| Kväll på vägen | |
|---|---|
| Låt | |
| datum för skapandet | 1941 |
| Genre | låt |
| Språk | ryska |
| Kompositör | Vasily Solovyov-Sedoy |
| Textförfattare | Alexander Churkin |
"Evening on the Road" är en populär sång av kompositören Vasily Solovyov-Sedoy till verserna av Alexander Churkin , skriven 1941 i Leningrad [1] [2] [3] . Även känd som "Sjung, vänner!" och "Farväl, älskade stad!". Noterna till sången publicerades 1942 [4] [5] . Under det stora fosterländska kriget framfördes den av Vladimir Bunchikov med Mikhail Mikhailov [6] och Vladimir Nechaev [7] , samt Efrem Flaks [8] och Claudia Shulzhenko [9]. Låten förlorade inte sin popularitet under efterkrigstiden och blev ett av Solovyov-Sedoys sångmästerverk [10] .
Enligt musikforskaren Arnold Sohor är "Evening on the Road" ett av de mest slående och originella exemplen på lyriska sånger från "den kollektiva hjälten" tillägnad kärlek till fosterlandet [11] . Musikforskaren Yuliy Kremlyov diskuterade låtens melodi och noterade dess innationella fräschör och ljusstyrka, såväl som det faktum att den är "verkligt melodiös och expanderar magnifikt på sina ställen" [12] . Kompositören Yuri Milyutin skrev att Solovyov-Sedoy lyckades hitta "sådana intonationer och ett sådant tema som var generaliserande för alla segment av befolkningen, och sången blev verkligen folklig" [9] .
Låt oss sjunga , vänner, för imorgon ska vi campa
. Låt oss gå in i dimman för gryningen.
Låt oss sjunga gladare, låt den
gråhåriga stridskaptenen sjunga med.
Farväl, älskade stad!
Vi åker till havet imorgon.
Och tidigt ibland
En bekant blå halsduk
blinkar akterut .
Låten "Evening on the road" skapades i Leningrad i augusti 1941, strax innan staden var under blockad [1] [2] [3] . Enligt Vasily Solovyov-Sedoy deltog han under dessa augustidagar, som en del av en grupp kompositörer och musiker, i lastningsoperationer i Leningrads hamn . Kompositören erinrade sig: "Det var en underbar kväll, som, enligt mig, bara händer här i Östersjön. Inte långt borta i väggården låg något slags skepp, från det kom tonerna av ett dragspel och någon sorts sång till oss. Vi hade precis avslutat vårt arbete och lyssnade länge på sjömännen som sjöng. Jag fick idén att skriva en låt om denna underbara kväll, som oväntat föll för de människor som imorgon kanske måste ge sig ut på en farlig kampanj, ut i strid. När jag kom hem från hamnen satte jag mig ner för att komponera den här låten .
I samma grupp fanns poeten Alexander Churkin, som senare beskrev händelserna den kvällen på följande sätt: "Soloviev-Sedoy satt tyst och eftertänksam. När vi var på väg hem sa han: "Underbar kväll. Värd en låt." Tydligen hade han redan en melodi, för han berättade omedelbart för mig " sizer " ... Innehållet behövs så här: sjömän lämnar sin älskade stad, säger adjö ... " [14] [15] .
Nästa dag skrev Churkin tre verser enligt den föreslagna storleken och överlämnade dem till Solovyov-Sedoy, och tre dagar senare ringde kompositören honom och sa: "Jag avslutade låten. Resultatet är en bred repeterande refräng, men det finns inga ord för refrängen. Kom och skriv." Churkin kom till Solovyov-Sedom, som spelade på pianot melodin han skapade för låten, inklusive refrängen, vars början kompositören själv uppfann - "Farväl, älskade stad!" [14] . Därefter påminde Solovyov-Sedoy: "Jag tänkte på sjömännen som ger sina liv för att försvara havet närmar sig vår stad, och jag greps av en brinnande önskan att uttrycka sina humör och känslor i musik. Hemma satte jag mig vid pianot och komponerade på några timmar en sång, som oändligt varierade samma fras: ”Farväl, älskade stad ...” ” [13] [15] . Det var nödvändigt att komponera en fortsättning på refrängen. Churkin föreslog: "Låt oss gå till havet snart", men Solovyov-Sedoy insisterade på ett annat alternativ - "Låt oss gå till havet i morgon." Efter att ha bråkat om rimmet gick Churkin till slut med, varefter de skapade fortsättningen på refrängen tillsammans: "Och vid ett tidigt tillfälle / Blinkar bakåt / Familiar blue scarf" [14] [16] .
Författarens manuskript av sången "Evening on the Road", som är ett litet notpapper med en inspelning av de första raderna, förvaras i det ryska nationalmuseets arkiv [17] .
När arbetet med låten var klar presenterade författarna den i Leningrad-grenen av Union of Composers of the USSR , som låg på Architect Rossi Street , men andra kompositörer kritiserade denna låt som "dekadent och mindre", med tanke på att det "inte bidrar till att höja krigarnas anda i en så hård tid". I denna situation beslutade Solovyov-Sedoy att skjuta upp distributionen av låten till bättre tider [13] [18] [19] .
Kort därefter evakuerades författarna till sången: Churkin - till Arkhangelsk [20] , och Solovyov-Sedoy - till Chkalov (nu Orenburg) [1] . Under evakueringen skapade Solovyov-Sedoy varietéteatern Yastrebok, som en del av vilken han i februari 1942 åkte till Rzhev- regionen , till Kalininfronten , där han framförde sina sånger framför soldaterna i dugouts under knappdragspelet . Under en av dessa konserter bad en av lyssnarna honom att sjunga något för själen, och då mindes kompositören "Kväll på vägen". Därefter sa han: "I en låg, svagt upplyst dugout, nära omgiven av kämpar, sjöng jag först en sång som jag komponerade tillbaka i Leningrad, en sång om farväl till min älskade stad. När jag hörde att de sjöng med mig, först tyst och sedan högre och högre, insåg jag med glädje att sången hade nått soldatens hjärta .
Samtidigt finns det påståenden om att låten "Evening on the Road" framfördes och var välkänd i Leningrad hösten och vintern 1941 – då var Solovyov-Sedoy inte längre där, och han kanske inte visste om det. Enligt berättelserna om Mikhail Vainer , som vid den tiden var ansvarig för Central Ensemble of the Red Navy Song and Dance of the Navy of the USSR , efter ett dåligt mottagande av sången i Union of Composers, slutade Solovyov-Sedoi enligt dem. Kompositören var upprymd och upprymd och drog sig omedelbart tillbaka till den konstnärliga ledarens kontor, tillsammans med körledaren (enligt andra källor, dirigenten) för ensemblen Semyon Gerchikov , och sedan kom musik och stillsam sång därifrån. Mikhail Vainer mindes: "En okänd melodi, uppriktig, spännande, tvingade mig att lägga alla mina angelägenheter åt sidan. Det var "Evening on the Road" ... Vi accepterade genast den här låten, lärde oss den och började framföra den överallt. Enligt Weiner spelades "Evening on the Road" framförd av ensemblen in, den sändes upprepade gånger på radio, och 1942 framförde ensemblen denna låt med stor framgång på turné i Moskva [21] [22] .
År 1942 gavs noterna till sången "Evening on the Road" ut i separata upplagor av All-Union Copyright Protection Administration och Musical Fund of the USSR [4] [5] . Ändå fortsatte attackerna mot Solovyov-Sedoys och Churkins arbete - i synnerhet samma år 1942 i rapporten från All-Union Society for Cultural Relations with Foreign Countries , som utarbetats för Centralkommittén för All-Union Communist Party av bolsjevikerna , påstods det att sångens text "är abstrakt och emaskulerad i en sådan utsträckning att den kan användas av vilket land och vilken armé som helst, upp till den fascistiska" [23] .
Hösten 1942 spelades låten "Evening on the Road" in på en grammofonskiva framförd av Vladimir Bunchikov och Mikhail Mikhailov [6] , 1943 dök en inspelning av Ephraim Flaks med en trio dragspelare [8] upp och i 1944 Bunchikov spelade in den tillsammans med Vladimir Nechaev [7] . En av de första professionella artisterna av sången var Claudia Shulzhenko , som framförde den på konserter sedan 1942 [9] . För skapandet av låtarna "Play, my button accordion", "Evening on the roadstead" och "Song of revenge" tilldelades Vasily Solovyov-Sedoy Stalinpriset 1943 [ 24] .
Populariteten för låten "Evening on the Road" under det stora fosterländska kriget bevisades av utseendet på olika varianter och ändringar av dess originaltext. Versionen, utförd av fallskärmsjägare , började med orden: "Sjung, vänner, för i morgon flyger vi / Vi flyger bakom fiendens linjer. / Låt oss sjunga gladare, låt dem sjunga med, / Vem har inte glömt sina släktingars sånger. En av ledarna för partisanrörelsen på Krim, Ivan Kozlov , påminde i sin bok "I Krim-underjorden" att kämparna i en av avdelningarna gjorde om refrängen på följande sätt: "Farväl, älskade stad! / Vi åker imorgon till bergen, / Och vid en tidig tidpunkt / Det blinkar bakom vår rygg / En grön kappsäck . Det är känt att inte bara sovjetiska, utan även italienska partisaner komponerade sin egen version av sången till detta motiv, som berättade om en tjej som deltog i kampen mot nazismen [21] .
Låten "Evening on the Road" förlorade inte sin popularitet under efterkrigstiden och blev ett av Solovyov-Sedoys mästerverk. I slutet av 1950-talet spelade den amerikanske pianisten Van Cliburn låten ; i synnerhet ett tv-program med hans framträdande tjänar som bakgrund för monologen av Tamara (skådespelerskan Lyudmila Gurchenko ) - hjältinnan i filmen regisserad av Nikita Mikhalkov " Fem kvällar " (1978) [10] .
Musikforskaren Arnold Sohor ansåg att "Evening on the Road" var ett av de mest slående och originella exemplen på lyriska sånger från "den kollektiva hjälten" tillägnad kärleken till fosterlandet. I synnerhet uttrycks ömhet och värme i den uppriktiga vädjan "Farväl, älskade stad!", Kombination av ett deklamerande utrop, sedan den högsta ökningen i hela låten på ordet "älskade" och, efter det, intonationen av "suck" på ordet "stad". Samtidigt innehåller låten "ett avtryck av eftertänksam sorg på grund av den kommande separationen", som förmedlas i melodin genom att "frysa" och pausar mot bakgrunden av ackompanjemangets uppmätta rörelse. Enligt Sohor, bestäms den sorgliga tonen i musiken "av den långsamma och mjuka rörelsen i molltonen med upprepad betoning av metriska accenter på de mest karakteristiska mindre stegen i läget - det tredje (6 gånger) och det sjätte (6) gånger)", men "denna sorg är lätt " - genom hela melodin upprepade gånger ""uppstår" dur ", vars regelbundenhet och naturlighet ger intrycket av att han" hela tiden lurar i denna musik " [11] . Sohor noterade att "den obehagliga och mätta interna rörelsen som inte stannar för ett ögonblick", som finns i melodin, framkallar en känsla av lugn och uthållighet, i överensstämmelse med tiden och omständigheterna för skapandet av sången [25] .
Musikforskaren Yuliy Kremlyov skrev att "de anmärkningsvärda fördelarna med låten "Evening on the Road" berodde på inspirationen, bildspråket och generaliseringen av verket." Enligt honom skrevs denna sång "inte för att kompositören satte sig en viss uppgift med sitt sinne, utan för att han inte kunde annat än svara på vad han uppfattade och upplevde" [26] . När vi diskuterade melodin i sången, noterade Kremlyov att den är "verkligen melodiös och expanderar magnifikt på sina ställen", kompositören använder den "melodisk recitativa faktorn " och lyfter också fram interpunkterade rytmer [K 1] , som, i kombination med sång, får intonation friskhet och ljusstyrka [12] .
En studiekamrat till Solovyov-Sedoy vid Leningrads konservatorium , kompositören Nikolai Gan trodde att låten "Evening on the Road" "i sin konstnärliga betydelse går utöver bara en sång", kallade den "en symfonilåt, trots kuplettformen ". Han beskrev de linjära ackorden på orgelpunkten i den korta inledningen av sången som "snurrande harmonier av typen Debussist " [29] .
Musikforskaren Vladimir Gurevich uppmärksammar det faktum att melodin av den berömda "Evening on the Road" "byggd mot alla regler" för den sångsammansättningen: den börjar med ett oktavdrag , följt av en moll sjunde och en moll sjätte , och sångens refräng "baseras på en skriven mordent ( !), som kommer från barock cembalotraditionen . Gurevich utvärderar denna stilistiska "paradox" som en "lysande teknik" som ger upphov till ett "hav av associationer" [30] .
Kompositören Yuri Milyutin noterade att i låten "Evening on the Road" fann Vasily Solovyov-Sedoy "sådana intonationer och ett sådant tema som var generaliserande för alla delar av befolkningen, och sången blev verkligen folklig" [9] .
Under hela dess historia, med början med Vladimir Bunchikovs framträdanden med Mikhail Mikhailov (1942) [6] och Vladimir Nechaev (1944) [7] , såväl som Claudia Shulzhenko [9] och Efrem Flaks (1943) [8] , låten "Kvällen på razzian" ingick i repertoaren för många kända sångare och sångare, såsom Alexander Rozum med Anatoly Alexandrovich , Muslim Magomayev [31] , Georgy Vinogradov , Lyudmila Gurchenko , Yuri Bogatikov , Boris Zaitsev , Evgeny Nesterenko [32] , Alibek Dnishev [33] , Iosif Kobzon , Oleg Pogudin [34] och andra. Som solister i den sovjetiska arméns sång- och dansensemble framfördes låten av Evgeny Belyaev med Boris Shapenko , samt Viktor Nikitin med Vladimir Katerinsky [32] . På 1970 -talet framförde solisten Seryozha Paramonov låten tillsammans med Great Children's Choir av All-Union Radio and Central Television [35] .