Rybakov, Konstantin Nikolaevich

Konstantin Nikolaevich Rybakov
Födelsedatum 29 februari ( 12 mars ) 1856
Födelseort
Dödsdatum 8 september 1916( 1916-09-08 ) (60 år)
En plats för döden
Medborgarskap
Yrke skådespelare
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Konstantin Nikolayevich Rybakov (29 februari (13 mars), 1856  - 8 september 1916 , Moskva) - dramatisk skådespelare, konstnär av Maly Theatre .

Biografi

Konstantin Rybakov föddes i familjen av skådespelarna Nikolai Khrisanfovich och Paulina Gerasimovna Rybakov. De studerade även skådespelarprofessionalitet. Han debuterade 1871 i Vladikavkaz och spelade från den tiden med sin far i många städer i provinsen och i Moskva. Efter sin fars död 1876 och fram till 1881 fortsatte han att agera i provinsföretag. 1881 ( Nelidov anger datumet 1883 - kanske felaktigt) blev han inbjuden till Moskva till Maly Theatre , där han arbetade till slutet av sitt liv - 30 år. Han började sin skådespelarkarriär med heroisk-romantiska roller och bytte till vardagliga. Ostrovskys pjäser , som förde med sig innovativa teateridéer för den tiden, hade ett särskilt inflytande på hans arbete . Den nya estetiken bestod bland annat i att överföra huvudidén för produktionen från en av pjäsens huvudperson till hela rollfiguren, där var och en bar "sin egen sanning" och sina egna erfarenheter, som bildade en enda ensemble av alla artister i pjäsen. Alla 48 pjäser av Ostrovsky sattes upp på Maly Theatre vid olika tidpunkter. Av Rybakovs permanenta partners bör Glikeria Fedotova , som var en av anhängarna av Ostrovskys estetik, nämnas.

Bland rollerna som Rybakov i Ostrovskys pjäser: Bulanov ( "Skogen" , 1876), Kudryash ( "Åskväder" ), Gromilov - 1:a artist ( "Talanger och beundrare" , 1881), Neznamov ( "Skyldig utan skuld" , 1884, roll skriven av Ostrovsky speciellt för Rybakov), Bolshov ( "Vårt folk - vi kommer att bosätta sig" ), Vasilkov ( "Galna pengar" ), Krutitsky (" Tillräcklig enkelhet för varje vis man "), Pribytkov ( "Det sista offret" ), Yusov ( "Lönsam plats" ), Knurov ( "Hämgift" ); Neschastlivtsev ( "Skog" ). Särskilt bör nämnas denna roll som Rybakov:

De olyckliga, vi får inte glömma, avskrevs från artistens far , och när i föreställningen vid namn Rybakov yttrade orden "Nikolai Khrisanfych Rybakov själv kom fram till mig", etc. - nu, som de säger, " darrade av applåder", och konstnären, som inte förväntade sig någon stående ovation, när han avslutade sin replik, rann tårarna från hans ögon. ( KONSTANTIN NIKOLAEVICH RYBAKOV )

Bland andra roller: Skalozub, Gorich, Chatsky och sedan Famusov ( "Ve från Wit" av Griboyedov ); Zvezdintsev ( "Upplysningens frukter" av L. Tolstoy ), Nelkin (1882 " Fallet " av A. V. Sukhovo-Kobylin , 1900 - Varravin), Revyakin ("Kruchina" av Shpazhinsky ); Jordgubbar och Gorodnichiy (" inspektör " av Gogol ); Oltin ("Det gamla humöret" av Sumbatov ).

Hans kollegor på teatern uppskattade mycket hans anständighet och värdighet. Från V. A. Nelidovs memoarer ( boken "Theatrical Moscow. Forty years of Moskva-teatrar", upplagan av M. "Materik", 2002 ):

Medan förmånssystemet ännu inte hade avskaffats, erbjöd prins Sumbatov-Yuzhin, efter att ha avslutat sin pjäs "Solnedgång", den till Rybakov som en förmånsföreställning, vilket indikerar att det fanns en vinnande roll för honom av prinsen.
Som nu minns jag en härlig kväll hos prins Sumbatov, då författaren själv läste hans pjäs och K. N. Rybakov, A. A. Fedotov, som planerades av dess regissör, ​​och jag lyssnade på den utan att stanna. Vi gillade pjäsen extremt, och författaren läste den så skickligt, och särskilt slutet, att när han slutade prata, blev det den där ögonblickliga tystnaden, som mer tyder på någon framgång.
Till sist talade alla och lovord strömmade in. "Tja, hur är din roll, Kostya?" frågade författaren Rybakov. "Mycket bra", var svaret. Men Rybakov tystnade plötsligt. Vi gick till bordet, vi åt middag, vi utbytte intryck, men Rybakov var på något sätt frånvarande. De började plåga honom, vad var det för fel. Han förklarar slutligen: "Prinsen är en utmärkt roll, men jag kommer inte att spela den, det här är rollen som Lensky , han kommer att spela bättre, och jag kommer att ta en annan." När de började bevisa för honom att en annan roll var mycket blekare, vilade han på egen hand: "Lensky är bättre än jag." Sedan piggade han genast upp och allt gick "som en klocka". Ångerögonblicket och offrets bedrift är fullbordad.
Bokstavligen samma sak, men utan ett tecken, utan en sekunds tvekan, hände med "Förräderi" av samma författare, när Rybakov återigen föredrog Lenskij framför sig själv. Vilka är dessa oförsvagade blommor som han odlade på hans grav, på Vagankovsky-kyrkogården, där 1915, som ett resultat av en årslång sjukdom (fullständig förlamning), hans aska sänktes efter 32 års tjänst på Maly Theatre, där han inbjöds som ung konstnär från provinserna 1883 Rybakov. <...> Den ideala jordgubben i The Inspector General, både i smink och i den inre bilden av en "gris i en yarmulke", Skalozub, kuslig i sin dumhet i "Wee from Wit", rutten "upplysningens frukt", från topp till tå mästare Zvezdintsev, ryska Othello, Oltin i Sumbatovs "Gamla humör", som anade kapitalets makt, borgerligheten började bli fräck i Sumbatovs "Gentleman", Ostrovskijs typgalleri - allt detta fann Rybakov en värdig artist. av "den där Maly-teatern". <...> Rybakovs ensidighet kommer ner till scenen förkroppsligande av ryska bilder, rysk psykologi, rysk attityd.

Som en sann anhängare av Maly Theatre accepterade Rybakov inte de estetiska innovationerna från Stanislavsky och Moskvas konstteater. Han förblev för alltid trogen sin Maly-teater. "Han behöll alltid sitt ljust individuella sätt att tala och försökte inte förändra sin majestätiska, utan under hög ålder och feta figur. Trots detta visste han i varje roll hur han skulle vara annorlunda, och betraktaren, långt ifrån att alltid förstå hur denna "inre reinkarnation" avslöjades, uppfattade honom med säkerhet. Med separata drag, med den extrema ekonomin han använde, kunde han avslöja något betydelsefullt i varje roll. ... Hans handspel var anmärkningsvärt - i varje roll hittade han någon slags gest som förklarade det huvudsakliga i den återgivna bilden: hans Zvezdintsev gnuggar sina hjälplösa mjuka händer, och man känner tydligt att den här vithänta gentleman aldrig kommer att tillåta sig själv kl. åtminstone något gör dem; den hopplösa handens vinkande av Gorichs ord "Nu, bror, jag är inte den enda" introducerar omedelbart denna karaktär "Ve från Wit" i denna karaktärs familjedrama, och Gorodnichiys hand knuten till en näve eller den majestätiskt breda gesten av Neschastlivtsev, gömmandet av händerna "under armhålan" på Lyubim Tortsova - autentiska konstnärliga detaljer som hittas av en uppmärksam och intelligent observatör av livet. Om han i början av sin scenkarriär inte kunde låta bli att hindras av det faktum att han var son till den berömda Nikolai Khrisanfovich Rybakov, den mest populära provinstragedianen som följde i Mochalovs fotspår, om hans tioåriga tjänst på den provinsiella scenen kunde inte annat än att sätta sin prägel på hans spel (Rybakov sa att Fedotovas hjälp och råd hjälpte honom, "att börja från grunderna", att uppnå ett annat sätt), sedan lyckades han gradvis utvecklas till en förstklassig skådespelare, typisk för Maly Theatre, med en ljus personlighet som är inneboende i honom ensam. (Se Biografi av Rybakov Konstantin Nikolaevich ).

Han undervisade i drama vid Moscow Philharmonic Societys musik- och dramaskola (av: Rybakov Nikolai Khrisanfovich // Biographical Dictionary . - 2000. ).

I slutet av sitt liv var han allvarligt sjuk, förlamad. Han begravdes på Vagankovsky-kyrkogården (19 punkter) [1] .

Konstantin Nikolaevich Rybakov är ägnad åt memoarer och forskningsartiklar, de skrev om honom:

Anteckningar

  1. Artamonov M. D. Vagankovo. M.: Mosk. arbetare, 1991. S. 167.

Länkar