Ritenour, Lee

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 15 februari 2022; kontroller kräver 4 redigeringar .
Lee Ritenour
engelsk  Lee Ritenour

Lee Ritenour under en autografsession i Hong Kong den 11 november 2007
grundläggande information
Fullständiga namn Lee Mack Ritenour _ 
Födelsedatum 11 januari 1952 (70 år)( 1952-01-11 )
Födelseort Los Angeles , Kalifornien , USA
Land  USA
Yrken Musiker , kompositör , producent
År av aktivitet 1975 - vår tid
Verktyg Gitarr , SynthAxe
Genrer Jazz , funk , fusion
Kollektiv Fourplay
Etiketter Epic Records
Elektra Records
GRP
PolyGram
Decca Records
Peak
Concord
Utmärkelser Grammis ( 1986 )
leeritenour.com
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Lee Ritenour [1] [2] , eller Lee Ritenour [3] , ( eng . Lee Ritenour ; född 11 januari 1952 , Los Angeles , Kalifornien , USA ) är en amerikansk jazzgitarrist och kompositör, en av de mest eftertraktade studiomusiker 1970-1980-talet, artist med en bred profil inom stilarna jazz , funk , fusion , rock , bebop , etc. Släppte mer än 40 solo- och gemensamma album, från 1991 till 1997 var han medlem i jazzkvartetten Fourplay [ 1986 belönades han med Grammy Award for Harlequin (1985), inspelad tillsammans med Dave Grusin , och 2011 fick han ECHO Award (den tyska analogen till Grammy) som bästa internationella instrumentalist. För sin stil att spela gitarr, renheten i ljudproduktion och snabbhet fick han smeknamnet "Captain Fingers" - "Captain Fingers".

Biografi

Född i Los Angeles 1952 , Ritenour lärde sig spela gitarr vid 6 års ålder och studerade senare hos Roberts Christopher Parkening och Joe Pass . Lees första studioinspelning ägde rum vid 16 års ålder med The Mamas & the Papas , då Ritenour fick sitt smeknamn "Captain Fingers" [4] för att han behärskade gitarren. Efter examen från University of Southern California 1973, deltog han i den brasilianske pianisten och kompositören Sergio Mendes Sergio Mendes turné och Brasil '77 [5] , efter 1974 arbetade han mycket i studion, inspelad med Herbie Hancock , Gato Barbieri , Sonny Rollins , Alfonso Mouzon , Oliver Nelson och andra. Lees debutalbum släpptes 1976 och hette First Course .

"När jag började jobba i studion", sa Ritenour, "bad de mig att låta som alla andra gitarrister. Men jag hade ett slags mod att fortsätta. Det finns många sessionsmusiker som alltid låter likadant som alla andra. Det är väldigt svårt för en studiomusiker att hitta en identitet. Men jag började leta efter min, och till slut hittade jag den. .

1979 var han involverad i inspelningen av albumet The Wall av Pink Floyd , i synnerhet, Ritenaur spelade gitarrpartier i låtarna " Run Like Hell " [6] och " One of My Turns " [7] [ 8] .

1980-talet markerade en period av kreativ framgång för Ritenour, han fortsatte att spela in album, experimenterade med genrer av latinamerikansk (särskilt brasiliansk) popmusik, och 1985-skivan Harlequin , skapad i samarbete med pianisten Dave Grusin och den brasilianske musikern Ivan Lins , tog med sig den efterlängtade Grammy Award i nomineringen "Bästa instrumentala arrangemang" [9] .

1981 kom Lee Rithenaurs album Rit in i sju olika musiklistor, inklusive R&B, Disco, Adult Contemporary och Jazz. . Hans mycket framgångsrika LP Festival (1988) nådde nummer ett på sju listor. . Albumet, med framstående brasilianska musiker Joao Bosco, Cayetano Veloso, såväl som olika studiomusiker i New York, fick People Magazine att nämna Ritenaur som "först bland jämlikar inom smooth jazz och fusion" .

"Jag tror att det finns en viss nivå av mognad hos vissa musiker som kanske känner begränsningarna hos moderna saker," funderade Ritenour i en intervju med Down Beat efter att ha släppt sitt jazzalbum Stolen Moments 1990 . "Vi kanske behöver få lite frisk luft, vila lite." Kritiker överraskades av skivan, som saknade den teknik och det brasilianska inflytandet som rådde i hans tidigare album. "Det här är riktig jazz, gjord i en hög stil som inte vet någon tid", skrev Stereo Review. .

Stolen Moments speglade Lee Rithenaurs avvisande av kloningsprocessen, vilket han såg i skivbolagens tendens att konsekvent släppa en repetitiv typ av album till marknaden. Guitar Player berömde musikern för hans originalitet: "Mycket mer än att återhämta gamla stilar, albumet gnistrar av fräschhet, musikern är ivrig att prova nya idéer i en friare miljö" .

1991 grundade Ritenour Fourplay- kvartetten med jazzpianisten Bob James , gruppen inkluderade även basisten Nathan East och trummisen Harvey Mason . Trots framgångarna för bandet (Fourplay nominerades flera gånger för Grammy Award, och 2007 fick de erkännande i den amerikanska kongressen [10] ), 1998 beslutade Ritenour att vägra att delta i gruppen till förmån för soloinspelningar, och Larry Carlton kom till hans plats [11] .

På 2000-talet fortsatte han att spela in album och deltog även i de 8:e, 9:e och 10:e årliga Independent Music Awards som medlem i juryn som utvärderar oberoende musikers prestationer [12] .

I juni 2010, för att hedra 50-årsjubileet av sin musikaliska karriär, släppte Ritenour ett album som heter 6 String Theory (siffran 6 symboliserade antalet musikgenrer där gitarren oftast används: jazz , rock , blues , country , klassisk musik och akustisk framförande [13] ). Inspelningen medverkade Steve Lukather , Neil Schon , John Scofield , Slash , Pat Martino , Mike Stern , George Benson , BB King , Andy Mackay , Joe Robinson och Guthrie Gowan .

Den 9 november 2012 uruppförde Dave Grusin och Symphonic Jazz Orchestra Lee Rithenaurs Symphonic Captain's Journey . Den 67 medlemmar stora Symphonic Jazz Orchestra framförde sin tioårsjubileumskonsert med Grammy och Oscar-belönade pianisten och kompositören Dave Gruzin. Orkestern dirigerades av Mitch Gickman och stycket arrangerades av Gordon Goodwin.

Lee Ritenour uppträder flitigt, ibland med gitarristen Mike Stern, basisten Melvin Lee Davis och trummisen Sonny Emory.

Kreativitet

Lee Ritenour anser Jimi Hendrix , Kenny Barrell , Joe Pass , Eric Clapton , men i första hand Wes Montgomery (som han tillägnade albumet Wes Bound [14] , 1993) som hans idoler bland gitarrister. På 1980-talet vände sig Lee till latinamerikansk musik (med början med albumet Rio ), som han sedan började regelbundet introducera i sitt arbete, på många av hans album kan man höra upphetsande rytmer, bland annat genom samarbeten med de brasilianska slagverkarna Armando Marcel och Paulinho de Castoy .

Ett kännetecken för Rithenaurs spelstil är kombinationen av olika musikstilar och gitarrspelstekniker, dessutom anammade han mycket från 1960-talets gitarrister, till exempel att spela oktaver med höger tumme, vilket ger ett mjukt jämnt ljud, till skillnad från ett val .

Ritenour använder oftast semiakustiska gitarrer Gibson L-5 eller Gibson ES-335 på konserter , och när han spelade in albumet Earth Run (1986) använde han instrumentet SynthAxe .

Diskografi

År Album [15] [16] märka
1976 Första kursen episk
1977 Milda JVC
1977 Kapten episk
1977 Sugar Loaf JVC
1978 Vänskap Jasrac
1978 resa Elektra
1979 Rio GRP
1979 Känn natten Upptäckt
1979 Vänskap Elektra
1980 Det bästa av Lee Ritenour episk
1981 Rit Upptäckt
1982 Rit 2
1982 Dave Grusin och NY/LA Dream Band GRP
1983 På linjen
1984 Bandade tillsammans Upptäckt
1985 Harlekin GRP
1985 GRP Live in Session
1986 Run
1987 Porträtt
1988 Festival
1989 Färg Rit
1990 Stulna ögonblick
1991 Samling
1991 Fourplay Warner Bros.
1993 Wes Bound GRP
1993 Between The Warner Bros.
1995 Larry & Lee GRP
1995 Elixir Warner Bros.
1997 Vid liv i L.A. GRP
1997 En twist av Jobim IE musik
1997 Best Of Fourplay Warner Bros.
1998 Detta är kärlek IE musik
1999 Två Decca
2001 En twist av Marley GRP
2002 Rits hus
2003 Det allra bästa av Lee Ritenour
2003 Det bästa av Lee Ritenour Sony
2003 En twist av Motown GRP
2005 Över tid peak
2005 Brasiliens värld GRP
2006 Smoke'N'Mirrors peak
2008 Amparo Decca
2010 6 Stränglära Harmoni
2012 Rytmsessioner
2015 En Twist of Rit

Anteckningar

  1. ↑ Aquajazz Echoes: Gitarristen Lee Rithenaur och keyboardisten Dave Grusin - Exklusiv intervju . Hämtad 12 november 2016. Arkiverad från originalet 12 november 2016.
  2. Lee Ritenour ProSession Lektion - KORG.hu ZóNA
  3. Här är hans "Village" . " Rossiyskaya Gazeta " - Federalt nummer 6016 (40) (25 februari 2013). Hämtad 12 november 2016. Arkiverad från originalet 12 november 2016.
  4. Menno von Brucken Fock. Lee Ritenour Intervju  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . DPRP.net. Hämtad 24 oktober 2012. Arkiverad från originalet 18 december 2012.
  5. Lee Ritenour  (engelska)  (otillgänglig länk) . playjazzguitar.com. Hämtad 24 oktober 2012. Arkiverad från originalet 18 december 2012.
  6. Comfortably Numb: The Inside Story Of Pink Floyd Arkiverad 14 oktober 2013 på Wayback Machine av Mark Blake, sida 270
  7. The Complete Guide to The Music Of Pink Floyd Arkiverad 14 oktober 2013 på Wayback Machine av Andy Mabbett, sida 80
  8. Inside the Mind of Pink Floyd: David Gilmour  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . Gitarr (september 1995). Hämtad 23 oktober 2012. Arkiverad från originalet 18 december 2012.
  9. Tidigare vinnare Sök | GRAMMY.com . Datum för åtkomst: 24 oktober 2012. Arkiverad från originalet den 2 februari 2017.
  10. Fourplay fick sitt  kongressrekord . Whereseric.com (1 april 2007). Hämtad 24 oktober 2012. Arkiverad från originalet 18 december 2012.
  11. Scott Yanow. Fourplay Biography  (engelska) . allmusic.com. Hämtad 24 oktober 2012. Arkiverad från originalet 18 december 2012.
  12. Domare för oberoende musikutmärkelser . Hämtad 30 april 2020. Arkiverad från originalet 31 juli 2020.
  13. Dr Matt Warnock. Lee Ritenour-intervju: Diskuterar "6-strängsteorin  " . Hämtad 24 oktober 2012. Arkiverad från originalet 18 december 2012.
  14. Biografi om Lee Rithenaur (otillgänglig länk) . Persones.ru. Hämtad 24 oktober 2012. Arkiverad från originalet 17 augusti 2014. 
  15. Lee Ritenour Discography på Allmusic . allmusic.com. Hämtad 23 oktober 2012. Arkiverad från originalet 18 december 2012.
  16. Lee Ritenour Discography på Discogs . discogs.com. Hämtad 23 oktober 2012. Arkiverad från originalet 23 april 2012.

Länkar