Angelika Kaufman | |
---|---|
tysk Angelica Kauffmann | |
| |
Namn vid födseln | Maria Anna Katarina Angelika Kaufman |
Födelsedatum | 30 oktober 1741 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 5 november 1807 [1] [4] [5] […] (66 år) |
En plats för döden | |
Land | Schweiz |
Genre | nyklassicism |
Autograf | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Maria Anna Angelika Katharina Kauffmann ( tyska: Maria Anna Angelika / Angelica Katharina Kauffmann , 30 oktober 1741 , Kure , Free State of the Three Unions - 5 november 1807 , Rom ) är en schweizisk konstnär: målare och grafiker, representant för nyklassicismen . En av de två kvinnliga grundarna av Royal Academy of Arts i London 1768 [9] [10] .
Dotter till målaren Johann Josef Kaufmann, uppvuxen i Vorarlberg , Österrike . Hon lärde sig självständigt flera språk, läste mycket, var förtjust i musik (tävlingen av poesi, musik och målning är ett vanligt ämne för Kaufmans målningar). Hon började rita vid sex års ålder, hjälpte sin far i verkstaden [11] , vid elva års ålder fick hon sin första beställning. Från tolv års ålder arbetade hon som professionell målare. År 1754, efter sin mors död, besökte hon Milano med sin far , och från 1763 bodde hon i Rom och Venedig . År 1772 blev hon medlem av Academy of Fine Arts i Florens [12] . I Rom träffade hon Johann Joachim Winckelmann , en tysk konsthistoriker, som blev hennes första externa lärare och vän. Han talade om Kaufman: "Hon kan vara mycket vacker, och i sång kan hon tävla med våra bästa virtuoser."
År 1766, på förslag av den engelska ambassadören och hans hustru, reste hon till London , där hon bodde i femton år. I England blev hon den enda kvinnliga konstnären som antogs som medlem av London Royal Academy of Arts. Hennes porträtt målades av den berömda Joshua Reynolds ( 1766 ), hon som svar målade ett porträtt av Reynolds. I hans anteckningsbok var hennes namn listat som "Miss Angelica" eller "Miss Angel". Ett annat exempel på hennes vänskap med Reynolds kan hittas i hennes tolkning av det klassiska " Et in Arcadia ego "-temat, som Reynolds upprepade några år senare i sitt porträtt av Mrs Bouverie och Mrs Crewe. År 1767 förfördes Kaufmann av en bedragare vid namn greve Frederick de Horn, som hon gifte sig med, men de separerade året därpå.
Kaufman var bland grundarna av Royal Academy of Arts i London, deltog i skapandet av väggmålningar i St. Paul's Cathedral . Hon tillbringade flera månader i Irland 1771, som gäst hos Lord Lieutenant of Ireland , och avslutade ett antal porträttuppdrag där. Bland hennes vänner var Jean-Paul Marat , som då bodde i London och praktiserade medicin, som hon kan ha haft en affär med. 1781 gifte sig Angelica med målaren Antonio Zucchi och återvände till Rom. Hon var vän med många kända kulturpersonligheter från sin tid: Winckelmann , Anton Raphael Mengs , Johann Wolfgang von Goethe , Antonio Canova , Solomon Gessner och andra. Hennes sista utställning ägde rum i Rom 1797. År 1810 skrev den italienske historikern Giovanni Battista de Rossi en biografi om konstnären .
Kaufmann fortsatte att ibland delta i aktiviteterna vid Royal Academy i London, hennes sista utställning var 1797. Efter det jobbade hon lite. 1807 dog hon i Rom efter att ha fått en magnifik begravning. Många medlemmar av St. Lukas akademi , präster och konstkännare, följde hennes grav i den romerska kyrkan Sant'Andrea delle Fratte . Precis som vid begravningen av Rafael bars två av hennes bästa målningar i en procession.
Angelika Kaufmans pittoreska verk - porträtt, målningar om bibliska, historiska, litterära och antika mytologiska ämnen - utvecklades inom den neoklassiska estetikens gränser . Konstnären själv tillskrev sitt arbete främst historiskt måleri, vilket var ovanligt för denna genre , som på 1700-talet ansågs vara en uteslutande manlig sysselsättning, såväl som måleri i allmänhet. Historiemålning var särskilt vördad inom den tidens akademiska konst , men under ledning av Sir Joshua Reynolds gjorde Royal Academy allt för att stödja konstnärens entusiasm i denna riktning. Men trots den popularitet som Kaufman åtnjöt i det brittiska samhället och hennes framgång som konstnär där, var hon frustrerad över britternas relativa apati mot historiemålning. Till slut var hon tvungen att lämna Storbritannien och åka till kontinenten, där historiemålningen var mer känd, mer respekterad och beskyddad av mecenater och samlare [13] .
Historiemålning ansågs enligt den akademiska konstteorin vara den mest upphöjda genren. Hennes ämne var skapandet av kompositioner baserade på teman från historia, mytologi, litteratur och texter i den heliga skrift. Detta krävde omfattande kunskaper om biblisk och klassisk litteratur, konstteori och praktisk träning, inklusive studier av plastisk anatomi, kostymhistoria, vapen och andra specialområden. De flesta kvinnor nekades tillgång till sådan utbildning, särskilt förmågan att dra från nakna modeller; ändå lyckades Kaufman korsa könsgränsen för att skaffa sig de nödvändiga färdigheterna och uppnådde ett rykte som en framgångsrik historisk genrekonstnär [14] .
Angelika Kaufman fick relativt snart stor europeisk berömmelse. 1762 blev hon medlem av Florentine Academy of Arts , från 1765 - medlem av St. Lukas akademi i Rom, från 1768 - de franska och brittiska kungliga akademierna. 1810 skrevs hennes biografi av den berömda italienska historikern Giovanni Battista de Rossi, sedan dess har hennes liv blivit handlingen i populära romaner mer än en gång. Bilden av konstnären fungerade som en prototyp för hjältinnan i Germaine de Staels populära roman Corinne, eller Italia (1807).
Charles Wilson Peale (1741–1827), målare, patriot och grundare av en amerikansk konstnärlig dynasti, döpte sin dotter efter konstnären. Kaufmans verk reproducerades och replikerades i gravyrer av F. Bartolozzi och hans student G. I. Skorodumov i tekniken med färgade prickade linjer , den mest lämpade för att förmedla nyanserna i målningen. Etienne Maurice Falcone var en beundrare av konstnären . Angelica själv påverkades inte bara av Winckelmanns idéer utan också av Anton Raphael Mengs . Angelika Kaufmans ära var dock inte absolut. Trots att de tillhör en era av nyklassicism och till och med manifestationer av några tendenser av romantik , domineras konstnärens arbete av egenskaperna hos salongsentimentalism , som vid den tiden positivt utvärderades som "utmärkt romersk smak". Mycket, och framför allt, kritiska bedömningar och anklagelser om salonism, sammanför verk av Kaufman och en annan konstnär E. Vigée-Lebrun .
Konstnären var också känd i det samtida Ryssland. Ode "To Angelica Kaufman" ( 1798 ) komponerades av G. R. Derzhavin . 1774, medan han arbetade i St. Petersburg på monumentet till Peter I , delade Etienne Maurice Falcone sina intryck av konstnärens arbete med den engelske resenären Rexell och rapporterade att han "är ägare till nästan alla hennes verk" [15] . Storhertiginnan och sedan kejsarinnan Maria Feodorovna , kejsar Paul I :s hustru , målade miniatyrer på glas, med hjälp av gravyrreproduktioner av konstnärens målningar som original.
Gravyrer från Kaufmans verk fungerade som modeller för skulptur. I synnerhet användes de av skulptören F. I. Shubin , när han arbetade på en serie medaljonger för att dekorera Marmorpalatsets marmorhall i St. Petersburg.
St. Petersburg Hermitage har flera målningar av Angelika Kaufman:
2007 grundades Angelika Kaufmann-museet i Schwarzenberg , Vorarlberg ( Österrike ). Årligen växlande utställningar ägnas åt olika aspekter och teman av hennes arbete [16] . På 2019 års utställning "Angelika Kaufmann - Okända skatter från Vorarlbergs privata samlingar" presenterades många av hennes målningar för allmänheten för första gången, eftersom de flesta av hennes verk tillhör privata samlare [17] . Museet är inrymt i en gammal bondgård ("Kleberhaus") i typisk arkitektonisk stil för regionen [16] .
Kratern Kaufman på Venus är uppkallad efter hennes ära .
Miranda och Ferdinand. Shakespeares drama The Tempest. 1782. Belvedere Gallery, Wien
Friherrinnan von Krüdener med sin son. 1786. Louvren, Paris
Venus övertalar Helen att älska Paris. 1790. Statens Eremitage, S:t Petersburg
Ariadne övergiven av Theseus. 1774. Museum of Fine Arts, Houston
Porträtt av Eleanor, grevinnan av Lauderdale. OK. 1780. Museum of Fine Arts, Houston
F. Bartolozzi efter originalet av A. Kaufman. Vacker Rhodope, kär i Aesop. 1782. Färg prickad linje
En vas med en målning efter A. Kaufman. 1775. Porslin. Manufactory Chelsea Derby, England
Virgin uppvaknande Cupid. Baserad på målningen av A. Kaufman. 1780. Kex. Derby Manufactory, England
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
Släktforskning och nekropol | ||||
|