| Sonat för piano ackompanjerad av obligatoriskt horn eller cello i e-moll, Op. 44 | |
|---|---|
| Sonate pour le pianoforte avec accompagnement de cor ou violoncelle obligé, op. 44 | |
| Kompositör | Franz Ignaz Danzi |
| Formen | sonat |
| Nyckel | E-moll |
| Varaktighet | 22-24 min. |
| Opus nummer | 44 |
| Katalognummer | S. 255 |
| tillägnande | Nej |
| Datum för första publicering | 1813 |
| Delar |
I. Allegro II. Larghetto III. allegretto |
| Utförande personal | |
| piano , horn eller cello | |
Sonat för piano ackompanjerad av obligatoriskt horn eller cello i e-moll , Op. 44, s. 255 (kallas ibland konserten [1] ) är den andra av två sonater av Franz Danzi för denna skådespelare, skriven nio år efter den första . Dess publicering tillkännagavs av Leipzigs förlag Breitkopf och Gertel i november 1813 [2] [3] . I januari följande år publicerades en kort recension [4] i Universal Musical Gazette , allmänt positiv. Den första sonaten för horn, skriven i moll [3] . Jämfört med Danzis Es-dursonat framförs och spelas e-mollsonaten mer sällan in.
Omständigheterna för skapandet av sonaten är okända. Från 1812 till slutet av sitt liv ledde Danzi en orkester i Karlsruhe . Under tiden som gått sedan tonsättaren skrev den första sonaten har repertoaren för horn-pianoduetten fyllts på med flera betydelsefulla verk: 1811 uppträdde F-dursonaten av Ferdinand Ries och 1812 kom sonaten i E-dur av Nikolaus von Krufft publicerades . "Svaret" på det senare var kanske Danzis nya sonat.
Det naturliga hornet som användes vid den tiden hade ännu inte ventiler och hade som ett resultat en begränsad skala. Detta skapade inga speciella svårigheter när man komponerade i enklaste durtonarter, men möjligheten att skriva stora verk i moll var utesluten. Danzi var den första som bestämde sig för att skriva en sonat med moll. Förmodligen beror valet av en durskala för finalen delvis på det naturliga hornets ofullkomlighet [3] . Sammanträffandet av nycklarna i den andra och tredje delen är också ovanlig.
Precis som med Danzis första sonat släpptes en cellostämma utöver piano- och hornstämmorna för att öka antalet möjliga köpare.
Sonaten är i tre satser.
Första satsen (i traditionell sonatform ) börjar med två avgörande unisona ackord från båda instrumenten , vart och ett motverkat med ett klagande pianosvar. Detta huvudtema för hela satsen passar in i åtta takter. Pianot sätter sedan ut en lyrisk "motvikt" till det (vilket är en utveckling av temat), som det franska hornet svarar kort och dystert på. Den häftiga anslutningsstämman är byggd på pianoarpeggios . Det låter dig gå från mörka till ljusa färger. Sidostämmans tema, skriven i parallell G-dur , framförs först av pianot, sedan av hornet. Det sista spelet är traditionellt; som i pärmen framträder pianots roll i den, denna gång i skalor. Materialet från sonatens början återkommer: ackord vid hornet och svaret vid pianot. Exponeringen upprepas. Utvecklingen fortsätter naturligtvis sina sista cykler. Pianot rusar in med rasande ackord, och den korta pipan på det franska hornet som följer efter dem, även om det är lätt, ligger till grund för moduleringen i a-moll. Huvudtemat är sekvenserat genom en serie molltonarter. Hornet hjälper till att börja med att betona skarpa ackord, men sedan lugnar dess mjuka intrång i figurationen av pianot ner dramatiken i musiken, och det är hornet som ges för att genomföra sidopartiets tema under utveckling. Pianot tar upp den. I reprisen lämnas nästan allt material oförändrat, men den sista perioden (hornets dystra respons) tas bort från huvuddelen. Sidopartiet är i E-dur , och denna tonart bibehålls till slutet av satsen. Osäkerheten i slutackorden korrigeras av en peppig kodett .
Den andra delen, också en sonatform, börjar med pianot, men efter fyra takter kommer hornet i förgrunden, som utför cantilenatemat i sin helhet och för det till en parallell cis-moll . Under nästa variant (redan igen i E-dur) ”avslutar” det franska hornet hela tiden melodin för pianot. Flera nedåtgående passager börjar modulera till tangenten på en sidodel, men detta sker inte omedelbart, övergången förbereds under lång tid av en ny dominant som upprätthåller spänningen. Den erforderliga B-dur är endast satt i den korta (fem takter) sista delen. Pianopassagen returnerar huvudtangenten. Bakom nyintroduktionen av horntemat (denna gång slutar det ”korrekt”, i E-dur) placeras en kontrasterande utvecklingsepisod. De synkoperade ackorden i ackompanjemanget och lägesbytet (e-moll) ger det livlighet. Strax efter höjdpunkten börjar reprisen, och pianots uppmätta slitbana förvandlas omärkligt till ett flytande ackompanjemang till temat. Den här gången är det möjligt att undvika dess till synes oundvikliga modulering till C-sharp moll genom att eliminera variationen. Sidodelen kan inte heller komma till sin rot, som nu sammanfaller med huvuddelens nyckel. De sista sex takterna är reserverade för koden.
Tredje satsen är skriven i form av variationer . Presentationen av ett enkelt tvådelat tema överlämnas slutligen helt till det franska hornet. Det börjar med ett karakteristiskt språng nedför en femtedel ; hornet drar en ton under lång tid innan det löser det. I den första varianten fyller pianot dessa "tomrum" med lätta triller . Känslan av luftighet underlättas också av att hornet är tyst genom hela denna variation. Den andra varianten är dialogen mellan två instrument: de byts ut med arpeggios och triller. I den tredje varianten spelar hornet den ursprungliga versionen av temat, men pianoackompanjemanget ändras till en parallellsats av två röster . I den fjärde varianten, som har en mer komplex struktur (tre perioder i stället för två), går företrädet åter till pianot, som leder eleganta figurationer mot bakgrunden av ackompanjemanget av horn. Den femte varianten är skriven i e-moll med samma namn, och i den är instrumenten lika: första hälften av perioden ackompanjeras av pianohornet, sedan byter de plats. E-dur återkommer i ett litet (fyra takter) pianomellanspel (Adagio), följt av en utökad slutvariation (Allegro) som påminner om en fjärde (horn ackompanjerar pianopassagerna). I slutet återupptas temat, denna gång på flera sätt använt i de tidigare varianterna, vilket gör att hela satsens material kan sammanfattas och en större formenhet uppnås.
I mitten av 1900-talet redigerades sonaten av fagottisten Johannes Wojciechowski (han gav även ut trion i F-dur för violin, horn och fagott från Danzis verk , Op. 23 och den opublicerade originalversionen av sextett i Es-dur, s. 283 ).
Datumen inom parentes är inspelningsdatumet.