Giovanni Battista Tiepolo | |
---|---|
ital. Giovanni Battista Tiepolo | |
Namn vid födseln | Giovanni Battista Tiepolo |
Födelsedatum | 5 mars 1696 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 27 mars 1770 [1] [2] [3] […] (74 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | fresk , religiös målning [7] [6] , allegori [6] , djurisk [6] , vardagsgenre [6] , landskap [6] , mytologisk målning [6] , Capriccio (målning) [6 ] , porträtt [6] och karikatyr [6] |
Stil | Venetian School of Painting , Rokoko |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Giovanni Battista Tiepolo ( italienska Giovanni Battista Tiepolo , stavningar av namnet: Gianbattista eller Giambattista - Gianbattista eller Giambattista; 5 mars 1696 , Venedig - 27 mars 1770 , Madrid ) - Italiensk målare och gravör , etsningsdekoratörsvirtuoser , fres . Venetiansk skola .
Gianbattista Tiepolo föddes den 5 mars 1696 i Venedig , i familjen till en stor fartygsentreprenör (imprenditore marittimo) Domenico Tiepolo, en man av enkelt ursprung. Elva månader efter barnets födelse dog fadern, och modern, Orsetta Marangon, ensam uppfostrade sex barn [8] .
På rekommendation av Domenico Monello, kanon för den lokala kyrkan, gick Gianbattista in i bottegu (verkstad) för den venetianske målaren Gregorio Lazzarini , målade ikoner: "bilder-medaljonger" (santini da anello), och började måla vid fjorton års ålder på duk, slående fritt, till och med flytande sätt att skriva [9] .
Under Tiepolos tidiga år var han influerad av Sebastiano Riccis , Paolo Veronese och Giovanni Battista Piazzettas verk . År 1717 lämnade den unga konstnären Lazzarinis ateljé och blev medlem i den lokala målarföreningen (fraglia pittorica veneziana). 1719 gifte han sig med Maria Cecilia Guardi, syster till de välkända konstnärerna från Guardi-familjen - Francesco , Gianantonio och Nicolo. Från sitt äktenskap med Maria hade Tiepolo nio barn, inklusive de framtida konstnärerna Giandomenico och Lorenzo [10] .
Gianbattista målade fresker och målningar på uppdrag av de venetianska patricierna. 1723 presenterade han skisser för takmålningarna i San Domenico-kapellet i basilikan Santi Giovanni e Paolo (Venedig, Accademia Gallery), men uppdraget gavs till G. B. Piazzetta .
Under åren 1725-1729 arbetade Tiepolo på order från Dionisio Dolfino, patriark av Aquileia. Han målade katedralen (1726) och sedan ärkebiskopspalatset i Udine (1725-1728). Tiepolo gjorde flera paneler på duk för taket på biblioteket vid Patriarchal Seminary of Udine. År 1726 anförtrodde brödraskapet för den heliga nattvarden i Udine honom utsmyckningen av deras kapell i katedralen.
I Venedig uttryckte Daniele III Dolfino, bror till patriarken, i sitt testamente av den 30 april 1726, skrivet innan han lämnade till ambassaden i Konstantinopel (där han dog den 22 september 1729), önskan att de mest kända venetianska konstnärerna målar bilder för hans palats: Ca -Dolphin på Canal Grande , dock målade bara Tiepolo tio paneler på duk av samma format på teman från antikens Roms heroiska historia (1729). Han valde scener av "triumfer", strider, episoder som glorifierade romarnas tapperhet och lojalitet baserat på Titus Livius och Plutarchos böcker . Stora paneler i vertikalt format är byggda enligt principen om scenisk uttrycksfullhet, med betoning på spektakulära vinklar och gester av stora figurer. Senare spreds målningarna av arvingarna. Tre kompositioner: "The Capture of Carthage", "The Battle of Vercelli" och "The Triumph of Jugurtha" finns i Metropolitan Museum of Art i New York . Två andra: "Hannibal överväger Hasdrubals huvud" och "Eteokles och Polyneikes under Thebe" på Kunsthistorisches Museum i Wien. Fem målningar förvaras i Eremitaget i St. Petersburg : Gaius Marias triumf (kejsarens triumf), Coriolanus under Roms murar, Cincinnatus kallar till diktatorns makt, Quintus Fabius Maximus i senaten i Kartago, Muzzio Scaevola i Camp Porsens". De fem sista vid en auktionsförsäljning i Paris 1876 köptes av A. A. Polovtsov för Baron Stieglitz School of Technical Drawing i St. Petersburg. 1923 överfördes målningarna till Eremitaget [11] [12] .
På 1730-talet arbetade Tiepolo i Milano , Bergamo och Vicenza , vid basilikan San Antonio i Padua . Detta gav honom berömmelse och nya order. 1740 fick Tiepolo en order att måla plafonden i hallen på andra våningen i Scuola Carmini i Venedig. Ännu mer kända var freskerna som Tiepolo skapade på temat familjen Pisanis apoteos i en villa i Stra (Veneto) (1762). G. B. Tiepolo arbetade tillsammans med sin son Giovanni Domenico Tiepolo på fresker i villan Valmarana ai Nani nära Vicenza (villa Valmarana ai Nani: "med tomtarna") nära Vicenza. Tiepolos far och son skildrade episoder ur klassiska litterära verk: Homers Iliaden, Vergilius Aeneid, Ludovico Ariostos Orlando Furioso (Rasande Roland) och Torquato Tassos Jerusalem levererat.
I slutet av 1757 fresker han två plafonder i palatset Ca Rezzonico i Venedig för bröllopet följande januari mellan Ludovico Rezzonico och Faustina Savorgnan. Många av Tiepolos teckningar återgavs i etsningar. Konstnären korresponderade med många välkända kunder och kunder, i synnerhet franska och ryska genom Francesco Algarotti . Det är möjligt att det var Algarotti som rekommenderade Tiepolos verk till den ryske förbundskanslern M. I. Vorontsov , även om han redan var bekant med den framstående venetianske mästarens konst [13] .
I Vorontsov-palatset på Sadovaya-gatan i St. Petersburg fanns tre plafonder målade av far och son Tiepolo: "The Greatness of Sovereigns", "The Triumph of Venus", "The Triumph of Hercules" (1759; allegorier av regeringstiden). av Peter I, Elizabeth Petrovna och Rysslands makt). Dessa plafonder har inte bevarats, men gravyrerna gjorda av Tiepolos söner är kända [14] .
År 1758 överlämnade arkitekten Bartolomeo Francesco Rastrelli , som arbetade i St. Petersburg , med stöd av kansler M. I. Vorontsov , till Tiepolo kejsarinnan Elizaveta Petrovnas order för att skapa pittoreska plafonder för Stora salen och kyrkan i det kejserliga vinterpalatset. . Men denna order gick inte i uppfyllelse. Plafonden "The Resurrection of Christ" skrevs av F. Fontebasso , men den har inte heller bevarats [15] .
På 1750-talet kom pan-europeisk berömmelse till den venetianska målaren. Under åren 1750-1753 skapade han en av sina mest kända skapelser - väggmålningarna på ärkebiskopens residens i Würzburg . Slottets huvudtrappa är särskilt majestätisk. Det är mättat med målning, skulptur och skulptur och är ett mästerverk av tysk barockkonst . Takmålningen av Giovanni Battista Tiepolo med sina söner Giandomenico och Lorenzo representerar den allegoriska kompositionen "The Four Parts of the World". Måleri, tack vare trompe-l'œils tekniker , går omärkligt över i relief och smälter samman med arkitektur. "Draperier målade i takets plan förvandlas till tyger som hänger från taklistens kanter, täckta med en knackning (gips), och delar av figurerna gjorda i hög relief "lämnar" in i målningsplanet. Ljuset som strömmar från fönstren förvirrar slutligen alla dimensioner” [16] . I målningen av plafonden i Imperial Hall, tillägnad Frederick Barbarossas historia , infogade Tiepolo bitar av speglar mellan de illusoriskt målade draperierna, vilket skapade effekten av "glittrande himmel".
År 1762 accepterade Tiepolo en inbjudan från kung Karl III att flytta till Spanien för att arbeta på det kungliga palatset i Madrid , med förbehåll för att det tidigare arbetet är färdigt, och tillhandahållandet av dimensioner eller planer för tronsalen vid det kungliga palatset [17 ] . Den 13 mars 1762 skrev Tiepolo till Algarotti att han nästan var klar med den förberedande ritningen (Washington, National Gallery of Art) för taket i tronsalen i Madrid. Kort därefter, den 31 mars, reste han till Spanien med sina söner Giandomenico och Lorenzo. År 1764 började han arbeta i tronrummet på det kungliga slottet och skapade ett tak och två desudesports [18] . Tiepolo förutsåg svårigheter med ytterligare beställningar hemma och beslutade att inte återvända till Venedig. Den spanska kungen, nöjd med konstnärens arbete, instruerade honom att måla flera andra rum i palatset. År 1767 beställde Karl III sju altartavlor för den nya franciskanska kyrkan San Pasquale Baylon i Aranjuez [19] . J. B. Tiepolo, förutom monumentala och dekorativa verk, målade porträtt , målningar om religiösa, mytologiska, historiska och vardagliga ämnen: Amphitrite's Triumph (ca 1740, Dresden), Cleopatra's Feast (ca 1744, Melbourne), "Rinaldo in the Gardens" av Armida" (1750-1755, Chicago), "The Torment of St. Agatha" (1745-1750, Berlin).
Giovanni Battista Tiepolo var en anmärkningsvärd grafiker, författare till extraordinär djärvhet och ett flytande bildmässigt sätt, ibland utsökt grotesk, teckningar och etsningar . Totalt färdigställde han trettiofem etsningar, bland dem "sviter": "Vari Capricci" ("Olika infall", tio ark) och "Scherzi di Fantasia" ("fantasiskämt", tjugotre ark) [20] .
Tiepolo var medlem av Padua Academy of Arts och en av grundarna och, från 1750, den första presidenten för Venedig Academy of Fine Arts . I Madrid stannade konstnären till slutet av sitt liv. Han hade många elever. Tiepolo dog i den spanska huvudstaden natten mellan den 26 och 27 mars 1770 och begravdes i kyrkan San Martin.
På 1700-talet, inom området för skön konst , spelade Italien inte längre den roll som var inneboende i detta land under renässansen på 1400- och 1500-talen och barocken på 1600-talet. Men magnifika festligheter, karnevaler, teaterföreställningar hölls i Venedig, nåd, fantasy och bufflare regerade. Kända bibliotek och konstsamlingar, konsten veduta (målning och grafisk stadsbild), Commedia dell'arte , musik : kör- och instrumental musikkultur, kostymkonsten, smycken och karnevalsmasker blomstrade just i Venedig.
Den konstnärliga stil som skapats av Tiepolo är "den sista touchen av denna glädjefulla prakt av solnedgången i den venetianska skolan. Den kombinerar traditionerna från illusoriska barockmålningar, den italienska manérismens raffinerade aristokrati... Men samtidigt är religiös extas, motreformationens anda, så lite passande för de sorglösa venetianerna” [21] . En mästare i dekorativ plafondmålning, Tiepolo var flytande i att bygga ett djupt bildrum, komplexa förkortningar i att skildra mänskliga figurer och fantastisk arkitektur i strömmar av ljus och färg. Han kombinerade djärvt kristna ämnen med forntida mytologi och kurtisanernas estetik, vilket var helt i smaken av venetiansk manér och en speciell barock-rocaillestil.
Mycket figurativt kännetecknades detta inslag i Tiepolos verk av P. P. Muratov med exemplet att måla taket på Villa Stra, vilket enligt hans åsikt hänvisar till rokokokonstens lyckligaste prestationer :
På den azurblå och pärlande himlen är Pisanis historiska triumfer utspridda och förenar doger, sändebud, amiraler och generaler med allegoriska figurer av alla sorter av ära och välstånd, med otrolig prakt av alla typer av dekorationer, med kvinnors leenden, så tittar oväntat på oss från hörnen av en enorm hall och lika förförisk som själva Venedig.
Tiepolos arbete varade mer än ett halvt sekel, denna konstnär upptäckte dynamiken i det illusoriska ljus-luft-rummet, sedan utvecklat av teatraliska dekoratörer från familjen Bibiena , G. Valeriani , Pietro di Gottardo Gonzago och den store J. B. Piranesi . Men stilen hos Tiepolo själv, som om den var slarvig och lätt, är något ytlig, varför formerna i hans målningar och fresker verkar förgängliga, tröga och tomma, och dessutom är de inte alltid framgångsrika i färgen. Tiepolos stil, ganska originell i sig, banade väg för många ytliga epigoner av den venetianska barocken, såsom G. B. Pittoni [22] . I "skuggan av Tiepolo" förblev under lång tid en underbar venetiansk målare, mästare på plafondmålningar Mattia Bortoloni .
Drottning Zenobia före kejsar Aurelianus. OK. 1740. Prado, Madrid
Mount Carmel Madonna med själar i skärselden . 1721-1727. Pinacoteca Brera, Milano
Hitta det sanna korset av Saint Helena. Tondo . OK. 1745. Academy Gallery, Venedig
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
|