I utkanten av staden

"I utkanten av staden" ( eng.  Edge of the City ), det finns ett översättningsalternativ "City Outskirts"  - ett noirdrama i regi av Martin Ritt , som släpptes 1957 .

Handlingen på bilden utspelar sig vid laststationen i New Yorks hamn . Filmen följer vänskapen mellan den svarte longshoreman Tommy Tyler ( Sidney Poitier ) och den vita desertören Axel Nordmann ( John Cassavetes ), som tar ett jobb på stationen. När Axel utpressas av en av de halvkriminella förmän som fick reda på hans förflutna ( Jack Warden ), kommer Tommy till hans försvar och offrar sitt eget liv som ett resultat. Efter vissa tvivel relaterade till hotet om att få ett långt fängelsestraff för desertering bestämmer sig Axel ändå för att berätta för polisen namnet på mördaren.

När filmen släpptes var den ovanlig för sin skildring av vänskap mellan olika raser. Tillsammans med bilderna " Pinky " (1949), " No Exit " (1950) och " The Well " (1951) är detta en av de första filmerna som visar inte bara rashat utan också möjligheten till jämlika relationer mellan vit och svart befolkning.

Många kritiker har påpekat att filmen har ögonblick av likhet med Elia Kazans enormt populära On the Port (1954). Generellt sett var manus och regi mycket hyllade, liksom de flesta skådespelarnas prestationer.

Det här är Martin Ritts debutfilm som regissör.

Plot

Sent en kväll går en ung man, Axel North ( John Cassavetes ), in på en järnvägsgård för gods på Manhattans strandkant och letar efter arbete . Axel frågar nattvakten var han kan hitta Chalse Malik ( Jack Warden ), men han föreslår att han kommer till stationen nästa morgon. Från en telefonautomat ringer Axel hem i Gary , Indiana , men han vågar inte prata med varken sin mamma ( Ruth White ) eller sin pappa ( Robert F. Simon ). Efter det, mitt på stationens innergård, slår sig Aksel ner för natten.

Nästa morgon väcks han av Tommy Tyler ( Sidney Poitier ), en glad och snäll svart kille som leder ett team med lastare vid depån. Axel och Tommy bildar omedelbart en vänskap. Genom personalavdelningen hittar Axel Malik, som omedelbart tar med killen till sitt team, när han kom på rekommendation av en gemensam vän. Malik meddelar omedelbart för Axel att han kommer att behöva betala honom en del av hans inkomst för att ha gett honom ett jobb. Malik gillar inte att Axel har blivit vän med en svart kille, och han kräver direkt att Axel håller sig borta från Tommy. Efter jobbet erbjuder Tommy att ge Axl en hiss och hjälpa honom att hitta en lägenhet nära stationen. Axel minns Maliks ord och vägrar till en början, men håller sedan med om Tommys goda avsikter. Dagen efter bjuder Tommy, som känner till karaktären och stilen på Maliks arbete, Axel att gå med i sitt team. Efter att ha fått sitt samtycke ger Tommy honom sin lastkrok och löser alla problem med överföringen. Malik försöker motstå Axels förflyttning och betraktar honom som "sin egen", men sedan börjar han målmedvetet mobba Axel och provocera honom till en konflikt. Efter att ha knutit till Tommy anförtror Axel honom att hans riktiga namn är Axel Nordmann och att han kommer från Gary , Indiana . De går till en bar tillsammans, där Axel berättar för Tommy om en tragedi som har hänt i hans liv. Andy, Axels älskade storebror, omkom i en bilolycka medan 17-årige Axel körde. Deras pappa, som arbetade som polis och höll sig till mycket strikta regler, kom fram till att Axel var skyldig till Andys mord, eftersom han körde utan körkort och märkbart överskred hastighetsgränsen.

En kväll bjuder Tommy Axel på middag med sin fru Lucy ( Ruby Dee ) och deras vän, vita kvinnan Ellen Wilson ( Kathleen McGuire ), som arbetar som socialarbetare. Lucy och Ellen har fått en bra utbildning och vid bordet har de ett seriöst samtal om sociopolitiska ämnen. I samtalet uttrycker Ellen tydligt sin övertygelse om behovet av att uppnå rättvisa och jämlikhet i olika etniska och sociala gruppers ställning i befolkningen. De går sedan och dansar på en latinsk nattklubb, där Ellen försöker lära en generad Axel hur man dansar Puerto Rican. På klubben blir Axel uppsökt av en berusad soldat i uniform som hävdar att de tjänat tillsammans. Utan att säga något betalar Axel snabbt och går ut. Tommy och Lucy pressar Axel på alla möjliga sätt att börja uppvakta den snälla och sympatiska Ellen, men Axel är tydligt blyg. När han ser Axels obeslutsamhet med både Malik och Ellen delar Tommy sin livsfilosofi med Axel, som inte är att överdriva din rädsla, utan att agera som en "tio fot lång man".

Men Malik fortsätter att förfölja Axel och utpressar honom med kunskap om hans förflutna. Detta skrämmer tydligt Axel, som underkastar sig Malik, återvänder till sin brigad och går med på att hylla honom. Tommy försöker uppriktigt komma på vad som är fel för att hjälpa en vän, men Axl blir tillbakadragen, vilket leder till spänningar i deras förhållande. Till slut bryter Axel ihop. Han kommer till Tommy och berättar om vad som hände honom efter hans brors död. Axel kände att han behövde vinna tillbaka sina föräldrars respekt och anmälde sig frivilligt för att tjäna i armén. Där föll han dock under befäl av en grym sergeant som ständigt mobbade honom. Axel kunde inte uthärda denna situation längre och deserterade från armén. Sedan dess har han levt under namnet "North" i sex månader och fruktat att om han identifieras som en desertör riskerar han upp till 20 års fängelse. Därför undviker Axel kontakt med myndigheterna och är rädd för Malik, som vet hans riktiga namn. Efter att ha lyssnat på Axel lovar Tommy honom att alltid vara vid hans sida. Efteråt beger sig Axl mot Ellen, som han har börjat utveckla romantiska känslor för. Han berättar hela sanningen för henne om sitt förflutna, varefter Ellen lovar honom fullt stöd från hennes sida, och de kysser.

På jobbet bestämmer sig Axel till slut för att slå tillbaka mot Malik, som attackerar Axel med en krok. Tommy, som dök upp i det ögonblicket, försöker stoppa kampen. Som svar släpper Malik ifrån sig en oförskämd rasistisk replik i hans riktning, varefter ett slagsmål med krokar börjar dem emellan. Vid något tillfälle lyckas Tommy avväpna Malik och han erbjuder sig att sluta. Men Malik, som drar kroken igen, ger Tommy ett dödligt slag i ryggen. Tommy dör i Axls armar. En polisdetektiv ( John Kellogg ) anländer och förhör var och en av de som flyttar, men de förnekar alla att ha sett något. Malik övertygar Axel om att det var en rättvis kamp, ​​och han är också tyst. Detektiven förstår vad som hände, men på grund av bristen på bevis kan han inte hålla kvar någon. Missnöjd går han därifrån och berättar för flyttarna att deras tystnad bara gör saken värre för dem själva.

När han återvände hem bestämmer sig Axel för första gången på många år att prata i telefon med sina föräldrar och säger att han gjort något hemskt och vill återvända till sitt hem. Föräldrar är glada över att höra hans röst och säger att de är redo att acceptera honom som han är, oavsett vad som händer honom. Axel besöker sedan Lucy, där han också träffar Ellen. Lucy är övertygad om att Axel vet vad som hände, trots att polisen inte har några officiella spår och hon är redo att tolka det som hände som en olycka. Lucy får Axel att berätta sanningen för henne och anklagar honom sedan för att vara feg och förråda sin vän utan att berätta något för polisen. Axl pratar sedan med Ellen, som råder honom att "göra rätt". Axel går tillbaka till jobbet och ringer en detektiv via Human Resources. Han går sedan mot Malik och säger till honom att han kommer att lämna in honom till polisen. Upprörd tar Malik tag i hans krok och kastar sig mot Axel. Ett våldsamt slagsmål uppstår, där Axel först faller under Maliks slag, men sedan reser sig och så småningom tar överhanden och stryper Malik medvetslös. Sedan, under de församlade arbetarnas blick, drar Axl Malik i nacken längs järnvägsspåren för att överlämna honom till detektiven.

Cast

• John Cassavetes  - Axel Nordmann
• Sidney Poitier  - Tommy Tyler
• Jack Warden  - Charlie Malick
• Kathleen Maguire  - Ellen Wilson
• Ruby Dee  - Lucy Tyler
• Val Avery  - bror
• Robert F. Simon  – George Nordmann
• Ruth White  – Katherine Nordmann
• William A. Lee - Davis
• John  Kellogg detektiv
• David Clark - Wallace
• Estelle Hemsley - Fru Price

Filmskapare och ledande skådespelare

Uptown var det första filmprojektet för producenten David Susskind , manusförfattaren Robert Alan Arthur och regissören Martin Ritt , som tidigare bara hade arbetat inom tv och teater [1] .

Enligt filmhistorikern Jeff Stafford var Martin Ritt tidigare skådespelare med Elia Kazan på New Yorks Group Theatre och en framgångsrik teater- och tv-regissör. 1951 blev Ritt svartlistad av Hollywood för sin tidigare koppling till kommunisterna. "Genom ansträngningarna av den tidigare Warner Brothers - pressagenten David Susskind, som senare blev producent, återupplivades Ritts karriär med den här filmen och markerade början på en lång och mycket hyllad filmkarriär." Ritt nominerades senare till en Oscar för att ha regisserat Hud (1963) och vann en BAFTA för The Spy Who Came in from the Cold (1965) [2] [3] . Ritts andra viktigaste målningar inkluderar "The Long Hot Summer " (1958), " Conrak " (1974), " The Figurehead " (1976) och " Norma Ray " (1979) [4] .

John Cassavetes spelade som skådespelare i så hyllade filmer som " Crime in the Streets " (1956), " The Killers " (1964), "The Dirty Dozen " (1967), vilket gav honom en Oscarsnominering och " Rosemary 's Baby" " (1968). Därefter blev Cassavetes en erkänd skapare av sina egna oberoende filmer. Han fick Oscarsnomineringar för Bästa manus för Faces (1968) och Bästa regissör för Woman Under the Influence (1974) [5] .

Under arbetet med den här filmen var Sidney Poitier , enligt Stafford, "på gränsen till att bli en stor stjärna". Det var under inspelningen av filmen som Poitier skrev på sitt nästa projekt, ett mycket omdiskuterat drama om Mau Mau -upproret i Kenya som heter Something of Valuable (1957), regisserat av Richard Brooks [3] . Poitier skulle få en Oscarsnominering året därpå för sin insats i Chained (1958), regisserad av Stanley Kramer . Poitier vann senare en Oscar för Lilies of the Field (1963) [6] . Hans bästa filmer inkluderar även No Exit (1950), Raisin in the Sun (1961), Patch of Blue (1965), Midnight Heat (1967) och Guess Who's Coming to Dinner? » (1967) [7] .

Historien om filmens skapelse

1955 skrev dramatikern och manusförfattaren Robert Alan Arthur pjäsen A Man Is Ten Feet Tall .  Samma år gjordes pjäsen till en tv-film med samma namn som en del av programmet Filko Television Theatre. TV-produktionen regisserades av Robert Mulligan och spelade Don Murray och Sidney Poitier [8] [1] . Enligt vissa konton var Poitiers framträdande i en TV-film första gången en svart skådespelare hade spelat en stor roll i ett TV-drama. Det rapporterades också att när pjäsen sändes fick programmets sponsor, Filco, många klagomål från tittare och hot om att avbryta beställningar [1] .

I sin självbiografi Life påminde Poitier om att innan han gav honom rollen krävde NBC :s juridiska avdelning att han skulle skriva under ett uttalande som avsäger sig hans förhållande med Paul Robeson och Canada Lee , som den juridiska avdelningen beskrev som "farliga människor." [1] [ 3] . Poitiers juridiska avdelning sa att om han inte motbevisade detta och andra anklagelser som ifrågasatte hans lojalitet, så skulle han inte få rollen. Som Poitier noterar, efter att han plågade tankarna satte han karriären på spel och vägrade att underteckna kontraktet [3] .

Som Poitier påminde om, "sedan, på eget initiativ, lanserade Arthur kolossala kreativa krafter (producenter, manusförfattare, regissörer) för att nå en kompromiss mellan TV-nätverket, reklambyrån och Filco-företaget - å ena sidan, och även mig och min agent – ​​med en annan”. Som ett resultat av överenskommelsen gick Poitier med på att spela rollen i TV-filmen The Ten Feet Man utan behov av några undertecknande undantag från Robson eller Lee [3] [1] .

Som filmhistorikern Jeff Stafford skriver: "Telespelet var en personlig triumf för skådespelaren och ledde till att Ritt castade honom i hans film." Till slut var Poitier den enda huvudmedlemmen i originaltruppen som spelade i filmen, eftersom Don Murray ersattes av John Cassavetes , Martin Balsam ersattes av Jack Warden , Hilda Simms ersattes av Ruby Dee , och regissören Robert Mulligan var ersatt av  Martin Ritt .

Baserat på hans telespel skrev Robert Alan Arthur manuset som låg till grund för filmen [3] . Filmens arbetstitel var A Man Is Ten Feet Tall [1 ] . 

Förutom oro över filmens gripande inramning av sociala och rasfrågor, var produktionskodförvaltningen också oroad över att karaktären Axel Nordmann kunde uppfattas som homosexuell . I ett brev daterat den 16 mars 1956 till producenten David Susskind uppmärksammade administrationens talesman Geoffrey Sharlock Axels "nästan psykopatiska aversion mot kvinnor" och bad att en scen skulle klippas där Axel visar en ganska ovanlig reaktion på ett par som är på hans ögon kramas på bio. Han bad också Susskind att ta bort dialogsekvensen där Malik hånar Axl och Tommy genom att tillkännage för sitt gäng att de kommer att gifta sig. Båda scenerna är inte i finalen av filmen [1] .

Filmning ägde rum på plats i New York-kvarteren Brooklyn och Harlem [1] . Filmen var i produktion från slutet av mars till slutet av maj 1956. Filmen hade premiär i Los Angeles den 20 mars 1957. Filmen släpptes i bred utgåva den 4 januari 1957 [9] .

Variety noterade att filmen var ett "landmärke" i filmhistorien eftersom den visade den svarte mannen som en "helt integrerad förstklassig medborgare" snarare än ett "problem". Samtidigt noterade artikeln att representationen av jämställdhet mellan vita och svarta i filmen kan väcka frågan om hur man ska presentera filmen i södra delen av landet i "ljuset av den nuvarande spänningen över integration" [1] .

Regissören Martin Ritt påminde sig senare i en intervju att Tommy Tylers död nästan orsakade ett rasupplopp i en av teatrarna där filmen visades [1] .

Kritisk utvärdering av filmen

Enligt Stafford väckte filmen vid sin release "enhällig beundran från kritiker". Således kallade tidskriften Variety den "en modig, tankeväckande och hård film ... en milstolpe i filmens historia i dess presentation av den amerikanska negern" [3] .

För sin del, The New York Times recensent Bosley Crowser , i synnerhet, påpekade att det finns ett halvdussin ögonblick i denna "ambitiösa lilla film där man känner att författaren och regissören (för att inte tala om skådespelarna) kommer väldigt nära en mässa. formulering av komplexiteten i rasbrödraskap. I dessa få ögonblick är detta en "gripande och sökande film". Men enligt Krausers åsikt, "för det mesta har Robert Alan Arthur och Martin Ritt låtit sitt drama för lätt passa in i formen och jargongen i parodi-TV-programmet On the Waterfront ." Där, enligt recensenten, "är alla samma element närvarande - hjälten tyngd av psykologiska komplex, tvingad att vara tyst, hans hausseartade chef, den kämpande prästen (i det här fallet är det en svart man), och till och med blyg, men modig tjej (spelad av den söta och blygsamma Kathleen Maguire )" [10] .

Krauser noterar att "Ritt tog hela bilden kortfattat och uttrycksfullt i en svart-vit dokumentärstil." Den innehåller också "en förödande, utmattande kamp mellan hjälten och skurken på slutet. Allt detta, inklusive skådespeleriet, görs bra och till och med livligt för ett välmenande drama på skärmen om arbetarklassens komplexitet." Men "de skarpa hörnen presenteras så smidigt, och allt passar så snyggt in i den rätta formen, att det verkar som om filmen skapades i bilden och likheten av ett minnesprov. Vi tror att det är det." Och, som Krauser föreslår, "om du har sett det här exemplet (On the Waterfront), kommer du säkert att se att den här filmen inte är ny, trots all energi från de ledande skådespelarna" [10] .

Enligt den moderna filmhistorikern Michael Costello är den här bilden gjord "tight och välspelad av skådespelarna, vilket ger en ögonblicksbild av gatulivet i New York." Filmens fokus, tror Costello, är "det rörande förhållandet mellan Cassavetes och Poitiers - filmen har ett ovanligt och till och med kontroversiellt scenario för sin tid, vilket tyder på att en vit man med ett plågat psyke skulle kunna lära sig självrespekt av en medkännande svart man." Den "naturalistiska tonen" i filmen var också ovanlig. Costello berömmer Cassavetes och Poitier för deras suveräna skådespeleri, framför allt, såväl som " Jack Warden och Ruby Dee som Poitiers fru, som också presterade utmärkt" [11] .

Jeff Stafford kallade filmen för ett "tufft stadsdrama" som spelades in på hamnen i New Yorks hamn. Enligt kritikern är filmens främsta förtjänst att den "tar upp rasfrågan, som sällan dök upp i Hollywood-filmer på den tiden" [3] . Enligt Michael Keaney är det "en grym och realistisk berättelse om korruption och fördomar i hamnen, med enastående prestationer av Cassavetes och Poitier som vänner som trotsar rasistiska barriärer. Warden är underbar som en avskyvärd fanatiker som vet hur man hanterar en lastarkrok." [12] .

Anteckningar

1. ^ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 'Edge of the City (1957). Historia  (engelska) . American Film Institute. Hämtad 5 oktober 2021. Arkiverad från originalet 3 augusti 2021.
2. ↑ Martin Ritt. Utmärkelser (engelska) . Internet filmdatabas. Tillträdesdatum: 5 oktober 2021.  
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Jeff Stafford. Utkanten av  staden . Turner Classic Movies (17 januari 2003). Hämtad 5 oktober 2021. Arkiverad från originalet 26 november 2021.
4. ↑ Högst rankade långfilmer med Martin Ritt . Internet filmdatabas. Tillträdesdatum: 5 oktober 2021.  
5. ↑ Högst rankade långfilmer med John Cassavetes . Internet filmdatabas. Tillträdesdatum: 5 oktober 2021.  
6. ↑ Sidney Poitier. Utmärkelser  (engelska) . Internet filmdatabas. Hämtad 5 oktober 2021. Arkiverad från originalet 13 mars 2022.
7. ↑ Högst rankade långfilmer med Sidney Poitier . Internet filmdatabas. Tillträdesdatum: 5 oktober 2021.  
8. ↑ En man är tio fot lång. Avsnitt sändes 2 oktober 1955 (engelska) . Internet filmdatabas. Tillträdesdatum: 5 oktober 2021.  
9. ↑ 'Stadens utkant (1957). Detaljer  (engelska) . American Film Institute. Hämtad 5 oktober 2021. Arkiverad från originalet 3 augusti 2021.
10. ↑ 1 2 Bosley Crowther. Skärm: On  Brotherhood . New York Times (30 januari 1957). Hämtad 5 oktober 2021. Arkiverad från originalet 26 september 2018.
11. ↑ Michael Costello. Edge Of The City (1957). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 5 oktober 2021. Arkiverad från originalet 16 maj 2022.
12. ↑ Keaney, 2003 , sid. 143.

Litteratur

• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Länkar

• Uptown på Turner Classic Movies

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Internet Movie Database Ruttna tomater AFI långfilmskatalog
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)