Kabakov, Ilya Iosifovich
Ilya Iosifovich Kabakov (född 30 september 1933 [1] [2] [3] […] , Dnepropetrovsk ) är en sovjetisk och amerikansk konstnär, en representant för Moskvas konceptualism .
Han blev världsberömd i den sena sovjetiska och postsovjetiska perioden tack vare installationer där han utforskade känslan av främlingskap och tristess som är karakteristiska för det sovjetiska vardagslivet [5] .
Nyligen har han skrivit tillsammans med sin systerdotter (senare fru) Emilia. 2008 tilldelades han tillsammans med sin fru den japanska kejsarens konstpris .
Kabakovs skalbagge (5,8 miljoner dollar, 2008) och The Suite (4,1 miljoner dollar, 2006) är de två dyraste verken av samtida rysk konst som någonsin sålts (båda från Phillips de Pury, London ). [6]
Biografi
Född 30 september 1933 i Dnepropetrovsk i familjen till en låssmed Joseph Bentsionovich Kabakov och revisor Bella Yudelevna Solodukhina. 1941, tillsammans med sin mor, evakuerades han till Samarkand . 1943 antogs han till konstskolan vid Repin Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture , vars lärare och elever också evakuerades till Samarkand. Därifrån överfördes Kabakov 1945 till Moscow Secondary Art School (MSHSH) . Han tog examen från det 1951 och gick samtidigt in på grafikavdelningen vid Surikov Institute (Moscow State Academic Art Institute uppkallat efter V. I. Surikov) , där han studerade i bokverkstaden med professor B. A. Dekhterev . Han tog examen från institutet 1957.
Sedan 1956 började Ilya Kabakov illustrera böcker för Detgiz förlag (sedan 1963 - Barnlitteratur) och för tidningarna Kid, Murzilka och Funny Pictures . Från andra hälften av 1950-talet började han måla "för sig själv".
På 1960-talet var han en aktiv deltagare i dissident konstutställningar i Sovjetunionen och utomlands. Han vägrade dock senare att betrakta sig själv som en dissident konstnär. Under en resa till USA i slutet av 1980-talet, under en intervju för den engelskspråkiga sammanställningen Soviet Dissident Artists, svarade Kabakov: ”Jag var ingen dissident. Jag slogs inte mot någon eller något. Den här termen gäller inte mig." [5]
I slutet av 1967 byggde Kabakov tillsammans med Hulot Sooster verkstaden som senare blev känd på vinden i det tidigare lägenhetshuset Rossiya på Sretensky Boulevard . 1968 deltog han tillsammans med Oleg Vasiliev , Erik Bulatov och andra icke-konformister i utställningar på Blue Bird Cafe. Några av konstnärens verk kom redan 1965 till utställningen "Alternative Reality II" ( Aquila , Italien), och från början av 1970-talet ingick de i utställningar av sovjetisk inofficiell konst som organiserades i väst i Köln, London, Venedig , etc. Från 1970 till 1976 år Kabakov ritade 55 album för Ten Characters-serien.
1973 kallade den tjeckiske konsthistorikern Jindrich Halupecky , i sin artikel i tidskriften Výtvarné umění, samhället av avantgardistiska Moskvakonstnärer som hade workshops i ett ganska stort område från Maroseyka till Bolshaya Dmitrovka och till Ulansky Lane för "Sretensky Boulevard School" . Khalupetsky hänvisade till sina vänner Eric Bulatov , Ilya Kabakov, Viktor Pivovarov , Eduard Steinberg , Vladimir Yankilevsky . Namnet "Sretensky Boulevard" gillade konsthistoriker för att beteckna denna grupp av ledande Moskvakonstnärer från 1970-1980-talet, men som sådan har "Sretensky Boulevard-gruppen" aldrig existerat.
I mitten av 1970-talet gjorde Kabakov en konceptuell triptyk av tre vita sköldar och fortsatte till en cykel av "albs" - ark med inskriptioner om "gemensamma" ämnen, och från 1978 utvecklade han en ironisk "zhekovskaya"-serie.
På 1980 -talet blev han mindre engagerad i grafik och fokuserade på installationer , där han använde vanligt sopor och lekte med livet och livet i gemensamma lägenheter. 1982 designade Kabakov en av sina mest kända installationer, The Man Who Flew into Space from His Room, färdig 1986. Därefter började han kalla sådana storskaliga projekt för "totalinstallationer". 1987 fick han det första utländska bidraget från den österrikiska föreningen Grazer Kunstverein och byggde installationen "Before Dinner" i lobbyn på operahuset i Graz . Ett år senare satte han upp den första "totalinstallationen" av projektet Ten Characters på Ronald Feldman Gallery i New York och fick ett stipendium från det franska kulturministeriet. 1989 fick Kabakov ett stipendium från DAAD-fonden (German Academic Exchange Service) och flyttade till Berlin . Sedan dess har han ständigt arbetat utanför Sovjetunionen först och sedan Ryssland.
Sedan början av 1990-talet har Kabakov haft dussintals utställningar i Europa och Amerika, inklusive i sådana stora museer som Pompidou-centret i Paris , National Centre for Contemporary Art i Norge, New York Museum of Modern Art , Kunsthalle i Köln, och även på Venedigbiennalen och på Documenta-utställningen i Kassel. 1990 -talet var en tid av erkännande för konstnären: under detta decennium fick han utmärkelser från danska, tyska och schweiziska museer, titeln Chevalier of the Order of Arts and Letters från det franska kulturministeriet.
På 2000-talet började konstnären aktivt ställa ut i Ryssland. Så hösten 2003 visade Moscow House of Photography projektet "Ilya Kabakov. Foto- och videodokumentation av liv och arbete.
I början av 2004 anordnade Tretyakov Gallery en programutställning "Ilya Kabakov. Tio karaktärer. I juni 2004 öppnade en utställning av Ilya Kabakov och hans fru Emilia (de har varit gifta sedan 1989) "Ett fall i museet och andra installationer" i Eremitaget i Generalstabsbyggnaden , som "markerade deras återkomst till sitt hemland. ” Samtidigt presenterade konstnärerna museet med två installationer, som enligt Mikhail Piotrovsky lade grunden för Eremitagesamlingen av den senaste konsten. I december samma 2004 visade konstgalleriet Stella i Moskva nio installationer av Kabakov, gjorda 1994-2004.
När programutställningen "Ryssland!" gick till New York Guggenheim-museet 2006, innehöll den Kabakovs installation "The Man Who Flew Into Space". Närvaron av detta verk i samma utrymme med ikonerna av Andrei Rublev och Dionisy , målningarna av Bryullov , Repin och Malevich cementerade slutligen Kabakovs status som en av de viktigaste sovjetiska och ryska konstnärerna i efterkrigsgenerationen.
Sommaren 2007, på London-auktionen på Phillips de Pury & Company , köptes Kabakovs målning "Suite Room" för 2 miljoner pund (cirka 4 miljoner dollar). Så han blev den dyraste ryska konstnären under andra hälften av 1900-talet.
I februari 2008 gick Kabakovs The Beetle (1982) under klubban hos Phillips de Pury & Company för 2,93 miljoner pund (5,84 miljoner dollar). I april samma år såldes albumet Flying Mosquitoes på Sotheby's New York för 445 000 dollar. Hösten 2008 visades den största retrospektiven av Ilja och Emilia Kabakov i Moskva. Utställningen visades på tre platser samtidigt: Pushkin State Museum of Fine Arts , Winzavod Center for Contemporary Art och Garage Center for Contemporary Art .
Under lång tid arbetade han som illustratör av barnböcker och tidskrifter. Införde konceptet " total installation " i konstnärlig användning.
Bor och arbetar i New York ( Long Island ) sedan 1988 . Sedan 1989 har han skrivit tillsammans med sin fru (och systerdotter) Emilia Kabakova ( född Lekah , född 1945 ). [7] [8] .
2010 undertecknade han ett öppet brev till Rysslands president till försvar av Andrej Erofeev och Jurij Samodurov [9] .
I augusti 2018 donerade Ilya och Emilia Kabakov sin ateljé till Tretjakovgalleriet.
- Den 15 februari 2019 tillkännagav Tretjakovgalleriet öppnandet av museet för konstnären Kabakov [10] .
Utländsk hedersmedlem av Ryska konstakademin [11]
Familj
- Första fru - Irina Rubanova (född 1933), filolog-polonist, forskare vid Institutet för konsthistoria (numera Statens institut för konststudier). Från detta äktenskap har Kabakov en dotter, Galina Kabakov , en antropolog , biträdande professor i slaviska studier vid universitetet i Paris IV ( Sorbonne ).
- Den andra frun är Victoria Mochalova (född 1945), filolog, polonist, chef för Centrum för slaviska judiska studier vid Institutet för slaviska studier vid Ryska vetenskapsakademin; första äktenskapet med författaren B. M. Nosik [12] [13] . Han uppfostrade sin styvson Anton Nosik .
- Den tredje frun (sedan 1989) är Emilia Kabakova (född Lekakh; född 1945, Dnepropetrovsk). Sedan 1988 bor konstnären och hans fru i New York. .
Utmärkelser och priser
Verk finns i samlingar
Soloutställningar
- 2017 - ”Alla kommer inte att tas in i framtiden. Retrospektiv. Tate Modern - State Hermitage - Tretyakov Gallery , London - St. Petersburg - Moskva
- 2012 - "Monument till en förlorad civilisation". Galleri "Red October" , Moskva . [16]
- 2004 - "Ett fall i museet" och andra installationer. State Hermitage Museum, St Petersburg, Ryssland
- 1995 - Utan vatten, permanent utställning, Österrikes konstindustriella museum, Wien, Österrike
- 1995 - "Ett fall i museet eller vattnets musik", Center for Contemporary Art i Calouste Gulbenkian, Lissabon, Portugal
- 1995 - Kabakov: Sea of Voices, permanent utställning, Kunstmuseum Basel, Schweiz
- 1995 Skolbibliotek, Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland
- 1995 - "Change of Scene VIII", Museum for Moderne Kunst, Frankfurt, Tyskland
- 1995 - "Crest Ici que Nous Vivons", Centre Georges Pompidou , Paris, Frankrike
- 1995 - "Mannen som flög ut i rymden från sin lägenhet", Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrike
- 1995 The Man Who Never Threw Away, Permanent utställning, Nationalmuseet för modern konst, Oslo, Norge
- 1994 - "Kabakov: Operation Room (Mother and Son)", Nationalmuseet för modern konst, Oslo, Norge
- 1994 - "River of the golden underground, mitt livs båt, min mammas album", Centre National DrArt Contemporain, Grenoble, Frankrike
- 1994 - "Ilya Kabakov: Operation Room (Mor och Son)", Museum of Contemporary Art, Helsingfors, Finland
- 1993 - "Moscow Conceptual Cycle", Kunsthalle, Hamburg, Tyskland
- 1993 - "Ett fall i museet eller vattnets musik", musik. Vladimir Tarasov , Museum of Modern Art, Chicago, USA
- 1993 - "Red Pavilion", musik av Vladimir Tarasov, Venedigbiennalen , Italien
- 1993 - "Big Archive", Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland
- 1992 - "Mirakulös målning", Ludwig-museet, Köln, Tyskland
- 1992 - "Illustration som ett sätt att överleva", utställning till minne av Hulo Sooster, Koninklijke Academie voor Schone Kunsten, Belgien
- 1992 - "Life in flight", Kolnicher Kunstverein, Köln, Tyskland
- 1991 - "Tre utställningar med tio karaktärer", The Power Plant, Toronto, Kanada
- 1991 - "Ship", Neue Galerie av Ludwig Museum, Aachen, Tyskland
- 1991 - "Sju utställningar av en målning", Kasseler Kunstverein, Kassel, Tyskland
- 1991 - Utvalda verk från "Ten Images", Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, USA
- 1989 - "Whiteness covers everything", De Appel, Amsterdam, Holland
- 1989 - "Gemensam lägenhet - Skepp", Kunsthalle, Zürich, Schweiz
- 1989 - "Ny byggnad (Obegåvad konstnär och andra bilder - installation)", tillsammans med E. Bulatov, Institute of Contemporary Art, London, England
- 1988 - "Before dinner", Kunstverein, Graz, Österrike; med E. Bulatov, Kunstverein, Bonn, Tyskland
- 1987 - "60s - 70s" tillsammans med I. Chuikov, Museum of Modern Art, Basel, Schweiz
Grupputställningar (urval)
- 2019 – Ryssland. Tidlös”, Center for Contemporary Art DOX, Prag, Tjeckien
- 1994 - "Virtual Reality", Melbourne Biennale, Australien
- 1994 - "Face off: ett porträtt i dagens konst. Collector”, vandringsutställning på tre platser: Institute of Contemporary Art, Pennsylvania State University , USA; Josailyn Art Museum, Omaha, USA; Weatherspoon Art Gallery, Greensboro, USA
- 1994 - "Europa-Europa (Mannen som aldrig kastade bort något - utställning)", Kunst- und Ausstellunghalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, Tyskland; Toponymy Eight Ideas of Space, Fundaciyn la Caixa, Madrid, Spanien
- 1993 - Kunst im Verborgenen. Hidden Art: Nonconformists in Russia, 1957-1995", vandringsutställning på tre platser: Wilhelm-Hack Museum, Ludwigshafen , Tyskland; Lindenau Museum, Altenburg, Tyskland; Documenta-Halle, Kassel, Tyskland
- 1993 - "Russian-Judish Artists in a Century of Change, 1890-1990", vandringsutställning på två platser: Jewish Museum, New York, USA; Elwayem Art Museum, University of Wisconsin, Madison, USA
- 1993 - "The End of the Museum", La Fundaciy Antoni Tapies, Barcelona, Spanien; Africus: Johannesburg Biennale, Sydafrika
- 1992 Parallella Views: Contemporary Artists and Outsider Art, Los Angeles County Museum of Art , USA
- 1992 - "Toalett", Documenta n.9 de Kassel, Tyskland
- 1992 Blue Dish, Expo '92, Sevilla, Spanien Sju konstnärer från Ryssland ("I det gemensamma köket" - installation), Groninger Museum, Groningen , Holland
- 1991 - "Widerstand - Denkbilder fur die Zukunft" ("Album of my mother II Labyrinth" - utställning), Haus der Kunst, München, Tyskland
- 1991 - "Stalins val: sovjetisk socialistisk realism, 1932-1956", Institutet för konst och urbana resurser vid PSl, New York, USA
- 1991 - "Från Malevich till Kabakov" ("För middag, röda paviljongen" - installationer), Kunsthalle, Köln, Tyskland
- 1991 - "Konstens språk", vandringsutställning på två platser: Kunsthalle Wien, Wien, Österrike; Frankfurter Kunstverein, Tyskland; et tous ils changent le monde ("Nödutgång" - utställning), Biennale d'Art Contemporain, Lyon, Frankrike;
- 1991 - Rendez Vous ("Unfinished Exhibition" - utställning), Louisiana Museum of Contemporary Art, Himlebeek, Danmark.
- 1990 - "Wanderlieder" ("Före middagen" - utställning), Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland.
- 1990 - "Dislocations" ("Bridge" - utställning), Museum of Modern Art, New York, USA.
- 1990 - "Kunst, Europa: Sowjetunion" ("Fly on Wings" - utställning), Kunstverein, Hannover, Tyskland.
- 1990 - "Ord utan tankar kommer aldrig till himlen", Central Museum, Utrecht, Holland.
- 1990 - "1990-talets sovjetiska konst" ("Red Van" – utställning med musikaliskt ackompanjemang av V. Tarasov), Kunsthalle, Düsseldorf, Tyskland.
- 1990 - Varför den röda skåpbilen inte kom till Israel - Utställning, Israel Museum, Jerusalem, Israel.
- 1990 - "Rhetorical Image" ("Medical Screen" - utställning), New Museum, New York, USA.
- 1990 - "In the USSR and beyond" ("Livets rep" - och andra utställningar), Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland.
- 1990 - Boomerang Ready to Eat: Some Relationships in 20th Century Art, 8:e Sydney Biennale, Australien.
- 1990 - "Sovjetisk konst" ("Underground Golden River" - utställning), Museu d'Arte Contemporanea, Prato, Italien.
- 1989 - Magiciens de La Terre ("Mannen som flög in i rymden" - utställning), Musee National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrike.
- 1988 - "Before dinner"-utställningen, Biennale di Venezia, Italien.
- 1985 - "Russian Art", Bochum Museum, Tyskland.
- 1981 - "Twenty-five years of Soviet Inofficial Art", 1956-1981, CASE Museum of Soviet Inofficial Art, Jersey City, USA.
- 1979 - "New Art from the Soviet Union: An Exhibition of Nonconformist Art of the 1960s and 1970s", St. Mary's College, Washington, USA.
- 1977 - "Ny sovjetisk konst, inofficiellt perspektiv", Venedigbiennalen, Italien.
- 1977 - "Inofficiell rysk målning", Institute of Contemporary Art, London, England.
- 1970 - "Dagens ryska avantgarde från Moskva", Galleri Gmuzhirska, Köln, Tyskland.
Böcker illustrerade av Kabakov
Efter illustrerad tillsammans med konst. K. Sokolov böcker Lupsyakov N. Grönt bläckhus. - DETGIZ, 1956 Under åren av sin vistelse i Sovjetunionen illustrerade Kabakov cirka 75 barnböcker, samlingar samt barntidningar och almanackor (Murzilka, Funny Pictures, Asterisk, All the Year Round). Jag arbetade med illustrationer 3-6 månader om året, och ägnade resten av tiden åt mina egna projekt.
Böcker publicerade på 50 -talet
- Olevsky B. Osya och hans vänner (översatt från hebreiska av L. Yutkevich). - M . : Detgiz, 1956. - 156 sid.
- Panku-Yash, Octave. Det stora slaget vid den lilla dammen (översatt från rumänska). - M . : Barnlitteratur, 1957. - 223 sid.
- Riha, Bogumil. Gonziks resa till byn (översatt från tjeckiska). - M . : Barnlitteratur, 1957.
- Krachkovskaya A. Magisk karaff. - Detgiz, 1958. - 17 sid.
- Guryan, O. Sagan om muren, om Zheng-wang och Ching Ke, om två systrar och hur en storm uppstod. - M . : Detgiz, 1959. - 240 sid.
- Glad arbetsdag: Ordspråk och ordspråk från folken i Sovjetunionen om arbete. - M . : Detgiz, 1959. - 31 sid. — 300 000 exemplar.
- Permyak E. Sagan om Terra Ferros land (första versionen, tunn). - Barnens värld, 1959. - 36 sid.
Böcker publicerade på 60-talet
- Vazhdaev V. Den starkaste (baserad på kazakiska sagor). - Barnens värld, 1960. - 28 sid.
- Mar, Evg. Trä underverk. - M . : Barnlitteratur, 1960. - 96 sid.
- Permyak, Evg. Hur människan erövrade havet. - Barnens värld, 1960. - 16 sid.
- Permyak, Evg. En berättelse om gas. - Barnens värld, 1960. - 27 sid.
- Mar, Evg. En punkt på kartan. - M. : Detgiz, 1961. - 144 sid.
- Vysotskaya, O. Goda nyheter. - M. : Detgiz, 1961. - 96 sid.
- Medynsky S. Den mest östliga .... - M . : Detgiz, 1961. - 128 sid.
- Shur, Yakov Isidorovich. Kao-Uchus tårar. - Barnens värld, 1961. - 25 sid.
- Yurmin, George . Racers-walkers. - Barnens värld, 1961. - 95 sid.
- Lifshits V. Runway. - M . : Barnlitteratur, 1963. - 144 sid.
- Mar, Evg. Lera och händer. - Detgiz, 1963. - 95 sid.
- Tokmakova, I. Zernyshko (Dikter). - M . : Barnlitteratur, 1964. - 16 sid.
- Tuwim, Julian . Barn. - M . : Barnlitteratur, 1964. - 80 sid.
- Axelrod E. En snöstorm gick runt Moskva. - M . : Barnlitteratur, 1965. - 16 sid.
- Markusha A. Här bor starka män (tunn version). - M . : Malysh, 1965. - 23 sid.
- Brehwa , Jan. Pan Klyaksa Academy. - M . : Barnlitteratur, 1966. - 231 sid.
- Mar, Evg. Havet börjar med en droppe (Sagor om vatten). - M . : Barnlitteratur, 1966. - 96 sid.
- En arbetsdag är glad (Ordspråk och ordspråk från folken i Sovjetunionen om arbete). - M . : Barnlitteratur, 1966. - 32 sid.
- Skeppen måste lämna (Poems of Poets of Chile). - M . : Barnlitteratur, 1967. - 63 sid.
- Marshak S. Huset som Jack byggde (Från engelsk poesi för barn). - M . : Barnlitteratur, 1967. - 216 sid.
- Tre gåvor (koreanska folksagor). - M . : Barnlitteratur, 1967. - 142 sid.
- Sleeping apple (Dikter av tyska poeter i översättningen av Yuri Korints). - M . : Barnlitteratur, 1968. - 48 sid.
- Arghezi, Tudor . Från leksaksboken. - M . : Barnlitteratur, 1968. - 62 sid.
- Barry J.M. Peter Pan och Wendy (En saga). - M . : Barnlitteratur, 1968. - 160 sid.
- Mar, Evg. Vad från vad. - M . : Barnlitteratur, 1968. - 334 sid.
- Faizi, Jaudat. Roliga gäster. - M . : Barnlitteratur, 1968. - 32 sid.
- Ferra-Mikura, Vera. Resa till excentrikers stad (Översatt från tyska). - M . : Barnlitteratur, 1968. - 94 sid.
- G. Zobenkas boll och en silverklocka. - M . : Barnlitteratur, 1969. - 16 sid.
Böcker publicerade på 70 -talet
- Hux, Peter . Jättarnas långa dag (Översatt från tyska). - M . : Barnlitteratur, 1970. - 16 sid.
- Markush A. Tim hemma. - M . : Malysh, 1971. - 32 sid. - (Varför böcker).
- Markusha, Anatoly . A B C…. - M . : Barnlitteratur, 1971. - 67 sid.
- Allt för alla (Dikter av polska poeter). - M . : Barnlitteratur, 1972. - 160 sid.
- Georgievskaya S. Moster Tandvärk. - M . : Barnlitteratur, 1972. - 63 sid.
- Mar, Evg. Luften vi andas. - M . : Barnlitteratur, 1972. - 80 sid.
- Vangeli S. Adventures of Guguta (Översatt från moldaviska). - M . : Barnlitteratur, 1972. - 96 sid.
- Garin, Semyon Semyonovich. Kol. - M . : Malysh, 1973. - 28 sid.
- Preusler, Otfried . Lilla Baba Yaga. - M . : Barnlitteratur, 1973. - 96 sid.
- Tåg av dikter (Ur utländsk poesi för barn). - M . : Barnlitteratur, 1974. - 256 sid.
- Vangeli S. Hat Guguta. - Barnlitteratur, 1975. - 16 sid. — (Mina första böcker).
- Medlemmar A. Geologi i bilder. - M . : Barnlitteratur, 1975. - 40 sid.
- Shibaev A. Dikter leker kurragömma (gåtor). - L . : Barnlitteratur, 1975. - 28 sid.
- Hirsträd (Översatt från Kor.). - M . : Barnlitteratur, 1975. - 16 sid.
- Kotlyar, E. Andryusha med Kirill. - M . : Barnlitteratur, 1976. - 16 sid.
- Sapgir, G. Fyra kuvert. - M. , 1976. - 144 sid.
- Mellan sommar och vinter (Dikter, ramsor, gåtor, tungvridningar). - M . : Barnlitteratur, 1976. - 160 sid.
- Borisov E., Pyatnova. I. Solen i trådarna. - M . : Malysh, 1977. - 24 sid.
- Ilyin M. , Segal Elena Alexandrovna. Glashus. - M . : Malysh, 1977. - 16 sid.
- Malt, Victoria Sergeevna. Glas historia. - M . : Barnlitteratur, 1977. - 62 sid.
- Charles Perrault . Mästerkatten i stövlar. - Gorkij: Volgo-Vyatka förlag, 1977. - 20 sid.
- Pivovarova I. En krans av klockor. - M . : Malysh, 1978. - 28 sid.
- Raztsvetnikov, Asen . Vem är här? (Dikter. Översatt från bulgariska). - M . : Barnlitteratur, 1978. - 64 sid.
- Zubkov B. Vad är imorgon och igår. - M . : Malysh, 1978. - 26 sid. - (Varför böcker).
- Preusler, Otfried . Lite vatten (Översatt från tyska). - M . : Barnlitteratur, 1979. - 112 sid.
- Sash Yu. En båt seglar för att besöka. - M . : Malysh, 1979. - 26 sid.
Böcker publicerade på 80 -talet
- Vangeli S. Guguta - skeppets kapten (Översatt från Mold.). - M . : Barnlitteratur, 1980. - 176 sid.
- Krivin F. Var kom gatan ifrån? (Kognitiva berättelser). - M . : Barnlitteratur, 1980. - 88 sid.
- Libin, Mikhail Nisonovich. Om budbärarna-bra jobbat. - M . : Malysh, 1981. - 16 sid.
- Markusha A. Här bor starka män. - M . : Malysh, 1981. - 78 sid.
- Permyak, Evg. Sagan om landet Terra Ferro. - M . : Malysh, 1981. - 96 sid.
- Krivin, F. Envis horisont (En bok för Sanechka, den framtida Alexander). - M . : Barnlitteratur, 1982. - 94 sid.
- Lewandowska, Barbara. Långt och nära. - M . : Barnlitteratur, 1982. - 24 sid.
- Acceleration, Leo . Svart på vitt. - M . : Malysh, 1982. - 30 sid.
- Orkester (Diktsamling för barn). - M . : Barnlitteratur, 1983. - 240 sid.
- Pivovarova, Irina. Jag vill flyga. - M . : Barnlitteratur, 1983. - 20 sid.
- Krivich M. , Olgin O. Fotgängarskola. - M . : Malysh, 1984. - 24 sid.
- Ladonshchikov, G. Spela tillsammans (Dikter). - M . : Barnlitteratur, 1984. - 228 sid.
- Ball G. Solar kurragömma. - M . : Barnlitteratur, 1985. - 160 sid.
- Krutogorov, Yu Självmonterad duk. - M . : Barnlitteratur, 1985. - 160 sid.
- Markusha A. Slug poäng. - M . : Malysh, 1985. - 16 sid.
- Permyak, Evg. Förlorade trådar. - M . : Malysh, 1985. - 18 sid.
- Preysler O. Lite vatten och andra sagor. - M . : Barnlitteratur, 1985. - 256 sid.
- Sash Yu. Där regnbågar vinter. - M . : Barnlitteratur, 1987. - 48 sid.
- Rachlis, Leo . Så att allt växer runt (tillsammans med V. Pivovarov ). - M . : Barnlitteratur, 1989. - 40 sid.
Efter emigrationen återutgavs böckerna "School of the Pedestrian" (1989), "Geology in Pictures" (1989) och "The Tale of the Country of Terra Ferro" (2010).
Böcker av Kabakov
- Kabakov I. 60-70-talet... Anteckningar om inofficiellt liv i Moskva. - M . : New Literary Review, 2008. - 368 sid. - 3500 exemplar.
- Ilya Kabakov, Boris Groys. Dialoger. - Vologda, 2010. - 348 sid. - 1000 exemplar. - ISBN 978-5-91965-006-5 .
- Ilya Kabakov, Mikhail Epstein. Katalog. - Vologda, 2010. - 344 sid. - 1500 exemplar. - ISBN 978-5-91967-009-4 .
Anteckningar
- ↑ 1 2 RKDartists (nederländska)
- ↑ 1 2 Ilya Iossifovitch Kabakov // Benezit Dictionary of Artists (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
- ↑ 1 2 Ilya Kabakov // filmportal.de - 2005.
- ↑ Museum of Modern Art onlinesamling
- ↑ 1 2 Yurchak, 2014 , sid. 220.
- ↑ Kabakov som varumärke . Hämtad 22 februari 2013. Arkiverad från originalet 23 november 2012. (obestämd)
- ↑ Utställning av Kabakoverna | PROSTO-tidningen Arkiverad 21 september 2013 på Wayback Machine
- ↑ Emilia Kabakova (född Lekakh ) föddes 1945 i Dnepropetrovsk . Hon studerade på en musikskola i Moskva, sedan på musikskolor i Irkutsk och Dnepropetrovsk, hon tog examen från fakulteten för spanska språk och litteratur vid Moscow State University . Sedan 1973 bodde hon i Israel , 1975 flyttade hon till USA , där hon arbetade som curator för konstutställningar i New York . Gift med Ilya Kabakov sedan 1989
- ↑ Öppet brev till Ryska federationens president från den konstnärliga gemenskapen Arkiverad 12 mars 2011.
- ↑ Museet i Ilya Kabakovs verkstad i Moskva är planerat att öppna 2020 . Hämtad 15 februari 2019. Arkiverad från originalet 15 februari 2019. (obestämd)
- ↑ Sammansättning av PAX (otillgänglig länk) . Hämtad 18 augusti 2010. Arkiverad från originalet 21 januari 2012. (obestämd)
- ↑ Intervju med Victoria Mochalova (otillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 13 december 2013. Arkiverad från originalet 13 december 2013. (obestämd)
- ↑ Mikhail Grobman "Dagbok för maj och juni 1990" . Tillträdesdatum: 13 december 2013. Arkiverad från originalet 1 juli 2016. (obestämd)
- ↑ Dekret från Ryska federationens president av den 29 oktober 2008 nr 1539 "Om tilldelning av Ryska federationens statliga utmärkelser till utländska medborgare" . Hämtad 8 juni 2019. Arkiverad från originalet 8 juni 2019. (obestämd)
- ↑ Titta . Hämtad 1 november 2008. Arkiverad från originalet 4 mars 2016. (obestämd)
- ↑ Dyakonov V. Rumspersonlighet Arkivexemplar daterad 26 oktober 2012 på Wayback Machine // Kommersant. - 2012. - 26 okt.
Länkar
Kritik
Tematiska platser |
|
---|
Ordböcker och uppslagsverk |
|
---|
I bibliografiska kataloger |
---|
|
|