The Nevending Story (film)

The Neverending Story ( eng.  The Neverending Story , tyska  Die Unendliche Geschichte ) är en film samproducerad av Tyskland och USA, filmad 1984 av Constantin Film Company med ekonomiskt stöd från Warner Brothers filmbolag baserad på första halvan av boken med samma namn av den tyske författaren Michael Ende . Senare gjordes "The Neverending Story 2 " (baserad på andra halvan av boken) och "The Neverending Story 3 " (ej relaterad till boken). Premiären ägde rum i Tyskland den 6 april 1984, i USA den 20 juli.

Filmen spelades nästan helt in i Tyskland på engelska. Den engelska versionen är 94 minuter lång. Den tyskdubbade versionen (för distribution i tysktalande länder) har en längre speltid på 102 minuter . En engelskspråkig version visades i Sovjetunionen.

Även om filmen fick bra recensioner från kritiker och samlade en stor biljettkass, talade författaren Michael Ende om den extremt negativt.

Plot

10-årige Bastian Bux bor med sin pappa och känner sig ensam efter sin mammas död. I skolan visar han ingen särskild iver och "svävar ständigt i molnen", vilket blir en anledning till förlöjligande från andra elever. Han kan inte återhämta sig efter sin mammas död, tror fortfarande inte på det och drömmer ständigt om henne. Fadern försöker resonera med honom, få honom att sluta drömma och, som han uttrycker det, lära sig att ”stå stadigt på fötterna”, växa upp.

Han förstår inte hur viktig fantasivärlden är för Bastian. Han förstår inte heller att det är fantasi som kan bota sorg, sätta honom (Bastian) på fötter. Återigen springer Bastian ifrån pojkarna som retar honom och springer in i en begagnad bokhandel. Säljaren var upptagen med att läsa en stor gammal bok som heter The Neverending Story. Bastian "lånade" den här boken, med avsikt att lämna tillbaka den efter att ha läst den. Rädd för att komma försent till lektionen går han till skolvinden och börjar läsa The Nevending Story.

Den berättar om det imaginära landet Fantasy, vars alla invånare hotas av förstörelse: Ingenting absorberar det gradvis. The Lady of Fantasy visar sig vara dödssjuk. På jakt efter ett botemedel för kejsarinnan och Fantasias räddning skickas Atreyu, en pojke från en jägarestam. Han lär sig att frälsning bara kan ge kejsarinnan ett nytt namn, gett av ett barn från en värld utanför Fantasy.

Gradvis inser Bastian hur involverad han var i fantasivärlden och att han är samma barn. Bara han kan rädda Fantasia och kejsarinnan om han låter sig drömma igen, trots förbud och krav, att lämna drömmar och "bli seriös". Han ger den unga kejsarinnan det nya namnet "Magdalena", och Fantasia blommar igen.

Cast

• Barret Oliver  - Bastian Books (dubbad av Christian Wolff)
• Noah Hathaway  som Atreyu (dubbad av Timmo Nisner)
• Tami Stronach  - Empress (dubbad av Irina Vanka)
• Alan Oppenheimer  – text från författaren (dubbad av Klaus Biederstedt)
• Alan Oppenheimer  - Falkor (dubbad av Heinz Reinke)
• Alan Oppenheimer  - Gmork (dubbad av Osman Ragheb)
• Alan Oppenheimer  - Rockeater (dubbad av Holger Hagen)
• Thomas Hill som Coreander, bokhandelsägare (dubbad av Hans Dieter Zeidler)
• Deep Roy  - Shorty (dubbad av Michael Habek)
• Thilo Prückner  - Night Elf
• Moses Gunn  - Kyron (dubbad av Thomas Holtzman )
• Sidney Bromley  - Engywook (dubbad av Hans Ulrich)
• Patricia Hayes  som Urgl (dubbad av Gisela Trove)
• Gerald McRaney som Bastians far  ( dubbling för Volkert Kreft)
• Drum Garrett - Hooligan-1 (dubbad av Mark Schultz)
• Darryl Cooksey - Huligan 2 (dubbad av Philip Brammer)
• Nicholas Gilbert som Huligan 3 (dubbad av Donald Arthur)

Sovjetisk dubbning

Filmen dubbades i M. Gorky Film Studio 1986 .

• Dubbningsregissör: Victoria Chaeva
• Ljudtekniker: Stanislav Gurin
• Litterär översättningsförfattare: E. Morozova
• Redaktör: L. Zheleznova

• Innokenty Ivanov  - Bastian Bux
• Alexandra Nazarova  - Atreyu
• Natalia Vavilova - Kejsarinnan
• Igor Yasulovich
• Nicholas Grabbe
• Artur Nishchenkin
• Maria Vinogradova

Filmning

Filmens budget var 60 miljoner DM (27 miljoner dollar vid den tiden), vilket gör den till den dyraste filmen som gjordes i Tyskland vid den tiden. Alla scener i Fantasia filmades i uppsättningar i Bavarian Studio i München, Tyskland, endast scener med Barret Oliver filmades i Vancouver, Kanada.

Originalfilmen spelades in på engelska. Versionen, dubbad till tyska, skiljer sig åt genom att den är något längre än den amerikanska när det gäller tajming. I båda versionerna är musikspåren olika och det finns nästan inga scener där de skulle låta synkat. På den amerikanska sidan var kompositören Giorgio Moroder , på den tyska sidan Klaus Doldinger , och deras kompositioner är helt blandade i båda versionerna. Redigeringen av de tyska och amerikanska versionerna är också olika i vissa scener [2] .

Slutsången " The Never Ending Story " i filmen framfördes av den brittiske sångaren Christopher Hamill, mer känd under sitt artistnamn Limahl . Låten ingick endast i den amerikanska versionen av filmen och saknas i den tyska.

Mer än 200 pojkar provspelade för rollen som Bastian hösten 1982. Barret Oliver gjorde ett mycket starkt intryck på regissören Wolfgang Petersen, men sedan avslogs hans kandidatur, eftersom han ansåg att han var för ung för henne. I mars 1983, när det var väldigt lite tid kvar innan inspelningen började, förblev denna roll vakant och de bestämde sig för att ge skådespelaren en andra chans. De som ansvarade för castingen var helt enkelt förvånade över hur mycket pojken hade vuxit och mognat under den här tiden, och ordnade så att han fick ett kort möte med regissören Wolfgang Petersen i loungen på Los Angeles flygplats, varefter hans kandidatur var omedelbart. godkänd.

Noah Hathaway och Barret Oliver kontaktade varandra endast när de spelade in ett par scener och vid dubbningen av filmen gjordes de flesta av filminspelningarna separat (med hänsyn till att Oliver aldrig reste till Tyskland, där det mesta av filmen var skott).

Under inspelningen av filmen skadades skådespelaren Noah Hathaway allvarligt två gånger. Under ridträningen tappade hästen och trampade sedan på honom. Sedan, medan han filmade scenen där hans karaktär drunknar i sorgens träsk, fastnade hans ben i hissen och skådespelaren släpades under vattnet. Han var medvetslös när de tog upp honom till ytan.

Dockor

Det finns många karaktärer i filmen, för bilden av vilka det var nödvändigt att skapa dockor. Skapandet av några av dem beskrivs nedan.

Falkor

Den vinglösa men flygande Lucky Dragon är en av de mest minnesvärda karaktärerna i filmen och en av de mest "levande" dockorna. Karaktären är en 15-meters struktur, vars ram är gjord av stål som används vid flygplanstillverkning. Drakens hals är 3 meter lång. Hundens huvud (tack vare Falkor visade sig vara en sådan minnesvärd karaktär) vägde 100 kg. Karaktärens huvud bestod av 16 rörliga delar, vilket krävde specialutrustning (36 växlar) och ett helt team av operatörer för att kontrollera dem. Drakens torso var täckt med tiotusen fjäll, var och en lika stor som en palm. Dessutom var den täckt med Angora gethår. Falcor designades av Giuseppe Tortora, men Arthur Collin kom på huvudet, och han var tvungen att göra om det flera gånger tills regissören äntligen gillade ett av alternativen. En fullskalig "docka" visas på Bavaria Film Studios museum, och alla kan sitta på den. En annan modell utvecklades också - en liten, 40 cm. Det tog ett halvår att utveckla och tillverka den, eftersom den skulle vara en exakt kopia av en stor modell. För den andra filmen, The Neverending Story, gjordes ytterligare en modell i full storlek. Dess skapare var tvungna att limma över kroppen på den "lilla" Falkor med tvåtusen fjäll lika stor som ett knappnålshuvud. Kaninpäls användes istället för angoragethår. Denna modell kan röra sig och böjas i vilken riktning som helst. Den användes för scener där Falkor ensam flyger genom himlen.

Namnet på draken i filmen - Falkor - antas för den engelska (och ryska) översättningen av boken (i det tyska originalet är hans namn Fuchur - Fuchur).

Morla

Jättesköldpadda. Morla filmades i delar, men det krävdes ändå att flera modeller tillverkades. Den största - tre meter - användes för att filma närbilder, i synnerhet "konversationen" med Atreyu. Sköldpaddans huvudrörelser och ansiktsuttryck sköttes av ett helt team av operatörer, och deras arbete var ganska svårt, med tanke på att hon var tvungen att prata, himla med ögonen och nysa. En annan struktur gjordes av vattenattraktionen, som var tänkt att föreställa en 15 meter lång Morla - den filmades i delar i scener i sorgernas träsk. Det fanns en annan modell, ganska liten: modellen är bara 50 cm hög, och på toppen finns en liten figur som representerar Atreyu.

Gmork

Varulv. Först ville de skjuta en Grand Danois utklädd till en varg i sin "roll", men sedan övergav de denna idé, eftersom det var för uppenbart att det inte ens var en varg, och ännu mer inte en varulv. Som ett resultat beslutades det att skjuta Gmork som jagade Atreya genom sorgernas träsk, så att säga "från första person", så att bara tassarna var synliga, som ett resultat installerades en kamera på en rörlig plattform, och skådespelaren lades ner, som viftade med sina lurviga tassar på händerna. I själva verket ser vi Gmork i filmen bara i delar, och det mest synliga är den tandiga svarta nosen, utskjutande huggtänder och ilsket rynkande näsa. Monsterets huvud kunde göra 59 olika rörelser - hennes läppar, näsa, tunga rörde sig; dessutom var det nödvändigt att imitera mänskligt tal. 17 operatörer kontrollerade chefen för Gmork på en gång, och de var tvungna att lägga ner mycket kraft på att samordna sina handlingar. Bilder från kameran sändes direkt till många tv-skärmar så att var och en av operatörerna kunde se vad som hände. Som ett resultat filmades allt material med Gmork på bara två timmar. Precis som med Falcor designades huvudet av Arthur Collin och gjordes av Juan och Giuseppe Tortora med ett team av assistenter.

Kritik av Michael Ende

Författaren till boken Michael Ende var extremt besviken över förvrängningen av sin roman i filmen [3] . Han konstaterade att Fantasia i filmen visade sig vara "på nivån av en nattklubb" och allmänt kallade filmen "en gigantisk kitsch av melodrama, handel, plysch och plast." Han lade fram ett krav om att stoppa produktionen av filmen eller byta namn, men filmstudion vägrade gå för det. Rättegången som följde slutade inte till hans fördel. Det enda Enda lyckades åstadkomma var att hans namn inte nämndes i filmens inledningstext. I de följande två delarna nämns fortfarande hans namn.

Uppföljare

• Filmens popularitet ledde till släppet av två uppföljare . Den första av dessa, The Neverending Story 2 (1990), var delvis baserad på andra halvan av Michael Endes roman, medan den andra, The Neverending Story 3 (1994), hade en helt ny handling.
• Det finns också två serier. Den första av dem - animerad - släpptes på tv 1996 och bestod av tjugosex avsnitt. Den andra (fiktion) - släpptes 2001 och bestod av fyra avsnitt (i den engelska versionen - tretton avsnitt).
• datorspelet Story : In Search of the Magic Amulet

Anteckningar

1. ↑ Svensk filmdatabas  (svensk)
2. ↑ Aldrig berättelse,  The . Jämförelse . movie-censur.com. Hämtad 5 mars 2011. Arkiverad från originalet 28 augusti 2011.
3. ↑ The Neverending Story - Die unendliche Geschichte (1984) - Funny Movie Rating  (otillgänglig länk)

Länkar

• Artikel om filmen och boken från tidningen "Country of Games"

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Filmportal Internet filmdatabas Metakritisk Ruttna tomater
I bibliografiska kataloger BNF : 164578625 GND : 4149704-1 J9U : 987007420888905171 LCCN : n85222843 VIAF : 202112149 WorldCat VIAF : 202112149