Mylnikov, Andrey Andreevich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 18 juli 2022; kontroller kräver 6 redigeringar .
Andrey Andreevich Mylnikov
Födelsedatum 22 februari 1919( 1919-02-22 )
Födelseort Pokrovsk ,
Saratov Governorate , Ryska SFSR
Dödsdatum 16 maj 2012 (93 år)( 2012-05-16 )
En plats för döden Sankt Petersburg , Ryssland
Medborgarskap  Sovjetunionen → Ryssland 
Genre målning
Studier LIZhSA uppkallad efter I. E. Repin
Utmärkelser
Hero of Socialist Labour - 1990
Lenins ordning Lenins ordning Order of Friendship of Peoples - 1994 Hedersorden
Jubileumsmedalj "För tappert arbete (för militär tapperhet). Till minne av 100-årsdagen av Vladimir Iljitj Lenins födelse" Medalj "För Leningrads försvar" SU-medalj för tappert arbete i det stora fosterländska kriget 1941-1945 ribbon.svg SU-medalj Fyrtio års seger i det stora fosterländska kriget 1941-1945 ribbon.svg
Rank
Folkets konstnär i Sovjetunionen - 1976 Folkets artist i RSFSR Hedrad konstnär av RSFSR - 1963
Priser
Leninpriset - 1984 Stalinpriset - 1951 Sovjetunionens statliga pris - 1977
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Andrei Andreevich Mylnikov ( 22 februari 1919 , Pokrovsk  - 16 maj 2012 , St. Petersburg ) - sovjetisk , rysk målare , grafiker , muralist , lärare . Hero of Socialist Labour ( 1990 ). Folkets konstnär i Sovjetunionen ( 1976 ). Pristagare av Leninpriset ( 1984 ), Stalinpriset av tredje graden ( 1951 ), Sovjetunionens statspris ( 1977 ) och RSFSR:s statliga pris ( 1979 ).

En av nyckelrepresentanterna för den ryska realistiska skolan under andra hälften av 1900-talet. Hans konstnärliga arv består av monumentala målningar, paneler, mosaiker, episka målningar, porträtt, stilleben, landskap, skulpturer och grafiska verk. Som lärare gjorde han ett stort bidrag till utveckling och förbättring av konstundervisningen och utbildade mer än femhundra elever.

Biografi

Andrey Mylnikov föddes den 22 februari 1919 i Pokrovsk (nuvarande Engels , Saratov oblast ).

Hans far Andrei Konstantinovich Mylnikov, en civilingenjör, chef för Tambovs bilverkstäder, som sköts av bolsjevikerna 1918, såg aldrig sin son. Mamma Vera Nikolaevna Mylnikova (född Ukhina), som kom från en rik familj i Volga-handelsklassen, tvingades uppfostra sin son ensam. 1930, efter att ha förlorat sitt jobb, reste hon med sin son till Moskva och sedan till Leningrad . Från en tidig ålder visade han ett sug efter kreativitet och studerade på en konststudio, där han lyckades träffa K. S. Petrov-Vodkin [1] .

1937 gick han in på Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture vid Arkitekturfakulteten och övergick senare till Fakulteten för måleri. Hans lärare var I. E. Grabar , V. M. Oreshnikov , A. I. Savinov , B. A. Vogel , V. A. Obolensky , A. S. Nikolsky och N. M. Chernyshev [2] .

Under krigsåren gick han med i folkmilisen och deltog i försvaret av det belägrade Leningrad . I februari 1942, i det sista stadiet av dystrofi, evakuerades han till Samarkand [3] .

Efter att ha återvänt från evakueringen 1944 påbörjade han sitt examensmomentala verk "The Oath of the Baltics" (1946), som är tillägnat ödet för de hjältar-sjömän som dog under kriget. Temat för det heroiska rekviem föreslogs för konstnären av livet självt. Verket uppskattades mycket av kritiker och samhället, till dess försvar jämförde I. E. Grabar sin avhandling med I. E. Repins avhandling "The Resurrection of the Daughter of Jairus" (I. E. Grabar själv var elev till I. E. Repin [4] ).

Kort efter att han försvarat sitt diplom började han arbeta med målningen "På fredliga fält" (1950). Denna duk har blivit en episk hymn till arbete, ljus och skönhet i det blommande landet. Tragedi ersattes av ljus och solig dramaturgi. 1951 belönades verket med Stalinpriset [5] .

Femtiotalet och början av sextiotalet var perioden för konstnärens mest aktiva arbete inom monumental- och dekorativt måleri. Under denna tid slutförde han mer än tio stora projekt, bland vilka det största erkännandet gav honom: mosaikpanelen "Överflöd" för Leningrads tunnelbanestation " Vladimirskaya " (1957) och en stel gardin med bilden av V. I. Lenin för palatset of Congresses in Moscow (1961) [6] , som senare blev den mest kända och replikerade bilden av Lenin över hela världen [7] . Samtidigt har konstnären aldrig varit medlem i partiet [4] .

Samtidigt med skapandet av monumentala verk arbetade han aktivt i olika bildgenrer. Han målar sina vänner och samtidigt ljusa representanter för sin tids kultur. Bland dem finns "Porträtt av P. Kachalsky" (1958), "Porträtt av skulptören S. T. Konenkov" (1970), "Porträtt av M. Dudin" (1973) [8] . Han var dock mest känd för porträtt av kvinnor som stod honom nära. Som regel är dessa människor som han behandlar med speciell ömhet. Porträtt av mamma Vera Nikolaevna, fru, berömda ballerina Arisha Pestova, dotter Vera och barnbarn Dasha. Han skriver dem upprepade gånger, och finner i dessa kvinnor en svårfångad charm varje gång. Bland det stora galleriet av dessa porträtt kan man urskilja "Porträtt av konstnärens moder" (1947); porträtt av hans fru: "Arisha" (1951), "Vid frukost" (1958), "Vit natt" (1963); porträtt av dottern från olika år: "Verochka" (1955), (1963), (1966); porträtt av barnbarn: "Dasha. (Princess)" (1979) [8] .

Konstnären ägnade särskild uppmärksamhet åt den kvinnliga bilden och skapade en hel serie målningar, där han försöker avslöja dess poetiska skönhet. Bland dem finns "Motherhood" (1966), "Sisters" (1967), "Summer" (1969), "By the Lake" (1969), "Dream" (1969), "Morning" (1972). I dessa verk uppnås kompositionens plastiska integritet genom att skapa en speciell symbolisk miljö där plan och volymer blir lika deltagare i handlingen [9] . Konstnären skapar ett stort antal målningar med nakenhet, vilket för honom snarare inte är ett uttryck för erotik, utan ett försök att reproducera det högsta idealet för andlig skönhet. Författaren själv skriver: "Jag skrev många nakenmodeller... Jag fortsätter att arbeta med detta ämne. Jag vill skapa något som mer fullständigt uttrycker mina tankar och känslor. Och att det inte bara var en modell. Jag vill gå direkt från en modell till något som har bevarats i djupet av min själ sedan mina ungdomar, som en idé om skönhet” [10] .

Konstnärens landskap, målade under olika år, bär inte bara beundran av naturen, utan samma sökande efter hans eget uttrycksfulla språk. Det är viktigt för honom att i naturen hitta ett adekvat svar på de inre processer som äger rum i hans själ. Sådana välkända landskap som "Meeting in Petrovsky" (1970), "Spring" (1972), "Island" (1975), "Spring" (1977), "Landscape" (1977), "Spring Evening" (1980) , " Thunderstorm (1980), Trees in the Snow (1984) och andra är exempel på den oupplösliga subtila interaktionen mellan naturen och konstnären [11] . Målningen "Silence" (1987) är ett av konstnärens mest lyriska verk, där landskapet och karaktärerna som ligger vid höstacken, en flicka och en ung man, bildar en enda melodi, en stilla sång till evig skönhet [8] .

Den mogna periodens ikoniska målning i konstnärens verk är målningen "Farväl" (1975). Konstnären själv förklarar sin bild så här: ”Vad handlar det om? Om fosterlandet, om modern, som för mig är oskiljaktig från fosterlandet, om svårigheterna som drabbade, mitt folks svåra lott under det stora fosterländska kriget. Om den obetalda skulden till våra mödrar, som gav oss liv, helgade oss med sin kärlek” [12] .

Mylnikov reste ofta till främmande länder. Han besökte upprepade gånger Italien och Kina, bekantade sig med konsten i Japan, Egypten, Ungern, Holland, Frankrike, DDR, USA och andra länder i världen. Så det starkaste intrycket på konstnären gjordes av de spanska mästarna som han såg i Madrid, Toledo och andra städer. Den gamla och nya kulturen i detta land slog honom, och när han återvände till sitt hemland utförde han en triptyk tillägnad Garcia Lorca [13] . "Spanish Triptych" (1979), inklusive: "Crucifixion", "Corrida", "The Death of Garcia Lorca", anses vara toppen av författarens kreativa arv. I detta verk, som har blivit en milstolpe i det ryska måleriets historia, avslöjas eviga teman med särskilt gripande och desperat temperament: liv och död, svek och kärlek, kroppsligt lidande och andlig återfödelse [14] .

Under den sena perioden av sitt arbete, utan att förlora intresset för sina favoritgenremotiv, upphör konstnären inte att vara i ett djupt andligt sökande och skriver flera ikoniska verk på ett religiöst tema, där hans filosofiska idéer avslöjas med särskild dramatik. 1995 skriver han Crucifixion, där han rörs av tanken på den tragiska förlossningen. Från 1998 till 2000 skapade han målningen "Pieta", där en återhållen kall skala låter betraktaren känna djupet i tanken om ånger och förlåtelse [15] .

Konstnärens verk finns i de största samlingarna i Ryssland - State Russian Museum , State Tretyakov Gallery , Museum of Modern Art i Moskva Z.K., [16] . En stor samling av författarens verk finns i Shanghai Museum of Painting uppkallat efter A. A. Mylnikov [17] .

Enligt auktionshuset MacDougall's Russian Art är Mylnikov en av de mest eftertraktade ryska konstnärerna på marknaden [18] , och därför är hans verk ofta föremål för förfalskning.

1947-2012 undervisade han vid Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture uppkallat efter I. E. Repin , professor (1957). Chef för verkstaden monumentalmåleri och chef för avdelningen för måleri och komposition vid institutet (1953-2012). Chef för den kreativa verkstaden för monumentalmålning vid USSR Academy of Arts / Russian Academy of Arts (1960-2012).

Akademiker vid Academy of Arts of the USSR ( 1966 ; motsvarande medlem 1962 ). Vice ordförande för Ryska konstakademin (1997-2012). Medlem av Union of Artists of the USSR . Folkets ställföreträdare i Sovjetunionen från kreativa fackföreningar.

Han dog den 16 maj 2012 i Sankt Petersburg . Han begravdes vid de litterära broarna på Volkovsky-kyrkogården .

Familj

Utmärkelser och titlar

Minne

Minnesplakett

Monument

Museer

Stora verk

Genredukar porträtt landskap stilleben monumental konst

Lärlingar

Om konst

Konst är levande och död. Och hur mycket du än begraver den i jorden, eller förstör och trampar ner den, kommer den att resa sig, de kommer att gräva ut den, och om den är född av sann kärlek, önskan efter perfektion och skönhet, godheten och smärtan i själ, den kommer att resa sig från ruinerna och lysa upp människors hjärtan med sin skönhet [10] .

Källor

Anteckningar

  1. ↑ Andrey Mylnikov. Katalog över utställningen av verk i konstakademins salar // St. Petersburg, februari 2002. - M. Konstnär och bok. - 2002. - S. 8, 9, 11
  2. ↑ Black V. Andrei Andreevich Mylnikov. - 1961. - S. 6
  3. ↑ A. A. Mylnikov. Självbiografi. Arkiv för Institutionen för måleri och komposition vid institutet uppkallat efter I. E. Repin
  4. ↑ 1 2 En utställning med verk av Andrey Mylnikov öppnade i St. Petersburg. TV-kanalen "Kultur". 2014-02-20 http://tvkultura.ru/article/show/article_id/107363/ Arkiverad 14 mars 2018 på Wayback Machine
  5. ↑ Andrey Mylnikov. Katalog över utställningen av verk i konstakademins salar // St. Petersburg, februari 2002. - M. Konstnär och bok. - 2002. - S. 15
  6. ↑ Andrey Mylnikov. Katalog över utställningen av verk i konstakademins salar // St. Petersburg, februari 2002. - M. Konstnär och bok. - 2002. - S. 16
  7. ↑ Andrey Mylnikov i full tillväxt. - Kväll Petersburg. — 2016-11-14. . Hämtad 7 december 2021. Arkiverad från originalet 7 december 2021.
  8. ↑ 1 2 3 Andrey Mylnikov. Katalog över utställningen av verk i konstakademins salar // St. Petersburg, februari 2002. - M. Konstnär och bok. - 2002. - S. 19
  9. ↑ Andrey Mylnikov. Katalog över utställningen av verk i konstakademins salar // St. Petersburg, februari 2002. - M. Konstnär och bok. - 2002. - S. 19.20
  10. ↑ 1 2 A. A. Mylnikov. Från anteckningsböcker.
  11. ↑ Andrey Mylnikov. Katalog över utställningen av verk i konstakademins salar // St. Petersburg, februari 2002. - M. Konstnär och bok. - 2002. - S. 24
  12. ↑ Gusev V. A. Mylnikov. — M.: Sov. Målare. - 1989. - S. 63
  13. ↑ A. Kaganovich. Andrey Andreevich Mylnikov. - Leningrad "Artist of the RSFSR". — 1986
  14. ↑ Andrey Mylnikov. Kända och okända. Utställning tillägnad 95-årsdagen av födseln. — http://www.rah.ru/news/detail.php?ID=28889 Arkiverad 14 mars 2018 på Wayback Machine
  15. ↑ Andrey Mylnikov. Katalog över utställningen av verk i konstakademins salar // St. Petersburg, februari 2002. - M. Konstnär och bok. - 2002. - S. 26
  16. ↑ Om konstnären - Andrey Andreevich Mylnikov . Hämtad 13 mars 2018. Arkiverad från originalet 13 mars 2018.
  17. ↑ 1 2 上海梅尔尼科夫美术馆. Hämtad 13 mars 2018. Arkiverad från originalet 14 mars 2018.
  18. ↑ MacDougalls ryska konst, konstverk och ikoner. 29 november 2017 Auktionsförsäljning, totalsummor. — http://www.macdougallauction.com/Results%20Nov%202017.pdf Arkiverad 13 mars 2018 på Wayback Machine
  19. ↑ Dekret från presidiet för Sovjetunionens högsta sovjet av den 26 februari 1990. nr 1227-I
  20. ↑ Dekret från Ryska federationens president av den 22 november 1999. nr 1557
  21. ↑ Dekret från Ryska federationens president av den 14 februari 2009. Nr 157
  22. ↑ Dekret från Ryska federationens president av den 11 juni 1994. nr 1202
  23. ↑ En minnestavla över konstnären Andrei Mylnikov installerades på Kamennoostrovsky Prospekt | TV-kanalen "St Petersburg" . Hämtad 13 mars 2018. Arkiverad från originalet 22 februari 2019.
  24. ↑ Invigning av monumentet till Sovjetunionens folkkonstnär, akademiker vid Ryska konstakademin A. A. Mylnikov i St. Petersburg . Hämtad 12 november 2016. Arkiverad från originalet 09 januari 2022.
  25. ↑ Great Saratov Encyclopedia Monument to Mylnikov A.A. . Hämtad 22 april 2022. Arkiverad från originalet 22 april 2022.
  26. ↑ Konstnär. 1976, nr 2. P.14.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol
 Verk av Andrey Mylnikov