B. A. Pokrovsky Chamber Musical Theatre

B. A. Pokrovsky Chamber Musical Theatre
Tidigare namn fram till 2009: Moskvas statliga akademiska kammarmusikteater under konstnärlig ledning av B. A. Pokrovsky
Grundad 1972
teaterbyggnad
Plats Moskva, st. Nikolskaya , 17
Hemsida opera-pokrovsky.ru

Moscow State Academic Chamber Musical Theatre uppkallad efter B. A. Pokrovsky  är en teater i Moskva , skapad av Boris Aleksandrovich Pokrovsky 1972. Teatern är känd för det faktum att grunden för dess repertoar består av sällsynta och föga kända verk. Sedan 2018  - Kammarscenen uppkallad efter Boris Pokrovsky som en del av Bolsjojteatern .

Historik

Grundaren av teatern var Boris Aleksandrovich Pokrovsky , chefschefen för Bolsjojteatern under många år . I sin bok "Mitt liv är en scen" beskriver han teaterns uppkomst 1972 på följande sätt: "... allt hände tack vare ödets aktiva problem - i Moskva bestämde de sig för att reformera ett litet operabolag som turnerade i Ryssland och rikligt spridda utmärkt hackarbete under varumärket operaföreställningar. Jag blev ombedd att hjälpa till att organisera om teatern. Jag kunde bara hjälpa teatern genom att sätta upp en pjäs för dem. Efter den oundvikliga sållningen återstod en liten handfull människor som omöjligt kunde vara en teater, utan bara en kammarensemble. Samtidigt dök en liten opera av den då unge kompositören Rodion Shchedrin "Not Only Love", som fascinerade redan i partituret ... och vi repeterade detta lilla mästerverk med en kammarensemble. Pjäsen spelades på Dramateaterns scen. K. S. Stanislavsky och Vl. I. Nemirovich Danchenko. Det blev en framgång ... - så 1972 föddes Moskvas kammarmusikteater " [1] .

De första åren arbetade teatern på olika platser i Moskva, och bara två år senare, 1974, med stöd av kompositörerna Tikhon Khrennikov (då den förste sekreteraren för Union of Composers of the USSR) och Dmitry Shostakovich fick en permanent byggnad. Den unga teaterns trupp fylldes på av GITIS- studenter från skådespelarkursen, ledd av Pokrovsky [1] . Teatern fick lokalerna i källarbombskyddet i en flervåningsbyggnad, där biografen Sokol tidigare låg (på Leningradskoye Shosse, bredvid Sokols tunnelbanestation) [2] .

Långvarig chefsdirigent och regissör för teatern Lev Ossovsky påminde om sin ankomst till teatern 1984 på följande sätt: "Pokrovsky bad mig om hjälp. Brandförsvaret stängde av hans teater, som då låg i källaren på Sokol: ventilationen fungerar inte, det finns inget brandsystem, det är förbjudet att visa föreställningar. Pokrovsky hade rätt i ett fruktansvärt tillstånd. Jag började göra det här, chefsbrandmannen i Moskva accepterade mig, gav mig en lista över vad som måste göras på teatern, och på en månad gjorde vi allt. (...) Det var absolut omöjligt att arbeta i de gamla lokalerna på Sokol. Männen i ett rum turades om att sminka sig, kvinnorna i ett annat. Men den här gången var legendarisk för teatern, det var mycket svårt att komma till hans föreställningar [3] .

Ny byggnad

Sedan 1997 har teatern flyttat till byggnaden på Nikolskaya Street 17 , där restaurangen Slaviansky Bazaar låg . Boris Nikolajevitj och Naina Iosifovna Jeltsin var närvarande vid invigningen. Här restaurerades några föreställningar från den gamla repertoaren. 1996 belönades teatern med titeln "akademisk".

Pokrovsky regisserade teatern fram till sin död 2009, varefter teatern döptes efter honom. För närvarande kan du på teatern se Golden Mask- priserna som Pokrovsky fick 1996 och 2004.

Gå med i den statliga akademiska Bolsjojteatern i Ryssland

Den 28 december 2017 beslutade Rysslands kulturministerium att förbereda omorganisationen av Bolsjojteatern i Ryssland och Boris Pokrovsky Chamber Musical Theatre (Order från Ryska federationens kulturministerium nr 2270 daterad 28 december 2017 ). Enligt ett uttalande från kulturminister Vladimir Medinsky kan kammarteatern bli en del av Bolsjojteatern i juli 2018 [4] .

Repertoar

Teatern är känd för det faktum att grunden för dess repertoar består av sällsynta och föga kända verk. Här framfördes operor av moderna kompositörer för första gången - "The Overcoat", "Carriage", "The Wedding", "The Brothers Karamazov" av A. Kholminov , "Life with an Idiot" av A. Schnittke , "The Count" av Cagliostro" av M. Tariverdiev , "Poor Lisa" av L. Desyatnikova , "Red Liar and Soldier" av V. Ganelin , "Svanesång" av V. Kobekin , "Poor People" av Sedelnikov; uråldriga eller sällan framförda europeiska operor - "Pharmacist" av J. Haydn , " Först musik och sedan ord " av A. Salieri , "Playing on the water" av B. Britten och andra [1] [5] .

Den välkända musikforskaren-textologen Yevgeny Levashev karakteriserar repertoarens natur på följande sätt: "Det speciella med Boris Alexandrovichs val av repertoar för sin teater var att han uppmärksammade verk inte bara klassiska, inte bara, som de säger, "central ” för operakonst, vare sig det är XVIII-talet med Mozarts operor eller ett stort lager av andra hälften av 1800-talet - han behärskade också musikens mest extrema poler. Om vi ​​talar om nuet, så skrev Schnittke efter överenskommelse med Pokrovsky operan Livet med en idiot - och den sattes upp i denna teater. Om vi ​​talar om ursprunget till bildandet av operagenren, så har Pokrovskys intressen alltid rusat in i djupet av århundraden här. I synnerhet, om inte under de första åren av teaterns existens, så var två ryska operor från 1700-talet, Bortnyanskys Falcon och Pashkevichs The Miser , bland de första som sattes upp här ” [6] .

Ett år efter Pokrovskys död beskrev Mikhail Kislyarov (teaterns chefschef 2010-2017) situationen på följande sätt: "Repertoarpolitiken har förändrats - den syftar nu främst till att återställa och bevara Pokrovskys kreativa arv, hans bästa föreställningar uppsatta vid detta teater genom åren. Det nya inom repertoarpolitiken är också det väl bortglömda gamla. Jag menar förnyelsen av våra kontakter med tonsättare, för Kammarteatern var en gång känd som den moderna operans laboratorium. Med Vladimir Kobekin  - framför oss ligger världspremiären av operan "Kholstomer" (efter Leo Tolstoj) och två av hans enaktarsoperor, förenade med titeln "Capriccio i svart och vitt". Med Alexander Tchaikovsky  - han skriver för oss operan Violist Danilov baserad på den berömda romanen av Vladimir Orlov. Kontakter etableras med andra tonsättare som en gång arbetat med Kammarteatern. Arbetet med klassikerna kommer också att fortsätta – Lortzings Snickartsaren, Haydns opera The World in the Moon, Mozarts Bortförandet från Seraglio sätts upp. Dessutom noterade han användningen av det ryska språket vid iscensättning av översatta operor: "Kammerteatern skapades i början av 70-talet, det vill säga vid en tidpunkt då alla operor av utländska kompositörer bara kunde framföras på ryska. Detta var principen för teatern, detta var principen för Pokrovsky. Ordet, som han ägnade särskild uppmärksamhet, stod alltid i framkant. Men andra tider kom - 90-talet, då vi var tvungna att resa mycket utomlands, och impresarierna som beställde vissa verk ville att vi skulle framföra dem på originalspråket. Nu återgår vi till den tidigare principen, operan Don Juan har restaurerats i den form som den sattes upp av Pokrovsky 1987 och framförs på ryska. Vi kommer att fortsätta gå i samma riktning. Samtidigt innehåller vårt kreativa bagage också möjligheten att framföra denna opera på italienska på turné. Men vi jobbar främst för våra tittare” [7] .

Modern repertoar

Trupp

Anteckningar

  1. 1 2 3 Kammarmusikteater. Historisk utvikning (otillgänglig länk) . Hämtad 18 september 2011. Arkiverad från originalet 7 maj 2011. 
  2. Leningradskijprospekt, hus 71 (amiralens hus) . Hämtad 18 september 2011. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  3. Nyheter. Dirigent Lev Ossovsky: "Vårt samarbete med Pokrovsky började med elektriska ledningar"
  4. Pokrovsky-teatern kommer att bli en del av Bolsjojteatern  (ryska) , TASS  (20171227T1722 + 0300Z). Arkiverad från originalet den 30 december 2017. Hämtad 30 december 2017.
  5. Fullständig kronologisk lista (inte tillgänglig länk) . Hämtad 18 september 2011. Arkiverad från originalet 7 maj 2011. 
  6. "Svunna dagars gärningar, legender från antiken djupt ...". Efterord till festivalen av föreställningar av Boris Pokrovsky . Hämtad 18 september 2011. Arkiverad från originalet 11 oktober 2011.
  7. MIKHAIL KISLYAROV: Vi arbetar för tittaren och allt ska vara klart för honom (otillgänglig länk) . Hämtad 18 september 2011. Arkiverad från originalet 15 augusti 2014. 

Litteratur

Länkar