Yuri Vasilievich Volkov | |
---|---|
| |
Namn vid födseln | Yuri Vasilievich Volkov |
Födelsedatum | 26 juni 1921 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 25 januari 1991 (69 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | måleri , stridsmåleri , ikonmåleri och genremåleri |
Studier | |
Utmärkelser | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Yuri Vasilyevich Volkov ( 26 juni 1921 , Sevastopol , Taurida-provinsen - 25 januari 1991 , Evpatoria , Krimregionen ) - sovjetisk stridsmålare. Före kriget gick han in på Simferopol Art School , en elev av akademiker N. S. Samokish . 1941 kallades han till fronten och försvarade Sevastopol. Han tillfångatogs, flydde, skadades allvarligt. befriade Europas huvudstäder. Belönad med order och medaljer. Även vid fronten började han samla in material för stridsarbete. I slutet av 1940-talet och början av 1950-talet debuterade han med ett antal stora stridsverk på temat försvaret och befrielsen av Krim. Sedan mars 1947 var han medlem i Konstnärsförbundet, men han avslutade aldrig sin konstutbildning. Ortodoxa kristna, målade kyrkor.
Yuri Volkov Född i Sevastopol , 26 juni 1921 i en ortodox familj, far - Vasily Ivanovich Volkov, son till en präst, mamma - Galina Nikolaevna nee Kornilova, en sjuksköterska. Han började rita i barndomen. Han tog examen från skola nummer 2 (nu gymnastiksalen uppkallad efter I. Selvinsky) i Evpatoria . Pavel Alexandrovich Alipov, en examen från St. Petersburg Academy of Arts, ledde hans teckning. Vid sexton års ålder, vid All-Union Children's Art Competition i Moskva, fick Yuri första priset för akvarellen "The Red Army Crossing the Sivash" [1] .
1939 gick han in på Krims konstskola , var en av eleverna till akademiker N. S. Samokish , arbetade i sin ateljé. Vid nitton värvades han till armén. Han drog sig tillbaka, skadades allvarligt i armen (1941), senare i huvudet (1944), var i fångenskap, där han hamnade på sjukhuset. Han var fånge i lägren nära Lubnyj , i Potato Town-lägret i Simferopol, han flydde tre gånger. 1942, när han befann sig i sitt hemland Yevpatoria, ockuperat av tyskarna efter att ha rymt från fångenskapen, bevittnade han avrättningen av sovjetiska soldater, deltagare i Yevpatoriya-landningen i januari . Som en del av 2nd Guards Nikolaev-Budapest Red Banner Order av Suvorov Mechanized Corps, befriade han städerna i Europa - tog Wien och Budapest, Prag. För mod och mod tilldelades han flera gånger order och medaljer. Den 5 februari 1945 fick Y. Volkov tillstånd från kommandot att utföra frontlinjeskisser och stridsscener. Blyertskisser av Y. Volkov på reportagemanér från militära operationsteatern blev senare grunden för målningar [2] [3] .
Efter kriget förblev konstnären en "drop-out", efter att ha genomfört endast två kurser på en konstskola. Både före kriget och efter, tack vare Samokishs rekommendationer, blev Y. Volkov inbjuden till Moskva, till Studio of Military Artists uppkallad efter M. B. Grekov . Han fortsatte dock att arbeta hemma - i Evpatoria. I sin verkstad på Revolutionsgatan 37 arbetade han hårt och studerade på egen hand - han målade från livet, gjorde själv skyltdockor, för vilka han studerade anatomi. En omfattande samling av militär rekvisita, uniformer, mestadels fångade, samlades in, som han började samla vid fronten. Journalisten B. Sluchanko, som besökte honom 1956, skrev: ” Alla som gick in i verkstaden kunde ofrivilligt tro att han befann sig i det besegrade tyska högkvarteret. Överrockar, svarta tyska uniformer, hjälmar låg i lösvikt, silver av officersepaletter lyste dovt, pipan på ett automatgevär mörknade olycksbådande ... " [4] .
Två år efter segern, på utställningar i konstmuseet i Simferopol , ställs tre av hans stridsmålningar ut en efter en: "På Stalingradvägen", "Gå inte iväg", "The bedrift av fem Svarta havet". Dessa verk gav honom hans första framgång. Stalinpristagarens författare P. A. Pavlenko , som såg alla tre målningarna, skrev 1948: " Var och en av hans dukar är en berättelse rik på detaljer, full av upplevelser ... Allt rör sig på hans duk, allt lever en stormig och passionerad liv. Han är en stridsspelare i Tolstojskolan ” [5] .
I mars 1947, vid tjugosex års ålder, antogs Volkov till Union of Artists of the USSR . Stridstemat, det stora fosterländska kriget i allmänhet och striderna på Krim i synnerhet, blev huvudtemat i hans arbete. Han illustrerade böckerna: I. F. Stadnyuk - "En soldats hjärta", P. A. Pavlenko - "Stäppsolen", E. S. Yung - "Kiryusha från Sevastopol" och andra [6] .
Volkov kan komma nära makten "domstolen" sovjetisk strid. Det gjorde han dock inte, eftersom han var en troende kristen och inte dolde detta faktum, men som frontsoldat från straffbataljonen skrev han verk som inte helt passade in i den officiella tolkningen av kriget. I mitten av 1950-talet skapade han " Golgata " väggmålningar i St. Nicholas Cathedral i Evpatoria , som rapporterades till Kiev. En medlem av Union of Artists of the USSR kunde inte arbeta för den ortodoxa kyrkan ; Efter nästa stängning av templet och dess ombyggnad till ett gym 1962, förstördes väggmålningarna med släckt kalk, som de visade sig genom den nya kalken [7] .
Konstnärens sista stora stridsduk, Let's Not Forget, som visade priset för segern i slaget om Stalingrad, hängde i bara tre dagar på All-Union-utställningen i Moskva i Manegen 1960, och sedan togs bilden på instruktioner från ovan, som kritiker sa, gav bilden av kroppen av en död tysk verket en överdriven naturalism. Dukens vidare öde var okänt för konstnären. Sovjetunionens kulturministerium betalade en avgift till Y. Volkov för målningen, och konstnären såg den aldrig igen [8] .
Han nominerades av Krim-grenen av Union of Artists för titeln Honored Artist of the Ukrainian SSR 1988 - konstnärens kandidatur avvisades. Utan officiellt erkännande målade Volkov tempel, experimenterade med olika målningstekniker, kol, bläck och keramik. Han gick in i ett slags frivilligt eremitage. De senaste åren tillbringade konstnären med sin fru Olga i ekonomiska svårigheter. Han dog den 25 januari 1991 och begravdes i Evpatoria [2] .
I Evpatoria skapade Yu. V. Volkov sina bästa stridsverk och förmedlade sovjetiska soldaters heroism på ett sätt av realism och hög kompositionsdynamik: "The Feat of Five Black Sea Citizens" (1948), "Let's Not Forget" (1959) -60-talet), "I Ukrainas stäpp" (1983), såväl som tragedin i återvändsgränden av erövringskriget för soldaterna från Wehrmacht : "Khersonesos återvändsgränd" (1953), "Payback" (1957) ). På grundval av materialet från undersökningen och vittnesmål från civila i staden skapade han den heroiska serien "Krasnaya Gorka" (1948-1950) (platsen för massavrättningar, nu minneskomplexet Krasnaya Gorka ), som avslöjade grymheterna av den fascistiska militära ockupationen av Evpatoria [3] .
Yu. V. Volkov skapade få genremålningar: "Krisen har passerat" (1954), "To the resort" (1960), "Barn och havet" (1958), "Hot time" (1950) [9] .
Yu. V. Volkov deltog i alla regionala utställningar, från och med 1948, såväl som republikanska utställningar av RSFSR (1949, 1953). Hans verk förvaras i Simferopol Art Museum , Sevastopol Art Museum. M. P. Kroshitsky , Museum of the Black Sea Fleet i Sevastopol , Evpatoria Museum of Local Lore [3] .
Ordning:
medaljer:
Namnet på Yu. V. Volkov är Evpatorias konstskola. Den 9 december 2011, på 90-årsdagen av hans födelse, på Revolution Street, 37, där konstnärens verkstad låg, öppnades en minnestavla. 2012 publicerades en bok om stridsmålaren Evpatoria, som inkluderade reproduktioner av hans verk, artiklar och utdrag från konstnärens dagböcker. Vid presentationen av boken noterade ordföranden för den Krimrepublikanska grenen av Union of Artists of Ukraine Mykola Morgun att detta bara var början på studiet av Volkovs arbete: " För första gången i det postsovjetiska rymden, album av den store målaren och konstteoretikern publiceras med statliga pengar " [2] .
Kulturminister i den autonoma republiken Krim Alena Plakida 2012: " Det här evenemanget har blivit ett landmärke inte bara för konstkännare utan också för kreativ ungdom. När allt kommer omkring studerade Yuri Vasilyevich Volkov på vår konstskola, som nyligen firade sitt 75-årsjubileum, lärde sig konsten av mästaren att måla Nikolai Samokish. Hans skicklighet och erfarenhet är ett värdefullt arv som måste studeras .”
Ordböcker och uppslagsverk |
---|