Lilla Jimmy Dickens

Little Jimmy Dickens ( eng.  Little Jimmy Dickens ), riktiga namn James Cecil Dickens ( eng.  James Cecil Dickens ; 19 december 1920 , Bolt, West Virginia  - 2 januari 2015 , Nashville , Tennessee , USA ) är en amerikansk countrysångare , gitarrist och showman. Han blev känd främst för framförandet av humoristiska och satiriska sånger, där han ofta slog sin lilla kroppslängd (149 cm; därav smeknamnet Little - small), såväl som sin kraftfulla röst, energiska beteende på scenen och ljusa outfits. På grund av sin karaktäristiska byggnad och besynnerliga klädsel beskrev countrysångaren June Carter en gång Dickens som Mighty Mouse i pyjamas (med hänvisning till den berömda seriefiguren).

Konstnärens mest kommersiellt framgångsrika komposition är serien "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose" (1965), som nådde toppen av Hot Country Songs-listan och rad nr 15 i Hot 100 , och som också gav sångaren enda Grammy Award- nomineringen i karriären westernsingel ). Samtidigt, med ett uttrycksfullt vibrato , framförde Dickens skickligt kärlek och tragiska countryballader, men i denna roll förblev han underskattad på grund av den komiska karaktären hos hans huvudsakliga repertoar och bild. Under det sena 1950-talet, när det poporienterade Nashville-soundet dominerade genren , förblev sångaren trogen ett autentiskt countrysound och vände sig ibland till en rockabillystil .

Artisten var extremt vördad och den äldsta stjärnan i radioprogrammet Grand Ole Opry vid tiden för sin död  - efter att ha börjat uppträda i programmet och blivit en regelbunden deltagare redan 1948, fortsatte han att dyka upp i luften till 2014. 1949 var Dickens den första att ta sig till scenen i denna show i en strasskostym , vilket satte standarden för andra 1950-tals countrysångare som Porter Wagoner , Faron Young och Ray Price . Tillsammans med sitt virtuosa kompband, Country Boys, introducerade han Opry -publiken till elbasen , var pionjär med tvågitarrsharmoniska solon och var den första countrykändisen som turnerade världen över. 1983 valdes artisten in i Country Music Hall of Fame .

Biografi

Tidiga år och tidiga karriärer

Dickens föddes i Bolt, West Virginia , det 13:e barnet i en stor bondfamilj [1] . När han nådde tonåren hade han redan behärskat gitarren och underhöll vänner med låtar [2] . Hans repertoar vid den tiden bestod av material som han hörde på radio-country, western och musik från traditionella stråkensembler från Appalachien ( engelska  stråkband ). Samtidigt satte Dickens från barndomen upp som mål att bli en professionell artist och strävade efter det på alla möjliga sätt. På gymnasiet studerade han bra och blev involverad i skådespeleri, medverkade i skolpjäser och till och med provade en roll i en Broadway- produktion. Efter att ha lämnat skolan gick Dickens in på University of West Virginia , men med goda möjligheter att starta en musikalisk karriär stannade han inte där på länge [3] .

Vid 17 år provspelade han för WJLS-radio i Beckley och fick sitt första betalda jobb. Efter att ha tagit artistnamnet Jimmy the Kid (från  engelska  -  "Jimmy's boy"), arbetade den unge mannen där med Johnny Bales grupp Happy Valley Boys - han sjöng och öppnade även morgonshowen och imiterade en han som galade [4] . Senare flyttade ensemblen, tillsammans med Dickens, till en annan lokal West Virginia radiostation, WMNN i Fairmont . Efter att ha fått lokal erfarenhet utökade den unga artisten sin räckvidd i mitten av 1940-talet genom att uppträda (nu solo) på en mängd olika östkust- och mellanvästernstationer , inklusive WKNX i Saginaw ; WING i Dayton och WLW i Cincinnati [2] . Dessutom var han värd för sina egna radiosändningar i Indianapolis och Topeka [5] . Samtidigt var höjden på en vuxen Dickens bara 4 fot och 11 tum (149,8 cm), från vilken hans berömda smeknamn Little Jimmy (från  engelska  -  "Little Jimmy)" kom från .

Första framgången och toppen av karriären

1947 uppmärksammades Dickens av Roy Eckuff och imponerades av artistens energi. "Första gången jag såg Jimmy Dickens var i Cincinnati , Ohio , i en musikhall. Det var meningen att jag skulle vara stjärnan i programmet, men så fort jag bjöd in honom till scenen försvann alla frågor. Han blev höjdpunkten i programmet”, mindes Ekaff [6] . Den senare gjorde den unga sångaren uppmärksam på cheferna för radioprogrammet Grand Ole Opry och Columbia Records . Efter flera gästspel i den första fick Dickens status som sin permanenta deltagare i september 1948 och skrev på ett kontrakt med den andra samma månad. På båda områdena möttes han av nästan omedelbar framgång. På Opry gav Hank Williams honom smeknamnet Tater (från  engelskan  -  "Potato"), med hänvisning till det populära Dickens sångnumret "Take An Old Cold Tater (And Wait)". Efter att ha börjat arbeta i programmet, förvärvade den nyanlända artisten snart Paul Howards medföljande ensemble, kallade den Country Boys. Gruppen var känd för sin höga prestationsnivå och inkluderade virtuoser som Grady Martin och Buddy Emmons [5] . Förutom Opry dök Dickens också upp i olika tv-program - The Tonight Show , Hee Haw och The Jimmy Dean Show [3] .

Sångarens första skivsession för Columbia ägde rum 1949. Under den spelade han bland annat in "Take An Old Cold Tater (And Wait)" (konstnären upptäckte denna komposition av Eugene Bartlett när han bodde och arbetade i Indiana ) [7] . I sin läsning av Dickens nådde hon så småningom topp 10 på Hot Country Songs-diagrammet [2] . Låten markerade början på en serie hits för artisten, som släpptes stadigt under de närmaste åren, såväl som en serie komiska och satiriska spår som utgjorde grunden för hans repertoar [7] . Sångarens andra hit, som bröt sig in bland de tio bästa countrysinglarna, var "Country Boy" [8] . Skrivet av Budlo och Felice Bryant , blev det så småningom ett av Dickens signaturnummer [2] . Förutom komiska verk släppte konstnären med jämna mellanrum kärleksballader [5] . Dessa inkluderade till exempel hans tredje topp 10-hit, "My Heart's Bouquet" [8] . Men i allmänhet förblev sådana saker i skuggan av konstnärens humoristiska verk [5] . 1950 kom ytterligare ett par av hans kompositioner in i topp tio-landet: "A-Sleeping at the Foot of the Bed" och "Hillbilly Fever" [2] . Men efter att ha spelat in en annan hit från Bryants 1954 ("Out Behind the Barn", som nådde nr 9 på Hot Country Songs), försvann sångaren från listorna och återvände till dem först 1962 med låten "The Violet och en ros" [5] .

Trots frånvaron av hans senaste singlar i listorna, fortsatte artisten att aktivt turnera och dyka upp i sändningen av Grand Ole Opry [9] . Men 1957 lämnade han showen för att turnera med The Philip Morris Country Music Show (han återupptog deltagandet i programmet först 1975) [5] . Under tiden överlevde få countrystjärnor tillkomsten av rock 'n' roll utan att omdefiniera sin musikstil på ett eller annat sätt [3] . Dickens själv introducerade till exempel flera rockabillyinspelningar i slutet av 1950-talet (bland dem "Salty Boogie", "Blackeyed Joe's" och "I Got a Hole in My Pocket") [5] . När sångaren såg ut att gradvis glömmas bort släppte han 1965 ett gripande humoristiskt spår "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose", som hade en allvarlig framgång i både country- och poplistor [3] . Kompositionen blev den största hiten i artistens karriär, och nådde toppen av Hot Country Songs och nummer 15 på Hot 100 [5] . Det var en absurd men medryckande sång om en snålhet, som folk ständigt förbannar med en fras från dess titel (från  engelska  -  " Må en paradisfågel flyga upp i näsan") [7] . Tack vare detta nummer, efter att ha arbetat i 13 år som countryheadliner och efter att ha tagit sig över 40 års ålder, fann Dickens sig plötsligt mer efterfrågad än någonsin [3] . Därefter slog hans låtar återigen regelbundet hit listorna fram till 1972 [5] . Förutom många singlar, från slutet av 1940-talet till slutet av 1960-talet, släppte Dickens ett antal album på Columbia Records-etiketten, särskilt Little Jimmy (1957), Big Songs of Little Jimmy Dickens (1961), Behind the Barn ( 1962), Handle with Care (1965), hans mest populära CD May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose (1965) och Greatest Hits (1966). Dessutom släpptes flera av sångarens LP-skivor av Harmony, inklusive Old Country Church (1965), Best of Little Jimmy Dickens (1964), Little Jimmy Dickens (1965) och Ain't It Fun (1967) [2] .

Senare år och död

I slutet av 1960-talet tog Dickens långa samarbete med Columbia Records ett slut . 1967 skrev han på ett kontrakt med Decca , och 1971 flyttade han under United Artists vingar [5] . Bland hans låtar från denna period nådde singeln "Country Music Lover" som släpptes 1967 den största framgången på countrylistorna (rad nr 23), men den sentimentala recitationen "Raggedy Ann" förblev den längsta bland artistens fans . Uppsvinget för progressiv country- och countryrock på 1970-talet begränsade publiken för traditionella countryartister som Dickens något, men sångaren lyckades ändå behålla en betydande fanbas i många regioner i USA, såväl som utomlands. Dickens gick in i ett hektiskt turnéschema på 1970-talet och fortsatte att turnera 150-200 dagar om året två decennier senare, och fortsatte att uppträda på Grand Ole Opry längs vägen . 1983 valdes artisten in i Country Music Hall of Fame [5] för hans bidrag till genren .

Från 1970-talet fram till mitten av 1990-talet släpptes sångarens inspelningar främst av olika småbolag. Så i slutet av 1970-talet släpptes hans album Music to Park By på Power, och The Best of the Best of Little Jimmy Dickens  släpptes på Gusto. 1994 inkluderades Dickens låt "Salty Boogie" i Hillbilly Boogie- samlingen som släpptes av Columbia som en del av serien "Country Classics", och året därpå fanns CD :n Little Jimmy Dickens/Best of Country från NCD tillgänglig via katalog över Hall of Fame och Museum of Country Music . . Dessutom ingick flera av artistens gamla liveframträdanden i videosamlingen Grand Ole Opry Stars of the Fifties (del 2, 4, 10 och 11) [10] . I november 1995 filmade Dickens också Oprys 70-årsjubileumsprogram . Programmet visades på CBS i januari 1996 och i maj dök han upp på samma kanal i en hyllning till den bortgångne Minnie Pearl  - i samma klipp med Marty Stewart , Pam Tillis , Trisha Yearwood , Wynonna , Barbara Mandrell , Lonestar , Vince Gill och Chet Atkins [10] .

En fin showman, Dickens var en långvarig publikfavorit på Grand Ole Opry [5] . Under hans senare år var hans framträdanden i showen i första hand nostalgiska, och länkade det samtida landet till genrens historia . Efter att ha mer än övervunnit åldern då många går i pension, förblev artisten full av energi och arbetade i programmet som artist och programledare. Trots en lång karriär och en uppsjö av hits var sångaren ganska nöjd med rollen som en glad och godmodig påminnelse om programmets färgstarka förflutna, och skickade med sina färgglada kläder och landsbygdsdialekt till dess mest kända era på 1940-talet. , när radion härskade odelat, och varje artist visade en ljus individualitet [11] . Ändå var Dickens vän med många av de unga tävlande i programmet. Han var värd för Opry- banden Diamond Rio och Little Big Town , och 2003 klättrade han på trappan när det kom till 198 cm Tracy Adkins . Dickens kom särskilt bra överens med Brad Paisley , som ofta bjöd in den äldre sångaren att spela cameos i hans videoklipp, till exempel i "I'm Gonna Miss Her" (The Fishin' Song) och "Celebrity" [12] .

Förutom framträdanden i Opry- sändningar och klipp, de sista åren av sitt liv, var Dickens känd för sina satiriska nummer vid CMA Awards-ceremonin . Så 2009 avbröt han Paisleys tal och tog bort honom från mikrofonen, med hänvisning till en liknande incident som hände tidigare mellan Taylor Swift och Kanye West under 2009 MTV Video Music Awards ; 2011 intog artisten scenen i bilden av Little Justin Bieber , parodierande på den ökända tonårspopstjärnan, och året därpå reinkarnerade han som förlossningsläkare-gynekolog , och slog graviditeten och den kommande födelsen av Sugarland -solisten Jennifer Nettles [13] . Men på juldagen 2014 lades Dickens in på sjukhus med en stroke och dog den 2 januari 2015 av hjärtstillestånd vid 94 års ålder [14] . Avskedsceremonin för artisten hölls i Grand Ole Opry House. Förutom Paisley gavs utmärkelser till honom av Vince Gill , Carrie Underwood , Chris Young och andra artister [15] . Vid tiden för sin död var Dickens den äldsta medlemmen av Opry : hans första framträdande i programmet ägde rum 1948, och det sista några dagar före hans död, den 20 december 2014 [16] .

Stil och betydelse

Dickens blev känd för sin petita kroppsbyggnad, strassdräkter och komiska hits inklusive popcrossovern "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose" [17] . Men han var "liten" bara fysiskt - hans energi och sång inspirerade publiken år efter år, vilket gjorde artisten till en favorit i årtionden [2] . Tillsammans med sina skämt och sin roll som en livlig kort man var han en hårt arbetande och djupt hängiven musiker [1] . Dickens var inte produktiv som författare själv, men plockade upp material från andra författare som ekade hans hy och hillbilly ursprung [3] . Som ett resultat var låtar som "A-Sleepin' At The Foot Of The Bed" och "Take An Old Cold Tater (And Wait)" å ena sidan avsedda att roa publiken, men å andra sidan berättade de om barndomens hårda realiteter tillbringade i en stor och fattig familj på landsbygden [1] .

Som countrymusikologen Bill Malone påpekar , sjöng Dickens i verkligheten alla låtar extremt övertygande. Även om han är känd för sitt komiska arbete, bör hans behärskning av mer seriöst material inte underskattas. Således, enligt experten, hade Dickens röst stor känslomässig kraft (vilket är typiskt för många West Virginian sångare ), och förmodligen det mest uttrycksfulla vibratot i countrymusik. Ingen, enligt Malones uppskattning, sjöng kärlekssånger [komm. 1] och honky-tonk huggormar [komm. 2] bättre än Dickens, och artistens själfulla energi i låtar som "Take Me As I Am", "We Could" eller "Just When I Needed You" gjorde honom extremt vördad bland samtiden, samt bidrog till populariteten för sångarens spår i jukeboxar över hela landet [20] .

Dickens's Country Boys var banbrytande för harmoniska solon med två gitarrer och inkluderade virtuoser som R.M. "Jabbo" Errington, Grady Martin , Jimmy "Spider" Wilson, Howard Wroughton, Thumbs Carlisle , Buddy Emmons och Bob Moore . Som countrymusikhistorikern Robert Oermann noterar , är Dickens också allmänt krediterad som artisten som introducerade elbasen för Grand Ole Opry- publiken och var den första countrystjärnan som turnerade världen över . Men efter uppkomsten av det glamorösa Nashville-soundet förblev Dickens och hans ensemble trogna traditionella countryarrangemang [1] . Trots ett betydande tryck på att gå mot mer mainstreammusik, fungerade sångarens högenergiska ackompanjemang och autentiska countrysound som ett alternativ till de tjejiga körerna och sentimentala stråkorkestrationer som sedan översvämmade Nashville-skivor. I motsats till sådana trender bar många av Dickens verk från den perioden en energi som var ganska karakteristisk för de bästa exemplen på rockabillymusik [9] .

1949 var Dickens den första att uppträda på Opry i en färgglad cowboydräkt . Efter honom började nästan alla countrymodeklassiker på 1950-talet att gnistra med strass och applikationer med ornament , inklusive Faron Young , Webb Pierce , Carl Smith , Porter Wagoner och Ray Price [21] . ”Jag har alltid sagt att garderoben är 50 % av en artists framgång. När du har en snygg strasskostym går du upp på scenen och folk säger "Wow!", förklarade Dickens en gång när han stod bakom scenen på Ryman Auditorium i en glittrande blå dräkt, rikt trimmad med paljetter , strass och invecklade broderier [22] . Sångaren bar också en signaturdräkt inspirerad av hans största hit, "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose", en brandbilsröd färg översållad med strass och prydd med en färgglad fågel med spridda vingar på ryggen, tillsammans med vita stövlar , en vit skjorta och en vit "tio gallon" hatt [23] . På grund av denna besynnerliga klädsel och karaktäristiska byggnad beskrev June Carter en gång Dickens som Mighty Mouse i pyjamas [komm. 3] [  26 ] .

Personligt liv

Dickens första fru var Connie Chapman. Deras äktenskap upphörde 1955. Senare samma 1955 gifte sig konstnären med Ernestine Jones (1956 adopterade paret ett barn, Pamela Jen). Ernestine Dickens dog i en bilolycka i Texas den 1 januari 1968. I december 1971 gifte sig Dickens för tredje gången - med Mona Evans, som så småningom överlevde honom [27] . Förutom Pamela lämnade sångerskan också en annan dotter - Lisa King [16] .

Anmärkningsvärda citat

Komedierutiner och anekdoter var en integrerad del av Dickens framträdanden på Grand Ole Opry . Han sa själv att komedi-timing (det vill säga förmågan att korrekt upprätthålla rytm, tempo och pauser i processen att läsa humoristiska verk) är skyldig lektioner från "Queen of Country Comedy" - Minnie Pearl . Nedan i originalet finns 10 berömda fraser av Dickens, som vanligtvis fungerade som klimax ( eng.  punch lines ) av hans skämtnummer [28] :

• "Herre, förbarma dig, John. Där går Mighty Mouse i sin pyjamas!"
• "Jag kan inte göra båda"
• "Pappa hette Ferdinand, mamma hette Lizer, så de döpte honom till Fertilizer"
• "Skaka hand, gubbe, jag gifte mig med din syster!"
• "Du borde springa, idiot, vi är bröder!"
• Reste sig! Vad heter medicinen jag tar?!"
• "Nej, men om du går fram till receptionen och frågar sjuksköterskan så berättar hon vem du är"
• "Allt beror på. Damen som bor här låter mig sova med henne"
• Få det över, Shorty. Jag är vaktmästare och jag skulle vilja åka hem"
• "Nu vet jag vad jag gjorde med min hörapparat!"

Utmärkelser och utmärkelser

Dickens fick aldrig en Grammy Award. Artisten nominerades till denna utmärkelse endast en gång - efter resultaten från 1965 i kategorin " Bästa country- och västerländska singel " för sin hit "May the Bird of Paradise Fly Up Your Nose" [32] . År 2017, till minne av konstnären, vid ingången till Ryman Auditorium (byggnaden från vilken Grand Ole Opry sändes från 1943 till 1974 ), installerades en bronsstaty i naturlig storlek av en leende Dickens (locket togs bort från den under öppningsceremonin av Brad Paisley och sångerskans änka, Mona Dickens) [33] .

Vald diskografi

Album

Samlingar

• Bästa av Little Jimmy Dickens (1964, Harmony)
• Det bästa av det bästa av Little Jimmy Dickens (1965; Gusto)
• Greatest Hits (1966; Columbia)
• Little Jimmy Dickens, 1949-60 (1984; Columbia Historic Editions)
• Straight From The Heart, 1949-55 (1985; Rounder)
• I'm Little But I'm Loud (1996; Razor & Tie)
• Out Behind The Barn (1997; Bear Family) [4 CD]
• Country Boy (1997; Bear Family) [4 CD-skivor]
• Fyra klassiska album plus singlar 1954-1962 (2015; Real Gone) [4 CD-skivor]
• Singelsamling 1949-62 (2018; Acrobat) [2 CD]

Hitsinglar på Billboard

Litteratur

• Carlin, Richard. Country Music: A Biographical Dictionary  . — Taylor & Francis, 2003. — 497 sid. — ISBN 9780415938020 .
• Carr, Patrick. Countrymusikens illustrerade historia  . - Random House / Times Books, 1995. - 584 sid. — ISBN 9780812924558 .
• Country Music Hall of Fame och museum. The Encyclopedia of Country Music  . - Andra upplagan. - Oxford University Press, 2012. - ISBN 9780199920839 .
• Kingsbury, Paul. The Grand Ole Opry History of Country Music: 70 Years of the Songs, the Stars, and the Stories  (engelska) . - Villard Books, 1995. - 288 sid. — ISBN 0679435565 .
• La Blanc, Michael. Contemporary Musicians: Profiles of the People in Music  (engelska) . - Gale Research, 1992. - 320 sid. — ISBN 9780810354029 .
• Malone, Bill C.; Laird, Tracey. Countrymusik  USA . — 50-årsjubileumsupplagan. - University of Texas Press, 2018. - 769 sid. — ISBN 9781477315354 .
• Oermann, Robert K. A Century of Country: An Illustrated History of Country Music  (engelska) . - TV-böcker, 1999. - 328 sid. — ISBN 9781575000831 .
• Stambler, Irwin; Landon, Grelun. Countrymusik: The  Encyclopedia . —St. Martin's Press, 1997. - 708 sid. — ISBN 9780312151218 .
• Tribe, Ivan M. Den långa vägen från West Virginia till Country Hall Of Fame: The Career Of Little Jimmy Dickens  //  JEMF Quarterly : Journal. - John Edwards Memorial Forum, 1983. - Spring ( vol. XIX , nr 69 ). - S. 207-210 .
• West, Kay. Runt Opry-bordet: En fest med recept och berättelser från Grand Ole Opry  . - Center Street, 2007. - 264 sid. — ISBN 9781599952772 .
• Whitburn, Joel. Heta countrylåtar: Billboard 1944 till 1997  (engelska) . — 4:e upplagan. - Record Research, 1998. - 541 sid. — ISBN 0898201292 .
• Wolff, Kurt. Countrymusik: The Rough Guide  . - Rough Guides, 2000. - 264 sid. — ISBN 9781858285344 .

Användbara länkar

• Lilla Jimmy Dickens sjunger "May The Bird Of Paradise Fly Up Your Nose" på YouTube
• Lilla Jimmy Dickens sjunger "Life Turned Her That Way" på YouTube

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 Wolff, 2000 , sid. 110.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Stambler, 1997 , sid. 130.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 LaBlanc, 1992 , sid. 53.
4. ↑ LaBlanc, 1992 , sid. 52.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 CMHFM, 2012 , Little Jimmy Dickens.
6. ↑ Kingsbury, 1995 , sid. 93.
7. ↑ 1 2 3 Wolff, 2000 , sid. 111.
8. ↑ 1 2 3 Oermann, 1999 , sid. 112.
9. ↑ 1 2 3 Carlin, 2003 , sid. 105.
10. ↑ 1 2 3 Stambler, 1997 , sid. 131.
11. ↑ LaBlanc, 1992 , sid. 53-53.
12. ↑ Mansfield, Brian. Countrystora "Little" Jimmy Dickens dör vid 94 år  (engelska) . USA Today (3 januari 2015). Hämtad 1 november 2019. Arkiverad från originalet 9 oktober 2018.
13. ↑ Dukes Billy. Se de roligaste små Jimmy Dickens Cameo-framträdanden  . Taste of Country (19 december 2014). Hämtad 3 februari 2021. Arkiverad från originalet 31 oktober 2020.
14. ↑ Little Jimmy Dickens, äldsta Grand Ole Opry-rollsinnehavaren, dör vid  94 år . Los Angeles Times (5 januari 2015). Hämtad 1 november 2019. Arkiverad från originalet 8 november 2017.
15. ↑ Leahey, Andrew. Se Brad Paisleys Moving Tribute to Little Jimmy  Dickens . Rolling Stone (10 januari 2015). Hämtad 1 november 2019. Arkiverad från originalet 28 juni 2019.
16. ↑ 12 West, Kay . Lilla Jimmy Dickens har dött vid 94 års ålder (engelska) . Människor (2 januari 2015). Hämtad 1 november 2019. Arkiverad från originalet 24 april 2017.  
17. ↑ Carlin, 2003 .
18. ↑ Wolff, 2000 , sid. 112.
19. ↑ Carlin, 2003 , sid. 422.
20. ↑ Malone, 2018 , sid. 268.
21. ↑ Oermann, 1999 , sid. 69.
22. ↑ West, 2007 , sid. 115.
23. ↑ Kingsbury, 1995 , sid. åtta.
24. ↑ Misiroglu, Gina. Superhjälteboken: The Ultimate Encyclopedia of Comic-Book Icons and Hollywood Heroes . - Visible Ink Press, 2012. - S. 147. - 481 s. — ISBN 9781578593972 .
25. ↑ Tribe, 1983 , sid. 210.
26. ↑ Carr, 1995 , sid. 207.
27. ↑ Pugh, Ronnie. Lilla Jimmy Dickens dör vid 94 års ålder . CMT (2 januari 2015). Hämtad 1 november 2019. Arkiverad från originalet 1 november 2019. (obestämd)
28. ↑ Hyde, april. Topp 10 Jimmy Dickens Punch Lines . Grand Ole Opry (9 december 2013). Hämtad 9 november 2019. Arkiverad från originalet 9 december 2013. (obestämd)
29. ↑ CMHFM, 2012 , Grand Ole Opry-medlemmar och datumen de gick med i showens skådespelare.
30. ↑ "Stjärnorna" i Music City Walk of  Fame . Tennessee (31 juli 2018). Hämtad 3 februari 2021. Arkiverad från originalet 5 december 2019.
31. ↑ Academy of Country Music |  Sök vinnare . Academy of Country Music . Hämtad 3 februari 2021. Arkiverad från originalet 3 februari 2021.
32. ↑ Lilla Jimmy  Dickens . Grammisar (19 november 2019). Hämtad 3 februari 2021. Arkiverad från originalet 3 februari 2021.
33. ↑ McKenna, Brittney. Ricky Skaggs, Brad Paisley avslöjar Bill Monroe, Jimmy Dickens  statyer . Rolling Stone (7 juni 2017). Hämtad 3 februari 2021. Arkiverad från originalet 3 februari 2021.
34. ↑ Whitburn, 1998 , sid. 106.

Kommentarer

1. ↑ Hjärtasång (från  engelska  -  "kärlekssång") - sorgliga eller glada countrylåtar, vanligtvis i långsam eller medelhög takt, innehållande en förklaring om "evig kärlek". Sådana kompositioner är inte begränsade till någon countrystil och finns i honky-tonk , västerländsk swing , Nashville Sound och countrymusik i sydöstra USA . Det har sina rötter i olika sentimentala låtar som finns i Childe's Ballads , Tin Pan Alley och blues . De började stå isär på 1940-1950-talen. Dessa låtar inkluderar "I Love You Why", "Let Me Talk To You", "I Can't Help It (If I'm Still in Love with You)", "Faded Love", "Letters Have No Arms" , "Jag såg mina slott falla i dag" [18] .
2. ↑ Weeper (från  engelska  -  "weeper") är en countrylåt som förmedlar mycket starka känslor, vanligtvis förknippade med obesvarad kärlek, död eller svek. Typiska teman är övergivna barn, döda mammor, svikna älskare, tågvrak, kolgruvolyckor, översvämningar och bränder. Till en början speglade de det hårda livet på landsbygden i södra USA , vilket gav upphov till en countrypubliks efterfrågan på sorgliga och tragiska kompositioner. Klassiska huggormar inkluderar "The Wreck of the Old 97", "The Sweetest Gift (A Mother's Smile)", " Your Cheatin' Heart ", "She's More to Be Pitied Than Censured", "It Wasn't God Who Made Honky" Tonk änglar. Sedan 1960-talet har avtorkning till övervägande del utförts av kvinnor (skilsmässa är ett typiskt exempel). I en eller annan form och i en mer återhållsam stil sjungs de än i dag [19] .
3. ↑ Mighty Mouse (från  engelska  -  "Mighty Mouse") är en människoliknande tecknad mus-superhjälte skapad av den amerikanska animationsstudion Terrytoons. Karaktären kom från idén att korsa Musse Pigg och Stålmannen . Genom att sjunga frasen "Here I Come to Save the Day" i operastil, räddade hjälten vanligtvis sin älskade Pearl Pureheart och andra gnagare från klorna på en listig katt som heter Oil Can Harry. Debuterade på filmduken i den animerade kortfilmen The Mouse of Tomorrow 1942 (först under namnet Super Mouse), karaktären förblev populär i årtionden och visades i både nya tecknade serier och serier [24] . Smeknamnet för att hedra denna hjälte (Mighty Mouse in pyjamas), som gavs till Dickens av June Carter , konstnären som därefter villigt användes för självironi [25] .

I sociala nätverk	Twitter
Foto, video och ljud	Deezer Last.fm Spotify TCDb Youtube Yandex musik
Tematiska platser	All musik discoggar Internet Movie Database MusikBrainz Betygsätt din musik
Ordböcker och uppslagsverk	Anmärkningsvärda namndatabas
Släktforskning och nekropol	Hitta en grav WikiTree
I bibliografiska kataloger BNF : 13944511z GND : 135071100 ISNI : 0000 0000 5553 7156 LCCN : n93008940 VIAF : 65676206 WorldCat VIAF : 65676206