Putto ( ital. putto , lat. putius - liten pojke, baby, baby); putti , pl. timmar - den konstnärliga bilden av en liten pojke, som finns i renässansens konst , barock och rokoko .
Bilden av små nakna eller halvnakna barn i renässansen och klassisk konst går tillbaka till antika eroter eller amoriner. Under sen antiken - Hellenistisk och romersk konst, präglad av drag av hedonism, istället för Eros, den äldsta gudomen, sonen till Afrodite, tillsammans med Gaia, Kaos och Tartarus, som förkroppsligade en av de kosmogoniska principerna, började de skildra " eroter" (bland romarna "cupids") - små bevingade varelser. Deras bild kombinerades med bilden av de latinska genierna, som personifierar själen (vanligtvis manlig). Små figurer av amoriner och eroter var bekväma för att fylla tomma utrymmen i trånga kompositioner av reliefer av triumfbågar, gravstenar och sarkofager. De första kristna lånade många bilder från antik mytologi. För att avbilda änglar och kristna själar redo för uppståndelsen använde de hedniska amoror, till en början med vingar (vi ser sådana bilder på relieferna av romerska sarkofager från 300-500-talen e.Kr., till exempel i narthexen i basilikan San Lorenzo Fuori le Mura i Rom, 300-talet). I mosaikerna av mausoleet Santa Costanza i Rom (306-337) har bilderna av "geniala barn, så lite som barn" inga vingar [1] .
I medeltida konst bildades bilden av en kristen ängel på grundval av den antika figuren av den bevingade segergudinnan, Victoria (bland grekerna, Nike), så små putti glömdes bort ett tag. I handlingen "Massacre of the Innocents" avbildade putti med martyrernas palmgrenar i sina händer själarna hos oskyldigt mördade spädbarn i Betlehem. Sensualiteten i italiensk konst under Quattrocento- perioden bidrog till den kristna kulturens lätta assimilering av detta antika motiv. Gradvis förvandlades de gamla eroterna till italienska "putti", men redan utan vingar [2] .
Med tiden började bevingade figurer avbilda de dödas själar, och vinglösa putti började uteslutande dyka upp som ett dekorativt motiv [3] . Synkretiska exempel är också kända. Bilder av små änglar med vingar och glorier runt sina huvuden, en korsning mellan antika amoriner och kristna änglar, kan ses på väggmålningarna i den nedre och övre kyrkan San Francesco i Assisi . I en allegorisk figur som fungerar som en av pelarna på predikstolen i katedralen i Pisa, personifierar två spädbarn, som kyrkan håller i sin famn, lärorna i Gamla och Nya testamentet (G. Pisano, 1302-1311). I den berömda målningen "Dödens triumf" i Camposanto i Pisa (cirka 1350) symboliserar nakna spädbarn som flyger med sänkta facklor kroppens död, och med facklor upphöjda hoppet om andens uppståndelse [4] .
De mest kända exemplen är putti med majolikablomgirlanger av Luca della Robbia , "Putto med en delfin" (med vingar) är en skulptur av Andrea Verrocchio på innergården till Palazzo Vecchio (Florens, 1470). I andra kompositioner representerar putti allegoriskt "det världsliga livets fåfänga" och tidens förgänglighet (kompositioner "Barn som kastar ben", "Vanitas", "Fåfängas fåfänga") [5] .
I Galleria Borghese i Rom finns ett ovanligt verk av en okänd skulptör (1609), förmodligen en upprepning av renässans- eller hellenistisk skulptur. Det kallas "Dröm", eller "Sovande Putti" (it. "Putti dormienti"): tre bevingade bebisar, som omfamnar, sover fast på en marmorplatta [6] .
På 1800-talet, under rokokon och nyklassicismen , när fransk smak dominerade europeisk konst, försvann det italienska ordet "putti" från det konstnärliga lexikonet och galanta franska namn började användas istället: cupid (från lat. cupido - begär) eller amurett ( fr. amourette - lätt, flyktig kärlek).
A. Mantegna. Putto. Detalj från en målning i Chamber degli Sposi , Mantova. 1470-1474
A. Verrocchio. Putto med en delfin. 1470. Brons. Palazzo Vecchio , Florens
A. Mantegna. Spackel. Detalj av målningen av Camera degli Sposi
Putti hantverkare. Detalj av frisen på Villa Romanini. 1894. Inläggning. Pörtsch, Klagenfurt-distriktet, Österrike
Ordböcker och uppslagsverk | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |