| Eiko Hosoe | |
|---|---|
| Japanska 細江英公 | |
| Födelsedatum | 18 mars 1933 [1] [2] [3] […] (89 år) |
| Födelseort | |
| Land | |
| Ockupation | fotograf |
| Utmärkelser | Honored Worker of Culture ( 2010 ) Lucy [d] Award ( 2006 ) |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Eiko Hosoe (細江英公, Hosoe Eiko: 18 mars 1933 ) är en samtida japansk fotograf . En av 1900-talets största japanska fotografer. Det riktiga namnet är Toshiro Hosoe . Under hela sin karriär har Hosoe varit och förblir central i människokroppen som ett sätt att tolka en persons identitet och hans andliga konflikter.
Född i Yamagata Prefecture i familjen till en shintopräst . Växte upp i Tokyo . Personligheten bildades under åren av katastrofer som Japan var inblandad i i mitten av 1900-talet. Han började ta bilder och försökte instinktivt förstå den radikala omvandlingen av livet under efterkrigsåren. Efter krigets slut bytte han namn till Eiko som ett tecken på början av en ny era (den första hieroglyfen i det nya namnet betydde "engelska" - en symbol för invasionen av Japan av västerländsk kultur och det engelska språket , dessutom, till skillnad från många av hans samtida, var Hosoe flytande i det, vilket i framtiden bidrog till att främja hans arbete utomlands). Medan han fortfarande var skolpojke 1952 deltog han i en fototävling som hölls av Fujifilm och belönades med huvudpriset. Hosoe-tävlingen presenterades med en serie verk "Poddy-chan", på ett reportagesätt som skildrar livet för ett amerikanskt barn som anlände till Japan med sina föräldrar som en del av ockupationsstyrkan.
Den första framgången stimulerade ytterligare intresse för fotografi, vilket resulterade i att Hosoe började på Tokyo Short Term University of Photography (nu en del av Tokyo Polytechnic University) året därpå. Nästan omedelbart avvek han från fotojournalistikens traditioner och gick med i konstgruppen Shuzo Takiguchi , som även inkluderade On Kawara , Tatsuo Fukushima m.fl.. Hon började experimentera med iscensatt fotografi och försökte uttrycka stämningarna i Japan efter atomärenden på ett känslomässigt och fullt av kontraster sätt. Från de första åren av kreativitet valde han svartvit fotografi , bara en gång senare övergick han till färg.
Under sina universitetsår väckte han uppmärksamheten av Tatsuo Fukushima , en medlem av Takiguchi-gruppen, en fotokritiker som noterade Hosoes dragning till en estetik helt annorlunda än den som odlades av den fotorealistiska skolan som dominerade japansk fotografi på den tiden, representerad av fotografer Ken Domon och andra, under åren kom han nära avantgardegravören och fotografen Eikyu , som hade ett betydande inflytande på honom och inspirerade honom att övervinna de stereotyper som dominerade konsten . 1954 tog han examen från universitetet och började sin karriär som oberoende fotograf. Efter att ha publicerat en teknisk guide till grunderna i fotografi åkte han på en resa till Japan med den erhållna avgiften, under vilken han intensivt fortsatte att söka efter en ny form. En av de första offentliga demonstrationerna av Hosoes verk var Eyes of Ten (十人の眼) organiserad av Fukushima. Senare skapade deltagarna i denna utställning en kreativ sammanslutning av fotografer " VIVO ", som blev en händelse i japansk fotografi. Den första separatutställningen, An American in Tokyo, ägde rum 1956. På den presenterade Hosoe en fiktiv fotoessä om en amerikansk kvinnas och en japansk mans olyckliga kärlek. Trots att företaget slutade i ett misslyckande, användes själva berättelsen sedan som grund för manuset för radiospelet, och arbetet publicerades i tidningen "Photosalon".
En av vändpunkterna i Hosoes tidiga karriär var hans närvaro 1959 för en koreografisk produktion av Forbidden Colors av Yukio Mishimas Forbidden Colours, framförd 1959 av Tatsumi Hijikata , en av pionjärerna inom butoh . Erotik på gränsen till ett foul fylldes med den andra utställningen av Hosoe, med titeln "Man and Woman". Hon chockerade den japanska allmänheten och gav Hosoe och internationell berömmelse. Utställningen visade fragment av nakenbilder av Hijikata och andra medlemmar av hans trupp tryckta i stort format. Samarbetet mellan Hijikata och Hosoe fortsatte i den experimentella filmen The Navel and the Atomic Bomb. Som filmfotograf är Hosoe också känd för andra filmer han gjorde med Hijikata och för Judo och Modern Femkamp för OS i Tokyo 1964 . Arbetet med den nya fotoserien "Embrace", där Hijikata poserade igen, avbröts dock efter att Hosoe träffade Bill Brandts Cykel med nude Perspectives: intrycket av Brandts verk var så starkt att Hosoe kände sekundärkaraktären av det han skapade och sköt upp sin plan i ett decennium.
Hosoe blev allmänt känd för Yukio Mishimas nakenserie "Punishment with Roses" och fotograferingen av Tatsumi Hijikatas framträdande ("Cracks in the Skin"), mot bakgrund av ett lantligt landskap . Samarbetet med Mishima, som var starkt imponerad av Hosoes experiment med Hijikata, blev en nyckel till hans arbete. Ett av deras första gemensamma projekt var en serie fotografiska illustrationer gjorda av Hosoe för Mishimas essäsamling Attack of Beauty. Detta följdes av en serie nakenbilder av Mishima i The Punishment with Roses (1963). I serien är de sadomasochistiska motiv som är inneboende i Mishimas litterära verk, såväl som den dualitet som orsakats av brytningen i Japans historia i förkrigstidens förflutna och nutid, uppenbara. Dessutom kännetecknas "Punishment with Roses", som av många anses vara bland Hosoes mästerverk, av radikal och sofistikerad teknisk innovation.
2003 fick Eiko Hosoe en särskild utmärkelse från British Royal Photographic Society för sitt bidrag till fotokonsten.