Från kväll till morgon

Night Into Morning är en  amerikansk dramafilm från 1951 i regi av Fletcher Markle .

Filmen handlar om collegeprofessorn Phillip Ainley ( Ray Milland ), vars älskade fru och tioåriga son dödas i en explosion i sitt eget hem. Kollegor och vänner till professorn försöker på alla sätt stödja den förkrossade Phillip, men efter flera misslyckade självmordsförsök kastar han sig in i fyllan. I sista stund, när Phillip är redo att hoppa ut genom fönstret, hittar hans nära vän ( Nancy Davis ), som själv upplevde sin älskade mans död vid fronten, orden för att övertyga honom att fortsätta leva och arbeta.

Kritiker berömde betydelsen av temat som togs upp i filmen, den realistiska äktheten av ett antal scener, såväl som Ray Millands utmärkta prestation i titelrollen. Samtidigt påpekades den överdrivna banaliteten och sentimentaliteten i vissa scener, liksom det föga övertygande och falska slutet.

Ray Milland spelade rollen som en alkoholiserad intellektuell i filmen, liknande hans roll i Lost Weekend (1945), som gav honom en Oscar .

Plot

Phillip Ainley ( Ray Milland ), en glad, välmenande professor i engelska vid ett universitet i Kalifornien, får en morgon ett brev som erbjuder en prestigefylld tjänst vid Yale University . Innan han åker till jobbet tar han ett varmt farväl av sin älskade fru Anne ( Rosemary Descamps ). På kvällen planerar de att gå på en populär musikal och undrar vem de ska lämna sin tioårige son Timmy till. Vid predikstolen träffar Phil sin bästa vän och kollega Tom Lowry ( John Hodyak ) och hans fästmö, ordförande sekreterare Catherine Meade ( Nancy Davis ), vars man, en militärpilot, dog längst fram. Tom och Katherine har redan planer för kvällen och Phil berättar inte om Timmy. Innan lektionen börjar ber Phil sin elev, den lokala fotbollsstjärnan "Chuck" Hollander ( Jonathan Kott ), tillsammans med sin flickvän Dottie Phelps ( Dawn Addams ), att sitta med Timmy ikväll, och de kommer glatt överens. Phil inleder ännu ett Shakespeare -seminarium med att ha en vänlig diskussion med Chuck och Dotty om tolkningen av ett fragment av hans pjäs. Plötsligt hörs ett dån från en kraftig explosion, men till en början försöker Phil att inte uppmärksamma detta och fortsätter lektionen. Snart kommer en grupp människor, ledda av Katherine, in i lektionen, som informerar Phil om att explosionen inträffade i hans hus. Phil springer omedelbart hem, där det avslöjas att explosionen av gasugnen dödade Ann och Timmy och förstörde huset.

På begravningen försöker en förtvivlad Phil hålla på, men Katherine, som har upplevt en liknande tragedi som sin makes död, tittar oroligt på Phil. Efter att ha träffat Anns föräldrar, Sam ( Harry Antrim ) och Margaret ( Katherine Warren ), är Phil ensam i kyrkan. Han går mot klocktornet, klättrar till toppen och funderar på att hoppa ner och begå självmord. Men i detta ögonblick talar den uppståndne vaktmästaren av klocktornet till honom, och ofrivilligt slår Phil ut ur tankarna på självmord. Trots många erbjudanden från vänner om att stanna tillfälligt hos dem, flyttar Phil in på ett lokalt hotell och spenderar kvällen med att dricka och överväga självmord. Dagen efter, när Katherine skulle meddela att Phils seminarium ställts in, dyker han oväntat upp i klassen. Han fortsätter där han slutade senast, den här gången bråkar han ganska skarpt med Chuck om en passage från Richard II. När han ser att Phil har svårt att hantera sina känslor, erbjuder avdelningsordförande Horace Snyder ( Lewis Stone ) och Phils kollegor honom lite tid att vila och återhämta sig från sin förlust. Tom, särskilt, bjuder in Phil att gå tillsammans till en lugn plats där hans vän har ett litet hus. Phil reagerar dock inte på något sätt på vänners förslag. Senare samma eftermiddag tar Phil, tillsammans med Katherine på stationen, bort Anns föräldrar, som åker efter begravningen. Margaret tröstar Phil och uppmuntrar honom att fortsätta leva och älska igen, men Phil lyssnar bara tyst på hennes ord.

Flera veckor går, under vilka Phil kommer nästan dagligen för att titta på sitt tidigare hem, oförmögen att skiljas från minnena av sin fru och son. Han tillbringar sina kvällar med att dricka i baren på sitt hotell. Katherine försöker på något sätt hjälpa Phil, men detta börjar gradvis orsaka svartsjuka hos Tom, som tror att de gjorde vad de kunde, och nu måste Phil själv hitta ett sätt att återgå till det normala livet. En kväll kommer Tom till hotellbaren till en berusad Phil och säger att han håller på att förvandlas till en fyllare. Han råder en vän att ändra situationen, och medan det finns en sådan möjlighet att flytta till jobbet på Yale . Nästa dag, när Katherine äntligen övertygar Phil att beställa gravstenar till Ann och Timmy, ser hon hur Phil kämpar för att hålla sig själv i kö. När Tom ser Katherines oro, som fortfarande har starka minnen av sin egen makes död, berättar Tom försiktigt för henne att Phil måste hantera allt själv. På kvällen på hotellet träffar Phil en attraktiv, sexig kvinna ( Jean Hagen ), som bjuder in honom till sitt rum och öppet flirtar med honom. Phil förblir dock helt kall mot henne och går för att kolla sina tentamen.

Nästa morgon frågar Chuck, som Phil alltid har gillat, Katherine i predikstolen för att se om han klarade sitt slutprov. Han kan se på Katherines ansikte att han inte fick betyget som skulle tillåta honom att ta examen från college och få ett tränarjobb. På Chucks begäran pratar Katherine med Phil, som vägrar att revidera betyget. När han ser Katherine och Phil prata, drar Tom slutsatsen att Katherine har gått tillbaka på sitt löfte och försöker bli involverad i Phils liv igen. Genom sitt utseende visar Tom missnöje och går. Phil inser vad saken är och säger åt Katherine att omedelbart komma ikapp Tom och förklara för honom. Katherine försäkrar Tom att hon är den enda som verkligen älskar honom. Tom ber om ursäkt för att han är avundsjuk på Phil, och de bestämmer sig för att gifta sig nästa lördag. Sent på kvällen besöker Dottie, Chucks trogna flickvän, Phil i hotellbaren i hopp om att övertala honom att ändra uppfattning om Chucks bedömning. Ganska berusad börjar Phil råda henne att inte gifta sig, så att hon senare inte skulle uppleva sådant lidande som han. Men när han ser Dotties sinnestillstånd, bestämmer sig Phil för att gå till talarstolen just nu och granska Chucks tentamen och korrigera hans betyg om Dottie övertygar honom om det. Trots att Phil är för berusad för att köra, vägrar han att låta Dottie köra och sätter sig in själv. I den första korsningen tappar han kontrollen och kraschar in i ett skyltfönster. Trots att ingen skadades i olyckan, är Phil fängslad och placerad i en cell tillsammans med andra fångar för fylleri. Nästa morgon är det en rättegång där Phil anklagas för rattfylleri. Domaren tycker att Phil förtjänar maxstraffet på 6 månader i fängelse och 500 $ böter. Men tack vare begäran från Snyder, Tom och andra medlemmar av avdelningen, släpper domaren Phil på prov med att lyssna på föreläsningar om körregler.

Efter att han släppts tillkännager Phil sin avgång till Snyder, men chefen för avdelningen vägrar att acceptera det. Tom bjuder in Phil att stanna hos honom, men han vägrar. Lämnad ensam beger sig Phil till frisören, där han städar upp sig. Han besöker sedan banken, upprättar ett testamente och lämnar allt han äger till Katherine och Tom. Phil ber att testamentet ska slutföras inom en dag, varefter han återvänder till huset, där han ger Timmys cykel till sin bästa vän. Efter det kommer Phil till Chuck och erbjuder honom att ta provet igen. Efter att ha gett Chuck ett godkänt betyg, går Phil sedan in för att säga adjö till Tom och Katherine. Han säger att han går, men vägrar att säga vart han åker eller i vilket syfte.

Efter att Phil lämnat, berättar Katherine att något är fel, för Tom att Phil har bestämt sig för att ta livet av sig. Tom blir arg över detta och konstaterar att hennes känslor för Phil driver in en kil i deras förhållande, varefter han lämnar hemmet. Under tiden återvänder Phil till hotellrummet, skriver ett självmordsbrev och öppnar fönstret. Precis när han ska hoppa kommer Katherine in i rummet och stoppar honom. Hon säger att hon en gång kände precis som han, men slutade när hon insåg att hennes man skulle vilja att hon skulle fortsätta leva. När han äntligen inser att Ann och Timmy skulle gilla samma sak, flyttar Phil bort från fönstret. En tid senare gör Phil ett överraskningsbesök till Tom och berättar för honom vad som hände. Efter att Phil försäkrat Tom att Katherine bara älskar honom, erkänner Tom att han hade fel om henne. Han ber Phil att stanna ett tag. Nästa morgon ser eleverna den tidigare snälla och kvicka läraren som de kände Phil tidigare under seminariet. Efter att ha meddelat gruppen att alla klarat provet, tackar Phil alla för hjälpen och avslutar seminariet.

Cast

• Ray Milland  – Philip Ainley
• John Hodyak  – Tom Lowry
• Nancy Davis  – Catherine Meade
• Lewis Stone  - Dr Horace Snyder
• Jean Hagen  som hotellrumskamrat
• Rosemary Descampes  - Annie Ainley
• Dawn Addams  - Dottie Phelps
• Jonathan Kott - Chuck Holderson
• Celia Lovsky - Fru Nimoller
• Gordon Gebert – Russ Kirby
• Harry Antrim  – Sam Andersen
• Katherine Warren – Margaret Andersen
• Mary Lawrence – Edith Bottomley
• Herb Wirgan - Joe

Filmskapare och ledande skådespelare

Filmregissören Fletcher Markle regisserade endast fyra filmer totalt, inklusive film noir Mosaic (1949) och kriminalthrillern The Man in the Cape (1951), efter att ha arbetat större delen av sin kreativa karriär som manusförfattare och producent på tv [1] .

Skådespelaren Ray Milland spelade huvudrollerna i sådana minnesvärda filmer som Pretty Gesture (1939), The Major and the Little Boy (1942), The Uninvited (1944), Big Clock (1948) och Lost Weekend (1945). honom en Oscar för bästa manliga huvudroll [2] . Sedan, enligt filmhistorikern Frank Miller, följde Milland "en följd av lågmälda romantiska komedier och små detektivfilmer" varefter skådespelaren "återvände till bekant mark med detta drama." Milland fick senare flera starka roller, särskilt Dial M for Murder (1954), men "till sist började han regissera själv och regisserade så intressanta genrefilmer som Safe Cracker (1958) och " Panic in Year Zero " (1962)". I den senare filmen arbetade han återigen med sin motspelare Jean Hagen [3] .

Nancy Davis började sin filmkarriär 1949 och spelade i 11 filmer fram till 1958, bland vilka de mest anmärkningsvärda var Shadow on the Wall (1949), Shadow in the Sky (1952), Stranger Talk (1952), Brain Donovan " (1953) och " Sjöhäxor " (1957), där hon spelade med sin man Ronald Reagan [4] . Som Miller skrev, före Night Into Morning, spelade Nancy Davis den kvinnliga huvudrollen i Next Voice You Hear (1950), som var " Metro-Goldwyn-Mayers största flopp i studions historia." Som Miller noterar: "Om den här filmen var en stor hit, skulle den kunna förändra nationens framtid." När allt kommer omkring var Davis en studiokontraktsskådespelerska som "längtade efter stjärnstatus." Men på den tiden började studion, inför sjunkande kassakvitton och konkurrens från tv, skära ner på sina kontraktsbesättningar. 1952 sade MGM upp kontraktet med Davis, som precis skulle gifta sig med Ronald Reagan. Som Miller skriver, "eftersom målet att uppnå stjärnstatus blev utom räckhåll för henne, var det mest lämpligt för henne att ägna sin avsevärda energi åt att stödja sin mans politiska ambitioner" [3] .

Historien om filmens skapelse

Filmens arbetstitlar var " förälskade människor " och " människor vi älskar " [5] .  

Filmning ägde rum på campus vid University of California i Berkeley [5] . Filmen var under produktion från 27 november 1950 till 11 januari 1951 och släpptes den 8 juni 1951 [6] .

Enligt Miller, i den här bilden, "spelade Davis en av hennes bästa dramatiska roller på film", vilket skapar bilden av en vacker collegesekreterare som försöker hjälpa Milland genom sin kris. Scenen där hon övertygar honom om att inte begå självmord "var särskilt framgångsrik. Hon gjorde denna långa dramatiska scen i ett tag, och tack vare denna prestation kallade hon den här bilden för hennes favoritfilm .

Som Miller skriver vidare, förutom hennes utmärkta prestation, hjälpte Davis också sin partner John Hodyak att uppträda i en okaraktäristiskt rolig scen i filmen. Walker var en mycket seriös skådespelare som sällan dök upp i komedier. I en scen i filmen var han tvungen att skratta när han gick ner för trappan med Davis. De första tagningarna hade han inga problem, men för varje på varandra följande tag blev hans skratt mer och mer ansträngt. Till slut drog regissören Fletcher Markle Davis åt sidan och bad henne göra något för att hjälpa Walker att skratta. "Besättningen gjorde sig redo för en ny tagning, och precis innan Davis och Hodyaka började filma viskade hon "navel." Walkern brast ut i skratt och regissören fick till slut vad han ville ha .

Kritisk utvärdering av filmen

Som New York Times krönikör Bosley Crowser skrev efter filmens släpp , "behandlas en av de svåraste upplevelserna för en person, nämligen en älskads död och den efterföljande anpassningen till livet, med värdig medkänsla och enkel dramatisk klarhet i denna film ." Enligt kritikern, "Den överlägset starkaste och mest övertygande delen av denna melankoliska film är den första halvan eller så, som beskriver makens första chock och förtvivlan av sorg. Detta tunga drama presenteras med anmärkningsvärd återhållsamhet och genuin autenticitet." Som Krauser skriver vidare är Millands prestation lugn och självsäker, medan Fletcher Markles uppriktiga regi tar hänsyn till aspekter av personlig tragedi i deras vardagliga former. "Hemmet, universitetsområdet, vardagen för högskolefakulteten och studenter skildras troget och ärligt. Det är av denna anledning som hjältens tragedi blir så verklig och påtaglig . Men som Krauser skriver vidare, höll författarna inte hela dramat på den nivå som det började. Genom att med uppenbar förståelse kartlägga de inledande stadierna av överväldigande sorg, lät de offrets efterföljande beteende bli lite för romantiskt och banalt. Som ett resultat "förvandlas dramat till en smärtsam virvel av känslor och självömkan för karaktären ... Och karaktärens slutliga räddning är ett smidigt och föga övertygande drag för allmänhetens behov" [7] .

Den samtida filmhistorikern Craig Butler noterade att "filmen är bra för sin ovanlighet." Enligt hans åsikt är det tydligt att någon från filmskaparna personligen är kopplad till "den här historien om en man vars liv blir meningslöst efter den förödande förlusten av hans fru och barn, eftersom vissa scener har en känslomässig ärlighet som är ganska verklig och har en känslomässig påverkan." Men, "Tyvärr är dessa scener omgivna av andra som sträcker sig från det manipulativa till det banala till helt enkelt irriterande; goda avsikter räcker inte för att garantera ett bra drama.” Som kritikern skriver, "i takt med att handlingen fortskrider, blir filmen mer och mer nedsänkt i träsket, och slutet ser sentimentalt och uppenbart falskt ut" [8] .

Enligt Hal Erickson, "vilar denna praktiskt taget tomtlösa film på Ray Millands skådespeleri och den korrekta regin av erfarna regissören Fletcher Markle " [9] . Michael Keaney noterade också att Millands "starka prestation, efter att ha vunnit en Oscar för sin roll som alkoholist i The Lost Weekend (1945), i hög grad hjälper filmens gnällande handling" [10] . Som Frank Miller skrev, "även om den här filmen inte vann en Oscar eller ens kom nära framgången i biljettkassan som uppnåddes av Lost Weekend 1945, visade den ändå den typ av realistiskt socialt drama som huvudproducenten Dor Shari försökte få in. Metro-Goldwyn-Mayer i ett försök att anpassa sig till förändrade tider .

Tillförordnad poäng

Bosley Krauser hyllade skådespeleriet i filmen. Enligt honom lyckas herr Milland "presentera sin roll med värdighet och rädda filmens tema." När det gäller de andra skådespelarna, " John Hodyak är lugn och kompetent som sin något förvirrade vän, och Nancy Davis gör ett bra jobb som en brud som själv är änka och har känt till ensamhetens sorg" [7] .

Enligt Butler, "Filmen är välsignad med en fantastisk prestation av Ray Milland, vars oklanderliga prestanda håller filmen flytande även när den är på väg att sjunka in i sentimentalitet." Även om Milland "blir i samma territorium som han utvecklade i The Lost Weekend ", "nöjer han sig inte med att upprepa sin enastående prestation, utan hittar nya möjligheter och fräscha nyanser för att väcka sin karaktär till liv." Resten av skådespelarna, enligt Butler, "är väldigt bra, även om det är lite mjukare än vi skulle vilja. Men Milland, med en känslig regissör Fletcher Markle , kompenserar för deras brist på gnista .

Anteckningar

1. ↑ Fletcher Markle. Filmografi  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad: 28 november 2021.
2. ↑ Högst rankade långfilmer med Ray  Milland . Internet Movie Database. Hämtad: 28 november 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 5 Frank Miller. Natt till morgon (1951). Artikel  (engelska) . Turner Classic Movies (6 oktober 2006). Hämtad: 28 november 2021.
4. ↑ Tidigaste långfilmer med Nancy  Reagan . Internet Movie Database. Hämtad: 28 november 2021.
5. ↑ 1 2 Natt in i morgonen (1951). Historia  (engelska) . American Film Institute. Hämtad: 28 november 2021.
6. ↑ Natt in i morgon (1951). Detaljer  (engelska) . American Film Institute. Hämtad: 28 november 2021.
7. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. "Night Into Morning", med Ray Milland i huvudrollen som en sörjande professor  (engelska) . New York Times (11 juni 1951). Hämtad: 28 november 2021.
8. ↑ 1 2 Natt in i morgonen (1951). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad: 28 november 2021.
9. ↑ Hal Erickson. Natt till morgon (1951). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad: 28 november 2021.
10. ↑ Keaney, 2003 , sid. 304.

Litteratur

Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Länkar

• Från natt till morgon på Turner Classic Movies

Tematiska platser	AllMovie ČSFD Filmaffinitet Internet Movie Database Ruttna tomater AFI långfilmskatalog