Stenandet av Soraya M. | |
---|---|
Steningen av Soraya M. | |
Genre | drama |
Producent | Cyrus Nauraste |
Producent |
Todd Barnes Diane Hendrix Jason Jones |
Baserad | The Stonening of Soraya M.: A True Story [d] |
Manusförfattare _ |
Betsy Giffen Nauraste Cyrus Nauraste Freidon Saebjam |
Medverkande _ |
Shohreh Aghdashloo James Caviezel Mojean Marneau |
Operatör | Joel Ransome |
Kompositör | John Debney |
Film företag |
Fallen Films Mpower Pictures |
Distributör | Sevärdheter vid vägkanten [d] |
Varaktighet | 116 min. |
Land | USA |
Språk |
persiska , engelska |
År | 2008 |
IMDb | ID 1277737 |
Officiell webbplats ( engelska) |
"Stenningen av Soraya M." or The Stening of Soraya M. är en film regisserad av Cyrus Nauraste och med skådespelerskorna Shohreh Aghdashloo och Mozhan Marno i huvudrollerna. Baserad på boken "La Femme Lapidée" av den fransk-iranska journalisten Freidon Saebjam och baserat på verkliga händelser. Den hade världspremiär på Toronto International Film Festival .
Filmen är baserad på verkliga händelser. Handlingen utspelar sig i den iranska byn Kuhpayeh i mitten av åttiotalet . Journalisten Freydon Saebjam (Cavizel), vars bil gick sönder nära byn, ber om hjälp från en lokal mekaniker. Här träffar han en kvinna vid namn Zahra (Agdashlu), som i hopp om att avslöja förtalarna vill berätta om sin systerdotter Soraya (Marno) och de blodiga omständigheterna kring hennes död igår. Soraya Alis man ville hitta en ny 14-årig fru och förtalade henne och anklagade henne för äktenskapsbrott. Mullah döljer försiktigt sitt fängelseförflutna och dukar lätt för Alis utpressning. Bychefen saknar vilja att motsätta sig en åsikt som passar de flesta män i byn. Soraya döms till att bli stenad . En kvinna begravs upp till midjan i marken och dödas länge och smärtsamt. Zahras enda hopp om rättvisa är en journalist som måste berätta för hela världen om våldet som har ägt rum.
Bilden blev en självklar succé på olika festivaler och filmtävlingar, men i pressen fick den olika, ibland polära recensioner. Den amerikanske filmkritikern Roger Ebert kallade det tjugo minuter långa avsnittet av stening för en av de mest outhärdliga upplevelser han upplevde när han såg på film. Han såg på bandet inget annat än ett grymt socialt och ideologiskt budskap. Men några av filmens scener från regissören som växte upp i det välmående USA, inklusive den falskt optimistiska "Hollywood Ending", kallade Ebert skamlig [1] . Recensenten för New York Post ansåg att filmens avrättningsscen är mer fruktansvärd och naturalistisk än de flesta tittare kan hantera, samtidigt som de jämförde den med Mel Gibsons The Passion of the Christ . Dessutom talar författaren negativt om överflöd av stereotyper och klichéer i bandet [2] .
Toronto Star - krönikören Greg Quill föreslår att utgivningen av en bild med en liknande handling vid en tidpunkt då antiiranska stämningen är extremt stark i väst är exakt beräknad för målgruppen. Trots några fantastiska scener utvecklas handlingen, enligt hans mening, långsamt och för förutsägbart mot det oundvikliga slutet, varefter det bara finns en osund dos av rädsla och hat [3] . En recensent för den kanadensiska upplagan av Globe and Mail tror att om hjärtat av regissören för "Stoning Soraya M." är på rätt plats, då grumlas huvudet av ilskamoln. Han, som föddes i Colorado , kunde inte förklara för tittaren orsakerna till det sociala fenomenet, när en kvinna kan utsättas för mobbning och till och med dödsfall av människor nära henne [4] :
Filmen vill inte att vi ska tänka, den vill att vi ska retas.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Filmen vill inte att vi ska tänka; den vill att vi ska bli arga.I positiva recensioner betonar kritiker bildens sociala utmaning, behovet av att utrota grym sedvänja. Till exempel, The Christian Science Monitor , samtidigt som de erkänner ett antal av filmens dramatiska brister, anser att den i första hand är en uppmaning till handling [5] . Det förmodligen högsta betyget för filmen ges av Los Angeles Times krönikör . På tal om bandet i superlativ, menar han att det går långt utöver mäns ilskna moralisering och anklagelser om diskriminering av kvinnor, utan stiger till höjderna av den antika grekiska tragedin genom regissörens djupa förståelse av folkmassans psykologi och den utmärkta skådespeleri av Aghdashloo och Marno [6] .