Dixieland

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 14 mars 2021; kontroller kräver 9 redigeringar .

Dixieland ( eng.  Dixieland ) är en stil av jazz, en av de stilistiska varianterna av traditionell jazz som uppstod i början av 1900-talet i delstaten Louisiana i USA (närmare bestämt i staden New Orleans); samt jazzriktningen i slutet av 1930-1950-talet, bildad som ett resultat av rörelsen för återupplivandet av traditionell jazz. Dixieland kallas också ibland "het" jazz (het jazz) eller traditionell.

Till en början kopierade Dixieland-artister den negeriska framförandestilen som uppstod i början av 1900-talet i New Orleans , men senare inslag av europeisk kompositteknik penetrerade Dixieland. Som ett resultat blev melodin jämnare jämfört med traditionell jazz. Nuförtiden har Dixieland blivit något av en trend i New Orleans . Toppen av popularitet för Dixieland jazzband kom i mitten av 20-talet - början av 50-talet av XX-talet. [ett]

Etymologi

Termen har ett folkloreursprung : Dixieland (bokstavligen "Dixie Country") är ett symboliskt namn för de sydöstra delstaterna i USA som existerade före inbördeskriget 1861-1865 .

Medan termen "Dixieland" fortfarande används flitigt, fortsätter det att diskuteras om termen är lämplig. Vissa uppträdande grupper föredrar termerna "klassisk jazz" eller "traditionell jazz". Andra anser att "dixieland" är en nedsättande term, vilket innebär att man spelar utan passion eller djup förståelse för musiken. Grupper som Eddie Condon och Muggsy Spanier är märkta med Dixieland-etiketten.

Historik

En av de tidigaste användningarna av termen "Dixieland" i förhållande till musik förekommer i namnet på Original Dixieland Jass Band från New Orleans (som snart ändrade stavningen av sitt namn till "Original Dixieland Jazz Band"). Deras inspelningar från 1917 hjälpte till att popularisera denna nya musikstil. Vid den här tiden fanns det ingen genreindelning "inom" jazzen, så ordet dixieland syftade ursprungligen bara på gruppen, och inte till den musikaliska stilen. Bandets sound var en kombination av afroamerikansk-New Orleans ragtime och siciliansk musik [2] . Musiken på Sicilien var en av många genrer i New Orleans musikscene på 1910-talet, tillsammans med vigd kyrkomusik, blåsorkestermusik och blues [3] .

På 1930- och 1940-talen tilltalade inte den tidiga stilen av gruppimprovisation, liksom svarta artister i denna riktning, de flesta lyssnare; samtidigt fortsatte artister från båda raserna att spela i samma stil.

Den traditionella jazzens väckelserörelse bildades som svar på swing- och bop-erans bandljud på 1940-talet (bebop uppfattades av många som ett kaos i musiken; Louis Armstrong kallade bop "kinesisk musik" [4] , drog Dixiel ; även många bop -bopers fortsatte att vörda Armstrong och citerade fragment av hans musik i sina improvisationer). Vid den här tiden började musikerna som återupplivade den traditionella jazzen i "Gamla Södern" att kalla ordet "Dixieland" för tidig jazz. De tog ordet ur bandets halvt bortglömda namn och tillämpade det på musiken de hävdade rätten att spela.

På 1930-talet förmörkade stora band Dixieland, men i början av 1940-talet kom gamla stilar tillbaka till modet. Traditionell jazz har kommit att ses som en viktig del av det amerikanska kulturlandskapet. Band från denna tid, som kallar sig Dixieland, imiterade medvetet skivor och band från decennier tidigare. Dixielands väckelse i slutet av 1940- och 1950-talen såg att några musiker blev berömmelse sent i sina karriärer efter år av tystnad (till exempel spelade trumpetaren och kornettisten Bank Johnson, trombonisten Kid Ory och klarinettisten George Lewis framträdande plats i väckelsen; yngre svarta musiker undvek det förflutna [3]). På 1940-talet spelade sådana musiker som Wilber de Paris, Tour Murphy, Lou Watters, Art-Hodes och Chris Barber i denna stil. Dixieland fortsatte att spela en viktig roll i New Orleans musikliv, särskilt under Mardi Gras-eran, och dess tradition fördes vidare under senare år av populära New Orleans-infödda som klarinettisten Pete Fountain och trumpetaren Al Hirt.

Andra musiker fortsatte att skapa innovativa sätt att uppträda och nya melodier. Till exempel på 1950-talet kombinerade den progressiva dixieland-stilen polyfonisk improvisation med en be-bop-rytm.

Rasfråga

Man tror att Dixieland-utövarna mestadels var vita musiker som imiterade New Orleans-stilen, gradvis bemästrade de huvudsakliga stildragen i afroamerikansk jazz och med tiden slutligen omorienterade sig till klassisk afroamerikansk jazz.

Faktum är att New Orleans inte var den enda staden där tidig jazz slog rot i början av 1900-talet, men många av de stora tidiga jazzspelarna, både svarta och vita, spelade där. Därför kan man säga att den stil som idag kallas Dixieland inte riktigt tilldelades någon enskild ras.

Stilfunktioner

Denna stil kombinerar egenskaperna från blåsbandsmarscher, ragtime, blues och kollektiv polyfonisk improvisation. Framförd av en liten ensemble. Antalet och sammansättningen av instrument i en ensemble kan variera, men ett "standard" jazzband inkluderar en "frontlinje" (trumpet/kornett, trombon, klarinett) och en "rytmsektion" (gitarr/banjo, kontrabas/tuba, piano, trummor - minst två instrument). Huvudelementet som uppfattas som ett stilistiskt drag hos Dixieland är den traditionella melodiska användningen av en grupp pipor, tromboner och klarinetter, och spontana improvisationer av artister baserade på to-beat (2-takts rytm). Huvuddragen hos Dixieland är att bland instrumenten i "frontlinjen" spelar ett instrument (vanligtvis en trumpet) en melodi / igenkännbar parafras / variation på ett tema, resten av instrumenten improviserar "runt" temat. Detta skapar ett mer polyfont ljud än 1930-talets storband eller be-bop. Denna stil inkluderade också delar av Chicago-stilen på 1920-talet, såsom användningen av en strängad bas istället för en tuba, och tillägget av ackordinstrument till det ursprungliga formatet i New Orleans-stil.

New Orleans och Chicago stilar

Dixieland har två aktiva strömningar: Chicago Style , New Orleans Style .

Under första världskriget stängdes Storyville. Som ett resultat lämnade många musiker New Orleans, många flyttade till Chicago, som blev nästa stora centrum för jazz. Faktum är att Dixieland utvecklades och var mest framgångsrik i Chicago. Det fanns dock viktiga skillnader i städernas stilar. New Orleans-stilen fortsatte att visa starka blåsbandsinfluenser, med marschrytmer och ensemblespel. Chicago-stilen har fler bluesdrag: musiken framhäver taktens jämna beats, soloimprovisation kommer i förgrunden.

Original Dixieland Jass Band

Trummisen "Papa" Jack Lane, som ledde New Orleans-band från 1891, kallas ofta för "vit jazzens fader". Ursprungligen specialiserade sig på marscher, 1910 hade hans grupp nästan helt gått över till ragtime. Nick La Rocca, en av Lanes många elever, inkorporerade soundet och mycket av Lanes bandrepertoar i bildandet av sitt eget Original Dixieland Jazz Band (ODJB) 1916, som ursprungligen kallades helt enkelt "Jass". ODJB lånade också från traditionen att använda trumpet (kornett), klarinett och trombon som blyinstrument. 1917 spelade ODJB in "Livery Stable Blues". Den anses vara den första jazzskivan och blev också den första miljonte försäljningen i historien. Denna och efterföljande ODJB-inspelningar som "Tiger Rag", "Dixie Jazz Band One Step" och "At the Jazz Band Ball" speglar spelets "vita stil": tekniskt avancerad men mindre experimentell än den "svarta".

"West Coast revival" (Revival of the West Coast)

West Coast revival är en rörelse som startade i slutet av 1930-talet av Lou Watters och hans Yerba Buena Jazz Band i San Francisco och fortsatte av trombonisten Turk Murphy som en opposition till Chicago-stilen. Västkustens väckelse var känd för sin användning av tuba och banjo. Deras repertoar är baserad på musiken av Joe "King" Oliver, Jelly Roll Morton, Louis Armstrong och William Christopher Handy. Några av de mest populära Dixieland-teman är "When the Saints Go Marching In", "Muskrat Ramble", "Struttin' with Some Barbecue", "Tiger Rag", "Dippermouth Blues", "Milenberg Joys", "Basin Street Blues" , Tin Roof Blues, At the Jazz Band Ball, Panama, I Found a New Baby, Royal Garden Blues och många fler.

Representanter för Dixieland

Tidiga jazzartister som kornettisten Buddy Bolden och "Daddy" Jack Lane spelade inte in. De flesta bidragen är från slutet av 1930-talet och framåt. Följande är en lista över några av Dixieland-banden under eran efter andra världskriget:

  • All-Stars, en Louis Armstrong-kombo, organiserades i slutet av 1940-talet och innehöll Earl Hines, Barney Bigard, Edmond Hall, Jack Teagarden, Trammie Young, Arvell Shaw, Billy Kayla, Marty Napoleon, Sid Catlett, Cosy Cole, Barrett Deems och Danny Barcelona. Denna grupp identifierades oftast med Dixieland på 1940-talet, även om Armstrongs personlighet värderades just för att gå bortom New Orleans-stilen;
  • The Dukes of Dixieland , en ensemble från New Orleans ;
  • Leningrad Dixieland ;
  • Jazzband av Alexei Kanunnikov .

Jazzfestivaler

  • Den största jazzfestivalen i USA är Sacramento Jazz Jubilee (Sartamento, Kalifornien).
  • New Orleans Jazz & Heritage Festival (New Orleans)
  • Tarragona International Dixieland Festival (Tarragona, Katalonien, Spanien) har hållits sedan 1994.
  • Den internationella Dixieland-festivalen (Dresden, Tyskland) har hållits sedan 1970.
  • Gent Jazz Festival (Gent, Belgien) [3]

Litteratur

  1. Boffi G. Great Encyclopedia of Music: Per. från italienska. / Guido Boffi. — M.: AST: Astrel, 2008. — 413 c.
  2. https://www.britannica.com/art/Dixieland

Anteckningar

  1. Great Soviet Encyclopedia, Dixieland-artikel
  2. Viale, Valerio First Recording in Jazz History har starka sicilianska rötter (länk ej tillgänglig) . italoamericano.org (10 mars 2017). Hämtad 23 augusti 2018. Arkiverad från originalet 14 augusti 2018. 
  3. The Sicily-New Orleans Connection: Jazz is the Art of Encounter par Excellence Arkiverad 21 juli 2019 på Wayback Machine // lavocedinewyork.com
  4. Edwards, Brent Hayes. Louis Armstrong and the Syntax of Scat  //  Critical Inquiry : journal. — University of Chicago Press. — Vol. 28 nr. 3 . - doi : 10.1086/343233 .