The Bride (film, 1956)

Brud
Genre melodrama, filmatisering
Producent Grigory Nikulin ,
Vladimir Shredel
Manusförfattare
_
Irina Kokoreva
baserad på historien " The Bride " av A.P. Chekhov
Operatör Vyacheslav Korotkov ,
Giorgi Kalatozishvili
Kompositör Alexander Manevich
Film företag Leningrad Order of Lenin filmstudio "Lenfilm"
Varaktighet 82 min.
Land  USSR
Språk ryska
År 1956
IMDb ID 0219202

The Bride  är en sovjetisk fullängds svartvit film regisserad av Grigory Nikulin och Vladimir Shredel i Lenfilms studio 1956.

Baserad på berättelsen med samma namn av A.P. Chekhov.

Plot

Förrevolutionära Ryssland, en provinsstad. Marfa Mikhailovna Shumilina gifter sig med sitt barnbarn Nadya med Andrei Andreevich, son till en präst, vilket gör en "lönsam match". Nadia, som drömmer om att gifta sig, verkar älska "sin utvalda" och är ganska nöjd med den förväntade framtiden.

Men mitt i förberedelserna för bröllopet kommer en bekant till familjen Sasha, en elev till Marfa Mikhailovna, från Moskva för att förbättra sin hälsa. Han tillbringar mycket tid med Nadia och pratar med henne.

Gradvis resonerar Sashas ord i flickans själ, och hon börjar titta på världen runt honom genom hans ögon. Hon börjar bli förtryckt av sina nära och käras småborgerliga tillvaro, hon ser tydligt och upptäcker att hennes fästman inte är densamma som hon trodde om honom, och den framtida "familjeidyllen" verkar inte längre så attraktiv för henne - och , på flykt från kronan, lämnar hon till Moskva.

Cast

Extra

Inspelningsplatsen är staden Murom , lämplig för att återskapa atmosfären i en gammal handelsstad. Köpmannen Karatygins herrgård , parken nära grevinnan Uvarovas hus i Karacharovo , köpcentra på det stora torget och några andra föremål valdes ut för filmning . Invånare i staden deltog i massscenerna.

Filmen var debuten av de blivande regissörerna Grigory Nikulin och Vladimir Shroedel.

Filmens produktionsdesigner var Semyon Malkin , som redan före kriget arbetade med filmatiseringen av Tjechov och den första sovjetiska filmatiseringen av Shakespeare.

Huvudrollen spelades av Tatyana Piletskaya  - en nybörjare, men redan känd för tittaren för huvudrollen som Tanya Ogneva i filmen " Different Fates ", och enligt henne var hon tacksam mot regissören Grigory Nikulin för rollen av Nadezhda - en karaktär som är radikalt annorlunda till sin karaktär:

Faktum är att efter att ha spelat rollen som Tanya Ogneva, satte de nästan en etikett på mig att jag bara kan spela sådana hemska vampyrer. Nikulin var inte rädd för att ta mig till en så mild Nadia i filmen "The Bride", kan man säga, till en skarpt motsatt, helt annan roll. Det var ett mycket intressant arbete, även om det var mycket svårt, eftersom det här är Tjechov: få ord och en tredjedel av inre upplevelser.

Och så – en hel dag i korsett! Fysiskt hårt. Ändå kommer jag alltid ihåg vårt arbete: det var en mycket bra atmosfär på uppsättningen, underbara partners bredvid mig - underbara Olga Georgievna Kaziko , det här är min lärare från studion i BDT, Fyodor Mikhailovich Nikitin , med vilken jag spelade i " Prinsessan Mary "(han spelade min man), Yurochka Puzyrev . En mycket begåvad skådespelare! Kampanjen var väldigt seriös, vet du?

Målningen "Bruden" blev så (Tatyana Lvovna väljer ord) rörande, så ren. Jag tittade på den och tänkte: "Så bra bild, bara fantastisk, allt är gjort med stil, det är så tjekhoviskt!"

Samtidigt ansåg skådespelerskan rollen som Nadia i filmen som hennes svåraste filmarbete, hon var själv kritisk mot henne, och med åren, som blev mer erfaren, beklagade hon att rollen inte kunde spelas om: [1]

Jag förstod inte då hjältinnans smäktande tillstånd, hennes brinnande önskan att fly från allt som omgav henne ... Och, du vet, vad är det mest stötande i yrket? Känslan av att dagens möjligheter inte kan förverkligas i det gamla materialet. Nu ska jag spela Nadia....

- huvudskådespelerskan Tatyana Piletskaya , 1993

Debutroll som Oleg Basilashvili

För Oleg Basilashvili var rollen som Andrei Andreevich inte bara den första på bio, utan också förutbestämd hans roll på skärmen:

Intressant nog blev skärmdebuten en slags skiss av den mänskliga typen, som under lång tid var avsedd att förkroppsliga skådespelaren. Redan den första rollen visade sig vara vägledande för Basilashvilis framtida hjältar, väl ihågkommen av tittaren: de har sällan tur i kärlek, de är kedjade inom ramen för formella idéer om välbefinnande, erudita, framgångsrika i sina karriärer, de vet måttet i allt och extremt sällan blir offer för oförklarlig passion, de är ofta helt berövade ungdomlig spänning och romantiska stämningar.

— filmkritiker Lev Parfyonov , "Cinema of Russia: Actor's Encyclopedia" [2]

Kritiker uppskattade mycket debutarbetet av Oleg Basilashvili, som omärkligt lyckades visa en viss karaktär av sin hjälte:

Hjälten från Basilashvili begick inga onda eller goda handlingar i filmen. Vi fick aldrig reda på hur han mötte brudens vägran och hur han överlevde dramat med sin misslyckade kärlek. Rollen ägde rum utanför verkets huvudkonflikt, avslöjade inte hjältens karaktär i en kollision med andra karaktärer. Desto svårare var det för skådespelaren att gå bortom illustrationen av mänsklig vanlighet, medelmåttighet och avslöja fenomenet. Kanske har författarna till filmen inte ställt en sådan uppgift här - kvaliteten som ligger i Basilashvilis talang manifesterade sig helt enkelt, den där lätta, ohämmade improvisationen som färgar bilden med många små men ovärderliga fynd. Skådespelaren spelade det som var "ovanför" handlingen, "över" linjerna, och den helt vanliga figuren av Andrei Andreevich fick en djupare konstnärlig betydelse.

- samlingen "Actors of sovjet cinema", volym 13, 1977 [3]

Efter 30 år noterades det att redan i detta första framträdande på skärmen manifesterades Oleg Basilashvilis förmåga att improvisera för att visa hjältens karaktär:

Det verkade som att skådespelaren välvilligt försåg sin hjälte med några trevliga drag. Men från bild till bild framträdde allt tydligare porträttet av en mild, väluppfostrad man, men fast övertygad om att världen bara existerar för hans nöje. Och hur han tog sin brud runt i huset där de skulle bo och bjöd in dem att njuta av de nya modemöblerna som beställdes från St. Petersburg! Han tog inte bort den självsäkra ägarens hand från Nadenkas midja och verkade pröva henne, Nadenka, i dessa lyxiga interiörer, och kastade samma exakta bedömande blick som han just hade glidit över den blanka ytan på det nya Becker-pianot. Det fanns också något nästan obscent i den stolta förtjusning med vilken Andrei Andreevich tog emot denna parad av fast och lös egendom. Rollen erbjöd en illustration av mänsklig vanlighet, medelmåttighet. Skådespelaren gick över dessa gränser.

- Zvezda magazine , 1985

Kritik mot anpassningen

Målningen "The Bride" passerade på något sätt kritikernas uppmärksamhet. Enstaka recensioner av filmen lät som en mening på den (dessutom är domen ganska sträng). Filmkritikern D. Oganyans recension vid själva namnet - "Dull Chekhov" - pekade på den huvudsakliga, men inte den enda nackdelen med detta arbete. Poängen är naturligtvis inte bristen på fascinerande intriger. Tråkigt inte bara på grund av bildens uppenbara gammaldags filmiska språk. Tråkigt, eftersom författarna till filmatiseringen misslyckades med att upphetsa den moderna tittaren med sin "återberättelse" av Tjechov, för att få honom att känna empati, att tro på sanningen och betydelsen av vad som händer på skärmen. Detta är huvudbristen i denna filmatisering. Författarna blev så medryckta av att extrahera "idén", det "rationella säden", att de som ett resultat skapade en blodlös, deprimerande blek illustration. I filmen "Bruden" undertryckte didaktik och resonemang poesins gnista, den rationella tolkningen av berättelsen förde bilden bortom konstens gränser, otänkbart utanför den känslomässiga sfären. Teknikens barhet, predestination, klokhet, uppbyggelse är inte mindre fientligt inställd till Tjechovs ande än det sorglösa skådespelet, överdrivna "sköna", handlingens yttre dynamik.

— U. A. Guralnik, doktor i filologiska vetenskaper, historiker av rysk litteratur från 1800-talet, föredragshållare för avsnittet om litteraturhistoria i tidskriften Voprosy Literatury [ 4]

Med tanke på komplexiteten i filmatiseringen av denna speciella berättelse, som skiljer sig från andra verk av författaren, kändes filmen "baserad på A.P. Chekhov" långt ifrån den: [5]

Men "motiven" i filmen visade sig bara inte vara Tjechovs, enda handlingsmaterialet var Tjechovs. Om vårens upplopp i naturen förmedlas i berättelsen av grodors kvittrande, så ackompanjeras i filmen de första bilderna av panoramat av en provinsstad av raseri från en symfoniorkester, "som bär på vårens tema". Rätt tanke uttrycks felaktigt och samtidigt rakt på sak. Viljan att göra filmen enkel, utan onödiga komplikationer, leder regissörerna till sådana nakna beslut, oförmögna att förmedla författarens idé till tittaren.

— filmkritikern N. S. Gornitskaya

Anteckningar

  1. St. Petersburg panorama , Issues 1-6, Lenizdat, 1993
  2. Lev Parfenov - Cinema of Russia: Actor's Encyclopedia, Volym 2 - Fastlandet, 2008. - 225 sid. — sidan 12
  3. Skådespelare från sovjetisk film, volym 13 - M .: Art, 1977 - s. 5
  4. Uran Abramovich Guralnik - Rysk litteratur och sovjetisk film: Skärmanpassning av klassisk prosa som ett litterärt problem - M .: Nauka, 1968. - 431 s. - sida 334
  5. Litteratur och film: en samling artiklar för att hjälpa läraren / Nina Sergeevna Gornitskaya - M .: Education, 1965. - 246 s. - sida 92

Källor