Kanadas konst skapades både av dess ursprungsbefolkning och på 1800- och 1900-talen av invandrare och deras ättlingar som anlände från Europa och andra delar av världen. Som regel anses " gruppen av sju ", som verkade under första hälften av 1900-talet, vara den första kreativa föreningen som representerade den nya kanadensiska konsten. Dessförinnan var konstnärer som arbetade i Kanada starkt influerade av brittiska, franska och amerikanska konstnärliga traditioner. Samtida kanadensisk konst är en syntes av olika konstnärliga rörelser som förts till landet av bärare av olika traditioner.
Under många tusen år före ankomsten av europeiska bosättare och uppkomsten av den kanadensiska staten, var Kanadas territorium bebott av indianer och eskimåfolk . De konstnärliga traditionerna hos ursprungsbefolkningen i Nordamerika (Kanada och USA) delas ofta in av konsthistoriker i språkliga, kulturella eller territoriella grupper. De största av dessa är nordvästkustindianerna , innerplatåindianerna , Great Plains- indianerna , skogsindianerna , folken i Arktis och folken i subarktis . Denna uppdelning är villkorad, och konstnärliga traditioner skiljer sig avsevärt även inom grupper. En betydande skillnad mellan infödd nordamerikansk konst och europeisk konst är att den förstnämnda fokuserar på rörliga föremål och människokroppen, vilket i princip ignorerar arkitektur . Dessutom är skillnaden mellan traditionella konstformer inom europeisk konst ofta inte uppfylld i nordamerikansk konst: masker är därför inte bara värdefulla i sig själva, utan spelar en väsentlig roll i ceremonier och ritualer , och förknippas därmed med musik, dans och berättande. berättelser.
De flesta exemplen på inhemsk konst som har kommit till oss skapades efter europeisk kolonisering. Många av dem bär spår av europeisk konsts tydliga inflytande, eller representerar till och med en syntes av olika konstnärliga traditioner. Ofta används material som inte var tillgängliga för ursprungsbefolkningen i Nordamerika före koloniseringen, såsom metall och glas. Under 1800- och första halvan av 1900-talet förde den kanadensiska regeringen en aktiv politik för assimilering av ursprungsbefolkningen, baserad på den indiska lagen från 1876. Yrke av traditionell religion och manifestationer av traditionella former av social organisation var förbjudna. I synnerhet innebar detta ett förbud mot religiösa riter som Solens dans och tillhörande konst. Det var inte förrän på 1950- och 1960-talen som indianska konstnärer som Mungo Martin , Bill Reid och Norval Morrisseau började återuppliva konstnärliga traditioner och i vissa fall uppfinna nya i stället för de förlorade. Idag arbetar många kanadensiska ursprungsbefolkningkonstnärer i en mängd olika medier. Så, Rebecca Belmore representerade Kanada på Venedigbiennalen 2005.
I början av europeisk konst i Kanada var den katolska kyrkan . Den första konstnären i Nya Frankrike anses Hugues Pomier , som anlände till Nordamerika från Frankrike 1664 och tjänstgjorde som präst på olika platser i Quebec , och sedan professionellt började måla. En annan konstnär från den tidiga kolonisationsperioden var Claude François, känd som broder Luc . För dem båda var den sena renässansens konst det ideala , med religiösa scener i miljöer som efterliknar det klassiska. De flesta av konstnärerna från denna period signerade inte sina verk, vilket gör deras tillskrivning svår .
I slutet av 1600-talet hade befolkningen i Nya Frankrike växt avsevärt, men territoriet blev alltmer isolerat från Frankrike. Tillströmningen av konstnärer från Europa var liten, och konstnärernas arbete i själva Nya Frankrike tillhandahölls främst av kyrkan. På territoriet fanns det två skolor där konst studerades. Den mest betydande konstnären under denna period var Pierre Leber från Montreal . Han reste aldrig utanför Nya Frankrike och var förmodligen självlärd.
Förutom arbetet av professionella konstnärer har ett stort antal votiva verk ( ex-voto ) tillägnat något helgon och gjorda av amatörkonstnärer överlevt från Nya Frankrike-perioden. Det är dessa verk som ger oss möjlighet att föreställa oss det dagliga livet i den franska kolonin under XVII-XVIII-talen.
Under samma period var Newfoundland och Nova Scotia under brittiskt styre. Konsten i dessa provinser var betydligt mindre utvecklad än i Quebec, vilket främst berodde på den anglikanska kyrkans position , som inte var intresserad av att dekorera kyrkobyggnader och inte gav arbete åt konstnärer. De flesta av de konstnärliga verken under denna period är förknippade med aktiviteterna för besökande utländska konstnärer.
Utvecklingen av kanadensisk konst under den engelska kolonisationsperioden är paradoxalt nog kopplad till utplaceringen av brittiska trupper där efter sjuårskriget . För det första var det militärens skyldighet att ta bilder av terrängen, eftersom fotografiet som nu används för detta inte fanns. För det andra målade soldaterna, som hade mycket fritid efter kriget, ofta landskapen runt dem och urbefolkningen, eftersom dessa verk kunde säljas i Europa som exotiska. Thomas Davis är känd för sina stridsscener, inklusive intagandet av Montreal och fästningen Louisbourg. Skotten George Hariot , som immigrerade till Kanada , skapade en serie akvatinter som skildrar Kanadas landskap. Forsho Day är också känd för sina landskap.
I slutet av 1700-talet ledde den kanadensiska ekonomins frammarsch till en ökning av beställningar av konstnärer från kyrkan och myndigheterna, vilket i sin tur skapade förutsättningar för konstens blomstring. Denna period, i synnerhet, kännetecknas av utvecklingen av porträtt . François Bellerger studerade i London och Paris, återvände sedan till Montreal och arbetade i nyklassicistisk stil . Efter den franska revolutionen och Napoleonkrigen avbröts banden med Frankrike, och utvecklingen av kanadensisk konst fortsatte självständigt. De mest betydelsefulla namnen från denna period inkluderar den tyske immigrantporträttmålaren William Bercy , landskapsmålaren Joseph Legaret och hans elev Antoine Plamondon , landskapsmålaren och genremålaren Cornelius Krieghoff , som ofta anses vara den mest populära kanadensiska målaren på 1800-talet, och självlärd Paul Cain , känd för sina porträtt och bilder av indianerna.
Samtidigt var den kanadensiska konsten, som faktiskt var isolerad, djupt provinsiell och släpade betydligt efter de senaste europeiska konstnärliga trenderna.
Efter omvandlingen av Kanada till ett herravälde fortsatte romantiken att vara den ledande konstnärliga stilen . År 1870 bildades Canadian Society of Artists , den första organisationen som speglade de nya politiska verkligheterna. Gruppen samlade konstnärer med olika bakgrunder som talade både engelska och franska, men som inte arbetade på ett enhetligt sätt, och gruppen satte sig inte i uppgift att etablera någon konstnärlig stil . Den mest anmärkningsvärda konstnären i dess sammansättning var Frederick Marlette Bell-Smith .
I slutet av 1800-talet blev realismen , som härstammade från Barbizons målarskola, mer och mer märkbar i det kanadensiska måleriet . Dess främsta representanter i Kanada var Homer Watson och Horaceio Walker .
En betydande vändning i den kanadensiska konsten kom på 1910-talet när en grupp konstnärer (av vilka sju senare formellt skulle bilda " gruppen av sju ") övergick till att avbilda det kanadensiska landskapet. Detta var den första sammanslutningen av kanadensiska konstnärer, som hade som mål att utveckla en enda stil och engagerade sig i sökandet efter en kanadensisk identitet. Inflytandet från gruppen var så stort att den på 1930-talet inte längre behövde en formell existens och upplöstes, och 1932 skapades istället den bredare kanadensiska gruppen av målare . Grundarna av Group of Seven var Franklin Carmichael , Lauren Harris , Alexander Young Jackson , Frank Johnston , Arthur Lismer , James Edward Hervey MacDonald och Frederick Varley . Nära men inte med var Tom Thomson och Emily Carr .
Beaver Hall Group fanns i Montreal från 1920-1922 , huvudsakligen bildad av studenter till William Brimner . Den bestod till övervägande del av kvinnor, bland andra Kathleen Morris , Sarah Robertson , Prudence Heward , Ann Savage och Lilias Torrens Newton . Gruppen bröts upp på grund av ekonomiska svårigheter, men dess medlemmar fortsatte sin resa i konstvärlden.
I slutet av 1920-talet dök abstrakt konst upp i Kanada , pionjär av Kathleen Mann och Bertram Brooker . De såg abstrakt konst som ett sätt att känna sin egen själ baserat på symbolik och mystik . På 1930-talet, efter den formella upplösningen av Group of Seven, började Lauren Harris också experimentera med abstrakta former och konceptuella teman. Dessa konstnärer hade en betydande inverkan på nästa generation av kanadensiska konstnärer, och abstrakt konst blev utbredd i Kanada under efterkrigsåren. Flera sammanslutningar av konstnärer skapades som utvecklade nonfigurativa konstriktningar.
1938 grundades Eastern Group of Painters ( Eng. Eastern Group of Painters ) i Montreal , som proklamerade konst för konstens skull som sitt mål. Den baserades inte på nationalistiska (som gruppen av sju), utan på estetiska principer. De mest kända medlemmarna i gruppen var Alexander Berkovich , Goodridge Roberts , Eric Goldberg , Jack Weldon Humprey , John Goodwin Lyman och Jori Smith . Gruppen visade sig också vara attraktiv för artister från Quebec , som var oberörd av den nationella idén om den Ontario -baserade Group of Seven .
På 1930-talet utvecklades också olika regionalistiska strömningar i Kanada. Så Emily Carr är bland annat känd för sina landskap i British Columbia . Även landskapsmålarna David Milne och William Kurelek arbetade vid denna tidpunkt .
Sedan andra världskriget har den icke-figurativa konsten helt dominerat Kanada. Efter kriget gjordes betydande statliga subventioner för utvecklingen av konsten, vilket ledde till uppkomsten av ett stort antal konstföreningar, varav de mest kända är Les Automatistes (grundad av Paul-Émile Bordois och influerad av surrealismen ), Regina Five och Painters Eleven ( abstrakt konst ). Konstskolor och högskolor började växa fram över hela landet. Eskimokonst, särskilt bensnideri, har fått betydande inflytande inom skulptur.
På 1960-talet utvecklades multimediakonsten, som Michael Snow var en av företrädarna för .
![]() | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |