Kurs i estetik, eller vetenskapen om de fina

" Cours of Aesthetics, or the Science of the Fine" är den första ryska upplagan av Hegels  föreläsningar om estetik , översatt från den franska utställningen av Charles Benard V. A. Modestov.

Hegels estetiska verk samlades och publicerades av filosofstudenten Heinrich Gustaf Gotho , på grundval av föreläsningsanteckningar, förberedande material och manuskript under den allmänna titeln Föreläsningar om estetik (Vorlesungen über die Ästhetik). Därefter förlorade Gotos utgåva, som åtnjöt obestridlig auktoritet i filosofiska samfundet i ett och ett halvt sekel, denna position. Totalt publicerades fyra versioner av inspelningarna av föreläsningen om estetik från olika år.

Den första översättningen av föreläsningar om estetik till ett främmande språk utfördes av den franske filosofen Charles Benard ( Charles Magloire Bénard ). Charles Bénard publicerade föreläsningar om Hegels estetik i fem volymer (1840-1852) under den allmänna titeln Cours d'esthétique. Denna utgåva återutgavs av Benard utan ändringar 1860 , dock inte helt: han återutgav endast den tredje delen under den speciella titeln "Systems of Fine Arts" (Système des Beaux-Arts).

Vasily Modestov tog den franska presentationen av Charles Benard som grund för sin ryska översättning. Översättningen publicerades 1847-60: första och andra delen 1847, och den tredje (bestående av flera böcker) 1859-60. Översättningen återutgavs också 1869, men inte i sin helhet: endast en tredjedel av verket återutgavs. Båda ryska utgåvorna upprepade båda de franska. Först 1938-1958 kom den första översättningen av Hegel, gjord från tyskan av B. G. Stolpner . Åren 1968-1973. En reviderad översättning av Aesthetics publicerades under redaktionen och med ett förord ​​av M. Lifshitz. Den tredje upplagan utkom ganska nyligen (2007) och är ett nytryck av det hegelianska verket redigerat av B. G. Stolpner 1938-1958.

Skapande historia

Föreläsningskurs

Den första kursen med föreläsningar om estetik hölls av Hegel 1817 i Heidelberg. Därefter följde ytterligare fyra kurser i konstfilosofi - vinterterminen 1820/21, sommarterminerna 1823 och 1826 och slutligen vinterterminen 1828/29, som infaller under undervisningstiden för Hegel vid universitetet i Berlin. Under sammanställningen och utvecklingen av en kurs med föreläsningar om estetik i Heidelberg förde filosofen en anteckningsbok där han skrev in viktiga teser och kommenterar dem. Efter att ha flyttat till Berlin började Hegel föra en ny anteckningsbok som förberedelse för föreläsningskurser om konstens filosofi, från år till år ändra, komplettera och utöka det material han tidigare utvecklat. Som A. Getmann-Siefert noterar, uttryckte Hegel i ett av breven till sin kollega Kreuzer en önskan att publicera en lärobok för studenter som den tidigare publicerade " Encyclopedia of Philosophical Sciences " [1] . Detta var dock inte avsett att hända. Han dog oväntat i sitt livs bästa år 1831, innan han hann skriva och ge ut ett verk om konstens filosofi.

Första publiceringen

Efter Hegels död skapade hans elever och likasinnade, ledda av filosofens änka, en gemenskap som heter Vänner och beskyddare. De satte sig i uppgift att ge ut Hegels skrifter. Hans många studenter och anhängare tog upp förberedelser och redigering av anteckningar för tryckning av olika kurser av föreläsningar. Uppdraget att ge ut Föreläsningarna om estetik anförtroddes Heinrich Gustaf Gotho . Efter flera års hårt arbete, 1835, publicerades den första volymen av föreläsningar om estetik, eller konstfilosofin, under hans redaktion. Sedan publiceras ytterligare två volymer. Och dessutom publicerades 1838 den första fullständiga upplagan av föreläsningar om Hegels estetik, och 1842-45 publicerade redaktören, efter att ha gjort små anmärkningar, den andra upplagan av verket.

Ny fas av forskning

Ett nytt stadium i studiet av det hegelianska filosofiska arvet, inklusive hans estetik, startade i början av 1900-talet, när Georg Lasson , efter att ha studerat de bevarade hegelianska manuskripten och jämfört dem med filosofens verk publicerade efter hans död, upptäckte ett ganska stort antal felaktigheter och ställde till uppgift att återpublicera samlingsskrifterna, med användning av originalen till de bevarade handskrivna hegelska föreläsningsplanerna och jämföra föreläsningsanteckningar gjorda av hans studenter med tryckta upplagor av föreläsningsanteckningar i relevanta ämnen.

1931 utkom den första volymen av föreläsningar om estetik, redigerad av Lasson, innehållande en inledning och den första av tre delar som ägnas åt konstfilosofins allmänna problem. Lasson undvek redaktionella tillägg och gjorde ett försök att förmedla estetikens text så nära som möjligt det som skrevs i de hegelianska manuskripten och föreläsningsanteckningarna som hans elever gjorde. Lasson fortsatte sitt publiceringsarbete, vägledd av principen att återskapa den mest kompletta kursen om konstens filosofi, genom att sammanföra alla anteckningar av Hegel själv och anteckningar från hans elever som hade lyssnat på en kurs med föreläsningar under olika år.

I och med Lassons död 1932 övertog hans kollega Johannes Hoffmeister uppdraget att ge ut de volymer av samlade verk som redaktören inte hunnit ge ut. Till en början fortsatte han att arbeta, vägledd av Lassons principer. Men precis samtidigt började tidigare okända studentmanuskript av olika kurser av Hegels föreläsningar dyka upp i ett tillräckligt stort antal. Efter att ha gjort det mödosamma arbetet med att kontrollera de bevarade och tillgängliga föreläsningsanteckningarna med utgåvor av 1800-talet fann Hoffmeister ett ganska stort antal fel och felaktigheter, upp till felaktig stavning av ett ord istället för ett annat på grund av felaktig läsning och avkodning av manuskript av de första redaktionerna. Dessutom nya inspelningar av föreläsningar av Hegels studenter, som inte stod till Gotos och redaktionens förfogande, som för första gången efter filosofens död publicerade sina föreläsningskurser inom andra discipliner - om världshistoria och om historien om religioner - blev tillgängliga, bidrog till att skärpa en mycket viktig källa till historisk forskning - en filosofisk fråga om arten av arbetet med föreläsningsdelen av Hegels Samlade verk. Det blev tydligt att den mest korrekta och tillförlitliga beställningsgrunden i denna situation när man arbetar med publicering av föreläsningskurser endast kan vara den kronologiska principen och inte önskan att komponera den mest kompletta, enligt redaktörens uppfattning, kursen av föreläsningar. Och då beslutades för första gången att ge ut separata kurser för varje år.

Arkiv i Bonn

Helt annorlunda till innehåll och intensitet började arbetet med återtryckningen av Hegels samlade verk i mitten av 1900-talet. Detta hade samband med grundandet av Hegel-arkivet i Bonn 1958. Bland hans huvudmål var bevarandet av Hegels filosofiska arv, koncentrationen av forskning inom området Hegelianska studier och fortsättningen av Hoffmeisters arbete, som dog 1955. År 1969 flyttades arkivet till staden Bochum , där det finns kvar till denna dag, under Ruhruniversitetets regi . Tack vare det enorma antalet manuskript som hittats i olika länder och samlats i arkiven, som inte bara tillhör Hegel, utan också hans samtida, kunde forskare studera hans arbete mer ingående. Den planerade nya kritiska utgåvan av Hegels samlade verk baserades på den kronologiska principen (i synnerhet i Gotos utgåva observerades den inte). Nu kom uppgiften att publicera föreläsningar i den mest fullständiga formen, med hänsyn till allt tillgängligt material, systematiserat i kronologisk ordning.

Ny forskning

Under G. Schneiders redaktion publicerades 1995 inspelningarna av föreläsningar om estetik av en av Hegels studenter under perioden 1820/1821 i en separat volym. Dessutom är detta abstrakt inte en sorts "primär källa" bland inspelningarna av Hegels föreläsningar: det publicerade manuskriptet är en ren kopia av föreläsningsanteckningarna, det vill säga Nachschrift [2] . År 1998, under redaktion av A. Getmann-Siefert, publicerades en version av föreläsningarna av G. Goto, som går tillbaka till 1823. År 2004 publicerades ytterligare två föreläsningsanteckningar om estetik - 1826, den första redigerad av A. Getmann-Siefert och B. Kollenberg-Plotnikova (Mitschrift Hermann von Kehler), den andra - redigerad av A. Getmann-Siefert med flera.

Verkets innehåll

Om estetik som en filosofi för konstnärlig kreativitet

I sina föreläsningar om estetik utesluter Hegel omedelbart det vackra i naturen från ämnet för sin studie. Ty konstens skönhet är skönhet som föds och återföds på andens jord, och lika mycket som anden och dess produkter är högre än naturen och dess fenomen, så är vacker i konsten högre än naturlig skönhet. Hegel skriver i "Inledningen" till sina föreläsningar. För att förstå denna tes är det nödvändigt att överväga hela Hegels filosofiska system och naturens plats i den: naturen framställs som motsatsen till den absoluta anden, dess annorlundahet. Naturen skapades av anden och bestämdes av anden, den innehåller endast nödvändighet och fullständig brist på frihet, när anden och människan - som den absoluta andens sista skapelse och högsta skapelse, genom vilken anden manifesterar sig i värld, innehåller frihet. Först i friheten blir konstnärlig kreativitet för första gången sann konst, och den löser först då sin högsta uppgift när den går in i en gemensam cirkel med religion och filosofi och bara är ett av sätten att förstå och uttrycka det gudomliga, det djupaste mänskliga intressen, andens allomfattande sanningar.

... formellt sett är varje eländig uppfinning som kommit in i en människas huvud högre än någon naturskapelse, för i varje fantasi finns det fortfarande något andligt, det finns frihet.Hegel. Föreläsningar om estetik

Filosofen berövar inte naturen skönhet, men på samma gång talar han om skönheten i naturen, han talar alltid om den bara som en återspegling av skönhet. Denna skönhet har ingen fyllighet, och ur den väsentliga synvinkeln är den själv innesluten i anden. Han talar också om frånvaron av skönhetskriterier i naturen, att de gamla har studerat naturen i många århundraden, skapat en vetenskap som studerar naturens olika egenskaper: geologi, kemi, medicin, men det föll aldrig någon in att skapa en vetenskap om naturen. skönheten i naturen.

Om konstens syfte

Hegels filosofi säger att anden kan betrakta sig själv, ha en mental medvetenhet om sig själv och allt som strömmar ur den. Konsten och dess verk, som härrör från anden, är i sig andliga till sin natur, men innehåller samtidigt ett sinnligt utseende. Således andliggör de det sinnliga materialet. Med utgångspunkt från detta ligger ett konstverk mycket närmare anden och dess tänkande än den yttre opandade naturen.

Även om konstens skapelser inte är tanke och koncept, utan konceptets utveckling från sig självt, dess övergång till en för det främmande sinnlig sfär, ligger inte desto mindre styrkan hos den tänkande andan i det faktum att den inte bara förstår sig själv i sin egen form, i tänkande, men känner igen sig själv i sitt yttre och alienerade tillstånd, i känsla och sinnlighet, förstår sig själv i sin annanhet, förvandlar det alienerade till tankar och återvänder därmed till sig själv.Hegel. Föreläsningar om estetik

Eftersom andens väsen är tänkande, får den full tillfredsställelse först efter det att tanken har uppfattat alla produkter av sin verksamhet. Konst är inte den högsta formen av anden, men den får sitt sanna syfte inom vetenskapen. Vetenskapen om estetik är utformad för att sätta konst i paritet med religion och filosofi.

Konsten uppmanas att avslöja sanningen i en sinnlig form, att skildra den ovan angivna försonade motsatsen och att den har sitt yttersta mål i sig själv, i denna skildring och avslöjande.Hegel. Föreläsningar om estetik

Endast konsten kan avslöja sanningen i en sinnlig form och därigenom pröva motsatsen till ande och materia. Detta uppnås genom att i konstverken bildar andan och det sensuella utseendet en enhet.

Om begreppet skönhet i konst

Graden av perfektion av ett konstverk bestäms av graden av överensstämmelse mellan idén (innehållet) och dess form (väsentlig figurativ förkroppsligande). Det vackra i konsten presenteras i form av en individuell verklighet, som har den specifika egenskapen att manifestera en idé genom sig själv. Det är en förmedlare mellan omedelbar känslighet och idealiserad tanke.

I naturen är det vackra begränsat och ändligt, därför är det en otillräcklig form av förkroppsligande av idén, eftersom idén är oändlig och fri inom sig själv. Det föremål där idén yttrade sig mest är vackert. För Hegel förpassas begreppet det sköna till bakgrunden av begreppet det sanna: ju djupare en person tänker, desto mindre behöver han det vackra; nu har människan lärt sig att tänka abstrakt (konstens tidsålder har ersatts av filosofins tidsålder). I konsten är för Hegel bara det som gör det möjligt att närma sig den absoluta idén värdefullt. Innehållet i idén om skönhet är universellt, och formen för dess manifestation i konsten är konstnärlig. Så Hegel trodde att våra idéer om skönhet är socialt betingade.

Idén om skönhet i konst, eller idealet

Ämnet för Hegels övervägande är idealet , eftersom "övergången av idén om det graciösa till det verkliga", därför innebär idealet med nödvändighet en verklig form . Ett ideal är en idé som verklighet som har fått en form som motsvarar sitt koncept.

Det är bara i den högsta konsten som idén och förkroppsligandet verkligen motsvarar varandra i den meningen att bilden av idén inom sig själv är en sann bild i och för sig, eftersom själva innehållet i idén som denna bild uttrycker är Sann.Hegel. Föreläsningar om estetik

Idealt sett bringades idén och dess utformning som en konkret verklighet till full lämplighet för varandra. Ju mer utmärkta konstverk blir i denna mening, desto djupare och mer sanna är deras innehåll och tanke.