| Pipe Communard Paris '71 | |
|---|---|
| Genre | drama, adaption |
| Producent | Kote Marjanishvili |
| Manusförfattare _ |
baserad på novellen med samma namn av Ilya Ehrenburg |
| Operatör | Sergey Zabozlaev |
| Film företag | Goskinprom i Georgien |
| Varaktighet | 65 min. (6 timmar, 1850 m.) |
| Land | |
| Språk | stumfilm |
| År | 1929 |
| IMDb | ID 0261007 |
Den grymma "Pipe of the Communard" (1929) av den store teaterchefen Konstantin Mardzhanishvili om en pojke som dödades av kontrarevolutionärer från "Versailles".
Mikhail Trofimenkov [1]"The Communard's Pipe" - en sovjetisk långsvart-vit stumfilm från 1929 - en anpassning av berättelsen med samma namn av Ilya Ehrenburg - regisserad av Kote Marjanishvili , dekoratören Valerian Sidamon-Eristavi .
1871 Paris Commune , kommunarderna håller linjen mot Versaillese.
På barrikaderna av Fort Saint Vincent, bland kanonerna, en fyra-årig pojke, Jules Roux, son till en kommunard och murare Louis Roux, och sonson till muraren Jean Roux, som dog på barrikaderna 1848, fumlar runt. Han är också en av kommunarderna - "blusar" - som ägarna föraktfullt kallar de fattiga arbetarna.
Lille Ru roar sig liksom fader Ru med en pipa som han dock inte röker utan bara blåser såpbubblor.
När fortets försvarare nästan alla dog - bara fadern, pojken och ytterligare tre "blusar" finns kvar - erbjuds kommunarderna förhandlingar och Louis Roux, för sin sons skull, bestämmer sig för att kapitulera, i tro på den "vita flaggan " från Versailles. Men kommunarderna blir skjutna och lämnar bara en pojke kvar, som förs till Versailles - för att visa adeln som något roligt - ett kommunardbarn.
Högsamhällesdamer från bourgeoisin, förvånade, skrattar åt sin enda leksak i livet - en pipa, behandla honom som deras "leksak", förödmjukande av denna lilla "vilde", avslutar deras underhållning - den parisiska aristokraten Gabrielle de Bonivet, den mest vacker kvinna av de vackraste städerna, dödar baby Roo.
Låt minnet av den lille kommunarden tala till dig om stort hat! Att se den vita flaggan i händerna på dina fiender, i namnet av all livsglädje, i revolutionens namn, sänk inte armarna!
- Filmens sluttexterHär är en typ av fransk arbetare, med stor sanningsenlighet, förmedlad av People's Artist of the Georgian SSR , Ushang Chkheidze . Här är bilden av en fransyska i en underbar föreställning av People's Artist of the USSR Veriko Anjaparidze .
Här är äntligen en liten pojke, med sin spontanitet och berörande enkla spel, som tvingar tittaren att följa händelserna med intresse och spänning från början till slut.
Nato Vachnadze [2]Medverkande:
Avsnitt (okrediterade):
Av de tretton rören var novellen Kommunardens rör, en kort dom över den franska bourgeoisin, extremt populär.
— Konstantin Fedin [3]Filmen spelades in baserad på novellen med samma namn av Ilya Ehrenburg , som först publicerades i måndagstidningen Moskovsky den 11 september 1922, ett år senare ingick den som "novell nr. [4] . När han återvände från utlandet, valde Erinburg denna berättelse för sin offentliga läsning [5] .
Redan innan cykeln dök upp - 1923 - publicerades den i Tyskland som en bok för barn, med omslagsdesign av Lyubov Kozintseva .
Detta är författarens mest kända och mycket populära novell, den trycktes upprepade gånger och iscensattes: [6]
Även efter publiceringen av hela boken publicerades The Pipe of the Communard upprepade gånger separat i Krasnaya Nov , Ogonyok , i State Publishing House of Ukraine (1924-25), etc. Dessutom släppte New Moscow 1925 en teateruppsättning "Lilla kommunarden" baserad på Ehrenburgs novell. Iscensättningen var inte bara mycket dynamisk, utan behöll också novellens refrängstruktur, med upprepningar i alla tre delar (i tre generationer).
Viss modern kritik var "mycket hård" [6] , så den 27 augusti 1929 i Leningradtidningen "Kino" fanns en artikel om filmen med titeln "Mardzhanovshchina", som i synnerhet sa: "En analfabet, okunnig sak . Styrelsen fick i uppdrag att fatta ett starkt negativt beslut. …. Den analfabetiska utformningen av ett stort betydelsefullt ämne kompromissar själva ämnet " [7] , och tidningen "Cinema and Culture" (1929) skrev överhuvudtaget: "Resultatet var ett" spridande tranbär ", på gränsen till hackarbete."
Filmkritikern Stella Gurevich förklarade filmens brister med att regissören Kote Mardzhanishvili i första hand är en teaterregissör, och filmen spelades in icke-filmatiskt, hade en stor fragmentering av scener, vilket tyder på "frekventa förändringar av landskap som Meyerholds " (obs . : vilket betyder scenens design med utbytbara sköldar på rullar), vilket gjorde att filmatiseringen misslyckades: [6]
I produktionen av Konstantin Mardzhanov var det mycket mindre från biografen. Snarare var det en gammal biograf med ett överflöd av långa titelinlägg (den första skisserade till exempel händelserna 1871 i stil med en populär historisk lärobok). Filmen har omotiverat förlorat huvudintrigen och den stilistiska kärnan i The Communard's Pipe - den strikta refrängen som gav denna eleganta och asketiska novell formen av komprimerade spiralspiraler.
Samtidigt är filmens betydelse hög: filmen gick in i filmhistorien som en prestation av den sovjetiska georgiska filmen, filmkritikern Mikhail Trofimenkov tillskrev filmen till sina stora filmer från 1920-1930-talet, och satte Nikolai Shengelaya bredvid Twenty-sex Commissars (1932) [ 1 ] och "Essays on the History of Soviet Cinema" (1959) hänvisar filmen till en av de första filmerna för barn [8] .
Direktören försökte återskapa atmosfären i Pariskommunen, bilderna av kommunarderna och deras fiender så exakt som möjligt. Det fanns ett antal ögonblick i filmen som på ett imponerande och övertygande sätt präglade eran.
— The art of cinema , 1968
Jag minns särskilt tydligt filmen "Communard's Pipe". Det finns många sanningsenliga detaljer i den, genom vilka generalen visas djupt och övertygande. Atmosfären och hela karaktären i Pariskommunen ges i filmen med passionerad kreativ penetration. Parisgatornas blygsamma men extremt välkonstruerade kulisser, kostymerna, människotyperna är alla utvalda och utförda med en oefterhärmlig registil, med en omisskännlig känsla för proportioner. ... I den här bilden implementerade Konstantin Alexandrovich sin princip om "vision på bio" som en sann filmregissör.
— Nato Vachnadze [2] [9]