud på bio [3] .
Den första Marathi-ljudfilmen, The King of Ayodhya ( engelska: Ayodhyecha Raja ), liksom den första indiska filmen baserad på legenden om Raja Harishchandra, gjordes 1932, bara ett år efter lanseringen av den första hindi-ljudfilmen, The Light av världen [4] [5] .
Bion nådde sin storhetstid med tillkomsten av sådana filmfigurer som V. Shantaram , Master Vinayak , Bhaji Pendharkar , Prahlad Keshav Atre , G.D. Madgulkar och Sudhir Phadke . Av filmbolagen dominerades branschen av Prabhat Film Company , som släppte 20 filmer på ett och ett halvt decennium, varav de flesta var tvåspråkiga . Under deras banderoll gjorde V. Shantaram 1933 ett försök att göra en färgfilm Sairandhari . Filmen filmades och framkallades i Indien, men fick åka till Tyskland för replikering, där det visade sig att det på grund av tekniska defekter som gjordes under framkallningen var omöjligt att få en bra bild [6] [7] . Utgiven av samma företag, Sant Tukaram var den första indiska filmen som vann ett pris på filmfestivalen i Venedig 1937 [8] [9] . I slutet av 1930-talet och början av 1940-talet hade industrin andraplatsen i landet när det gäller antalet filmer som släpptes per år [10] .
Men på 1950-talet ledde konkurrensen från allt populärare hindifilmer till en finansiell kris och många begåvade filmskapares avgång. Två filmstudior i Pune stängdes och filmproduktion blev möjlig endast på den enda kvarvarande i Kolhapur . Uppkomsten av marathispråkig teater i början av 1960-talet och tillkomsten av hindifärgfilmer ledde till en utvandring av den utbildade medelklassen och ungdomarna från filmpubliken [11] [12] . De återstående åskådarna var till övervägande del Maharashtrian bybor som inte förstod hindi. Med fokus på dem tog filmskapare tamashi- formeln som grund för sitt arbete och släppte filmer, vars handling utspelade sig i byn. Framgången med Ananat Manes Sangtye Aaika (1958), som visades i 132 veckor på en av Punes biografer, baserades på denna formel. En annan film som var populär bland byborna var The Immortal Song (1953) av Shantarama [13] .
Som ett resultat bestod Marathi-biografen under de kommande tolv eller så åren nästan uteslutande av landsbygdsdramer med samma artister, regissörer, kompositörer och magra budgetar. Även om det fanns några försök att skapa icke-formell film, i synnerhet: Santh Vahate Krishnamai (1967) av Madhukar Patnaik, Ek Gaon Bara Bhangadi (1968) av Anant Mane och Son-in-Law från Bombay (1970) av Raja Thakur [13] . Andra hyllade Marathi-filmer inkluderar Mama Shyama (1953), den första Indian National Film Award- vinnaren [12] [14] .
De tio åren av det sena 2000-talet och början av 2010-talet ses som en renässans av Marathi-filmen, tack vare en ny generation av manusförfattare och regissörer, ovanliga intriger, statliga bidrag och subventioner [15] . Så, utgivna på 2000-talet, nominerades filmerna Shwaas (2004), Harishchandrachi Factory (2009) och Judgment (2014) till en Oscar [16] [ 17] [18] .
Filmindustrin expanderade och antalet filmer som släpptes ökade stadigt. Medan på 1900-talet släpptes 10-30 filmer per år [10] , sedan 2010 har mer än 100 filmer släppts årligen [19] . Den mest kommersiellt framgångsrika Marathi-filmen hittills är Wild (2016), en melodrama om kärleken till två unga människor från olika kaster med ett oväntat slut [20] [21] . Men 90 % av filmerna kämpar fortfarande för att få tillbaka sina produktionskostnader [15] .
| Kinematografi av Indien | ||
|---|---|---|
| Filmindustri | ||
| Filmer från Indien |
| |
| Andra ämnen |
| |
| ||