Augarten Porcelain Manufactory ( tyska : Die Porzellanmanufaktur Augarten ) är den första porslinsfabriken i Habsburgriket , etablerad i utkanten av Wien , i Augarten-parken 1718. Det blev den näst största manufakturen i Europa efter Meissen , grundad 1710 i Sachsen.
Historien om den gamla Wienfabriken består av två huvudperioder. Den nya fabriken organiserades 1923.
Den 25 maj 1718 beviljade den österrikiske kejsaren Karl VI privilegier till den holländska entreprenören Claudius Innocentius du Paquier (1679-1751) genom ett särskilt dekret för rätten till monopol på porslinsproduktion inom det heliga romerska riket under tjugofem år. Född i Tyskland (enligt andra källor i Frankrike), anlände du Paquier till Wien omkring 1700 och arbetade som militär rådgivare till det kejserliga hovet. I denna position lyckades du Paquier, som hade goda diplomatiska förbindelser med hela Europa, inte bara attrahera erfarna hantverkare från Meissen, utan också att ta vara på hemligheten med porslinstillverkning. Du Paquier studerade kemi och keramikteknik, möjligen att resa till Meissen själv [1] .
Fabriken ligger i huvudstadens förorter. År 1719 flyttade S. Stölzel ( J. F. Böttgers närmaste assistent ) från Meissen till Wien. De anställda vid Wienfabriken var K. K. Gunger och J. G. Herold, också de från Meissen. I former av produkter från Du Pacquier-perioden kan man känna inflytandet från den sydtyska barocken och den tidiga wienska rokokon , imitation av metallprodukter och orientaliskt - kinesiskt och japanskt Imari- porslin och Kakiemon -stil med klarröd, svart färg, silver och guldmålning. Stuckmascarons , lockiga pennor, motiv i chinoiseriestil och grisaillemålningar "under gravyr" med schwarzlot (svart färg följt av bränning) användes också . Sedan 1725 har polykroma målningar dykt upp: "Indiska blommor" (indianische Blumen), "Tyska blommor" (deutschen Blumen), vävmotiv, brutna linjer och rocaille med landskap i medaljonger. Mästare använde också gravyrer " beren ". Målare I.-F. Danhofer, J. Gelhis. Produkterna var inte märkesvaror. Kanske var författaren till många skulpturala former du Paquier själv [2] .
"Vase du Paquier". Ven. 1725
Tallrik med kinoseriemålning. 1725
Tallrik med målning "Indiska blommor". 1725-1730
Grupp av figurer
Tallrik med grisaillemålning "under gravyren". OK. 1735
Terrin. 1730-1735
Trembrose (varm chokladset). 1730
Den andra betydande perioden i Wiens porslinsfabriks verksamhet kallas Sorgenthal-perioden. Efter tjugofem år av framgångsrik produktion befann sig du Paquiers företag i skuld och trots hjälp från staden Wien var det tvunget att säljas. År 1744, under kejsarinnan Maria Theresia (1740-1780), förstatligades fabriken och införlivades i kejserlig besittning och blev den kejserliga porslinsfabriken i Wien (Kaiserliche Porzellanmanufaktur Wien).
Sedan dess har den styrande Babenbergdynastins vapen blivit kännetecknet för manufakturens produkter: en sköld med tre horisontella ränder. I framtiden blev ett lekfullt namn utbrett bland porslinssamlare: ”trämärke” (liknar en vedhög) [3] . Under denna period producerades serviser med rocaille- och spaljémålning , porslinsfigurer på mytologiska teman, karaktäristiska för "Maria Theresa-stilen", eller wiensk rokoko . Huvudmålaren var A. Anreiter, skulptören-modedesignern I. I. Niedermayer. Men manufakturverket föll gradvis i förfall. Den nye kejsaren Josef II (1780-1790) var inte intresserad av porslin och 1784 lades manufakturverket åter ut till försäljning på auktion, men det fanns inga köpare. Sedan arrenderades företaget ut till en köpman från Nürnberg Konrad von Sorgenthal (1735-1804). Sorgenthal lockade erfarna konstnärer, utexaminerade från Wiens konstakademi , att arbeta, och snart började wienska produkter återigen framgångsrikt konkurrera med produkterna från Meissen och Sevres .
Sedan 1785 arbetade Joseph Leithner, en kemisk teknolog och porslinsmålare, för Sorgenthal, 1791 uppfann han en klarblå färg uppkallad efter honom (Leithner Blau). I skönhet var denna färg inte sämre än den "kungliga blå" från den franska fabriken i Sevres. Av målarna fortsatte A. Anreiter, J. Duffinger den äldre och K. A. Kotgasser (1769-1851), en mästare som förde in delar av Biedermeierstilen till målningen av porslin och glas, att arbeta. Den pittoreska inredningen omfattade främst landsbygds- och stadslandskap, utsikt över Wien. En karakteristisk kompositionsteknik för Sorgenthal-perioden är monokroma väggmålningar av grisaille (under gravyren) i reserver av en färgad bakgrund: Lightner's blue. Lila eller cinnober (röd) färger.
År 1784, efter Niedermeiers död, leddes skulpturverkstaden av Anton Grassi (1755-1807). Hans namn är förknippat med den gradvisa övergången i modeskulptörernas arbete från rokoko till nyklassicism . Grassi började, förutom de traditionella målade figurerna, göra figurer och porträttbyster av bisque . Från 1790 ledde Grassi även en målarverkstad. Grassi och hans assistenter använde inte bara traditionella mytologiska ämnen, utan också, som förebilder, " pompeianska motiv ", Rafaelskolans grotesk i Vatikanen , deras reproduktion i gravyrer och akvareller , de berömda målningarna från Wiens konstgalleri, landskapen av de små holländska , och även moderiktiga på den tiden, sentimentala porträtt av konstnären A. Kaufman . 1793 reste Anton Grassi till Italien, varifrån han tog med gravyrer av Giovanni Battista Piranesi med utsikt över det antika och moderna Rom och skisser av grotesker [4] .
Efter Sorgenthals död 1804 blev son till skulptören-designern M. Niedermeier den yngre chefen för manufakturen. Den främsta modedesignern var E. Gutter, elev till A. Grassi. Influenserna från den franska empirestilen är tydliga i produktionen av denna period .
Napoleonkrigen i Europa förde Wienfabriken till randen av utrotning. Men en viss återupplivning av produktionen skisserades efter 1814, när det var i Wien som monarker av de segrande europeiska makterna samlades för Wienkongressen . Monarker kom villigt till porslinsfabriken. Den österrikiska regeringen gav produkter till ädla gäster, och produktionen fick en viss drivkraft för utveckling. Den wienska fabriken kunde dock fortfarande inte konkurrera med andra. Efter 1847, på grund av konstens allmänna kris och många kända konstnärers avgång, föll produktionen gradvis i förfall och 1863 stängdes det olönsamma företaget genom ett beslut av parlamentet.
Efter Donaumonarkins fall och efterkrigsekonomins stabilisering återinvigdes fabriken den 2 maj 1923 i Augartenpalatset under det nya namnet "Wiener Porzellanmanufaktur Augarten" i närvaro av republikens president Michael Heinisch [5] . Under denna period var art déco- stilen populär i västeuropeiska länder . Konstnärer som samarbetade med fabriken som Franz von Sülow, Josef Hoffmann , Michael Powolny och Ida Schwetz-Lehmann skapade exempel i denna stil. Andra följde de beprövade mönstren från tidigare epoker. Porslin från den gamla wienska fabriken kallas ofta för "Old Vienna" (Alt Wien) porslin, vilket skiljer det från produkterna från den nya Augarten-fabriken.
År 2003, efter stängningen av fabriken på grund av konkurs och avskedandet av en betydande del av personalen, köpte Value Management Services GmbH (VMS) produktionen och grundade ett eget företag kallat New Augarten Porcelain Manufactory (Neue Porzellanmanufaktur Augarten) [ 6] .
Porslinsmuseet i Augarten finns sedan 2011 i byggnadens sidoflygel. 2014 gav fabriken i samarbete med den österrikiska posten ut världens första porslinsfrimärke.
Familj till ärkehertig Leopold. Modell A. Grassi. 1775–1780
Kejserlig tjänst. Modell 1793-1875
Skrin i chinoiserie stil . 1799
Gravyr landskap set
Kanna med kinoserie . 1799
Porslin "i stil med Maria Theresia". Modern produktion