Mikhail Vasilievich Kupriyanov | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Födelsedatum | 8 oktober (21), 1903 eller 21 oktober 1903 [1] | ||||||||
Födelseort |
Tetyushi , Kazan Governorate , Ryska imperiet |
||||||||
Dödsdatum | 11 november 1991 [2] [1] (88 år) | ||||||||
En plats för döden | |||||||||
Land | |||||||||
Genre | tecknad film , affisch , illustration , porträtt | ||||||||
Studier | VKHUTEMAS / VKHUTEIN | ||||||||
Stil | socialistisk realism | ||||||||
Utmärkelser |
|
||||||||
Rank |
|
||||||||
Priser |
|
Mikhail Vasilievich Kupriyanov ( 8 (21 oktober), 1903 - 11 november 1991 ) - sovjetisk , rysk målare , grafiker , serietecknare . Akademiker vid Akademien för konst i Sovjetunionen ( 1947 ). Hero of Socialist Labour ( 1973 ). Folkets konstnär i Sovjetunionen ( 1958 ). Vinnare av Leninpriset ( 1965 ), fem Stalinpriser ( 1942 , 1947 , 1949 , 1950 , 1951 ) och Sovjetunionens statspris ( 1975 ).
Medlem av det kreativa teamet " Kukryniksy ".
Född i Tetyushi (nu - i Tatarstan ).
1919 deltog han i en utställning av amatörkonstnärer. Fick första pris för ett akvarelllandskap.
1920-1921 studerade han vid Central Art Educational Workshops i Tasjkent , 1921-1929 - vid den grafiska avdelningen för de högre konstnärliga och tekniska verkstäderna ( VKhUTEMAS , senare omdöpt till VKhUTEIN ) i Moskva med N. N. P. V. Iv . Iv .
Under sina studier blev han vän med P. N. Krylov och N. A. Sokolov . Kukryniksys kreativa team skapades i mitten av 1920-talet och existerade i mer än 60 år. Arbetat med metoden för kollektiv kreativitet:
1945 ackrediterades "Kukryniksy" som journalister vid Nürnbergrättegångarna . Slutförde en serie utomhusskisser.
1925-1991 - konstnärens individuella kreativa aktivitet. Många bild- och grafiska verk, karikatyrer gjordes, som upprepade gånger ställdes ut på hela unionens och utländska konstutställningar.
Akademiker vid Akademien för konst i Sovjetunionen ( 1947 ). Medlem av Union of Artists of the USSR .
Han dog den 11 november 1991 i Moskva. Han begravdes på Novodevichy-kyrkogården (plats nr 10).
Konstnärens arbete, känt för många för sina skarpt satiriska skisser eller illustrationer för favoritkonstverk under den samlade pseudonymen " Kukryniksy ", är mycket djupare och mer mångfacetterat, det täcker olika områden av konst. Många år av fruktbart arbete som en del av en kreativ grupp, tillsammans med konstnärer och vänner P. N. Krylov och N. A. Sokolov, gav den nationella kulturen många verk och gav världsberömmelse till sina skapare, men avpersonifierade inte varje författares individuella kreativitet.
Konstnären kom till en utsökt bildform mycket senare, efter examen från VKHUTEMAS , vid tryckavdelningen där han lärde sig grunderna för skicklighet från sina lärare P. V. Miturich och N. N. Kupreyanov . Vid den här tiden, i synnerhet, hans verk gjorda i svarta akvareller ("I VKHUTEMAS vandrarhem", "På VKHUTEMAS innergård", "Student", "Student", "Reading" och andra), där den unga konstnären visade utmärkt behärskning av mönster och teknik för ljus och skugga.
Kommunikation med de ryska konstnärerna M. V. Nesterov och N. P. Krymov formade till stor del M. V. Kupriyanovs världsbild som målare. Därefter påminde han sig instruktionerna från N. P. Krymov, som hävdade att endast färg kan hjälpa till att bestämma det tonala förhållandet mellan ljus och mörker. Tonen, bildens allmänna tonalitet , förhållandet mellan ljus och skugga, förstärkt av färg, en färgfläck, enligt framstående ryska målare, målar sig själv.
Konstnären vänder sig inte till genretema, utan till den inneboende kammargenren - landskap. Att arbeta i det fria gör att han kan fly från det världsliga myllret och se in i sin inre andliga värld, som kräver frid och tystnad. Det var dem som konstnären hittade vid stranden av Azovhavet i den lilla staden Genichesk . Kupriyanov, en landskapsmålare, är en riktig sångare av naturen, han förmedlar noggrant dess unika bilder i sina målningar, överför skickligt de subtilaste tillstånden av luft, vatten och himmel till duk. Med oförtäckt intresse och penetration målas landskap, gjorda på utländska kreativa resor. Paris, Rom, Venedig framträder i all sin historiska och arkitektoniska storhet. Konstnären fångar den speciella charmen i varje stad, hör sitt hjärtas slag, ser och förmedlar färgschemat som är inneboende bara till denna plats.
Han skapade många konstverk, unika i sitt hantverk och djupt i sitt andliga innehåll. Hans konst har inte förlorat sin relevans till denna dag, den lever, upphetsar samtida, får oss att tänka på livets skönhet och förgänglighet och på vad en person lämnar efter sig.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|