Oljemålning

Oljemålning  är en av målningsteknikerna som använder färger med vegetabilisk olja som huvudbindemedel.

Oljemålningsteknik

Färger

Oljefärger består av torra pigment och torkande olja. Till exempel kan linfröolja , vallmofröolja eller valnötsolja användas .

Moderna pigment är mer olika än pigmenten som används av de gamla mästarna och skiljer sig åt i ett antal kvaliteter.

Pigmenten är transparenta ( glasering ) och ogenomskinliga (täckande). Transparenta pigment är transparenta i sig själva och skapar en känsla av glans och djup i färgskiktet, medan opaka pigment är täckande och passerar genom basens färg endast om de är kraftigt utspädda, men inte är avsedda för glasering. Transparenta färger tappar nästan inte sin mättnad när de blandas, medan ogenomskinliga färger snabbt blir grå om man blandar olika färger. De gamla mästarna använde ofta glasering för att skapa effekten av den målade ytans emaljjämnhet och föredragna transparenta färger. På impressionisternas paletter , tvärtom, var alla färger, med undantag av ultramarin , ogenomskinliga.

De bästa färgerna innehåller endast ett pigment i maximal koncentration. Men ibland, för att ersätta ett giftigt, instabilt eller dyrt pigment, blandas färgen av flera pigment. Ofta blandas sådana bläck för att ge bläckskiktet genomskinlighet där originalet är ogenomskinligt. Även om de flesta färger som erhålls på detta sätt är sämre än originalet i renhet och ljushet, händer det att en väl vald blandning är ljusare och renare än originalet. Det enda är att sådana färger inte bör innehålla vitt, eftersom färgen i det här fallet kommer att vara absolut olämplig för mörka djupa blandningar.

För tillverkning av oljefärger är linolja den mest populära. Den bästa oljan är kallpressad olja . Kvalitetslinfröolja är gyllene till färgen och luktfri. För vita och svala färger används ofta vallmoolja , eftersom den är nästan färglös, men färger baserade på den tar längre tid att torka och kan spricka .

I närvaro av ljus och luft "oxiderar" oljan och hårdnar och bildar en transparent, vattentät film som håller kvar pigmenten. Denna process slutar inte på 2–3 år, under vilken målningen först går upp avsevärt i vikt och sedan tappar den igen, men oljan hinner "torka ut" på 4–12 dagar. Helt torr olja är mycket spröd och spricker lätt vid minsta böj.

Linolja blir gul utan ljus. Därför blir en bild som legat länge i garderoben definitivt gul. Om du exponerar en gulnad tavla i ett par veckor i solen återgår den till sin ursprungliga färg. Raffinerad linolja är mer resistent mot gulning, men mer spröd. Vissa pigment är rädda för solen, så tavlan bör inte förvaras i starkt ljus för länge.

Bas och primers

Oftast målas oljefärger på linne- eller bomullsduk eller på en träpanel. För att måla med oljefärger på duk, trä, kartong eller någon annan bas appliceras först en primer för att förhindra att oljan rinner ut ur färgerna, för att säkerställa bättre vidhäftning av färgskiktet till dukens yta och för att ge basen en viss struktur och färg.

En separat målningsteknik är glasografi , då oljefärger appliceras på glas med ett förberett mönster. I det här fallet appliceras inte primern, och skrivproceduren utförs direkt på glasets genomskinliga yta, men endast från baksidan. Torkningsprocessen för färgskiktet på glas är längre än på duk, men som ett resultat blir färgerna nästan ett med ytan.

De mest populära är akrylprimers som är de enklaste att använda och lättillgängliga. Akrylprimer appliceras i 4-5 tunna lager på en sträckt duk eller annan yta och torkar helt inom ett dygn. Akrylprimer kan enkelt målas i valfri färg genom att lägga till akrylfärger eller torra pigment. För att förhindra absorption av olja i jorden täcks den med ett tunt lager linolja eller lim speciellt utformat för detta. Färgernas ljusstyrka och arbetets hållbarhet beror direkt på primerns kvalitet: om primern absorberar olja för mycket, uppstår den så kallade torrheten i färgerna .

När du använder transparenta och genomskinliga färger kan markens färg bestämma bildens övergripande färg, och även i viss mån underlätta och påskynda arbetet med den (se Imprimatura ). De gamla mästarna visste hur de skulle använda den.

Vasari påpekar att man i renässansens Italien också skrev på skifferskiffer , och oljemålning finns bevarad på den bättre än på alla andra grunder från den tiden [1] .

Penslar och andra sätt att applicera färg

För oljemålning är de mest populära penslarna svinborst för grovt arbete och kolumner för fina detaljer, samt syntetmaterial. Men du kan skriva inte bara med penslar, utan också med en palettkniv (en speciell "kniv" eller "spackel" gjord av rostfri metall eller plast), en svamp eller en trasa. Vissa konstnärer målade till och med med fingrarna ( Titian ), även om vissa pigment är giftiga (blyvita) och tränger lätt in i huden.

Färger blandas på en palett med en pensel eller palettkniv. För att undvika kemiska reaktioner av pigment och bevara färgernas ljusstyrka bör du inte blanda mer än tre pigment på en gång - du måste gå till skuggan på den kortaste vägen.

Paletten kan vara en bit trä, vaxat papper, keramiska plattor eller en bit glas. Det är bättre att använda glas, eftersom det inte absorberar olja, inte reagerar med pigment, rengörs lätt med en skrapa, och under det kan du lägga papper av samma färg som primern, vilket avsevärt underlättar valet och blandningen av färger. Professionella paletter tillverkade av oljat trä, plast eller plexiglas används också ofta.

Lösningsmedel, fernissor etc.

För att tunna ut färg eller skölja penslar, använd terpentin eller något annat lösningsmedel som är tillräckligt rent för att avdunsta helt utan att lämna feta fläckar eller andra föroreningar som kan förstöra färgen. Färgen får inte förtunnas kraftigt, eftersom den kanske inte fäster på föregående skikt om den inte innehåller tillräckligt med olja. Minerallösningsmedel kan få färg att blekna. I de övre lagren av målningen är det bättre att använda en liten mängd linolja för att tunna ut färgen.

Lösningsmedlet för att tvätta borstar hälls inte ut, utan förvaras i en speciell burk med dubbel botten - den andra botten med hål. Pigmenten lägger sig gradvis till botten genom hålen och lösningsmedlet kan användas igen utan rädsla för att störa smutsen som har lagt sig på botten. Borstar torkas noggrant med en trasa innan de tvättas. Efter tvätt med lösningsmedel tvättas borstarna med varmt vatten och schampo och torkas noggrant före rengöring. Borstar förvaras vanligtvis vertikalt i ett glas, med huvudet uppåt, så att de torkar snabbare och inte tappar formen.

För att få oljefärger att glänsa tillsätts speciella lacker och hartser till dem , till exempel dammarharts , löst i fransk terpentin med tillsats av linolja kondenserad i solen. Färger kan spricka från överskott av lack, så lacker och hartser rekommenderas inte att lägga till mer än tio procent av volymen av färg.

När du arbetar med lack, använd ett lösningsmedel som helt kan lösa upp denna lack. Om lösningsmedlet inte är tillräckligt starkt kan det hända att vissa komponenter i lacket inte löser sig och faller ut. Om en sådan lack blandas med färg, kommer den sannolikt att förlora sin lyster. Ibland används denna effekt för att få en mer transparent, men samtidigt mer ömtålig lack.

Ämnen som påskyndar torkning tillsätts också ofta i moderna färger - de så kallade torkmedlen . Snabbtorkande färger är väldigt bekväma, men kan spricka efter några år när färgen är helt torr. Ibland, tvärtom, används speciella färger som torkar långsammare; detta har funnits i alla prima- tekniken , som innebär att man färdigställer en målning på en gång.

Oljemålningar målas oftast genom att placera en duk på ett staffli . Staffli är stationära och bärbara. Både de och andra är gjorda av trä, metall eller plast. Trästafli är de mest populära, eftersom de är mer stabila än aluminium och plast, men samtidigt är de mycket lättare än stål.

En färdig, helt torr målning lackeras ofta för att jämna ut tonen och skydda tavlan från förfall. En av de mest populära lacken är keton. Den tvättas lätt av med alkohol vid skador på ytan.

Historik

Oljemålning användes flitigt i Europa i början av 1400-talet tack vare den holländska målaren Jan van Eycks konst , även om han inte var uppfinnaren av oljemålningen (som man tidigare trodde). Se Tidig nederländsk målning för detaljer .

Som det visade sig efter förstörelsen av Bamiyan Buddha-statyerna , var oljemålning i bruk redan på 6-700-talen e.Kr. [2]

Under lång tid trodde man att oljemålningens historia går tillbaka till 1400-talet, och dess förfader var den holländska konstnären Jan van Eyck . Giorgio Vasari , författare till Lives of the Most Famous Painters, Sculptors and Architects , kallade van Eyck för oljemålningens uppfinnare, ett uttalande som senare upprepades av Karel van Mander . Tack vare konstkritikern I. Merima har åsikten om Jan van Eyck som upptäckaren av oljemålningen spridits i den specialiserade litteraturen. Ändå är inga bevis från konstnärens samtida att det var han som var uppfinnaren av den nya metoden fortfarande kända. Konstnärer i både norra och södra Europa arbetade med oljefärger långt före van Eyck [3] .

Anteckningar

  1. ↑ Giorgio Vasari. De mest framstående målarnas liv . - Moskva: Konst, 1956. - T. I.
  2. ↑ En ny historia av oljefärger Arkivexemplar av 28 april 2008 på Wayback Machine // Gazeta.ru
  3. ↑ Grenberg, 2003 , sid. 171.

Litteratur

Länkar

Exempel på anmärkningsvärda verk

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger