Budlo och Felice Bryant

Budlo och Felice Bryant
Boudleaux och Felice Bryant

Felice och Budlo Bryant, 1980
grundläggande information
Genre country , rock , pop
år 1945-1987
Land  USA
Plats för skapandet Nashville
Andra namn Bud och Betty Bryant
Bood och Fileece Bryant
Felice och Boudleaux
Språk engelsk
Etiketter MGM , Monument , CMH
Relaterade Projekt Everly Brothers
Utmärkelser och priser

Songwriters Hall of Fame , Country Music Hall of Fame , ACM Awards , Americana Music Honors & Awards

Officiell sida

Diadorius Boudleaux Bryant ( eng.  Diadorius Boudleaux Bryant ; 13 februari 1920, Shellman, Georgia  - 25 juni 1987, Knoxville , Tennessee ) och Matilda Genevieve "Felice" Bryant (Scaduto) ( eng.  Matilda Genevieve "Felice" (Scaduto) ; 7 augusti 1925, Milwaukee , Wisconsin  - 22 april 2003, Gatlinburg, Tennessee), professionellt känd som Boudleaux och Felice Bryant ( eng.  Boudleaux och Felice Bryant ) - Amerikansk tandem av låtskrivare , bestående av en man och hustru som skapade över 6 000 låtar (varav cirka 1 500 inspelade av olika artister), av vilka många har blivit country- , rock- och popklassiker . När de flyttade 1950 från Georgia till countrymusikens framtida huvudstad var paret de första i staden som permanent fokuserade uteslutande på låtskrivande (främst för stjärnorna i Grand Ole Opry ). Totalt varade deras kreativa partnerskap mer än 40 år (från 1945 till 1987), och slutade med Budlos död. I framtiden arbetade Felice självständigt.

Bland de tidiga framgångarna för tandem är spåren "Country Boy" av Little Jimmy Dickens , "It's a Lovely, Lovely World" av Carl Smith och 20 hits av The Everly Brothers , inklusive " Bye Bye Love " och " All I Have to Do Is Dream " (ett par var brödernas huvudleverantör av material från 1957 till början av 1960-talet). Ett av parets mest kända verk, tack vare The Osborne Brothers 1968, var "Rocky Top" - nu den officiella låten i delstaten Tennessee. Budlo är också den enda författaren till kompositionen " Love Hurts ", som populariserades 1975 av bandet Nazareth . I allmänhet spelades Bryants arbete in av över 400 artister, i synnerhet countryartisterna Red Foley , Jim Reeves , Eddie Arnold , Roy Clark , Emmylou Harris , Graham Parsons och Patti Loveless ; popsångare Al Martino , Frankie Laine och Tony Bennett ; rockarna Roy Orbison , Buddy Holly och Jim Capaldi . Trots att de erkändes specifikt som låtskrivare släppte paret ett antal singlar själva och albumet A Touch of Bryant (1980).

Som ett resultat av sin långa karriär har Feliz och Budlo skaffat sig ett rykte som en av de bästa låtskrivande tandemen inom country- och popmusik och är bland de mest kända äktenskapliga partnerskap som har skrivit material inom dessa genrer. Genom att framgångsrikt arbeta med både religiösa och sekulära countrystilar och sudda ut gränserna mellan dem och popmusik längs vägen, var de bland de längsta låtskrivarna i sin tid. Bryants klassiker och nya verk dök konsekvent upp på country- och poplistorna under 1940- och 1980-talen och sålde över 250 miljoner exemplar totalt. De flesta av dem publicerades genom parets eget förlag, House of Bryant. Man och hustru är invalda i Nashville Songwriters Hall of Fame (1972), National Academy of Popular Music Songwriters Hall of Fame (1986) och Country Music Hall of Fame (1991). Tidningen Rolling Stone placerade dem på plats 89 på deras " 100 största låtskrivare genom tiderna " (2015).

Biografi

Bekantskap och början av samarbete

Diadorius Budlo Bryant föddes i familjen till en advokat från den lilla staden Shellman, och tillbringade sin barndom i Moltrie (båda i Georgia ), dit hans föräldrar tog med honom som spädbarn [1] . Mellannamnet "Budlo" gick till pojken på förslag av Bryant Sr., som namngav sin son för att hedra fransmannen som räddade hans liv under första världskriget [2] . Samtidigt fick Budlo en förstklassig klassisk musikalisk utbildning från barndomen [3] . På initiativ av sin far, som såg sin avkomma som en konsertvirtuos, studerade han till violinist från 5 till 18 års ålder. Även om det ambitiösa målet till slut inte uppnåddes, spelade Budlo en säsong 1938 med flera orkestrar, inklusive Atlanta City Symphony [1] . Men redan nästa år bytte han från klassisk musik till populär [4] . I fiolverkstaden träffade den unge mannen en representant för WSB-radiostationen som sänder från Atlanta, som precis letade efter en violinist till det lokala countrybandet [3] . Sådan musik var inte främmande för Budlo - i början av 1930-talet organiserade hans far ett familjeband med honom och hans fyra bröder och systrar, som spelade på lantliga mässor i Mellanvästern [5] . Budlo visade intresse för den lediga tjänsten och fick så småningom ett jobb [1] . Han bytte från klassisk fiol till fiol på detta sätt och gick med i Hank Pennys Radio Cowboys på WSB. Med Penny blev musikern kvar till 1940, medverkade också på flera av hans inspelningar, och samarbetade senare med Gene Steele & His Sunny Southerners på WMC-radio i Memphis [2] . Budlo tillbringade de följande åren med att spela bluegrass och jazz med olika band på många klubbar och hotell runt om i landet [1] . Sommaren 1945, när han talade på Schroeder Hotel i Milwaukee , träffade han Matilda Scaduto, som arbetade där som hissoperatör . Redan den 5 september samma år gifte sig paret i Newport , Kentucky [2] . Kort efter bröllopet döptes Matilda om till Felice - ett sådant informellt smeknamn gavs till henne av Budlo [6] . De nygifta bosatte sig i Moultrie [7] .

Budlos fru var från Milwaukee, där hon sjöng italienska folkvisor med sina föräldrar sedan barndomen. "Jag sjöng redan 'O sole mio ' när de skar av navelsträngen ", sa hon skämtsamt [8] . Som barn uppträdde Felice också på radio, och under andra världskriget anmälde han sig frivilligt till uppträdanden av USO [2] . När hon gick i en katolsk skola tog flickan sånglektioner och tänkte i framtiden på att bli sångerska, men i väntan på sin chans tog hon på sig vilket jobb som helst [1] . Hennes sanna passion var dock poesi, och under de första två åren av deras äktenskap började paret kombinera Budlos musik med Felices texter, vilket markerade början på deras tandem [2] . Faktum är att urbana Felis helt enkelt var extremt uttråkad på landsbygden i Moltrie, och när hon kom ihåg sin barndom började hon skriva poesi, vilket inspirerade hennes man att arbeta. Tidigare var skapandet av låtar bara en hobby för Budlo, även om de ibland spelades in av föga kända swingband från Texas [1] . "Jag skulle fortfarande spela fiol om det inte var för min fru. Utan Feliz skulle jag vara absolut ingenting”, sa han senare [7] . Beväpnade med tidningen Billboard började paret skicka sina artiklar till förläggare. Parallellt turnerade Bryants som vaudeville , sjöng en duett på en nattklubb och arbetade till och med för ett par discjockeys i Green Bay , Wisconsin [8] . Innan deras kompositioner började publiceras och slog rekord, gjorde Felis och Budlo omkring 80 låtar [1] . Bland de första som spelades in av proffs (gruppen Three Sons), var spåret "Give Me Some Sugar, Sugar Baby, And I'll Be Your Sweetie Pie" [5] . Ungefär samtidigt intresserade deras komposition "Country Boy" den berömda showmannen Arthur Godfrey , men för dess marknadsföring ville han ha 50% av upphovsrätten och rättigheterna till själva låten. Paret vägrade [6] . I slutet av 1940-talet och början av 1950-talet satt Felice ofta hemma med sina unga söner Dane och Del, medan Budlo startade ett företag. Av denna anledning skrev han många av kompositionerna från den perioden ensam eller tillsammans med andra partners, men i mitten av 1950-talet tjänade man och hustru ihop det fulla [9] .

Första framgången och toppen av karriären

En pojke från landet
Framförd av Little Jimmy Dickens var låten Budlo och Felice Bryants första stora framgång. Skivan sålde 365 000 exemplar [10] .
Uppspelningshjälp

Genombrottsåret för Feliz och Budloes karriär var 1948, då deras låt "Country Boy" genom en bekant till sångaren Rom Johnson kom till Fred Rose från musikförlaget Acuff-Rose Publications i Nashville . Den senare skickade den till Little Jimmy Dickens , i vars framträdande den nådde nummer 7 våren 1949 på Hot Country Songs-listan (då kallades denna hitparad även Best-Seller Retail Folk Records). Följande år övertygade Rose Bryants att flytta till Nashville och skriva på heltid [2] . Så 1950 var de de första låtskrivarna att bosätta sig i staden, som snart blev countrymusikens huvudstad. På den nya platsen arbetade paret i New York -förlaget Tannen Music [1] . De fick 35 dollar i veckan för att skapa material och försökte intressera det bredaste möjliga utbudet av countryartister med sina verk. "Alla trodde att vi var galna, men vi såg utsikterna," mindes Felice [7] . Tandemens viktigaste tidiga kunder var Dickens och Carl Smith . För den första skrev Bryants speciellt kompositionerna "I'm Little But I'm Loud", "Take Me As I Am", "Out Behind the Barn" och "Hole in My Pocket"; den andra fick sådana stora hits som "Hey, Joe", "Back Up, Buddy" och "It's a Lovely, Lovely World" [2] . Sedan dess har makarnas verk sällan varit frånvarande från de populära listorna, och många av deras verk träffade både country- och poplistorna samtidigt [3] .

Förutom att skriva för andra artister spelade det produktiva paret in fyra singlar själva för MGM Records mellan 1951 och 1953 , varav de tre sista var under namnet Bud & Betty Bryant . Men när de hade några seriösa framgångar med honky-tonk- kompositioner för Carl Smith, i synnerhet "Just Wait Till I Get You Alone", bestämde de sig för att enbart fokusera på låtskrivande [7] . Samtidigt blev Bryants pionjärer i Nashville inom området för marknadsföring och självpublicering av material [11] . Så 1954 avslutade de sitt förhållande med Tannen Music och grundade sitt eget förlag, Showcase Music. Två år senare ingick paret äntligen ett 10-årigt kontrakt med Acuff-Rose Publications, vilket markerade början på en ännu mer framgångsrik period för dem [12] . Efter att ha undertecknat dokumentet blev Bryants låtskrivare på heltid för detta företag [5] . Samtidigt var själva kontraktet nyskapande och föreskrev villkor som saknade motstycke vid den tiden (återlämnande av rättigheter till verk till upphovsmännen vid uppsägning av förbindelserna med förlaget) [11] . Rose var dock inte den enda beskyddaren av Budlo och Felice - till exempel, tack vare parets vänskap med gitarristen och producenten Chet Atkins , spelade Eddie Arnold in flera av deras låtar 1953-1955 [13] . Det mest kända förhållandet inom det musikaliska området var dock i tandem med två begåvade bröder från Kentucky  - Phil och Don Everly [6] .

1957 värvade Wesley Rose (son till Fred Rose) paret för att skriva fler tonårslåtar till en ny duo, The Everly Brothers . Eftersom Bryants själva spelade in de flesta av sina demos tillsammans, visade sig deras kompositioner vara ett naturligt val för bröderna [7] . Så verken av Feliz och Budlo började påverka den nya, dynamiskt utvecklande marknaden för rock and roll [3] . Phil och Don blev parets största kunder. Efter att ha försett Everlys med sin första hit, " Bye Bye Love ", förblev duon deras huvudsakliga materialkälla långt in i början av 1960-talet (till stor del tack vare Wesley Rose, både utgivare av Bryants och manager för The Everly Brothers). Totalt komponerade paret 29 låtar till bröderna; 20 av dem är hits som " Wake Up, Little Susie ", " All I Have to Do Is Dream ", "Take a Message to Mary" och "Sleepless Nights" (den senare spelades senare in av Emmylou Harris och Patti Loveless ) [ 2] . Tack vare hits från Bryants gick den okända duon, som först försökte sig på countrymusik, framgångsrikt över till rock och fick stjärnstatus [12] . Textförfattaren till dessa populära spår skrevs i många fall på egen hand av Felice [15] . Men några av dessa melodramatiska skisser av tonårslivet var helt skrivna av Budlo (till exempel sångerna "Bird Dog", "Devoted To You" och "Like Strangers") [5] . Samtidigt, tack vare kombinationen av klassiska countrykänslor om olycklig kärlek och teman för ungdomligt kast, förblev kompositionerna som skapades av tandem för The Everly Brothers relevanta under lång tid, även om de inte blev hits [16] . I allmänhet sålde verken av makarna utförda av bröderna över 11 miljoner exemplar [12] .

Bryanternas arbete kännetecknades inte bara av dess höga kvalitet, utan också av dess extrema mångsidighet [2] . På 1950-talet täcktes deras countryhits framgångsrikt av popartister som Al Martino , Frankie Lane och Tony Bennett . Så, den senare 1951 gjorde makarnas sång populär "Have a Good Time", som sedan dess har spelats in av många andra artister [2] . I kölvattnet av parets framgångsrika samarbete med bröderna Everly började andra tonårsidoler vända sig till henne för material, som Buddy Holly och Bob Luman [17] . För dem skapade Feliz och Budlo kompositionerna "Raining In My Heart" respektive "Let's Think About Living" [15] . Den senare återupplivades på 1970-talet av Ann Murray . Dessutom återskapades The Everly Brothers debuthit "Bye Bye Love" 1970 av Simon och Garfunkel , sedan av Webb Pierce och Donny Osmond , och 1980 lät den i filmen All That Jazz [12 ] . En av de mest inspelade låtarna av Budlos enda författarskap var " Love Hurts ", en sorglig, nästan självömkande ballad han komponerade för Everly. Den älskades först av amerikansk countryrockpublik tack vare tolkningar av Roy Orbison och Graham Parsons , och täcktes senare av de brittiska rockarna Jim Capaldi och Nazareth [5] . Det var Nazareth som gjorde kompositionen till en världsomspännande pophit 1975-1976 [2] . Andra anmärkningsvärda verk av paret på toppen av sina karriärer inkluderar "Midnight" för Red Foley (med Atkins), "How's the World Treating You" för Eddie Arnold (igen med Atkins) och "Blue Boy" för Jim Reeves . Låten "We Could" komponerad av Felice blev en succé med Martino och Charlie Pride , och spelades även in av Tammy Wynette [12] .

Senare år och död

"Rocky Top"
En av Budlo och Felice Bryants mest kända låtar. Inspelad första gången 1967 av bluegrassduon The Osborne Brothers. 1982 öppnade paret Rocky Top Village Inn i staden Gatlinburg, där de komponerade den här låten 15 år tidigare [12]
Uppspelningshjälp

Med slutet av rock and roll-eran återvände Bryants till countrymusiken och skrev omfattande under 1960- och 1970-talen (inklusive bluegrass- material) [18] . Deras tidigare stamgäster The Everly Brothers hade då skrivit på till Warner Bros. Records och flyttade till Los Angeles [3] . Parets hits på 1960-talet inkluderade "Let's Think About Living" för Bob Luman , "My Last Date" för Skeeter Davis , "Baltimore" för Sonny James och "I Love to Dance with Annie" för Ernest Ashworth . Den längsta livslängden av tandem från den perioden var dock "Rocky Top" - en sorts hymn som glorifierar delstaten Tennessee [15] . Populäriserad 1968 av The Osborne Brothers , är den nu den officiella sången i nämnda delstat, såväl som kamplåten från University of Tennessee atletiska lag , och en av Bryants mest kända saker i princip [2] . Samtidigt är det känt att hennes makar skrev det på bara 10 minuter [20] . Från början av 1960-talet vände sig Budlo också periodvis till instrumentalmusik, och började denna trend med kompositionen "Mexico". Efter att ha blivit en hit i USA under flera år, i olika tolkningar (inklusive läsningen av Tijuana Brass orchestra av Herb Alpert ), uppnådde den en total försäljning på över 6 miljoner exemplar [21] . I kölvattnet av detta arbete följde det mer ambitiösa strukturella, men inte så kommersiellt framgångsrika spåret "Polynesian Suite" - ett slags tonalt porträtt av öarna i Oceanien . Slutligen, 1970, presenterade Budlo ett annat verk utan text och sång - "Country Gentleman", denna gång skapad i samarbete med Chet Atkins [22] .

Efter ett 10-årigt kontrakt med Acuff-Rose Publications grundade Bryants sitt eget förlag, Bryant Publications , i Henderson (en förort till Nashville ). Därefter döptes företaget om till House of Bryant, och 1983 flyttade dess huvudkontor till staden Gatlinburg i samma delstat Tennessee [12] . Budlo och Feliz själva hade flyttat dit från Nashville fem år tidigare, efter att ha tyckt om platsen i slutet av 1960-talet medan de skrev låtar medan de bodde på ett lokalt hotell [23] . Det var genom sitt eget företag som paret därefter publicerade det mesta av det arbete de skapade [19] . 1972 valdes både man och fru in i Nashville Songwriters Hall of Fame [2] . Av de kompositioner som skrevs av en eller båda makarna på 1970-talet var hits "We Could" tolkad av Charlie Pride , "Take Me as I Am (Or Let Me Go)" framförd av Mac White, "Sweet Deceiver" och "Penny Arcade" ", sjungs av Christy Lane, och "Raining in My Heart" läst av Leo Sayer [19] . Andra anmärkningsvärda spår av Bryants under denna period inkluderade "Come Live With Me" av Roy Clark [5] . Dessutom, i slutet av decenniet, spelade paret in sitt första album själva och kallade det A Touch Of Bryant (1980) [15] . De arbetade i ett ovanligt framförande format och satte åtta fräscha kompositioner på skivan, samt fyra beprövade hits (" All I Have to Do Is Dream ", " Bye Bye Love ", "Raining in My Heart" och "Rocky Överst” ). "Vi skulle bara inkludera nya låtar på albumet, men våra två söner föreslog att vi skulle lägga till några gamla låtar också för att känna igen dem", förklarade Budlo [19] .

1981 blev låten "Hey Moe, Hey Joe" skriven av Budlo en hit för Joe Stempley och Mo Bandy. Även om Bryants fortsatte att skriva nytt material under hela 1980-talet, kom majoriteten av parets inkomst från deras omfattande katalog av populära låtar från tidigare decennier [19] . År 1985 hade parets sammanlagda försäljning överstigit 250 miljoner dollar. "Vårt liv var som att jultomten kom in i huset och bestämde sig för att stanna", beskrev Felice omfattningen av den kommersiella framgången för deras arbete vid den tiden [7] . Ändå dog Budlo av cancer i juni 1987 på Baptist Memorial Hospital i Knoxville , Tennessee [24] . Countrymusikhistorikern Robert Oermann kallade senare evenemanget "slutet på en av de mest rörande kärlekshistorierna inom populärmusiken . " Kort före Budlos död, valdes paret in i National Academy of Popular Music Songwriters Hall of Fame (1986), och 1991 accepterade Felice tandeminitieringen i Country Hall of Fame för två [20] . I framtiden komponerade hon ibland material ensam [26] . Medan hon upprätthöll offentlig verksamhet fram till slutet av sitt liv, slutade låtskrivaren inte att ibland dyka upp vid olika evenemang i musikbranschen - vanligtvis tillsammans med sina söner Dane och Del, som vid den tiden också arbetade i den här branschen (Del, till exempel, tjänstgjorde som VD och koncernchef för BMI ) [27] . Felice gick bort den 22 april 2003 vid 77 års ålder i sitt hem i Gatlinburg [26] . Orsaken till hennes död, som i fallet med Budlo, var cancer [28] . Del och Dane tog senare över musikförlaget som grundades av deras föräldrar, House of Bryant [2] .

Mening och arv

Som Colin Larkin , bidragsgivare till Encyclopedia of Popular Music , påpekar, är Budlo och Felice Bryant en av de bästa låtskrivarduosna inom country- och popmusik , och är bland de mest kända äktenskapliga partnerskapen som har fungerat i dessa genrer [18] . Musikforskaren Don Tyler listar paret som ett av de mest produktiva låtskrivarteamen under perioden 1955-1959 och det mest framgångsrika i historien [29] . Samtidigt är Budlo, enligt countrymusikologen Bill Malone  , en av de bästa låtskrivarna inom countrymusik i allmänhet [30] . I sin tur skapade Felice, som countrymusikhistorikern Robert Oermann noterar , en veritabel boom av kvinnliga låtskrivare på Music Row , som följde henne som en integrerad del av musikscenen i Nashville. Bland de många anhängarna till Felice fanns till exempel May Boren Axton och Marijon Wilkin [31] . Samtidigt, enligt historikern, var paret 1950 de första låtskrivarna som såg Nashvilles framtida betydelse som ett musikaliskt centrum och kom dit med den tydliga avsikten att skriva material till stjärnorna i Grand Ole Opry [13] . Oermann betonar att Bryants också var de första i denna stad som gjorde professionell låtskrivande till sin huvudsakliga sysselsättning [8] .

Enligt Malone kännetecknades tandemet av förmågan att lätt anpassa sig till vilken stil som helst av countrymusik - från countrygospel till sekulära former [32] . När genren kom närmare popmusiken på 1950-talet och dess identitet började blekna till viss del, var Bryants bland de låtskrivare som generellt förnekade existensen av en grundläggande skillnad mellan pop- och countrytexter [33] . Bland alla erans countryförfattare förblev de, tillsammans med Cindy Walker , relevanta längst, och visade enligt Malones åsikt "en enastående förmåga att anpassa sig till förändrade förhållanden och till och med dra nytta av ständiga stilistiska förändringar i countrymusik" [34] . Så parets material, både gammalt och nytt, dök konsekvent upp på listorna under hela 1940- och 1980-talen [3] . När uppkomsten av rock and roll i mitten av 1950-talet gav många traditionella countryartister ett förödande slag, blomstrade Feliz och Budlo, enligt Tyler, ännu mer . Samtidigt, enligt Malone, hade Bryants kompositioner en mycket mer uttalad lantlig ton än till exempel samma Walkers verk, även om ingen av makarna fostrades med countrymusik från barndomen [36] .

Information om volymer och försäljning av arvet från Felice och Budlo varierar något. I synnerhet, enligt Malone, komponerade paret långt över 7 000 låtar, varav cirka 1 500 var inspelade [37] . Tyler talar om att överskrida ribban på 6 000 respektive 1 500 (samma siffror ges av förlaget Bryant självt - House of Bryant [38] ), och noterar att makarnas arbete har sålt mer än 300 miljoner skivor [35] . För sin del pekar Nashville countrymusikexperten Paul Kingsbury, som matchar Tyler i uppskattningar av antalet inspelade låtar, på deras försäljning på över 250 miljoner exemplar [2] . Totalt har mer än 400 olika artister spelat in parets verk, enligt Kingsbury. I slutändan, säger han, skrev Bryants några av de mest minnesvärda låtarna på 1950- och 1960-talen, av vilka många har blivit country-, rock- och popklassiker . Deras komposition "Rocky Top", enligt Malone, är "den mest kända bluegrass -låten i världen", och sådana saker som "We Could", "Take Me as I Am" och "Hey Joe" är helt enkelt bekanta för alla länder. artist [37] . Tidningen Rolling Stone placerade paret på plats 89 på deras lista över " 100 största låtskrivare genom tiderna " (2015) och kallade dem make-fru-duon som skapade "en av de mest imponerande kärlekshistorierna inom rockmusik" - låten " Love ". Hurts ", som längs vägen blev "ett av grunddokumenten för alt-country " och "pionjären för maktballader " [39] .

Anmärkningsvärda låtar

Som musikhistorikern Robert Oermann påpekar är Felice och Budlo Bryant mest kända för följande låtar och artisterna som framförde dem [25] :

Utmärkelser och utmärkelser

Diskografi

Singel

Album

Litteratur

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 Ewen, 1987 , sid. 72.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 CMHFM, 2012 , Boudleaux och Felice Bryant.
  3. 1 2 3 4 5 6 Stambler, 1997 , sid. 57.
  4. Ewen, 1972 , sid. femton.
  5. 1 2 3 4 5 6 Larkin, 2011 , Bryant, Boudleaux.
  6. 1 2 3 Tyler, 2008 , sid. 187.
  7. 1 2 3 4 5 6 Oermann, 2003 , sid. 328.
  8. 1 2 3 Oermann, 2003 , sid. 327.
  9. Boudleaux Bryant . Nashville Songwriters Hall of Fame . Hämtad 25 oktober 2019. Arkiverad från originalet 8 februari 2019.
  10. Ewen, 1972 , sid. 16.
  11. ↑ 1 2 Den berömda låtskrivaren Felice Bryant dör vid 77 år  . BMI (21 april 2003). Hämtad 26 oktober 2019. Arkiverad från originalet 12 juni 2018.
  12. 1 2 3 4 5 6 7 Ewen, 1987 , sid. 73.
  13. 12 Oermann , 1999 , sid. 183.
  14. Carlin, 2005 , sid. 26.
  15. 1 2 3 4 5 Larkin, 2011 , Bryant, Felice.
  16. Carlin, 2005 , sid. 27.
  17. Carlin, 2005 , s. 26-27.
  18. 1 2 Larkin, 2011 , Bryant, Boudleaux; Bryant, Felice.
  19. 1 2 3 4 5 Stambler, 1997 , sid. 58.
  20. 1 2 Cackett, 1994 , sid. 24.
  21. Ewen, 1987 , sid. 73-74.
  22. Ewen, 1987 , sid. 74.
  23. Zollo, Paul. Amerikanska ikoner: Felice & Boudleaux Bryant « Amerikansk låtskrivare  (engelska) . Amerikansk låtskrivare (30 april 2010). Hämtad 29 oktober 2019. Arkiverad från originalet 16 augusti 2017.
  24. Talevski, 2006 , sid. 57.
  25. 12 Oermann , 2003 , s. 328-329.
  26. ↑ 12 Bush , John. Felice Bryant |  Biografi & historia . AllMusic . Hämtad 25 oktober 2019. Arkiverad från originalet 26 augusti 2017.
  27. Oermann, 2003 , sid. 329.
  28. Låtskrivaren Felice Bryant dör . Billboard (22 april 2003). Hämtad 26 oktober 2019. Arkiverad från originalet 5 oktober 2015.
  29. Tyler, 2008 , s. 187-188.
  30. Malone, 2018 , sid. 144.
  31. Oermann, 2003 , s. 327, 329.
  32. Malone, 2018 , sid. 228.
  33. Malone, 2018 , sid. 249.
  34. Malone, 2018 , sid. 250.
  35. 12 Tyler , 2008 , sid. 188.
  36. Malone, 2018 , s. 250-251.
  37. 12 Malone , 2018 , sid. 251.
  38. Cooper, Peter. Om Boudleaux och Felice  Bryant . House of Bryant . Hämtad 3 november 2019. Arkiverad från originalet 3 november 2019.
  39. ↑ 1 2 100 största låtskrivare genom tiderna . Rolling Stone (2015). Hämtad 25 oktober 2019. Arkiverad från originalet 25 oktober 2019.
  40. ↑ 1 2 3 We Could: The Songwriting Artistry av Boudleaux och Felice Bryant  . Country Music Hall of Fame och museum . Hämtad 5 december 2019. Arkiverad från originalet 1 november 2019.
  41. "Stjärnorna" i Music City Walk of  Fame . Tennessee (27 juli 2018). Hämtad 5 december 2019. Arkiverad från originalet 5 december 2019.
  42. Loretta Lynn, Luke Bryan är  vinnare av tidiga 2015 ACM Awards . Rolling Stone (7 april 2015). Hämtad 5 december 2019. Arkiverad från originalet 30 augusti 2018.
  43. Freeman, John. Elvis Costello , Delbert McClinton får Americana Lifetime Achievement Awards  . Rolling Stone (13 augusti 2019). Hämtad 5 december 2019. Arkiverad från originalet 15 augusti 2019.
  44. Price, Deborah Evans. Den produktiva låtskrivaren Felice Bryant dör vid 77  år //  Billboard: Journal. - 2003. - 3 maj ( vol. 115 , nr 18 ). — S. 8 . — ISSN 0006-2510 .