Tonalitet ( franska tonalité , från grekiska τόνος - spänning, spänning; från latin tonuston ) i läran om harmoni :
Det finns andra definitioner av tonalitet [2] . Några av dem beskrivs nedan (se).
För harmonisk tonalitet [3] är regelbundna förändringar av lokala harmoniska centra typiska, som inte upphäver den centrala gravitationen , utan tvärtom intensifierar den. Vid användningen av tonalitet är en musikalisk mätare (inställning av konsonans och dissonans ) och metrisk extrapolering (förväntar sig en regelbunden fortsättning baserat på en given början) i formen av stor betydelse .
Tonalitet är icke-korrelativ med modalitet , eftersom huvuddragen i modala och tonala lägen är icke-korrelativa. I tonalitet dominerar verkligen mitten, och skalbasen observeras i varierande grad (till exempel avviker skalan för den harmoniska moll, melodisk dur från huvudformen för skalan för dessa lägen, etc.). I modalitet är skalabasen oumbärlig, och böjelser kan vara (till exempel i den polyfoniska musiken av Machaux och Lasso ), eller så kan de vara helt frånvarande (till exempel i den ortodoxa stora znamenny-sången ).
Fokus för teorin om dur-moll tonalitet är teorin om funktioner , som betraktar värdena för individuella ackord inom samma tonalitet och förhållandet mellan tonalitet som funktioner av högre ordning. Huvudelementen i denna typ av tonalitet är toniska (T), dominanta (D) och subdominanta (S) funktioner, gemensamt kallade "huvudtonala funktioner".
I dur-moll musik interagerar tangenter (i den andra betydelsen) på ett mångsidigt och komplext sätt. Följande tonrelationer är fixerade terminologiskt:
I det engelska terminologiska systemet kallas parallella tonaliteter "relaterade" (relativa nycklar, relativ bokstavligen "korrelerade"), och samma namn - "parallell" (parallella nycklar), vilket ofta orsakar förvirring i översättningarna av engelsk musikteoretisk litteratur till ryska.
Tonart "släktskap" hänvisar till förhållandet mellan två tangenter, bestämt av antalet och värdet av vanliga ackord (det vill säga ackord som består av ljud som förekommer i båda tangenterna). Förhållandet mellan tangenter bestäms av antalet vanliga ljud. Ju vanligare ljud, desto närmare är tonaliteterna varandra.
Inom europeisk musikteori föreslog ledande kompositörer och teoretiker, till exempel Arnold Schoenberg och N. A. Rimsky-Korsakov, sina begrepp om tonalitetssläktskap. Enligt den sovjetiska "brigaden"-läroboken (1937-38) finns det fyra grader av släktskap mellan tonaliteter [4] .
Graden av släktskap mellan nycklar bestämmer möjligheten och karaktären av modulering .
I den ryska traditionen indikeras nycklar på två sätt - med den ryska syllabiska beteckningen av stegen i den diatoniska skalan (se Solmization ) eller med bokstaven i den latinska bokstavsbeteckningen . I båda fallen läggs ett ord till i beteckningen som identifierar typen av mod - dur (dur) eller moll (moll). I bokstavssystemet betyder stora bokstäver vanligen dur, liten moll; därför utelämnas ofta (för korthetens skull) andra delen av tonartbeteckningen, till exempel tolkas förkortningen Es som Es-dur.
I tabellen nedan är dur- och molltangenterna (totalt 30) ordnade i kvintcirkeln, efter varje dur finns en mollparallell till den. Nycklarna går från platt till skarpt, så i den sista kolumnen för toppen av tabellen anges antalet lägenheter och för de nedersta - vassa .
De franska nycklarnamnen vållar inga särskilda svårigheter: ré mineur, mi bémol majeur, fa dièse mineur, etc. Det speciella här är att stavelsen do enligt den gamla traditionen betecknas som ut: ut mineur - C-moll , ut dièse majeur - till - skarp dur (se Solmization ) .
ryska | tysk | engelsk | Nyckeltecken _ |
---|---|---|---|
C-dur | Ces (dur) | C-dur | |
En platt moll | som (moll) | En platt moll | |
G-dur | Ges | G-dur | |
E-moll | es | E-moll | |
D-dur | Des | D-dur | |
b-moll | b | b-moll | |
En platt major | Som | En platt major | |
f-moll | f | f-moll | |
Ess-dur | Es | Ess-dur | |
c-moll | c | c-moll | |
B-dur | B | B-dur | |
g-moll | g | g-moll | |
F-dur | F | F-dur | |
D-moll | d | D-moll | |
C-dur | C | C-dur | |
La Minor | a | En mindre | |
G-dur | G | G-dur | |
E-moll | e | E-moll | |
D-dur | D | D-dur | |
b-moll | h | b-moll | |
i A-dur | A | Större | |
Fis-moll | fis | Fis-moll | |
E-dur | E | E-dur | |
cis-moll | cis | cis-moll | |
B-dur | H | B-dur | |
G-moll | gis | G-moll | |
Fis-dur | Fis | Fis-dur | |
D skarp moll | dis | D-moll | |
cis-dur | Cis | cis-dur | |
As-moll | ais | As-moll |
Termen "tonalitet" i modern mening har sitt ursprung i Frankrike. Den ( franska tonalité ) användes först av Alexandre Etienne Choron i förordet "En kort översikt över musikens historia" till "Historical Dictionary of Musicians", publicerad 1810 [5] . Enligt Shoron är tonalitet en kombination av toniska, dominanta och subdominanta ackord, kända för musiker sedan J.F. Rameaus tid . Castile-Blaz (1821) beskrev tonalitet som "en egenskap hos en musikalisk struktur, uttryckt i användningen av dess väsentliga steg" [6] [7] . Termen tonalité förekommer även i F. Geslins kurs i harmoni (1826) [8] och i D. Jelenspergers bok Harmoni i början av 1800-talet (1830) [9] . Termen kom till stor användning tack vare insatser från F.-J. Fetis , som definierade tonalitet som "en uppsättning obligatoriska relationer mellan tonerna på skalan, tagna sekventiellt eller samtidigt" (1844) [10] . Även om Fetis insisterade på att idén om tonalitet kom till honom som en uppenbarelse under ett träd i Bois de Boulogne en varm vårdag 1831, lånade han faktiskt lejonparten av sin teori om tonalitet och själva termen tonalitet från (franska) skrifter om musik från de tre föregående decennierna [11] . Med tiden utvecklades och förändrades fenomenet och konceptet tonalitet.
I sovjetiska läroböcker i elementär musikteori förstods termerna "mode" och "tonalitet" (i den första betydelsen) som synonymer [12] . Av denna anledning definierades tonalitet (i den andra betydelsen) som "bandets höjdposition" [13] - utan att specificera vilket band (man trodde att alla läsare menade "stor eller mindre" ändå). Till denna förståelse av tonalitet (= dur-moll tonalitet) lade Yu. N. Tyulin till en hänvisning till en viss "referensgrundton " - en term som han använde istället för den vanliga "toniken" [14] .
Det är allmänt accepterat att tonaliteten inte har varit oförändrad genom århundradena. Det genomgick särskilt betydande förändringar i musiken under andra hälften av 1800-talet och början av 1900-talet. De betecknar formerna för sådan tonalitet och säger "romantisk" eller "förlängd" eller "kromatisk" tonalitet. Vissa former av utökad tonalitet har tilldelats särskilda termer, som dur-moll och moll-dur.
För att beteckna de karakteristiska särskilda manifestationerna av utökad tonalitet erbjuder olika forskare olika termer [15] . I doktrinen om harmoni av Yu. N. Kholopov föreslås det att klassificera dessa speciella former enligt fyra kriterier (kallade "tonala index") [16] :
Beroende på kombinationen av tonalitetskriterier som anges av index, noteras vissa tillstånd av utökad tonalitet. Några av dem (på grund av deras specificitet) har fått speciella namn:
1. Lös tonalitet (C + T + C + F-), det vill säga centrum är entydigt, tonicen presenteras, dissonansen är underordnad, funktionerna indikerar inte tydligt toniccentret.
Exempel: (1) N. A. Rimsky-Korsakov. Legenden om den osynliga staden Kitezh: Aria av Prins Yuri; (2) M. P. Mussorgsky. Låten "Vision"; (3) S.V. Rakhmaninov. Helnattsvaka, del III, 1:a raden; (4) D. D. Shostakovich. 7:e symfonin, del III, etc.
2. Dissonant tonalitet (C + T + S- F +), det vill säga centrum är entydigt, toniken presenteras, dissonansen är oberoende (inte föremål för konsonans), funktionerna är centripetala (pekar definitivt mot mitten) .
Exempel: (1) A. N. Skrjabin. 7:e sonaten, 9:e sonaten, "Prometheus"; (2) S. S. Prokofiev. Sarkasmer, nr 5, huvudtema; (3) A. Berg. Wozzeck, mellanspel i d-moll mellan scenerna 4 och 5 i akt III; (4) N. Ya Myaskovsky. 7:e symfonin, del I, huvudtema m.m.
3. Svävande tonalitet [17] (Ц+ Т- С± Ф+), det vill säga centrum är entydigt, toniska ackordet dyker inte upp, dissonansen kan vara underordnad, men den kan också vara fri, funktionerna pekar på mitten. I förhållande till denna form av tonalitet används också termen "atonicitet".
Exempel: (1) R. Schumann. Kreislerian, nr 4, huvudtema; (2) M. P. Mussorgsky. Barnsång (A-dur); (3) F. Lista. Bagatelle utan tonalitet; (4) A. Schoenberg. Sång "Temptation" (Lockung) op.6 nr 7; (5) aka , orkestersång "Voll jener Süße" op.8 nr 5, etc.
4. Inversionstonalitet (Ts 1 2 T+ S+ F+), det vill säga allt är som i den vanliga harmoniska tonaliteten, men - på grund av verkan av funktionell inversion [18] - finns antingen slutet inte på tonikan, eller vid början finns det ingen känsla av tonic, eller både början och slutet finns inte på tonic.
Exempel: (1) N. A. Rimsky-Korsakov. Sadko: Bild 2, kör av röda jungfrur; (2) F. Chopin. Scherzo nr 2 Des-dur; (3) M. P. Mussorgsky. Låten "Orphan"; (4) P. I. Tjajkovskij. Iolanta: aria av Iolanta och andra.
5. Variabel tonalitet (Ts 1-2 + T + C + F +), det vill säga början är i en tonart (helt uttryckt och bestämd), och slutet är i en annan. Tonaliteten är antingen lika eller underordnad [19] .
Exempel: (1) M. P. Mussorgsky. Khovanshchina: persernas dans; (2) Tjajkovskij. Romantik "Vi satt med dig"; (3) A. N. Skryabin. 5:e sonaten; (4) D. D. Shostakovich. 5:e symfonin, del III, 2:a sidanstema, etc.
6. Fluktuerande tonalitet (Ts 1-2-3 T + C + F-), det vill säga centrum är instabilt (även om toniken i varje fall är ganska entydig), dissonansen är underordnad, funktionaliteten indikerar inte en gemensam tonic. Den skiljer sig från en lös genom att i den - tonicen i slutet och i början är densamma, här är den inte. Den skiljer sig från variabeln genom att den har genom tonal gravitation (trots att det finns två eller flera centra), men här är den inte det.
Exempel: (1) N. A. Rimsky-Korsakov. Sadko: Bild 4, sång av Vedenets gäst (del 1); (2) R. Wagner. Nibelungens ring: ödets motiv; (3) D. D. Shostakovich. 5:e symfonin, del III, 1:a sekundära temat, etc.
7. Flervärdig tonart (Ts 1-2 T-S ± F-), det vill säga harmoni definieras i en tonart, men ungefär densamma i en annan samtidigt. Den skiljer sig från den oscillerande genom att båda tonaliteterna hörs på en gång, och inte omväxlande. Ett exempel på en tonalitet med flera värden är det dominanta läget för moll, eller (det för närvarande accepterade förkortade namnet) det dominanta läget .
Exempel: (1) S.V. Rachmaninov. Ur Johannesevangeliet; (2) A.P. Borodin. Prins Igor: akt I, flickkör "Vi är till dig, prinsessa"; (3) S. S. Prokofiev. Kärlek till tre apelsiner: Introduktion till mars och mars, etc.
8. Borttagen tonalitet [20] (C på obestämd tid T-S-F-), det vill säga att vart och ett av ackorden, taget för sig, är lätt att gissa i någon tonart, samtidigt som inga toniska och funktionella lutningar hörs.
Exempel: (1) F. Lista. Preludier (första delen av utvecklingen); (2) F. Lista. Faust, inledning; (3) N.A. Rimsky-Korsakov. Den gyllene tuppen: uppehåll i akt III, etc.
9. Polytonalitet (Ts 1 + / Ts 2 + T + C + F +), det vill säga två musiker kombineras, var och en i sin egen (funktionellt definierade) tonalitet.
Exempel: (1) M. P. Mussorgsky. Bilder från en utställning: "Två judar" (repris); (2) I. F. Stravinsky. Persilja: ts.73; (3) R. Strauss. The Rosenkavalier: Operans avslutning; (4) A. Berg. Wozzeck: akt II, bild 4, vol 425-429, etc.
Att förlita sig på den funktionella triaden TSD är inte det enda möjliga sättet att implementera tonalitet som en modal princip, det finns andra typer av tonal struktur. En speciell form av "lös" tonalitet ("prototonalitet" enligt S. N. Lebedev) kan observeras i harmonin av polyfoniska kompositioner från senmedeltiden och renässansen [21] . Yu. N. Kholopov kallade denna form av forntida tonalitet "modal tonalitet" [22] . Europa i början av 1960-talet. lös tonalitet beskrevs (med den metaforiska termen kurzatmige, bokstavligen "lider av andnöd", "astmatisk") Ernst Apfel [23] . I USA främjades hypotesen om existensen av en "renässansnyckel" från 1500-talet, specifikt skild från 1700-talets dur-moll, aktivt av Harold Powers [24] . "Proto-A-minor" ( engelsk proto-A-minor ) i Lassos musik hittades av den amerikanske musikforskaren Peter Bergquist [25] . Den amerikanske forskaren K. K. Judd (författaren till en avhandling och många artiklar om tonalitetens tillkomst) gick ännu längre tillbaka i tiden och fann "tonalitet" i motetterna av Josquin Despres [26] . I förhållande till A. N. Skrjabins sena verk, musiken av S. S. Prokofiev, D. D. Shostakovich, A. Berg, A. Schoenberg och några andra kompositörer från 1900-talet. Yu. N. Kholopov föreslog termen "ny tonalitet", där ett dissonant ackord, valfri grupp av ljud och till och med en serie fungerar som ett centralt element ("tonic") [27] . Det finns andra former av tonalitet.
I västerländsk musikvetenskap beskriver termen "tonalitet" ( tyska Tonalität , engelsk tonalitet , fransk tonalité ) även mode i vid mening [28] . I denna mening definieras termen "tonalitet" som "den systemiska organisationen av tonhöjdsfenomen och relationerna dem emellan" [29] och tillämpas på vilken som helst - både europeisk och icke-europeisk - professionell och folklig tradition. Västerländska forskare talar ofta om "tonaliteten" av den medeltida gregorianska sången och hänvisar till det underliggande systemet av monodiska moder .
Den framstående tyske musikforskaren K. Dahlhaus likställer i sin monografi "Research on the origin of harmonic tonality" (1968) termen "melodisk tonalitet" ( tyska melodische Tonalität ) med termen "modalitet" ( tyska Modalität ) [30] . I inslaget "Tonalität" ( tyska: Tonalität ) i Riemannian 1967) skriver han:(Dictionary slutlig , initial, extrem och recitativ ton" [31] . En 300-sidig bok av den danske vetenskapsmannen F. E. Hansen [32] och ett 70-sidigt kapitel i den välkända boken om koralen av V. Apel [33] är dedikerade till "gregoriansk tonalitet" (det vill säga det modala systemet av västerländsk sång) . "Tonalitet" i gregorianismen hittas också av den engelske medeltidsförfattaren, författaren till en grundläggande monografi om detta ämne, David Hailey : "Det är lätt att förväxla mode och [psalm] ton ; därför måste man komma ihåg att mode är en abstrakt egenskap som hänvisar till sättet för [gregoriansk] sång ( tonalitet av sång ), medan [psalm] ton är en sorts sång som sådan, en melodisk formel som kan anpassas till framförandet av en oändlig variation av psalmverser » [34] , arabisk maqam , indisk raga , indonesisk gamelan , etc. [35]
Denna betydelse ärvdes från 1800-talets franska musikteori. (först och främst Fetis), som skiljde mellan "urgammal tonalitet" ( fr. tonalité antique ) - till exempel tillskrevs monodiska kyrkliga toner - och "modern tonalitet" ( fr. tonalité moderne ). I rysk forskning om harmoni används termerna "gamla moder " respektive "klassisk-romantisk tonalitet " [36] .
![]() | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |
|