Och din mamma också

"Och din mamma också" ( spanska:  Y tu mamá también ) är en mexikansk film ( roadmovie / kompisfilm ) regisserad av Alfonso Cuarón om den sista skolloven för två oskiljaktiga vänner som reser runt i Mexiko i sällskap med en 28-årig- gammal kvinna. Det är en av de mest kommersiellt framgångsrika mexikanska filmerna; National box office öppningshelgen tjänade rekordstora $2,2 miljoner [1] . Totalt vann "And Your Mother Too" över 30 filmpriser och priser, inklusive priset för bästa manus och Marcello Mastroianni-priset på filmfestivalen i Venedig 2001 (tilldelas de två manliga huvudrollerna).

Plot

Två bröstvänner Julio och Tenok, efter att ha sett av sina flickvänner som flyger till Italien på semester, börjar planera för sin egen semester. Julio kommer från en fattig familj, och Tenocs pappa är en högt uppsatt politiker, men det hindrar dem inte från att vara bästa vänner.

Vid bröllopsceremonin träffar de Luisa, Tenocs kusins ​​fru, och berättar för henne om Heaven's Gate Beach som de planerar att besöka. Luisa accepterar inte deras inbjudan att resa med dem.

Strax efter ringer Alejandro, Luisas man, henne från en affärsresa och snyftande berättar att han var otrogen mot henne. Louise bestämmer sig för att lämna honom och ringer snart Tenok och ber om lov att få hålla sina vänner sällskap.

Julio och Tenok lärde sig om Gates of Paradise-stranden av sin vän Saba, som gillar att röka "gräs". Men Saba kan inte navigera på kartan och visa sina vänner den exakta vägen, så Julio och Tenok måste gå på måfå.

Under resan kommer Julio och Tenok närmare Luisa, berättar för henne om deras klubb "Charalastra", minns sina flickvänner och utforskar nya aspekter av deras relationer, inklusive intima. Sexuellt oerfarna tonåringar är positivt överraskade av denna mogna och erfarna kvinnas vilja att ha sexuella relationer med dem, både i sin tur och i trekant. Den romantiska passion som blossade upp i var och en av dem i förhållande till henne börjar negativt påverka vänskapen mellan vänner, men Luis guidar dem skickligt och noggrant på vägen mot känslomässig och andlig mognad.

En tid senare skildes vännerna åt. Men ett drygt år efter resan träffas Julio och Tenok igen och Tenok informerar Julio om att Luisa dog i cancer strax efter resan. Killarna börjar gissa att Luisa visste om sin sjukdom under resan, och att den här resan för henne var den sista möjligheten att njuta av livet.

Genom hela filmen berättar voice-over för publiken om okända detaljer från huvudkaraktärernas liv, om deras framtida öden. Längs vägen rapporteras den nuvarande politiska situationen i Mexiko och milstolpar i landets historia.

Cast

Efternamnen på filmens huvudkaraktärer sammanfaller med efternamnen på kända historiska personer i Mexiko :

• Hernan Cortés (1485–1547), spansk conquistador, erövrare av Mexiko
• Emiliano Zapata (1879-1919) - en av ledarna för den mexikanska revolutionen 1910-1917,
• Agustín Iturbide (1783-1824), kejsare av Mexiko (1822-1823).

Cuarón var från början ovillig att kasta Diego Luna som Tenoc, eftersom han var en tonårsidol och tv-stjärna. García Bernal övertalade dock regissören att kasta sin nära vän Luna i rollen, eftersom skådespelarna inte skulle behöva låtsas vara vänner och deras skådespeleri skulle vara mer naturligt.

Andra botten

Filmen, som börjar som en förbigående sexkomedi för tonåringar , har blivit mycket hyllad i konstvärlden . Denna dubbelbotten är höjdpunkten i hans berättande konstruktion. Tittaren tittar på filmen i väntan på pikanta situationer, men längs vägen öppnas en osmyckad bild av livet i den mexikanska vildmarken framför honom [2] . I Antonionis anda fångar kameran det som de tre hjältarna som absorberas av varandra inte uppmärksammar - soldater med maskingevär, fattiga bönder etc. [2] Bandet filmades med en rörlig kamera på ett neorealistiskt sätt. Regissören säger att han försökte ge tittaren en känsla av improvisation ; han ville tillfälligt glömma alla regler om att framtida regissörer lärs ut i filmskolor [3] . Den allvetande voice-overen inspirerade J. Rosenbaum att tänka på " Jim och Jules ", den avslappnade handlingen ekar de amerikanska roadmoviefilmerna på 1960 -talet [4] .

Tvetydigt, om inte provocerande, och filmens innehåll, även på handlingsnivå. Kulmen på handlingen är en passionerad kyss av berusade killar under ett gemensamt närmande med Louise, som filmades från den 16:e filmen [5] . Vad som hände den natten visas inte i filmen. Men efter att Julio och Tenok vaknar upp tillsammans i samma säng, blir Tenok sjuk och deras vänskap sviktar. Under trycket av överväldigande känslor sprids de i olika riktningar [5] . Filmskaparna uppmärksammar det faktum att han gradvis avslöjar de homosociala och homoerotiska principerna för sådana institutioner som kamratskap och rivalitet:

• Alfonso Cuarón : ”Filmen gör narr av machismo , även om hela världen är byggd på den. Män markerar sitt territorium hela tiden och bråkar om vem som har den största kuken. Detta är den manliga ideologins tragedi. Det här är en tävling för konkurrensens skull. Det är ofta meningslöst. Hjältarna i filmen argumenterar för att ha en tjej, men jag tvivlar på att de behöver henne. Deras mål är att vinna, och bakom detta ligger en hel del förträngda upplevelser ... Inte utan anledning, i tonåren bygger hälften av skämten på att göra den andre "gay" ... Och när jag ser hur en kille slår en annan , Jag vill säga till dem: "Varför börjar ni inte kyssas, då kommer era problem att lösas av sig själva"" [5] .
• Gael Garcia Bernal : "De här killarna älskar varandra väldigt mycket. Det är alltid konkurrens mellan dem, särskilt när det kommer till relationer med tjejer. Det verkar för mig att de älskar varandra i ordets vidaste och mest generösa bemärkelse. Men de kan inte lista ut sina känslor." [5] .
• Diego Luna : "I den här åldern är det väldigt svårt att lista ut vem du är. Ibland är det svårt just för att man inte riktigt vill veta sanningen. Och på vägen förlorar du den du älskar mest - utan att vara medveten om orsakerna " [5] .

Priser och utmärkelser

Filmen, gjord under Mexican New Cinemas storhetstid , deltog i huvudtävlingen på filmfestivalen i Venedig (2001), där den vann bästa manus och bästa skådespelare (delad av García Bernal och Luna). Filmen vann Independent Spirit Arthouse Award för bästa utländska film. Den nominerades också till BAFTA och Golden Globe Awards för bästa icke-engelska film och nominerades till en Oscar för bästa originalmanus. I slutet av årtiondet ingick han i många listor över 2000-talets bästa filmer (till exempel enligt Los Angeles Critics Association och indiewire) [6] . Den brittiska tidskriften Empire listar Cuaróns verk bland de 20 bästa icke-engelskspråkiga filmerna genom tiderna [7] .

Se även

• Ny mexikansk biograf

Anteckningar

1. ↑ Y tu mamá también (2001) - Trivia - IMDb . Hämtad 21 november 2011. Arkiverad från originalet 12 april 2015. (obestämd)
2. ↑ 1 2 Mexican Hot Wax - Sida 1 - Nyheter - Los Angeles - LA Weekly . Datum för åtkomst: 23 januari 2011. Arkiverad från originalet den 14 augusti 2009. (obestämd)
3. ↑ Decennium: Alfonso Cuarón på "Y Tu Mama Tambien" - indieWIRE . Hämtad 23 januari 2011. Arkiverad från originalet 9 oktober 2010. (obestämd)
4. ↑ JonathanRosenbaum.com "2003" januari Arkiverad 27 januari 2011 på Wayback Machine
5. ↑ 1 2 3 4 5 Meers, Erik. Kärlek, kyssar och din mamma också! Arkiverad 30 december 2010 på Wayback Machine . // Advokaten . 11 juni 2002
6. ↑ LAFCA (nedlänk) . Hämtad 23 januari 2011. Arkiverad från originalet 15 januari 2010. (obestämd) 
7. ↑ De 100 bästa filmerna från World Cinema | 20. Y Tu Mama Tambien | imperium | www.empireonline.com . Datum för åtkomst: 23 januari 2011. Arkiverad från originalet den 2 december 2011. (obestämd)

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Internet filmdatabas Metakritisk Ruttna tomater
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)