Delectorskaya, Lidia Nikolaevna

Lidia Nikolaevna Delektorskaya
Födelsedatum 23 juni 1910( 23-06-1910 ) [1]
Födelseort
Dödsdatum 16 mars 1998( 1998-03-16 ) (87 år)
En plats för döden
Medborgarskap (medborgarskap)
Ockupation konstnär , modell
Utmärkelser Paul Marmottan-priset [d]

Lidia Nikolaevna Delektorskaya ( 23 juni 1910 , Tomsk  - 16 mars 1998 , Paris ) - rysk översättare , modell och sekreterare för Henri Matisse . Under inbördeskriget förblev hon föräldralös, lämnade Ryssland och följde genom Kina med sin moster till Frankrike, där hon arbetade ströjobb. 1932, enligt tillkännagivandet, fick hon jobb i konstnären Henri Matisses hus, först tillfälligt och sedan på permanent basis, och blev en oumbärlig person för honom i mer än tjugo år. Efter andra världskrigets slut började hon överföra Matisses verk och relaterade föremål till Sovjetunionen. 1956 träffade hon i Paris författaren Konstantin Paustovsky , vars arbete hon älskade mycket. Jag startade en korrespondens med honom, besökte honom i Sovjetunionen. På hans begäran började hon översätta hans verk till franska och deltog i publiceringen av de samlade verken.

Biografi

Tidiga år

Lydia Delektorskaya föddes den 23 juni 1910 i Tomsk i familjen till en barnläkare (modern adress - Kuznetsova gata , hus 20) [2] [3] . Under inbördeskriget krävde epidemier av tyfus och kolera livet på hennes föräldrar, och vid tretton års ålder lämnades Lydia föräldralös. Mors syster tog henne till hennes plats i Harbin , där flickan studerade på en rysk skola [4] . Sedan flyttade Delektorskaya till Frankrike, där hon 1930 gifte sig med en emigrant Boris Omelchenko och tog hans efternamn; familjelivet fungerade dock inte. Trots att de snart skildes åt ogiltigförklarades äktenskapet först 1936 [5] . I Frankrike gick Lydia in på den medicinska fakulteten vid Sorbonne , men tvingades lämna universitetet av ekonomiska skäl [6] .

Matisse och Delectorskaya

Under en tid arbetade Lydia Delektorskaya som statist på bio, dansare och modell, och den sista sysselsättningen gillade hon inte mest av allt, eftersom det var en börda och äckligt för henne. På grund av fattigdom tvingades hon posera i tre konstnärsateljéer, men, som hon sa, för detta måste man vara "självsäker" i karaktären, vilket inte gällde henne [7] . Hon kom till Henri Matisse av en slump, efter att ha läst en annons vid en busshållplats i Nice hösten 1932 , där någon för henne helt okänd konstnär sökte en assistent för deltidsarbete och under flera månader. På den tiden talade hon inte bra franska och förstod inte modern måleri, men hon bestämde sig ändå för att be om en plats. Matisse behandlade henne vänligt och betalade regelbundet för övertidsarbete. Sex månader efter att ha avslutat sitt arbete på den gigantiska panelen " Dance " (1931-1933), beräknades det [2] . Samtidigt lånade hon 500 franc av sin arbetsgivare, som hennes älskare omedelbart förlorade på kasinot. Lydia bestämde sig för att betala sin skuld till varje pris: först genom att arbeta på en nattklubb, och sedan med för avsikt att delta i ett av de dansmaraton som var populära på den tiden . Matisse fick reda på detta, som omedelbart skickade en bil efter henne. När Lydia anlände till sitt hem, vägrade Lydia kategoriskt konstnären att förlåta sin skuld, som vann över inte bara honom utan också familjemedlemmar, inklusive hans sjuka fru, som behövde en sjuksköterska. Den "stolta ryskan" togs återigen in i familjen Matisse, där hon bodde i mer än 20 år - fram till mästarens död [7] .

Till en början uppmärksammade Matisse inte "isprinsessan" (i en annan översättning "snödrottningen"), som han kallade henne, varken som kvinna eller modell. Han gillade att skriva den södra typen - svarta brunetter (med undantag av sin älskade dotter), och ryssen var en lång, smal blondin med vit hud. Efter en tid började hans "stränga och genomträngande blick" märka hennes skönhet, men hon, enligt henne, lade ingen vikt vid detta då: "Även om han i början av vår bekantskap, när jag arbetade som hans assistent, gjorde 3-4 teckningar av mig, det föll mig aldrig in att jag en dag skulle posera för honom igen ” [8] . I mitten av 1930-talet gick Matisse igenom en svår period: under epidemin hade hela familjen en svår influensa (inklusive Lydia), och han upplevde en kreativ kris och i flera år rörde han praktiskt taget inte färger och experimenterade med olika tekniker . Bland beundrare av modern konst erkändes hans sökningar som föråldrade och inte i linje med tidsandan. Man tror att det var Lydia som väckte honom tillbaka till livet, som han började skriva, efter att ha gjort nästan 90 verk med henne under andra hälften av 1930-talet. När hon började posera för honom kom hon ihåg att det hände oväntat för henne. En gång pratade hon med Amelie och Matisse anslöt sig till dem med albumet. Hon satt i sin favoritställning: händerna vilade på stolsryggen och huvudet böjt. Plötsligt utbrast Henri: "Rör dig inte!" och under sessionen målade han hennes porträtt. Efter det började sådana skisser fortsätta och han bad henne att bli modell [2] [7] . Om Matisse i januari 1935 inte visste i vilken riktning hans konstnärliga uppdrag rörde sig, så bara några veckor efter att han gjorde hennes första porträtt - "Blue Eyes" ( Baltimore Museum of Art ) - var han full av energi och började entusiastiskt skriva [9] . Från maj till slutet av oktober 1935 arbetade konstnären på målningen "Pink Nude" (Baltimore Museum of Art), och Lydia poserade tålmodigt för honom, liggande på ett blåvitrutigt överkast och kastade armen bakom huvudet och böjer hennes ben [10] .

Från 1935 till 1939 var det hans främsta och praktiskt taget den enda modellen [11] . Från den tiden utförde hon olika hushållsarbeten: hon var sjuksköterska, modell, sekreterare, översatte artiklar åt Henri, studerade engelska med honom och hjälpte till i verkstaden. Under en tid försökte hon skriva ner hans diskussioner om konst, men även med hans deltagande var detta försök misslyckat [12] . Amelie, som Delectorskaya tog hand om som sjuksköterska, var orolig för deras förhållande och gjorde skandaler i flera månader. 1939 tvingade hon ändå Matisse att vägra Delectorskaya från huset. Efter det försökte Lydia skjuta sig själv genom att skjuta sig själv i bröstet, men kulan träffade benet och fastnade. Hon sa att i den nuvarande situationen i familjen Matisse fanns det inget att förebrå henne, eftersom hon inte gjorde anspråk på mästarens kärlek. Samtidigt var hon väldigt rädd att bli av med jobbet, eftersom en statslös persons öde var extremt föga avundsvärt och hon inte ville hamna i den position hon var i när hon först kom till Frankrike. Dessutom hände allt detta under de svåra förkrigsåren [5] [13] . I februari 1939 upprättades ett skilsmässaavtal: Amelie fick hälften av egendomen, inklusive Matisses arbete. Avsnittet varade i flera månader och var extremt smärtsamt för den sjuke konstnären [14] . I mitten av juli 1939 kallade han Lydia till sin plats i Rochefort : hon dök upp på hans namnsdag - den 14 [15] . Efter separationen av Matisse från sin fru blev Delektorskaya kanske den närmaste personen till honom, administrerade sin studio, tog hand om ekonomiska angelägenheter. Tillsammans med honom flyttade hon i oktober 1939 från Paris till Rivieran [16] . Under andra världskriget bodde hon i Matisse-huset i Nice och Vence. Hon betonade sin underordnade ställning på alla möjliga sätt: hon bar ett förkläde, bodde med tjänare på vinden, tilltalade honom bara som "du" och "beskyddare" [16] . Trots detta var många säkra på att det fanns en kärleksrelation mellan dem och fördömde detta. Hennes moster vände sig bort från henne, som tog hand om henne i barndomen och tog henne ut ur Ryssland. Matisses fru och barn anklagade henne för en smutsig förbindelse med sin far, betonade deras överlägsenhet på alla möjliga sätt och ignorerade henne när hon var i hennes sällskap [17] . Under krigets sista år förvärrades försörjningssituationen extremt och tillhandahållandet av huset föll helt på Lydia: hon fick mat, ved, eldade i kaminen och tog till och med flera boxningslektioner för att försvara sig från plundrare [18] .

Sommaren 1945 bosatte sig "Madame Lydia" med konstnären i Paris, i en ganska tvetydig position. Konstnären började, liksom sin vän och rival Pablo Picasso , att uppfattas som en nationell skatt. Alla talrika förhandlingar med samlare, förläggare och myndigheter fördes endast genom Lydia [19] . Efter Frankrikes befrielse bestämde hon sig för att ge Ryssland några av hans verk. För att göra detta valde hon ut sju teckningar värda en museiutställning och erbjöd honom, genom en lapp, att köpa dem till marknadspris, utan rabatt på deras förhållande. Konstnären godkände hennes val och lade till ytterligare en gratis [2] .

1952 presenterade Matisse henne en av hans mest uppskattade målningar, Stilleben. Skal på svart marmor” ( The Pushkin State Museum of Fine Arts , 1940). Detta gjordes "i tacksamhet och i samband med 20-årsjubileet av hennes trogna och hängivna tjänst för mig, som gjorde ett sådant bidrag till mitt arbete och så kompletterade det" [20] . Delectorskaya var extremt noggrann med Matisses gåvor, och han försökte presentera dem så känsligt som möjligt. Han sökte ekonomiskt försörja henne, eftersom det var känt att ingenting skulle försörjas i hans musas vilja. Han presenterade vanligtvis sina skapelser för henne två gånger om året: på hennes födelsedag och nyår [21] [22] .

Den 3 november 1954 dog konstnären i Nice av en hjärtattack vid 84 års ålder: detta hände i armarna på Lydia och hans dotter Margherita. Dagen innan hade Lydia kommit till honom efter att ha tvättat håret och täckt huvudet med en handduk. Den dödssjuke konstnären tittade på henne, piggnade till och bestämde sig på hennes förslag för att måla några av hennes teckningar. Efter att hon kom med papper med en penna gjorde han fyra skisser av henne. Han gillade särskilt det sistnämnda, och efter att ha undersökt det sa han med tillfredsställelse: "Bra!". Det var hans livs sista jobb. Omedelbart efter hans död lämnade hon hemmet och lämnade familjemedlemmar för att ta hand om begravningen och hans egendom [23] .

Band till fosterlandet

Under åren har Lydia donerat hundratals verk, skulpturer, värdefulla böcker, föremål relaterade till Matisse, arkivmaterial till Pushkin-museet och Eremitaget [2] . Delektorskaja var intresserad av sovjetisk litteratur och korresponderade länge med Konstantin Paustovsky , och blev så småningom den främsta översättaren av hans verk till franska [24] . Enligt honom träffades de i Paris 1956, när författaren anlände till den franska huvudstaden i tre dagar. Lydia och hennes kusin kom till hotellet på eget initiativ för att bekanta sig med delegationen av sovjetiska författare, be om deras autografer och erbjuda sina tjänster som guide. Konstantin Georgievich återspeglade sina intryck av detta möte i essän "Fleeting Paris" (1959). Han skrev med tacksamhet om hennes nåd, rena och melodiösa ryska tal, goda uppfödning, återhållsamhet och artighet. De visste att Lydia och hennes syster hade fått sovjetiska pass och arbetade för ett förlag med anknytning till Sovjetunionen, specialiserat på konstkritik [25] . Först den sista dagen av sin vistelse i Paris fick Paustovsky veta vilken roll deras guide spelade i Matisses liv. Gästerna bad henne visa hur en enkel fransman lever, och hon gick med på att presentera sin blygsamma bostad i denna egenskap. När de kom in i lägenheten slogs de av en oväntad bild som öppnade sig: alla väggar var upphängda med dukar, och några av dem var porträtt av värdinnan. På den förvirrade frågan om var sådana skatter kom ifrån svarade hon:

"Faktum är," sa Lidia Nikolaevna slutligen med en ansträngning, "att jag i mer än tjugo år var en mycket nära person till Matisse, hans sekreterare och assistent. Han dog i mina armar. Han gav dessa bilder till mig. Några av dem skickade jag som present till Eremitaget. Resten efter min död kommer att vara riksegendom. Vilken man Matisse var kan jag inte säga. Inget att ens prova. Låt oss dricka hejdå vin [26] .

Senare beskrev Daniil Granin bekantskapen med sovjetiska författare och Delektorskaya på ett annat sätt. Enligt hans minnen närmade hon sig dem på gatan med sin syster Elena och presenterade sig och sa att hon var en långvarig beundrare av Paustovskys arbete. De besökte hennes tvårumslägenhet, som var ganska blygsam även med sovjetiska mått mätt, men där den verkliga skatten förvarades - målningar av Matisse. Paustovsky var förtjust i emigranten och hade för avsikt att skriva en berättelse baserad på historien om förhållandet mellan "den stora kvinnan" och "den stora konstnären", där han ville visa hennes kärlek inte bara till Matisse, utan också till Ryssland. Men denna plan, som han delade med vänner, förverkligades aldrig. Senare korresponderade Granin med Lydia, träffade henne i Leningrad och Paris. Enligt honom, "Hon lockade mig med sin uppriktighet och några speciella delikata hjärtlighet. Den kombinerade rysk intelligens och fransk sofistikering” [27] . Under mötet i Paris 1956, på förslag av Paustovsky, gick hon med på att översätta hans verk till franska, som är svåra att förstå i en annan språkkultur. De började en korrespondens; När han besökte Sovjetunionen, besökte Delektorskaya författaren och diskuterade med honom de detaljer hon behövde för att förstå hans verk [6] . Dessutom upprätthöll hon vänskapliga relationer med konsthistorikern Irina Antonova , chef (1961-2013) för Pushkin-museet i Moskva, som hon kommunicerade med, bland annat när hon var i Sovjetunionen [28] . 1982 donerade Delektorskaya till Eremitaget en komplett samling gravyrer av Matisse [29] . Lydia sa stolt: "Jag gav Frankrike Paustovsky och Ryssland Matisse!" [2] .

Senare år

Under senare år ledde Delektorskaya en mycket blygsam livsstil. Hon sålde en parisisk lägenhet under förutsättning att den blev köparens egendom efter hennes död och levde på intäkterna. Hon ansågs vara en av de ledande experterna på Matisses liv och arbete (konsthistoriker rådfrågade henne om dessa frågor), hon skrev artiklar [2] . Hon begick självmord den 16 mars 1998 i Paris. Enligt hennes testamente fördes hennes aska från Frankrike och begravdes nära St. Petersburg , i Pavlovsk . På monumentet stod Picassos ord: "Matisse bevarade sin skönhet för evigt", samt en text som karaktäriserade hennes förhållande till mästaren: "Muse. Vän. Henri Matisses sekreterare" [6] [2] .

Minne

Dokumentärer

Anteckningar

  1. Lydia Delectorskaya // Babelio  (fr.) - 2007.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 Ilves, 2008 .
  3. Sperling, 2011 , sid. 346.
  4. Sperling, 2011 , sid. 346-347.
  5. 12 Lydia Delectorskaya
  6. ↑ 1 2 3 120 år sedan L. N. Delektorskajas födelse . www.domrz.ru _ Hämtad 12 oktober 2021. Arkiverad från originalet 28 oktober 2021.
  7. 1 2 3 Sperling, 2011 , sid. 347-348.
  8. Sperling, 2011 , sid. 348.
  9. Sperling, 2011 , sid. 352.
  10. Sperling, 2011 , sid. 355-356.
  11. Jill Berk Jiminez. Dictionary of Artists' Models . — Routledge, 2013-10-15. — 628 sid. - ISBN 978-1-135-95921-0 . Arkiverad 29 juli 2020 på Wayback Machine
  12. Sperling, 2011 , sid. 359.
  13. Sperling, 2011 , sid. 373-374.
  14. Sperling, 2011 , sid. 374-376.
  15. Sperling, 2011 , sid. 377.
  16. 1 2 Sperling, 2011 , sid. 378.
  17. Sperling, 2011 , sid. 379.
  18. Sperling, 2011 , sid. 405.
  19. Sperling, 2011 , sid. 416.
  20. April 2007 , sid. 109.
  21. April 2007 , sid. 121.
  22. Rjazanov, 2011 .
  23. Sperling, 2011 , sid. 442.
  24. Ryska XX-talet på en kyrkogård nära Paris - Boris Nosik - Google Books
  25. Paustovsky, 1983 .
  26. Paustovsky, 1983 , sid. 180.
  27. Granin, 2010 .
  28. Ivanova, 2021 .
  29. Okulov, 2013 , sid. 177.
  30. Lydia Delectorskaya - Henri Matisse. Utsikt från Moskva
  31. Lydia Delectorskaya - Henri Matisse. Utsikt från Moskva. - M . : Konstnär och bok, 2002. - 384 sid. — ISBN 5-901685-28-8 .
  32. Ovärderlig gåva. Tillägnad Lydia Nikolaeva Delectorskaya. Måleri, skulptur, teckningar, tryck, böcker. Arkiverad 9 januari 2009 på Wayback Machine

Litteratur

Länkar