Spyros Papaloukas | |
---|---|
grekisk Σπύρος Παπαλουκάς | |
Födelsedatum | 1892 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | Desfina, Phocis |
Dödsdatum | 3 juni 1957 |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | målning |
Studier | School of Fine Arts i Aten , Accademia Julian , Grande Chaumières . |
Stil | Impressionism |
Spyros Papaloukas ( grekiska: Σπύρος Παπαλουκάς Desfina Fokida , 1892 - Aten , 3 juni 1957 ) var en grekisk målare från första hälften av 1900-talet. Den karakteriseras som en "föregångare" till den så kallade "30-talets generation" av grekisk måleri.
Spyros Papaloukas föddes i byn Desfina, vid foten av Parnassus . Hans far var en sjöman på en redares skepp från närliggande Galaxidi . Hans far lämnade havet och öppnade en butik i byn, men dog snart. Spiros, som då var 6 år gammal, och 5 av hans bröder lämnades i sin mors och farfars vård. Lilla Spyros frånvaro översteg hans närvaro i skolan. Skolläraren klagade på att eleven inte lyssnade på honom och att han ständigt ritade. Spyros började lära sig ikonmålning av en lokal ikonmålare. 1906 åkte han som "hare" på en ångbåt till Pireus , där han vid ankomsten började arbeta i en ikonmålarverkstad. 1909 antogs han till Athens School of Fine Arts, där han studerade fram till 1916 med Georgios Yakovidis , Georgios Roilos , Dimitrios Geraniotis , Spyridon Vikatos , Stefanos Lantzas och Pavlos Mathiopoulos. Medan han fortfarande var student fick han första priser vid tävlingar 7 gånger. Från 1917 till 1921 fortsatte han sina studier i Paris vid Académie Julian och Academy of Grande Chaumière [6] . Under sina studieår i Frankrike fick Papaloukas ekonomiskt stöd från en konsthandlare, den grekiska Iconome, som sålde sina målningar och försåg honom med ett jobb som dekoratör i Versailles palats. Den grekiske konstnären Kogevinas, Lykourgos , tog Papaloukas som assistent efter att ha fått en order från Chios-handlaren Argentis att göra en kopia av Delacroix målning "Massakern i Chios". Idag finns en kopia i Chios historiska museum .
Efter nederlaget och kapitulationen av det osmanska riket i första världskriget, i maj 1919, tog den grekiska armén, under ententens mandat, kontrollen över Smyrnaregionen . Mandatet gav Grekland kontroll över regionen i 5 år (tills en folkomröstning hölls). Militärkonstnärerna i den grekiska expeditionsarmén blev lokala Smyrnakonstnärer, den mest kända av dem var Georgios Prokopiou . Men sedan 1920 utsågs Prokopiou på order av befälhavaren för expeditionsarmén, Leonid Paraskevopoulos , "fältfilmfotograf." 1921, under kampanjen mot Ankara , mobiliserade krigsministeriet en grupp fotografer och en grupp konstnärer för att bevaka händelserna, som krigsreportrar. Gruppen av konstnärer inkluderade Rodokanakis, Pavlos , Byzantios, Periklis och Spyros Papaloukas. För att delta i kampanjen avbröt Papaloukas sina studier i Paris . Byzantios hade redan lyckats organisera en personlig utställning i Prusa , där han tjänstgjorde, och sedan 1921 listades han som en "armékonstnär". Den mindre kända av de tre var Rodokanakis. Ordern till konstnärerna var att måla inte bara militära utan även genrescener. Den grekiska armén fortsatte att avancera men misslyckades med att ta Ankara och drog sig tillbaka i ordning över Saggariosfloden . Den grekiske historikern D. Fotiadis skrev om detta: "taktiskt vann vi, strategiskt förlorade vi" [7] . Den grekiska monarkistiska regeringen fördubblade sitt territorium i Asien, men hade inte möjlighet till ytterligare offensiv. Samtidigt, utan att lösa problemet med den grekiska befolkningen i regionen, vågade regeringen inte evakuera armén från Mindre Asien. Framsidan frös i ett år. Våren 1922 anordnades en "militär utställning" i Zappion i Aten , där verk av tre konstnärer ställdes ut, liksom arbete av militära fotojournalister. Kritikern F.Politis skrev om Papaloukas verk att konstnären ”var berusad av österns heta sol. Han ser bara solen. Och han försöker fånga dess strålar med sin färg. Volymerna av människor, soldaternas led, förlorar sin materialitet, försvinner i detta ljus. Utställningen blev en stor succé. Man beslutade att flytta utställningen till Smyrna. Beslutet blev ödesdigert för konstnärernas verk. I augusti 1922 bröts fronten igenom. Turkarnas frammarsch till Smyrna åtföljdes av utrotningen av den inhemska grekiska befolkningen i Jonien [8] :357 . Den grekiska armén lämnade Smyrna. Turkarnas brännande av staden och massakern på befolkningen följde [8] :356 . Under massakern och brännandet av staden gick konstnärernas verk förlorade. Antalet konstnärers verk översteg 300. Den grekiska författaren Doukas, Stratis skriver dock att endast Papaloukas förlorade 500 av sina verk i Smyrna [9] [10] .
Konstnären lyckades fly och ta till Grekland endast 32 av sina teckningar och 5 akvareller, som idag förmedlar ekon av den massakern [11] .
När han återvände från Mindre Asien, chockad av utrotningen av befolkningen i Smyrna och förlusten av nästan allt av sitt verk, drog sig konstnären tillbaka till ön Aegina . Samma år, efter att ha träffat sin vän Stratis Doukas i Aten , reste Papaloukas till Athos , där han stannade i nästan ett år ( november 1923 - november 1924 ) och utförde landskap, studerade bysantinsk målning och gjorde kopior av kyrkliga konstverk. Några av hans verk 1924 ställdes ut i Vita tornet , Makedoniens huvudstad, staden Thessaloniki . Samma år reste konstnären till ön Lesbos , där han målade ett antal landskap. 1927 vann Papaloukas den helgrekiska tävlingen och fick en order att måla bebådelsekyrkan i staden Amfissa . Juryns beslut, som bestod av Orlandos, Anastasios , Pikionis, Dimitris , Zakhos, Aristotelis och Parthenis, Konstantinos var enhälligt. Konstnären avslutade sitt verk i templet 1932 . Mellan 1930 och 1940 ställde Papaloukas ut sina verk tillsammans med andra medlemmar i konstgruppen. Han gjorde också uppsättningar och kostymer för Greklands nationalteater , "Kotopouli-teatern", och målade väggar och fasader på privata och offentliga byggnader. Han fortsatte också sitt arbete som ikonmålare, målade flera kyrkor, såväl som Heraklions arkeologiska museum . Under perioden 1935-1937 gav Papaloukas tillsammans med S. Doukas, N. Hadzikyriakos-Gikas, D. Pikionis och S. Karandinos ut avantgardetidningen The Third Eye (Το Τρίτο Μάτι). 1940 utsågs han till rådman i Atens kommun för stadsplanering, samt chef för stadens kommunala galleri. Från 1945 till 1951 undervisade han vid fakulteten för arkitektur vid Atens polytekniska universitet . 1956 valdes han till professor vid Athens School of Fine Arts [12] . Papaloukas dog i Aten 1957, efter att ha blivit erkänd som en av det moderna grekiska måleriets ljusare. Efter Papaloukas död organiserade Greklands nationalgalleri en retrospektiv utställning av hans arbete 1976 . Kulturcentret i Atens kommun anordnade en utställning av konstnärens verk 1982 . I november 2006 donerade konstnärens dotter och enda arvtagerska, Asimina Papaloukas, nästan alla sin fars verk till Β&Μ Theocharakis Foundation for Fine Arts and Music, vars grundare var en elev av Papaloukas.
Spyros Papaloukas var en stor kännare av sin tids konstnärliga riktningar, men i samma utsträckning en stor kännare av bysantinsk konst. Hans verk kombinerar impressionismen från Cezanne , Matisse och Van Gogh med andligheten hos bysantinska ikonmålare. Hans besök i Athos och hans långa vistelse på det "heliga berget" hade ett stort inflytande på hans arbete, så att konstnären målade Athos-landskap under många år framöver. Efter Athos förklarade Papaloukas: "Om någon estetiskt sett inte förstår bysantinska, låt mig påpeka för honom att han inte helt förstår antikens grekiska. Och när en konstnär inte förstår det grekiska förflutna, hur kan han skapa den grekiska framtiden?” [13] . Förutom kyrkomålning och landskap målade Papaloukas många porträtt, varav det mest utmärkande var Barnet med hängslen (1925). Papaloukas inflytande på samtida och efterföljande grekiska konstnärer var enormt, eftersom han genom sitt arbete visade att modern konst och hellenism inte är oförenliga begrepp [14] .
Fotis Kondoglu kände Papaloukas från Paris. Han skrev att hela tiden som Papaloukas bodde i Paris kände han inte någon av glädjen i denna berömda stad, som som en magnet lockar unga människor och berusar dem. Papaloukas förblev stängd i sin "fästning", omedveten om det liv som var i full gång runt honom. Det enda som intresserade honom var hans konst [15] . Konstnären och författaren Nikos-Gavriil Pendzikis skriver att i mångfalden av dagens hellenism, att bära antikens börda, tvingar Papaloukas ursprung, med sitt medvetande om en bonde, annorlunda än de som beter sig som en affärsman, honom att vara försiktig med innovation. För att inte ta med Papaloukas från utlandet transplanterade han den och odlade den som han gjorde när han transplanterade en vingård. Ingen kan hävda att hans (vingårdens) produkter inte är lokala [16] . Konstnären och rektorn för galleriet Svyatogorsk, Markos Kambanis, skriver att Papaloukas upptäckte på Athos att "det fanns verk i Bysans där problemen med komposition och färg som sysselsatte samtida konstnärer redan hade lösts." Papaloukas syn på bysantinsk konst var inte konservatism eller en återgång till det förflutna [17] . Akademikern och konsthistorikern Chrysanthes Christou konstaterar att Papaloukas, till skillnad från Parthenis , om vilken det är svårt att säga att han hade studenter eller till och med efterträdare, hade dem, särskilt i landskapet, tillsammans med Maleas och Michalis Iconomou, Papaloukas är utgångspunkten för hans unga kollegor, för att djärvt gå vidare [18] .
|