| Sebastian Bourdon | |
| Midas återvänder Silenus till Bacchus . 1637 | |
| Canvas, olja. 50×85 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. GE-6420 ) |
Midas Returns Silenus to Bacchus är en målning av den franske konstnären Sebastian Bourdon från Statens Eremitagemuseums samling .
I bildens nedre högra hörn är siffrorna 1765 anbringade i röd färg (motsvarande bildens nummer enligt 1859 års inventering); på baksidan av båren i blå färg skrivs chiffrerna " G.12797 " (motsvarar inventeringen av det stora Gatchina-palatset 1926-1938) och " IAH 8 ZEO " (chiffer från Konsthögskolan) [1 ] .
Målningens tidiga historia är okänd. Det antas att det skrevs 1637, när Bourdon arbetade i Rom . Det finns en gravyr från den förlorade målningen Bacchus och Ceres av Bourdon, som låg mycket nära Hermitageduken; denna gravyr gjordes av Giuseppe Rosaspina, som bodde och arbetade i Bologna och aldrig reste utanför Italien . Enligt N. K. Serebryanaya kan detta också vara ett indirekt argument till förmån för den accepterade dateringen av Eremitagemålningen [2] .
Målningen inköptes i Frankrike 1811 eller i början av 1812 genom förmedling av D. Vivant-Denon , som i ett brev till Eremitaget omedelbart utnämnde Bourdon som författare och beskrev dess bildegenskaper som utmärkta. 1814 fördes målningen in i Eremitagets manuskriptkatalog, påbörjad 1797, under titeln "Bacchus accepterar Bakanalernas offer." Sedan 1854 fanns målningen i det stora Gatchina-palatset, men ingick i Eremitagets inventering 1859 under titeln "Satyr och Bacchantes som tjänar Bacchus". 1926 återlämnades målningen till Eremitaget, men överfördes snart till Konsthögskolan. År 1930 återfördes den till Eremitaget [1] . Utställd i Vinterpalatset i rum 278 [3] .
Som framgår av de gamla beskrivningarna var tomten ursprungligen bestämd av misstag. Detta kan inte vara ett offer till Bacchus , eftersom målningen saknar det traditionella offrandet, förutom en rökelsebrännare i sten till vänster, vid vars fot ligger en fjädernymf ( naiad ). Bacchus sitter på ett moln som omsluter en gyllene vagn, bredvid honom är hans ständiga följeslagare - en svart panter och två bacchanter . Bakom molnet finns Pan med en flöjt och en satyr . Den huvudsakliga uppmärksamheten är inriktad på Silenus figur och en knästående figur i en krona och en gyllene mantel. N. K. Serebryannaya identifierar honom som kung Midas och spårar följaktligen handlingen till episoden som beskrivs i Ovidius ' Metamorphoses [4] : den gamle läraren och följeslagaren till Bacchus Silenus tillfångatogs av thrakierna och fördes till kung Midas, som tog emot honom som en kär gäst och de gladde sig i tio dagar och nätter. Vid slutet av festligheterna kom Midas till Bacchus och lämnade tillbaka Silenus till honom:
... Stark: darrande av år och baksmälla,
Han tillfångatogs av byborna från thrakierna och släpades i
blombojor till kungen Midas, till vilken
Orfeus testamenterade sina orgiers sakrament Orpheus med Cecropians.
Kungen såg bara honom, en följeslagare, en följeslagare av sakramenten, Han var
glad att välkomna gästen, ordnade en högtidlig helgdag,
Tio dagar och nätter jublade de oupphörligt.
I elva gånger har Ljusbäraren
besegrat Stjärnornas höga armé; sedan, nöjd, kom
kungen till de Lydiska dalarna och återlämnade Silenus till det unga husdjuret.
(översatt från latin av S. V. Shervinsky .) [5]
Den gyllene kappan talar också för versionen med Midas – en antydan om Midas efterföljande hänsynslösa begäran om att allt han rör förvandlas till guld. Bilden av källans nymf gör det på liknande sätt möjligt att dra en parallell till händelsernas vidare utveckling - Midas kunde bli av med sin gåvoförbannelse endast genom att bada på våren [6] .
Eftersom målningen lämnar intrycket av att vara något ofullbordad har det föreslagits att det är en skiss på en större, okänd målning av Bourdon. Denna hypotes stöds av det faktum att det i Bourdons verk finns en annan bild, intrig och stilmässigt ganska nära Eremitaget, - "Bacchus och Ceres med nymfer och satyrer (Bacchanal at the Baths of Pan)" (51 × 77,5 cm) , Budapest Museum of Fine Arts Arts ) [7] har författarens upprepning i förstorad storlek (83,8 × 111,7 cm, Walker Art Gallery , Liverpool ). Också noterat är närheten till de namngivna målningarna "Fall of Phaeton" (privat samling) [2] .