| Opera | |
| Krig och fred | |
|---|---|
| Aria Kutuzova | |
| Kompositör | |
| librettist | Sergei Sergeevich Prokofiev och Mira Mendelssohn |
| Librettospråk | ryska |
| Plot Källa | Krig och fred |
| Genre | lyrisk opera |
| målningar | 13 |
| Skapandets år | 1942 |
| Första produktionen | 12 juni 1946 |
| Plats för första föreställning | Moskva |
| Varaktighet (ungefär) |
4 h |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Krig och fred är en opera av Sergej Prokofjev , i tretton scener med en körprolog, till ett libretto av kompositören och Mira Mendelssohn baserat på romanen med samma namn av Leo Tolstoj .
Idén att skapa en opera baserad på denna handling dök upp för Prokofiev uppenbarligen mycket tidigt. Kompositörens första fru, Lina Ivanovna Prokofieva , skrev:
När Sergei Sergeevich 1935, som gav en konsert i Tjeljabinsk, av misstag träffade sångerskan Vera Dukhovskaya och bad henne att ge honom något att läsa, föreslog hon Tolstojs Krig och fred. Och sedan berättade han för henne att han länge hade drömt om att skriva en opera om den här handlingen, men han skjuter upp allt och insåg att ett sådant ämne skulle kräva ett mycket stort och långt arbete [1]
. Det finns också ett viktigt vittnesbörd om den andra hustrun, Mira Mendelssohn-Prokofieva:
"Krig och fred" var det första verket jag läste högt för Sergei Sergeyevich... När jag kom till sidorna som beskrev mötet mellan den sårade prins Andrei med Natasha, berättade Sergey Sergeyevich för mig att han kände den här scenen som en opera, och från det ögonblick började han tänka på "Krig och fred" som en operaintrig. I april 1941 skrev han ner den korta planen [2] av librettot till operan [3] som vi hade skisserat.
De första manuskripten som rör operan dök alltså upp våren 1941 . Början av det stora fosterländska kriget fick kompositören att lägga alla andra verk åt sidan och ta tag i genomförandet av denna speciella plan. Redan den 13 april 1942 var operans klaver i den första versionen, som innehöll 11 scener, helt klar.
I klaveret skickades operan till kommittén för konst, åtföljd av ett brev adresserat till M.B. Khrapchenko . Svarsbrevet innehöll en hög bedömning av de lyriska målningarna och önskemål om förbättringar. I synnerhet föreslogs att man skulle tänka på att stärka de dramatiska och heroiska linjerna, och tvivel uttrycktes om lämpligheten av att starta operan från en lyrisk bild [4] . Revideringen av operan ägde rum fram till november 1942. I denna version introducerades särskilt Epigraph. S. Eisenstein deltog i arbetet och erbjöd några förbättringar. I slutet av november träffade Prokofiev i Moskva, vid en audition av operan, dirigenten S. Samosud , som också föreslog att göra ett antal korrigeringar, som kompositören tog hänsyn till. I den nya versionen publicerades operans klaver först med hjälp av en glasskärare. Enligt Samosuds memoarer hade kompositören för avsikt att involvera Eisenstein (som han redan fruktbart arbetat med när han skrev musiken till filmen " Alexander Nevskij ") för att sätta upp sin opera medan han fortfarande arbetade på " Semyon Kotko ", dock p.g.a. regissörens fullspäckade schema, misslyckades dessa planer. Enligt Samosud: "När vi tänkte på produktionen började Eisenstein till och med göra skisser av layouten, det rumsliga färgschemat för enskilda avsnitt av Krig och fred (över ett dussin sådana skisser har bevarats i hans arkiv). Han började prata om möjliga förbättringar, återbetoning i konstruktionen av librettot ... ". Men senare, på grund av Eisensteins arbetsbörda och hans sjukdom, misslyckades de med att genomföra en gemensam teateruppsättning. Enligt kapellmästaren kan Prokofievs opera i hela dess skala verkligen avslöjas och förmedlas till lyssnaren-tittaren, inte så mycket med teatraliska medel som med filmiska: "Jag är övertygad om att om Eisenstein kunde slutföra produktionen av War in the World han hade planerat" på teatern, då skulle denna föreställning för honom bara ha blivit en skiss för den framtida filmoperan "Krig och fred"" [5] .
Den planerade produktionen av operan på Bolsjojteatern ägde inte rum på grund av S. Samosuds avgång från teatern. Kompositörens arbete med operan fortsatte dock och dirigenten lyfte ihärdigt upp operan till scenen. Den 7 juni 1945 ägde en konsertföreställning av operan rum i Moskvakonservatoriets stora sal. Snart utsågs Samosud till konstnärlig ledare för Leningrad Maly Opera Theatre (MALEGOT) och kunde äntligen börja med produktionen av Krig och fred. Det var då som idén om en tvåkvällsföreställning uppstod. För den nya produktionen utökade Prokofiev planen för operan, i synnerhet genom att lägga till ytterligare två målningar - "The Ball at the Catherine's Grandee" och "The Military Council in Fili". Premiären av den första delen av operan (med målningen "Före slaget vid Borodino" fäst vid den) ägde rum den 12 juni 1946 (Ressoren för denna produktion var den unge Boris Pokrovsky ). Den andra delen (enligt memoarerna från S. Samosud) var tänkt att visas under nästa säsong [6] . Ändå kunde den fullständiga produktionen på scenen av MALEGOT inte genomföras, detta förhindrades av processerna i samband med publiceringen av det ökända dekretet om operan "Great Friendship" av Muradeli . Samosud erinrade om att "... Hösten 1948 gjorde operahuset i Maly ett nytt försök att föra fram föreställningen till publiken" [7] . En ny privat visning anordnades, följt av en diskussion. Tyvärr, trots föreställningarna till förmån för operan (i synnerhet D. Kabalevsky ), accepterades inte operan i två-nattsversionen för produktion. Ett förslag kom att försöka kombinera båda delarna av operan till en och göra maximala nedskärningar i förhållande till allt som var stötande. Prokofiev gjorde eftergifter och markerade möjliga minskningar. Denna lista över anteckningar inkluderades senare i författarens anteckning till operans klaver. i alla fall
det var, som han själv sa mer än en gång, inte något som åtminstone med relativ fullständighet förkroppsligade hans plan [8]
.
Fram till 1952 fortsatte Prokofjev att arbeta med arbetet genom att infoga, ersätta och redigera enskilda avsnitt av operan. Ändå lyckades han inte se den slutliga produktionen av operan på teatern. En fullständig uppsättning av operan sattes upp på MALEGOT 1955 och på Bolsjojteatern 1959 . Alltså tog arbetet med operan totalt Prokofiev mer tid än något annat av hans verk.
Operan väckte stort intresse hos Dm. Shostakovich , som skrev:
Jag, som många andra, tycker att den här operan är lysande. Särskilt slående i den är intonationens sanning, som återspeglar karaktärernas mest detaljerade andliga rörelser. Men är dessa karaktärer samma bilder som lever på sidorna i den stora ryska romanen? Och är det därför som själva innehållet i Prokofjevs opera är identiskt med innehållet i Tolstojs verk, med hans egen filosofi, hans egen inställning till den vida visade ryska verkligheten på 1800-talet? Jag tror inte det. Prokofiev skapade sin egen opera, sin "Krig och fred" [9] .
Librettot gjordes av kompositören själv i samarbete med Mira Mendelssohn baserat på Leo Tolstoys episka roman "Krig och fred". Ett brett spektrum av källor användes i arbetet med operan. Enligt Mira Mendelssohn-Prokofievas memoarer:
Vi bekantade oss med litteraturen om 1812, om fältmarskalk Kutuzov. De läste Tarle, en guide till slagfälten under slaget vid Borodino, samlingar av ryska folksånger, ordspråk, ordspråk från den tiden, anteckningar av partisanpoeten Denis Davydov (varifrån de använde texten för Denisovs arior och delvis för epigrafen ). I samlingen "The Expulsion of Napoleon from Moscow" hittade vi en lämplig text för köravsnitten i filmerna "Before the Battle of Borodino" och "Moscow" (den mellersta delen av kören i början av bilden är "Chu" !., och en främmande gräshoppa har redan svepte ner över oss" och en kör av soldater "På det gamla sättet, i stil med Suvorov" - i filmen "Före slaget vid Borodino"; kören för invånarna i Moskva "På en mörk natt och utan en månad" i finalen av filmen "Moskva"). Ibland var jag tvungen att skriva texten efter att Sergei Sergeevich hade skrivit musiken. I sådana fall gav han mig vissa storlekar, enligt vilka de poetiska texterna (baserade på folkvisans texter) skulle ha skrivits” (36, s.). [tio]
En viktig uppgift var att visa upp romanens problem så brett som möjligt i operans musik, i samband med vilket operan också växer till enorma proportioner (det är ingen slump att Prokofjev föreslog att operan skulle kunna framföras klockan två i kvällen). Librettot har egenskapen "fragmentering", det vill säga att händelserna som äger rum mellan målningarna ofta inte visas, de antas utifrån karaktärernas repliker - detta gör det möjligt att göra en bred täckning av det historiska sammanhang och förstärker operans episka ljud. Ett karakteristiskt drag i librettot var också närvaron av ett stort antal episodiska karaktärer lånade från romanen, inklusive människor som hade riktiga historiska prototyper - Napoleon , kejsar Alexander I , fältmarskalk Kutuzov och andra.
När han skapade librettot satte Prokofiev en speciell konstnärlig uppgift att föra operans konstnärliga värld så nära den ursprungliga källan som möjligt - Tolstojs roman. Därför skrevs librettot i prosa med många fragment av direkt tal, lånade direkt från romanen.
Förutom Tolstojs roman i Prokofievs bearbetning använder operan även originaltexter av författare från 1700- och 1800-talen: i operans första scen, ett fragment ur V. Zjukovskijs dikt "Afton (elegi)" ("A ström som slingrar sig på lätt sand"); i operans andra scen, ett fragment ur M. Lomonosovs "Ode på dagen för tillträdet till tronen av Hennes Majestät Kejsarinnan Elisaveta Petrovna från 1748" ("Låt armaturerna röra sig harmoniskt"), samt ett fragment av K. Batyushkovs dikt "Merry Hour" ("Är du, kära andra, med mig"). Ett fragment ur Denis Davydovs litterära dagböcker , tillsammans med citat från Tolstojs roman, ingick delvis i epigrafens text.
Handlingen utspelar sig i Ryssland från 1809 till 1812.
Prins Andrei Nikolajevitj Bolkonskij besöker greve Rostovs gods, han är full av dystra tankar om nuet och framtiden. Plötsligt hör han sång och dialog av Natasha Rostova och Sonya i de övre kamrarna. Det distraherar honom från sorgliga tankar. Natasha är upprymd av skönheten i vårnatten, hennes ord berör prins Andrei och sätter hans tankar på ett ljusare humör.
En högsamhällesbal på Ekaterininsky-adelsmannen. De inbjudna anländer. Bland dem finns greve Rostov med sin dotter, Pierre Bezukhov med sin vackra fru Helen, hennes bror Anatole Kuragin. Dans och skoj är i full gång, Natasha Rostova är på den stora balen för första gången – hon vill dansa för att visa upp sig. Pierre Bezukhov tar med henne till Andrei Bolkonsky, som bjuder in henne på en valsturné. Natasha är glad, Andrey är fascinerad av henne.
Andrei gjorde ett erbjudande till Natasha, nu måste hon träffa brudgummens släktingar. Den gamle prinsen blir dock förolämpad av sin sons förlovning med Natasha, han anser att detta är ovärdigt för sin son och vägrar att ta emot gäster. Oroligt lämnar Rostov Natasha med Andreis syster, prinsessan Marya. Det pågår en spänd konversation mellan dem. Gå in i gamla Bolkonsky. Han är hård mot sin dotter och mot Natasha och förolämpar henne. Natasha rusar till den återvände pappan och ber att få ta bort henne. Prinsessan Marya försöker prata om prins Andrei, men dialogen misslyckas.
Bal på Helen Bezukhova. Anatole Kuragin bekänner sin kärlek till Natasha och försöker förföra henne. Natasha är förvirrad och generad, hon kan inte förstå de känslor som har gripit henne, det verkar för henne som att hon älskar Anatole.
Dolokhovs kontor. Vänner förbereder sig för Anatoles avgång. Kuragin ägnar sig åt drömmar om ett tidigt möte med Natasha, som han kommer att kidnappa i dag och ta bort utomlands. Dolokhov försöker avråda Anatole från ett riskabelt företag, men Kuragin är stenhård: han vill inte tänka på konsekvenserna. Kusken Balaga anlände med en käck trojka. Anatole säger hejdå till zigenaren Matryosha och ger sig av.
Natasha väntar på Kuragin. Sonya förrådde hemligheten bakom Akhrosimovas flykt. När han knappt dyker upp ser Anatole situationen och försvinner. Akhrosimova tillrättavisar Natasha, som är i ett tillstånd av förtvivlan. Pierre Bezukhov rapporterar att Anatole inte kunde vara hennes fästman, han är gift. Pierre försöker trösta Natasha och ger henne oavsiktligt sina egna känslor. Hon är dock chockad över vad hon hört, det verkar för henne som att livet inte är meningsfullt och hon försöker begå självmord.
Efter att ha besökt Akhrosimova återvänder Pierre hem, där han hittar Anatole. Pierre är arg och kräver att han lämnar tillbaka Natashas brev och lämnar Moskva omedelbart. Den rädda Anatole håller med. Kuragins feghet orsakar Pierres förakt och hat. Hans sorgliga tankar avbryts av nyheten om krigsutbrottet med Napoleon.
På Borodinofältet bygger en grupp miliser befästningar. De är fast beslutna att vinna den kommande kampen. Inte långt borta berättar överstelöjtnant Denisov för befälhavaren för Jaegerregementet Andrei Bolkonsky om sin plan för gerillakrigföring. Mötet med Denisov väckte minnen från det senaste förflutna i prins Andreis själ. Fältmarskalk Kutuzov, glad hälsad av trupperna, går förbi positionerna. Han tilltalar de förbipasserande hyllorna med ord som inspirerar till bedrift. Kutuzov ringer upp prins Bolkonskij och bjuder in honom att tjäna vid högkvarteret. Men Bolkonskij vill inte skiljas från de människor som han blev kär i under tiderna av formidable prövningar. Åskan från de första skotten hörs - slaget vid Borodino börjar.
Shevardinsky skavank. Härifrån bevakar Napoleon kampen. Han tvivlar inte på sin framgång. Men i stället för de vanliga rapporterna om lysande segrar anländer adjutantmarskalkerna en efter en och ber om förstärkningar. Napoleon är förvirrad. Han är oförmögen att förstå varför trupperna ledda av honom inte får fienden på flykt, varför militär lycka förrådde honom.
Ryska kommandots militärråd i Fili. Kutuzov uppmanar att lösa problemet - om man ska riskera att förlusten av armén i striden nära Moskva eller lämna staden utan kamp. Efter att ha lyssnat på generalerna ger fältmarskalken order om att dra sig tillbaka. Alla skingras. Kutuzov lämnas ensam, nedsänkt i tankar om fosterlandets öde.
Brand på gatorna i Moskva. Armén skingrades till sina hem, gripen av spänningen av rån. Med ilska ser de återstående moskoviterna på rånet av fransmännen.
Mörk hydda. Den svårt sårade prins Andrei ljuger förvirrad. I hans sjukligt uppväckta sinne växlar mardrömmar, minnen från de gångna dagarna och en smärtsam föraning om att närma sig döden osammanhängande. Han såg mycket annorlunda, han vill återvända till det förflutna och se Natasha igen. Hon dyker upp vid dörren. I ögonblicket av upplysning av hans medvetande, rusar hon till prins Andrei och ber att förlåta henne för allt lidande som hon orsakade honom. Prins Andrei är lugnad, han är nedsänkt i minnet av valsmusiken som en gång dansade med henne. Men lugn frid avbryts återigen av smärta och smärtsamt, dödligt delirium ...
Resterna av Napoleons armé drar sig slumpmässigt tillbaka längs den snötäckta Smolensk-vägen och tar sig igenom en snöstorm och en snöstorm. Ryska fångar leds under eskort. Den retirerande franska avdelningen attackeras av partisaner som leds av Denisov, Dolokhov och Sjtsjerbaty. Efter en kort kamp samlas de runt de frigivna fångarna. Med glada utrop hälsar partisanerna Kutuzovs utseende, som tilltalar folket med tacksamhet för deras mod i kampen mot fienden. Fältmarskalkens ord orsakar ett allmänt uppsving.
,
| Verk av Sergei Prokofiev | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Konserter |
| |||||||
| Symfonier | ||||||||
| operor | ||||||||
| baletter | ||||||||
| Filmmusik | ||||||||
| för piano | ||||||||
| Stråkkvartetter | ||||||||
| För kammarensemble | ||||||||
| Kantater | ||||||||
| Relaterade artiklar | ||||||||