| Nikolay Korzinin | |
|---|---|
| Fullständiga namn | Nikolay Ivanovich Korzinin |
| Födelsedatum | 18 december 1951 |
| Födelseort | Leningrad Sovjetunionen |
| Dödsdatum | 25 februari 2011 (59 år) |
| En plats för döden | Sankt Petersburg Ryssland |
| Land |
Sovjetunionen Ryssland |
| Yrken | Vokalist, trummis, gitarrist, kompositör |
| År av aktivitet | 1967-2011 |
| Verktyg | Trummor, gitarr, piano |
| Genrer | Sten |
| Kollektiv | De röda halsdukarna, vikingar, slaver, St. Petersburg , Stor järnklocka, Inofficiellt besök, RISK.O!, Picknick , Stad, Reserv, Fredens tempel |
Nikolai Ivanovich Korzinin ( 18 december 1951 , Leningrad - 25 februari 2011 , St. Petersburg ) - sovjetisk och rysk rockmusiker, sångare , trummis , gitarrist och kompositör . Han är mest känd för sina framträdanden med gruppen St. Petersburg .
Nikolaj Korzinin tillbringade sin barndom i centrum av Leningrad, i hörnet av gatorna Gorokhovaya och Malaya Morskaya ; började spela musik vid 5 års ålder; 1959 gick han in i skola 232 med en engelsk fördom, varifrån han flyttade till skola 238 på Amiralitetskanalen . På våren 1967, när han avslutade åttonde klass, blev Nikolai, som redan var bekant med musiken från The Beatles , medlem i sin första popgrupp, The Red Scarfs (vilket betyder gashalsdukar, mycket populär bland fashionistas på 1960-talet). Det inkluderade niondeklassarna Dmitry Matsko, sologitarr, Sergei Reiman, bas, sång, samt Korzinin, rytmgitarr, piano och Timofey Aleksandrov, trummor.
Vi hade inga egna instrument och utrustning, och "De röda halsdukarna" lånades av vänner som repeterade på Kulturpalatset som är uppkallat efter. Volodarsky på St Isaac's Square . De spelade engelskspråkiga hits från repertoaren av The Beatles och The Animals (bästa numret i deras program var The House of the Rising Sun av de sistnämnda) och hann under året de levde uppträda ett par gånger på skolkvällar . Vid denna tidpunkt blev Korzinin intresserad av trummor, studerade på en jazzskola och, omväxlande med Aleksandrov, började han bemästra dem med hjälp av Tocton-trumset i palatset. Nikolais spelstil var influerad av många musiker under de åren, men han ansåg att handstilen av Charlie Watts från The Rolling Stones var närmast honom .
Fram till 1968 studerade han vid musikskolan vid Leningrads konservatorium. Rimsky-Korsakov i piano, och behärskade även att spela trumpet.
Hösten 1968 träffade tiondeklassaren Korzinin Nikolai Zaitsev från Vikings-gruppen, som repeterade i en av sovsalarna vid Leningrad Polytechnic University . De framförde huvudsakligen instrumentala stycken av västerländska och inhemska klassiker av genren (från " The Shadows " till " Singing Guitars ") och letade efter en trummis. Korzinin närmade sig dem. Två år senare gick vikingarna över till egna låtar på ryska, i samband med att de bytte namn till Slovyan, och blev snabbt ett påtagligt fenomen på den lokala rockscenen.
Sommaren 1971 bekantade sig Slovyanerna med den då mest populära gruppen i staden, St. Petersburg , som stod dem nära när det gäller sin konstnärliga smak, och efter att trummisen Vladimir Lemekhov värvats till armén i november, Korzinin tog hans plats. Under flera månader på vintern-våren 1972 slog slaverna sig ihop med Vladimir Rekshan , men alliansen visade sig vara bräcklig och bröts upp i början av sommaren. Ändå, i juli, blev Korzinin, efter att ha spelat en månadsdans i Pargolovo med Aurora-teamet, inbjuden till den nya kompositionen av St. Petersburg [1] . Enligt traditionen började de med Nikolais sång "Låt mig".
Hösten 1972 inkallades Korzinin till försvarsmakten , men han klarade inte av hälsoskäl. På grund av detta, ett par gånger, när Nikolai var tvungen att gömma sig från det militära värvningskontoret , var Vladimir Lemekhov igen bakom trummorna.
I maj 1973 uppträdde "St. Petersburg" på en nattrockfestival i förorten Yucca , som arrangerades av ex-gitarristen till "The Sixth Sense" Igor Soluyanov, men Rekshan var på ett sportläger vid den tiden, så de spelade utan honom - i vissa låtar tog Korzinin upp gitarren och Nikita Lyzlov ersatte honom på trummor. På hösten upprepade sig en liknande situation ett par gånger [2] .
Gruppen utvecklades stadigt mot mer organiserad hård- och konstrock med genomtänkta och delikata arrangemang, vilket underlättades av melodiösheten hos Korzinin, som drogs mot ballad och mediumtempo i sina låtar ("Let me", "Open the doors, my St. Petersburg", "Beröm vatten"). Endast ett nummer, "Jag har inte känt dig så här på länge", komponerade Rekshan och Korzinin tillsammans [3] .
1972-1973 dominerade Sankt Petersburg bland rock and roll-lagen i Leningrad, och Korzinins låtar spelade en betydande roll i gruppens repertoar, men Rekshan, å ena sidan, och de andra tre musikerna hade olika åsikter om dess framtid ... ledd av Korzinin å andra sidan, ledde till att Nikolai och hans kamrater i december 1973 separerade och organiserade Big Iron Bell, som inte var mindre populär i mitten av 1970-talet [4] .
Korzinins sätt kännetecknades av ologiskhet , avsiktlig och spektakulär vårdslöshet. Han använde koppar på ett intressant sätt, han gillade särskilt hi-hatten och gjorde nyfikna, på den tiden, siffror på den. Dessutom sjöng Korzinin inte bara sång, utan också solon; vanligtvis, när en trummis sjunger och spelar samtidigt, påverkar det, hans spel blir mer elak, inskränkt; Korzinins sång störde inte det minsta med att behålla ens ganska komplexa rytmiska mönster. Om någon lyckades åtminstone av misstag träffa honom på gatan, avundade de honom, och när några till och med lyckades prata, eller någon var bekant med honom, i extrema fall sa de bara hej, då blev den lyckliga personen omedelbart inskriven ovillkorligt i den högsta fanseliten [5] .
Efter att ha börjat sin karriär i underjordiska sessioner, avslutade Kolokol den i mars 1977 på sluttningarna av berget Cheget i norra Kaukasus, där musikerna underhöll skidåkare och lokala invånare med sina sånger, varefter Korzinin återvände till Leningrad, och på hösten träffade han med en del av Myths in cafe "Surprise" på Nevsky Prospekt , från vilken den kortlivade supergruppen "Inofficial Visit" växte fram .
Från november 1977 till mars 1978 spelade Korzinin och basgitarristen Konstantin Petrov på danser i Pesochnoye i sällskap med lokala musiker, varefter Nikolai och hans kollega från Bell, Viktor Kovalev, slog sig ihop med medlemmar av Idea Fix (som hade förändrat dem) till Cheget) under skylten "RISK.O!". Under ett par kvällar 1978 återupplivade Korzinin och Rekshan Sankt Petersburg. Eftersom sessioner under denna period var sällsynta, från hösten 1979 "RISK.O!" tjänat på kaféerna "Sonnetter" och "Rovesnik", restauranger "Moskva" och "Baku".
På tröskeln till 1980 ersatte Korzinin trummisen i " Picknick " [6] , sjöng en säsong i Volodarsky med gruppen av ex-gitarristen av Bells Vladimir Safronov, och hösten 1981 återförenades han med Rekshan igen. under namnet "Stad".
"City" gick med i Leningrads rockklubb och spelade 1981-1982 och 1984-1986 på dess scen (samtidigt arbetade på Metropol-restaurangen och Sestroretsk ), framförde både de gamla hits från St. Petersburg och Rekshans nya material.
Under tiden, i mitten av 1970-talet, var Korzinin, som i regel sällan skrev texter själv (de tillhör hans fru Irina Korzinina och Arkady Dragomoshchenko ), en ny bekantskap, poet och student till FINEK Andrey Solovyov . Han kom från Murmansk . Efter en kort tid resulterade denna vänskap i nära samarbete och ledde till uppkomsten av en cykel av fantastiskt romantiska och vackra sånger: "Air Fluff", "In the Alleys", "Missing and Sad", "Allt är till det bättre" .
Den dystra, slutna Korzinin komponerade sånger med ett uttalat nonkonformistiskt innehåll, de kände ångesten och bitterheten av ett ensamt sökande. Nu verkar de något naiva, de hade inga problem, satir, grotesk och filosofi som dök upp långt senare. Men de kännetecknas av uppriktighet, utan vilken den vidare utvecklingen av konsten är omöjlig.
Sommaren 1984, i Andrei Tropillos studio , började Korzinin spela in ett soloalbum, som innehöll både låtar komponerade av honom och A. Solovyov, såväl som klassiska nummer från 1970-talet, Ancient Road och I Believe Everything. Musikerna i St. Petersburg och den stora järnklockan ( Nikita Zaitsev , Sergey Kuryokhin ), RISK.O! (Vladimir Zheludov, Vyacheslav Chernykh), "Cities" (Sergey Bolotnikov), " DDT " ( Alexander Brovko ) och " Akvarium " ( Alexander Titov , Boris Grebenshchikov , som alltid uppskattade Korzinins melodiska talang och "The Bell").
Tyvärr slutfördes aldrig arbetet med albumet, eftersom våren 1986 plötsligt stängde studion på Okhta . Det slutfördes senare i hans hemmastudio av Korzinins gamla vän, flöjtist Andrey "Doctor" Sokolov. I början av 1988 dök ändå albumet "Stones of St. Petersburg" [7] upp under etiketten A-Studio och belönades med ett diplom vid tävlingen av magnetiska album av tidningen " Aurora ". Utgiven på CD 2001.
Korzinin som tonsättare har alltid dragit till lyriska intonationer. Låtarna som presenteras i albumet är med eftertryck kammare och ganska långt från vår tids sociala händelser. Det här är en lyrik, lite naiv och samtidigt maskulin, tuff och förvånansvärt ren. I rock är sådana saker extremt sällsynta. Författaren till de flesta texterna är Andrey Solovyov, och jag måste säga att albumet dök upp till stor del tack vare honom. "Stones of St. Petersburg" är inte på något sätt en dammig utställning från ett rock and roll-museum, tvärtom är den väldigt livlig, uppriktig och gedigen, trots att alla låtarna skrevs i mitten av sjuttiotalet - tidigt åttiotalet, och andan av rhythm and blues mainstream genomsyrar varje beat. Det första temat är "Allt är till det bästa." En av skivans bästa låtar, en elegisk , sorglig hymn till tystnad och glömska. Det här är en sorts "vit rand", men istället för den finns här en mycket exakt och rymlig bild av en gammal övergiven station, där det "röda ljuset" ständigt lyser. "From 14 to 55" är inte den bästa låten, det är något pop i den. "Jag är uttråkad och ledsen." Ett datorarrangemang, som det som representant för den gamla skolan verkar svårt att förvänta sig av Korzinin. Det mekaniska och lite monotona mönstret passar dock bra ihop med gitarren (Nikita Zaitsev) och flöjten (Andrey Sokolov, som också är albumets ljudtekniker) ovanpå. "Air Fluff" är en mycket nyckfull, mystisk melodi och inte mindre mystisk, mystisk gitarr (Sergey Bolotnikov). Enligt texten - ungefär som en rockromantik, men med smak. "Ancient Road" är det mest dynamiska, "energiska" temat på albumet. Bolotnikov spelar här mer traditionellt, men inte mindre paradoxalt än i föregående stycke. "I körfälten". Överraskande harmonisk kombination av ett datorljud, taktfullt, med ett mjukt uttryck av ett flöjtsolo och själfull sång (Korzinin sjöng alltid väldigt märkligt, även om han är mer känd som trummis), ekon av orientalisk musik och genuint uppriktiga dikter. Högtidlig marschrytm. Melodi av magisk skönhet. Upplysningsmagi. "Jag tror på allt." Klassisk mainstream med en uppmätt slitbana av trummor, saftiga pauser och växande emotionalitet. N. Zaitsev är återigen på gitarren, hans solo är mycket imponerande och utökar utrymmet i låten [8] .
I april 1987 samlades den klassiska kompositionen av "S:t Petersburg" för att delta i den nostalgiska rockshowen Kolya Vasin . Under andra hälften av 1980-talet dök de upp på scenen flera gånger till, även om formeln i början av nästa decennium reducerades till Rekshan * Korzinins ekvation plus sessionsmusiker.
I december 1988 skapade Korzinin och Nikita Zaitsev the Untouchable Reserve. De uppträdde då och då med konserter, spelade in flera nummer i DDT-studion och bröt upp våren 1993.
Gruppen kallades "NZ", som "Inviolable Reserve". Vi översatte oss själva som Nikita Zaitsev. Men egentligen fanns det en idé om att heta "New Cosmopolitans", men sponsorerna gick inte in. Nikita Zaitsev spelade med mig - gitarr, Yura Zadorov - tangenter, han spelade in Easter, Ambush, In the Alleys, I Believe Everything with us, bor i Finland, spelar orgel i kyrkan. På trummor - Yura Sokolov (Tomat), från "Singing Guitars", som spelar med dem i veteranligan. På bas - Yura Ivanenko från Singing Guitars, bor i Israel.
— Nikolay Korzinin [9]Med denna komposition uppträdde NZ-gruppen i september 1989 på pristagarnas festival för Aurora-89 magnetiska albumtävlingen [10] samma dag som Different People and Myths.
Höjdpunkten för det gemensamma arbetet av Andrei Solovyov och Nikolai Korzinin kan kallas låten "Påsk", som först framfördes 1988 som en del av framförandet av gruppen Sankt Petersburg vid VII-festivalen i Leningrad Rock Club. Senare spelades låten in av Korzinin och Nikita Zaitsev (i det oavslutade albumet av NZ-projektet), och en video spelades in för den (regisserad av Oleg Agafonov) [11] .
Korzinins låt "Hurry to Sunrise" var mycket förtjust i Nikita Zaitsev och sjöng den ofta, och uppträdde också som en del av "DDT" på turné i Japan 1990, när gruppen tvingades uppträda utan Shevchuk .
1991, på "Signal Series of Records 1991 (13)", listades gruppen "BZhK" med ett fragment av albumet "All for the Better": 1 - "Easter" (N. Korzinin - A. Solovyov) , 2 - "Jag tror" (N Korzinin - A. Dragomoshchenko) [12] .
Hösten 1991 spelade Korzinin in trummor på albumet " Different People " "Bit" (studio "Fontanka, 39") [13] , och i mars 1993 blev han inbjuden att delta i Sergei Chigrakovs debutverk - "Chizh" " [14] . Under hela 1990-talet kunde Korzinin dessutom ses och höras i grupperna "SP Babai" och "Temple of the World" [15] (båda repeterade tillsammans på Pereval-klubben), såväl som på sällsynta konserter och album av " St. ", bland de senare var: Samling "69-94" (inspelad 1993) [16] , "Lyrics of Capitalism" (1996) [17] , "Classics" (1997) [18] , "Revolution" ( 1997) [19 ] , "Live!" (2003) [20] , "The Best Years" (2009) [21] , "Songs of an Alcoholic" (2009, musik till spåret "Day of Eastern") [22] , "1972" (2009) [23 ] .
1998 sammanställde Korzinin en samling av sin avlidne vän Andrei Solovyov "Dikter och dikter" på begäran.
Den 18 december 2001 i St. Petersburg-klubben "Polygon" firade Nikolai Korzinin sin femtioårsdag. Konserten som var tidsbestämd att sammanfalla med årsdagen besöktes av nästan alla kompositioner av "St. Petersburg", "SP Babai", "Myths" av 1972 års modell, de gamla " Earthlings " och andra likasinnade musiker. Samma år återställde ljudteknikern Vitaly Mukanyaev i SoftJoys-studion Korzinins album, utökade det med andra arkivinspelningar, och 2002 dök en videofilm "Födelsedag vid polygonen" filmad vid konserten (regisserad av Andrey Kostyushkin).
Han visste alltid hur han skulle hitta sig själv i musiken - en tuff och kompromisslös ledare och en taktfull ackompanjatör, en subtil melodist med oklanderlig smak och en känsla för rätt sound, som svarar som en stämgaffel på den exakta poetiska raden, sångare, trummis och gitarrist Nikolai Korzinin är ett sällsynt exempel på en kombination av skicklighet, talang och sann kreativ frihet.
— Andrei Burlaka [24]Vidare, med tiden, deltog Korzinin endast sporadiskt i musiklivet. Dök upp med St Petersburg på Open Windows! » 2003-2004. Den 31 oktober 2009, på inbjudan av V. Rekshan, uppträdde han i Manege Central Exhibition Hall vid en konsert tillägnad bandets 40-årsjubileum. 2011 släpptes DVD:n "Live in Manege".
2007 inkluderade Mitkovskaya Olympiad -samlingen spåren Nikolai Korzinin - Zenit 1982 (CD 3) och Korzinin & Kuryokhin & Zaitsev & Titov - Allt till det bättre (CD 4) [25] . 2010 dök kompositionerna "Miss and Sad" och "Easter" upp på jubileumsutgåvan av " Nikita Zaitsev: Aftersound ".
"Zenith 1982" - Korzinin och Andrey Solovyov skrev låten och var fans av laget med samma namn . Spåret gjordes runt 1985 eller 1986 i Andrei Sokolovs hemmastudio. Denna låt väckte särskild stolthet hos författaren, eftersom hon redan 1982 förutspådde mästerskapet i Zenit, när laget fortfarande var väldigt långt borta [26] .
2009 genomförde St. Petersburgs ljudtekniker Igor Plenov restaureringen och remastringen av albumet "Stones of St. Petersburg" [27] . 2010, med hjälp av Korzinin själv, samlades outgivna inspelningar från början av 1990-talet och albumet "I Believe Everything ..." sammanställdes, restaurering och mastering utfördes också av Plenov [28] .
2009 återställde I. Plenov också demoinspelningen som Sergei Kuryokhin gjorde 1985 under det förberedande arbetet med albumet "Stones of St. Petersburg". Nikolai Korzinin spelade sina låtar för Kuryokhin, och han gav kommentarer och spelade in allt på en bandspelare, så att han senare kunde göra sina egna arrangemang [29] .
Korzinin hade inte många låtar. Han sa: "Vad jag gillar med mitt arbete: Jag har några låtar - men det finns inga dåliga!". Vid ett tillfälle krediterades Konstantin Nikolsky med en liknande fras: "Nya sånger är skrivna av de som har dåliga gamla."
Den 10 februari 2010 gick han med i "Myths", som uppträdde på St. Petersburg-klubben "Jagger", sjöng låten "Hurry to Sunrise" [30] .
Senast han spelade trummor på en konsert med S:t Petersburg-gruppen drabbades Nikolai av en stroke och hamnade i koma på intensivvården. Läkarna sa att han måste vänta och leva, åtminstone ville han det. Trots detta, natten till den 25 februari 2011, dog musikern [31] . Begravningen ägde rum i den stora salen i St. Petersburgs krematorium [32] . Tillkännagivandet löd: "Vem vill säga adjö till Nikolai Ivanovich Korzinin, kom..." [33] . Den 10 april 2011 mindes kollegor och vänner honom med ljudet av instrument och diktens ord.
Han var en legendarisk och mystisk karaktär av Leningrads rockmusik, som är nästan okänd för lyssnarna. Han gillade inte konsertsammankomster och fester. Han gillade inte tomt prat, men ett enkelt samtal som började kunde dra på sig i timmar, och ibland efteråt var det svårt att med säkerhet säga vad som egentligen var viktigt i det här samtalet, men att det var viktigt var utom allt tvivel.
Det var skilt från liv och rörelse och konventionella tillvarosystem. Separerat. Det är separerat, inte separerat. Separerad från alla, från allt...
— Katerina Nikitina, skapare av The Subtle GameDen 27 februari 2012 ägde en kväll till minne av Nikolai Korzinin rum i St. Petersburg.