Skärmliv

Screenlife , eller screenlife (av engelska  screen life - life on the screen) är ett format av filmberättande (visuellt berättande), där alla händelser i filmen utspelar sig helt på skärmen på en dator , surfplatta eller smartphone . Den viktigaste populariseringen av formatet i Ryssland och i världen är regissören och producenten Timur Bekmambetov [1] [2] [3] .

Formatspecifikationer

I en video på skärmen är allt som tittaren ser skrivbordet på en dator eller smartphone och de åtgärder som huvudpersonen utför med den här enheten: visa filer, surfa på Internet , ringa Zoom eller Skype , meddelanden i snabbmeddelanden, etc. Screenlife-filmer spelas in med en dator eller smartphone med skärminspelningsteknik och GoPro -kameror (och andra handhållna kameror) som efterliknar enheternas kameror.

Screenlife är fel att kalla en filmgenre, eftersom. screenlife-filmer kommer ut i olika genrer: skräck , thriller , komedi , etc. Det är mer korrekt att ange skärmliv som ett nytt berättarformat (eftersom skärmen på en dator eller smartphone som ett visuellt verktyg används i journalistik, reklam, utbildningsfilmer etc.) [4] [5] [6] [7] .

Historik

Filmskapare vände sig först till screenlife-formatet på 2010-talet, när spridningen av datorer, mobila enheter och internet började få en allt större inverkan på vardagen. Screenlife tar sitt ursprung och fortsätter traditionerna av uppslukande film och pseudodokumentära populära format hittade filmer ( Blair Witch ) och mockumentary ( Paranormal Activity ) [8] . Experiment med en kombination av det klassiska filmformatet och demonstrationen av stationära datorer med gränssnitt började dock dyka upp aktivt på 2000-talet. Redan i filmen Tom in Love ser tittaren bara det som visas på huvudkaraktären Tom Toms datorskärm, och huvudpersonen själv syns inte i ramen (bara hans röst hörs). Och till exempel skräckfilmen The Collingswood Story använder aktivt den filmiska tekniken funna film , där nästan allt som händer på duken spelas upp genom huvudkaraktärernas webbkameror.

Vissa delar av screenlife-applikationen kan hittas i Timur Bekmambetovs Night Watch and Day Watch [9] .

Den första kortfilmen helt och hållet gjord i screenlife var kanadensiska studenters debut 2013 som heter Noah , där all action utspelar sig i datorapplikationer.

En nyckelroll i spridningen av det nya formatet spelades av den ryske regissören och producenten Timur Bekmambetov, som producerade den första fullängdsfilmen Unfriended 2014 (regisserad av Levan Gabriadze ). Han var den förste att nå kommersiell framgång för en film på film: på en budget på 1 miljon dollar, tjänade Unfriended 64 miljoner dollar i biljettkassan.

Det mest framgångsrika exemplet på formatet hittills är Bekmambetovs thriller Search . Den spelade de amerikanska skådespelarna John Cho och Debra Messing och regisserades av Anish Chaganti ( Locked Up with Sarah Paulson ). Filmen berättar historien om en pappa (Chos karaktär) som undersöker sin dotters försvinnande genom att hacka sig in i hennes dator. Filmen vann publikpriset på Sundance Film Festival och samlade in över 75 miljoner dollar över hela världen på en budget på runt 700 000. Filmen har också ett högt betyg på Rotten Tomatoes [10] [11] [12] .

2018 regisserade Bekmambetov först filmfilmen Profile (i alla tidigare projekt agerade han som producent), en politisk thriller om onlinerekrytering av en brittisk journalist av en islamisk terrorist. Filmen vann Audience Choice Award i Panorama-programmet på filmfestivalen i Berlin och SXSW-festivalen i USA . Distributionsrättigheterna förvärvades av den amerikanska studion Universal , i maj 2021 släpptes filmen över hela världen [13] [14] [15] .

2019 släpptes den första screenlife-serien, zombieapokalypsserien Dead of Night , för visning på smartphones via Snapchat- appen . Producenten var Timur Bekmambetov. Projektet samlade in över 14 miljoner visningar under den första månaden efter release. Den andra säsongen [16] [17] släpptes 2020 .

I juni 2020 undertecknade Timur Bekmambetov ett avtal med Universal Pictures om att producera fem filmer i screenlife-format [18] .

I oktober 2020 rapporterade media att Bekmambetov producerade en ny storfilm med de amerikanska skådespelarna Eva Longoria och Ice Cube [19] .

2021 presenterade Timur Bekmambetov och Igor Tsai sitt nya screenlife-verk R#J på Sundance Film Festival , ett experimentellt romantiskt drama som anpassar kärlekshistorien om Romeo och Julia till den moderna världen i ett screenlife-format. R#J var också med på SXSW-filmfestivalen där han vann Adobes redigeringspris [20] [20] .

I mars 2021 inkluderades Timur Bekmambetovs Bazelevs -studio i listan över de mest innovativa företagen i världen enligt den amerikanska upplagan av Fast Company för användning av skärmfilmstekniker [21] .

2021 sände SXSW också en vertikal miniserie iBible: Swipe Righteous, en modern återberättelse av bibelhistorier på en smartphoneskärm [22] [3] .

I mars 2021 rapporterade media om inspelningen av filmkomedin #fbf med Ashley Judd [23] .

I juni 2021 rapporterade media om inspelningen av en ny Hollywood-filmthriller Resurrected (regissör Egor Baranov ) med Dave Davis ("Dybbuk"). Filmen kommer att äga rum inom en snar framtid, där Vatikanen har lärt sig att återuppväcka människor [24] [25] .

Ryssland

Den första fullängdsfilmen på ryska var Roman Karimovs thrashkomedi Dnyuha! , som släpptes 2018 och liknar i handlingen The Hangover , men all action utspelar sig på skärmarna av prylar [26] [27] .

I december 2020 släpptes en interaktiv filmkomedi The Player med Gosha Kutsenko , Maria Shukshina , Alexander Roba k och andra i huvudrollerna. Enligt berättelsen bestämmer sig huvudpersonen (Kutsenko), som lämnats utan jobb och skuldsatt på nyårsafton, att spela onlinepoker för att tjäna pengar och rädda sitt äktenskap med sin fru. Filmen släpptes på en interaktiv plattform där tittarna kunde spela tillsammans med huvudpersonen [28] [29] .

I september 2021 släpps den första ryska thrillern #I WANT TO VIGRU av den unga regissören Anna Zaitseva. Filmen fokuserar på en serie mystiska dödsfall av tonåringar i en provinsstad. #HOCHUVIGRU valdes till den enda representanten från Ryssland vid den stora internationella festivalen för skräckfilmer, thrillers och actionfilmer Fantasia i Kanada [30] [31] .

En av de första filmupplevelserna i ryska TV-serier var projektet Ljus från den andra världen , filmat av Maxim Pezhemsky ( Mamma, Gråt inte! ) för TNT [32] .

Skärmlivsboomen i Ryssland inträffade under pandemins år - cirka 10 serier släpptes: Nagiyev i karantän med Dmitry Nagiyev ( TNT Premier ), #SidYadoma (TNT Premier) med Alexander Robak, Madness (Kinopoisk) regisserad av Alexander Molochnikov med Christina Asmus och Ingeborga Dapkunaite , All Together ( Okko ), Safe Communications av Konstantin Bogomolov ( START ), Isolation with Yuri Kolokolnikov ( IVI ), komediserien Cursed Days av Semyon Slepakov ( Kinopoisk ), Masked Show with Philip Kirkorov och Marina Fedunkiv ( STS ) . Dessa serier filmades i ett Zoom-konferensformat, så de kan inte betraktas som fullfjädrade screenlife-projekt. Bland "karantän"-projekten, den vertikala miniserien Vzaperti (Okko) producerad av Bazelevs studio med Anna Chipovskaya och Dmitry Endaltsev och miniserien Alisa (2020) om förhållandet mellan en taxichaufför och Yandex röstassistent, där delar av skärmlivet är inneboende [33] [34] [35] .

2018 släpptes det första dokumentärprojektet i screenlife-formatet i Ryssland - den vertikala webbserien 1968.DIGITAL av Mikhail Zygar , Karen Shainyan och Timur Bekmambetov . Det här är historien om en verklig hjälte 1968, berättad genom skärmen på en smartphone som han kan ha haft. Gabriel Garcia Marquez skriver sin roman i Notes på sin telefon, Beatles har en WhatsApp- chatt , Andy Warhol lägger upp bilder från sina utställningar på Instagram , Mick Jagger lägger upp framtida hits på Soundcloud , Gagarin textar och lägger ut bilder på VKontakte . Bekmambetov och Zygar anpassade projektet till engelska och släppte det i USA med BuzzFeed as Future History: 1968 [36] [37] .

Andra länder

I slutet av 2020 ingick Bekmambetov ett avtal med medgrundaren av filmbolaget Graphic India Sharad Devarajan och VD:n för det indiska mediebolaget Reliance Entertainment om att skapa indiska originalfilmer i screenlife-formatet [38] .

Fotograferingsformat

Om du i vanliga filmer måste ägna mycket uppmärksamhet åt inspelningsplatsen, sceneriet och scenkonstruktionen, så fungerar datorns skrivbord som en uppsättning i screenlife, och filer, mappar och en bild på skärmsläckaren fungerar som sceneri. Här är inte bara hjältens rörelse i ramen viktig, utan också markörens rörelse, eftersom det är på honom som betraktarens uppmärksamhet är koncentrerad [39] .

Den största skillnaden mellan efterproduktion av traditionell film och biofilm är timingen som krävs för att klippa filmen. I genomsnitt tar det 6-9 månader att redigera Screenlife-filmer, för en vanlig film tar det 1,5-3 månader. Efterproduktionens längd kompenseras av en kortare produktionsperiod jämfört med traditionell film (till exempel "The Search" filmades på 13 dagar).

Screencasting-programvara används vanligtvis för att designa enhetens skärm, och en GoPro-kamera används för naturlig fotografering. Skådespelare behöver ofta vara i rollen som kameraman för att förmedla liv till ramen [24] [40] .

Utmärkelser och prestationer

• 2014: Unfriended - Fantasia Film Festivals mest innovativa film
• 2018: Sök - 2018 års Sundance Film Festival Audience Award (NEXT Program) och Alfred Sloan Award
• 2018: Profile - Berlin Film Festival Audience Award (Panoramaprogram)
• 2018: Profile - SXSW Film Festival Audience Award
• 2020: R#J - SXSW Special Adobe Editing Award

Filmografi

Långfilmer

Dokumentärer

Kortfilmer

• Det sjuka som hände med Emily när hon var yngre del V/H/S (2012)
• Noah (2013)
• Internetberättelse (2011)
• 2088 (2021)
• Love in Isolation (2021)

Serier