Music of the USA är en allmän term som används för musik av olika genrer skapad i USA . Inkluderar ett stort antal genrer baserade på musiktraditionerna för indiansk (indisk), europeisk och afrikansk musik.
"The Star Spangled Banner" | |
USA:s nationalsång | |
Uppspelningshjälp |
Den musikaliska kulturen i landet har utvecklats från samspelet mellan de musikaliska traditionerna hos kolonisatörer från europeiska länder (främst Storbritannien, Irland, Spanien, Tyskland och Frankrike), svarta slavar, den spansktalande befolkningen i Mexiko och Centralamerika, liksom som urbefolkning - indianer . Varje våg av invandrare bidrog till skapandet av en smältdegel från vilken många stilar bildades. Musiken i USA speglar landets multietniska befolkning med en mängd olika musikstilar. De mest kända genrerna i landet är jazz , blues , country , bluegrass , rock , rhythm and blues , soul , ragtime , hiphop , barbershop , pop , experimentell , techno , house , dans , boogaloo och salsa .
Cotton Eyed Joe | |
Cotton-Eyed Joe är en populär amerikansk folksång. | |
Uppspelningshjälp |
Den äldsta är musiken från indianer , delvis bevarad i reservat, kännetecknad av monofoni , pentatoniskt lager, onomatopoeia av röster i naturen. Instrumenten som används är flöjter, visselpipor, trummor, skallror. Under kolonialtiden uppstod en musiktradition som var nära besläktad med europeisk, främst engelska. Kolonisternas puritanska moral tillät inte utvecklingen av sekulära genrer, och tillät endast psalmsång. Men så småningom, i processen att bilda nya sätt, seder och smaker, blev en religiös psalm skriven av halvprofessionella, som sjöngs utanför kyrkan, särskilt utbredd. Hymner sjöngs ofta i massor - upp till 20 tusen människor vid religiösa möten, och slogs samman med balladgenren. De mest kända författarna är E. Low, O. Holden, J. Morgan m.fl.. Samtidigt har traditionen med blåsorkestrar, den sk. band. Separat är det nödvändigt att notera bidraget från negerslavar som fördes till Amerika. Under inflytande av den gamla ursprungliga musikkulturen och sångerna från plantagerna framträder den första afroamerikanska formen - andlig .
Patriotic American March "Stars and Stripes Forever" | |
The Stars and Stripes Forever | |
Uppspelningshjälp |
Under andra hälften av 1700-talet och början av 1800-talet hade professionella musiker som immigrerade från Europa, ledare för teatertrupper, kyrkliga organister och musiklärare, fortfarande en ledande plats i musiklivet i Amerika. Lokala invånare fick den passiva rollen som "mild amatör" ("genteel amatör"). Under frihetskriget var patriotiska sånger (Yankee Doodle, Stars and Stripes, Hail Columbia, etc.) särskilt populära. Gradvis införlivas musiken ordentligt i vardagen - hushållsmusik, salongskonserter och danser blir allt populärare. I slutet av XVIII-talet. bildandet av amerikansk professionell musik. Bland artisterna rådde under lång tid förstklassiga europeiska mästare, och den rika allmänheten i storstäderna agerade som konsument. På 1800-talet ett antal symfoniorkestrar dyker upp . 1883 öppnar Metropolitan Opera i New York, sedan dyker deras egna operahus upp i Chicago, New Orleans, Boston osv.
"dixie" | |
Amerikansk folksång Dixie | |
Uppspelningshjälp |
I början av 1900-talet förblev musiken eklektisk, en blandning av olika stilar och användningen av folkmotiv förblev ett utmärkande drag. Vid den här tiden börjar musiken utvecklas aktivt i städerna i Mellanvästern och Kalifornien . New York håller på att bli centrum för den kommersiella musikindustrin. Under det " rytande tjugotalet ", präglat av den snabba utvecklingen av det amerikanska samhället, uppträder jazz , musik och även " countrymusik " (så kallad landsbygdsmusik). Det multinationella New Orleans blev jazzens vagga, där även Louis Armstrong föddes . Till en början var jazzen övervägande negermusik med musikalisk improvisation upphöjd till lagen. De mest framstående representanterna är Charles "Buddy" Bolden, Joseph "King" Oliver m fl. Efter författaren Scott Fitzgerald började 20-talet kallas för "Jazz Age", även om dess storhetstid inträffade 30 år senare. Teknikutvecklingen har lett till spridningen av ljudinspelning och radiosändningar etc. Musik spelar en viktig roll i radiostationernas program. 1926 spelades den första ljudfilmen med musik in i Amerika . Systemet för musikutbildning och musikutgivning håller på att utvecklas.
På 1930-talet fullbordades bildandet av en nationell amerikansk tonsättarskola, vars huvuddrag är fri hantering av traditionella musikformer, dominansen av en impulsiv början och dynamisk utveckling i en melodi. Jazz på 1940-talet domineras av bop ("be-bop"), en mer sofistikerad stil designad för små ensembler. Nästa årtionde såg uppkomsten av hård bop, funky och cool, och senare progressiv. Men med slutet av andra världskriget tog även jazzåldern slut. 1950 - talet präglades av uppkomsten av en ny riktning - rock and roll , som baserades på blues , country , folk , swing , etc. De mest framstående representanterna är Chuck Berry och Elvis Presley . På 60-70 - talet . disco och popmusik , som protesterade mot konsumtionssamhället och predikade anarkistisk individualism och en "drogfilosofi" [1] , vinner räckvidd . Hon influerade seriösa musikförfattare och avantgardeartisters arbete, vissa former av kyrkomusik, "nyjazz" och jazzrock.
På 1980-talet blev popmusik en konstform, annonserad genom alla sorters massmedia [1] . Bland de individuella stilarna från denna tid bör rock och rhythm and blues noteras . På 80-talet föddes en ny "svart" genre, hiphop - musiken på gatorna, fattiga getton , svarta stadsdelar i New York , som har en smal social inriktning. Genren blev riktigt populär ett decennium senare, med tillkomsten av artister som 2Pac och Notorious BIG . Glamrock och glam metal , som kom från Storbritannien, börjar bli utbredda . Glamrockartister kännetecknades av en levande bild, uttryckt genom exotiska kostymers teatraliska showiness och den rikliga användningen av smink. Musikaliskt var glamrock heterogen och kombinerade olika genrer. Grunden var något tekniskt förenklad hårdrock och heavy metal, med en viss nick till popmusik på grund av den betydande användningen av tangentbord, mindre "tyngd" i ljudet och mer uppmärksamhet ägnades åt låtarnas melodiöshet. Denna stil hittade sin fortsättning i en mer kommersiell version, kallad AOR , som involverade inte bara unga musiker, utan även gamla rockband, som ofta spelade tidigare i stilar långt ifrån hårdrock.
1990-talet kan karakteriseras som storhetstid för en rad trender utan dominans av någon av dem. Utvecklingen av rock, rap eller borderline genrer fortsätter. En ny trend har dykt upp inom popmusiken - de så kallade pojkbanden . 2000-talet präglades av den slutliga utplåningen av gränserna mellan genrer. I allmänhet kännetecknas årtiondet av en viss försvagning av rockens positioner och hiphopmusikens största inflytande på närliggande genrer - R&B , popmusik.
På 2010-talet expanderade latinamerikansk popmusik i USA .
Den första musikhitparaden publicerades den 4 januari 1936 i den amerikanska tidskriften " Billboard " ( Billboard ); Sedan den 20 juli 1940 började regelbundna hitparader ( rekordlistor ) med skivor att publiceras i tidningen .
Den 4 augusti 1958 släppte Billboard Hot 100 , veckans 100 mest populära singlar [2] . Beräkningsparametrarna inkluderade data om försäljning och repertoar av radiostationer .
Utöver den allmänna hitparaden ( poplistor ) fanns det även hitparader för enskilda musikgenrer: country , rhythm and blues , dansmusik, etc.
Billboard-hitparaden fortsätter att vara den mest objektiva källan som återspeglar musikens tillstånd marknaden i USA anses Billboards åsikt vara "guldstandarden"[ var? ] [3] .
Ordböcker och uppslagsverk |
|
---|