Rysk balett I

Russisches Ballett I ( tyska:  Russisches Ballett I ) är en målning från 1912 av den tyske konstnären August Macke . Den förvaras för närvarande i Bremens konstgalleri .

Skapande historia

Vintern 1912-1913 turnerade Diaghilevs ryska balett i centrala Europa. Bland andra städer i Tyskland hölls även företagsföreställningar i Köln . Från den 30 oktober 1912 framfördes balett Carnival flera kvällar i rad till musik av Robert Schumann och koreograferad av Mikhail Fokin . Scenografin och kostymerna gjordes av Leon Bakst . Delen av Harlequin framfördes av Balettguden, Vaslav Nijinsky , Colombina  - Tamara Karsavina , Pierrot  - Adolf Bolm . Baletten, som på andra ställen, var en rungande framgång hos Kölnpubliken [1] .

Macke, som hade varit bekant med teaterns värld sedan sin lärlingsperiod i Düsseldorf , och som senare deltog i Opéra och Théâtre des Varietes med entusiasm, kastade sig återigen in i teaterlivets atmosfär med entusiasm. Han skapade cirka 40 teckningar, inklusive cirka 12 direkt vid föreställningen, som fångar individuella ögonblick av en fartfylld dans. Snart dök fyra målningar och en skulptur inspirerad av Diaghilevs balett upp. Men när man arbetade på målningen "Rysk balett I" användes teckningarna gjorda i Köln indirekt [1] .

Beskrivning

I förgrunden av bilden syns aulans skuggade rader. Dess konturer sticker ut skarpt mot bakgrunden av en ljus scen, vars vingar är målade med abstrakta mönster i Kandinskys anda . Till vänster avgränsas scenen av figuren av en atlas som stödjer balkongen, till höger syns siluetten av en åskådare i en stor hatt. Konstnären riktar betraktarens blick mot scenen, till tre artister utklädda till karaktärer från Commedia dell'arte . Han förser dem med karaktäristiska porträttdrag som gör dansarnas ansikten igenkännliga. Rörelsen av paret Colombina och Harlequin betonas av dubbleringstekniken, som konstnären använder mer än en gång i sina verk, och av dansarens ben böjt i knäet. Liksom kubisterna och fauvisterna plattar Macke ut bilden, gör den tvådimensionell, skisserar färgområdena med en mörk kontur, samtidigt som han inte tillgriper den geometrisering som är inneboende i abstrakt måleri [1] .

Som forskaren av konstnärens verk, Magdalena Möller, konstaterar, fortsätter detta verk av Macke den riktning som satts av sådana mästare i fransk måleri som E. Degas ("Cafechantan" ambassadör "", 1878), A. Toulouse-Lautrec (affisch " Japansk soffa", 1892) , J. Seurat ("Le Chahut", 1889/1890). Macke såg dessa verk av Felix Feneon under sin andra vistelse i Paris (1908), och de lämnade honom inte oberörd. Alla dessa verk på ett liknande tema har också en liknande kompositionslösning - en mörk förgrund, konturerna av hans figurer sticker ut mot bakgrunden av en starkt upplyst scen [1] .

En tid senare skrev Macke Ballets Russes II. Nijinsky och Karsavina" (målningen gick förlorad 1945). I denna duk manifesterades inflytandet från futuristerna , vars målningar Macke just hade sett på Salon Rhen organiserad av Otto Feldmann , sig starkare . Konstnären är redan fascinerad inte så mycket av överföringen av dansarnas rörelse som av kinetiken hos hela den bildliga ytan. Kompositionen är byggd längs dukens stora diagonaler, ljusstrålarna, som faller på dansarna, verkar lösa upp dem i den allmänna utstrålningen. Dynamiken förstärks av dupliceringen av diagonaler, dansarnas kroppar ingår i detta spel [1] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 Moeller, 1988 , S. 104.

Litteratur

• Moeller, Magdalena M. August Macke. — Köln: DuMont Buchverlag, 1988. — ISBN 3-7701-2209-7 .
• Vriesen, Gustav. August Macke. — Stuttgart: Kohlhammer, 1957.