Vaggvisa | |
---|---|
Genre | facklitteratur |
Producent | Dziga Vertov |
Operatör |
Elizaveta Svilova , Soyuzkinohroniki- laget |
Kompositör |
Daniil Pokrass Dmitry Pokrass |
Film företag | Moskva nyhetsfilmstudio |
Varaktighet | 59 min. |
Land | USSR |
Språk | ryska |
År | 1937 |
IMDb | ID 0029089 |
"Lullaby" är en facklitteratur propagandafilm regisserad av filmregissören Dziga Vertov . Bilden kom ut hösten 1937; fem dagar senare, utan förklaring, togs hon bort från skärmen och förbjöds att visa.
Filmexperter, som analyserade de tidiga versionerna av manuset som skrevs av Dziga Vertov 1935-1936, kom till slutsatsen att den ursprungliga regissörens avsikt var långt ifrån den slutliga: i den första versionen, kallad "Girls of Two Worlds", var det antas jämföra kvinnors öde i det sovjetiska, förrevolutionära och västerländska samhället. Regissörens anteckningar, enligt filmhistorikern Alexander Deryabin, slog å ena sidan med extravagans , å andra sidan liknade de ett intrikat collage där författarens fynd kombinerades med tidningsfrimärken och utdrag ur sovjetiska sånger: "Från självaste första sidorna, det raka i agitationen blandas med lyriska intonationer, den hos Verts tidiga manifest och, förmodligen, dyker undermedvetna Verts komplexskandalösa karaktären " [1] [2] .
Det första manuset avvisades "på grund av absurditet" [1] , men några av idéerna som fastställdes i det förkroppsligades ändå i filmen "Lullaby" [3] . Temat i sig antog lojalitet mot regimen och pressen förberedde publiken i förväg för ett nytt band: i synnerhet tidningen Izvestia hösten 1937 rapporterade att på tröskeln till 20-årsdagen av oktoberrevolutionen skulle en film släppas på skärmarna och berätta "om den sovjetiska kvinnans lyckliga öde." "Lullaby" dök verkligen upp i kassan, men efter fem dagar ställdes alla pass in utan förklaring. Förbudet gällde enbart målningen och gällde inte Daniil och Dmitrij Pokrassovs sång som lät i den [4] [5] .
Det är svårt att säga exakt vad Stalin inte gillade i Vertovs film. Det är möjligt att detta var överdrivet med det visuella: i flimrandet av kvinnliga ansikten och figurer leder Stalins närvaro till tvetydiga analogier. Uttrycket "folkets fader" får överdriven bokstavlighet här - eftersom han faktiskt är den enda manliga karaktären i filmen (och i alla fall den centrala karaktären), framträder Stalin "endast omgiven av kvinnor, och varje sådant utseende ersätts av ram av ett nytt barn - en ny tjej" [4] .
Filmen börjar med krediter som säger att i alla städer och byar i Sovjetunionen, "sjunger befriade kvinnor en vaggvisa om lycka för sina barn." Den första och andra delen av bilden är lyriska fragment av livet på 1930-talet: födande kvinnor på en sjukhusavdelning, spädbarn i barnvagnar, barn i en runddans, skolbarn vid sina skrivbord, en ung pianist bredvid en lärare, elever i en koreografisk studio, kvinnor på ett fält, på en fabrik, medan de hoppade fallskärm, vid tidpunkten för druvskörden. Krönikan åtföljs av korta kommentarer av författaren: "Dina händer är glada eftersom de är på jobbet", "Och du flyger över världen" och andra.
Den tredje delen av bandet innehåller filmer tagna under officiella evenemang: Stalin och andra sovjetiska ledare hälsar delegaterna från All-Union Women's Conference; en deltagare i evenemanget från podiet talar om innebörden av artikel 122 i konstitutionen , som gav kvinnor "möjligheten att studera, bygga och leva lyckligt"; en ung pionjär rapporterar om vilka kretsar skolbarnen går i. I den sista delen av filmen ligger en nyhetsfilm om det spanska inbördeskriget i anslutning till en demonstration av träningsflyg i Sovjetunionen.
Trots förbudet var "Lullaby" i filmkritikers uppmärksamhetssfär under olika år. Så en av de detaljerade recensionerna av bilden dök upp under " Chrusjtjov-upptining ": författaren till boken "Dziga Vertov", publicerad 1962, N. P. Abramov noterade att filmen av avantgarde-regissören är ett polemiskt svar på David Griffiths filmdrama " Intolerans ". Genom att kalla Vertovs band för en "låt om en mamma", pekade Abramov ut de två första delarna av filmen och såg dem som "mästerverk av audiovisuell redigering." Den officiella nyhetsfilmen, koncentrerad till den centrala delen, såväl som de sista avsnitten verkade mindre framgångsrika för kritiker: de "repet bara det som redan hade använts i de tre sångerna om Lenin " [6] .
Att montaget i "Lullaby" är tätt, rikt och "rytmiskt tydligt" skrevs tjugo år senare av författaren till en annan bok om Vertov, Lev Roshal. Samtidigt föreslog filmkritikern att Dziga 1937 närmade sig "den begränsande gränsen för att skapa massiva, ett slags undersökningsbilder om livet i landet som helhet"; därav ett visst missnöje hos regissören med detta arbete [7] .
Alexander Deryabin, som utforskade olika versioner av Vertovs manus, kom till slutsatsen att i arbetet med "Lullaby" försökte regissören bryta några av de vanliga standarderna som är inneboende i dokumentärfilmskapande och "estetisera det tragiska, inte mottagligt för ... mänsklig förståelse" [3] . Oleg Kovalov, som jämförde "Vagguvisans" poetik med några av Leni Riefenstahls filmtekniker , noterade att Vertovs bild "kan glädja både skönheten i formen och sekvensen med vilken dess modiga koncept byggs upp på duken" [ 1] .
Mamman som rockade barnet i "Vuggvisan", på uppdrag av vilken filmen presenteras, förvandlas till en spansk, sedan en ukrainare, sedan en ryss, sedan en uzbekisk mamma allt eftersom handlingen utvecklas. Ändå är mamman i filmen så att säga ensam. Bilden av modern är här fördelad på flera personer... Före oss står inte modern, utan modern [8] .
— Dziga VertovTematiska platser |
---|
av Dziga Vertov | Filmer|
---|---|
|