Poetens blod

The Blood of a Poet  ( fr.  Le sang d'un poète , eng.  The Blood of a Poet ) är Jean Cocteaus debut avantgarde och surrealistisk film , skapad 1930. Dess premiär ägde rum 1932 i Paris. Det är den första filmen i den så kallade Orpheus-trilogin [1] .

Skapande historia

Konstens beskyddare, Viscount Charles de Noailles ( Arthur-Anne-Marie-Charles de Noailles, 1891-1981) beordrade ursprungligen Cocteau att göra en animerad film, men regissören insåg att den tillgängliga tekniska kapaciteten i Frankrike inte tillät honom att genomföra sin plan [2] . I brist på praktiska filmiska färdigheter var han tvungen att uppfinna fotograferings- och redigeringstekniker som lämpade sig för honom, gå igenom tekniska svårigheter: "Jag visste ingenting om kinematografin. Jag uppfann filmen åt mig själv och behandlade den som en ritare som för första gången doppade fingret i kinesiskt bläck och smetade in papperet . Cocteau märkte att Chaplin i New York var förvånad över att resa i mörkret, men Cocteau visste ännu inte om förekomsten av filmning från rörelse: "... vi satte skådespelaren på brädan och drog honom i repet." Därefter sa Cocteau att han var missnöjd med resultatet av installationen av bilden.

Filmen består av fyra delar, sammanlagt är huvudpersonen en ung artist. Jean Cocteau själv spelade lite i sin film. Poetens blod är den första delen av Orpheus-trilogin. Målningen visar inflytandet av principen om automatisk skrift , som kommer från surrealistisk litteratur. Cocteau skrev själv om filmen: ”Alla kan vara poeter, det räcker med att sitta vid den öppna spisen och glömma sig själv i halvsömn, halvdröm. Och så dyker det nästan automatiskt upp bilder av en annan poetisk värld, bilder baserade på minnen och helt av en slump sammankopplade med varandra . I de inledande krediterna indikeras att från det spontana urvalet av natur, form, plasticitet, gester växer en realistisk dokumentär om overkliga händelser fram.

Luis Buñuel sa att han ofta krediteras för "Poetens blod" och Cocteau - en annan film " Andalusian Dog " filmad av den spanska regissören, en landmärke för biosurrealism. Cocteau invände att hans bild togs under påverkan av Buñuel och noterade att "... våra stilar, så olika under de åren, blandas på ett tidsavstånd i en sådan utsträckning att de löses upp i varandra" [2] . Siegfried Krakauer erinrade sig hur han i början av 1939 deltog i ett möte i den parisiska kretsen "Amis des Soules", där man innan han såg filmen "The Blood of a Poet" läste Cocteaus brev, där han bl.a. hävdade att hans film inte hade något med surrealism att göra. Krakauer hänvisar dock fortfarande denna litterära fantasi, som presenteras i skärmbilder, till en grupp filmer inspelade, som Andalusian Dog, under inflytande av surrealism [5] .

Sigmund Freud skrev en artikel om filmen att det här är en man vars toalett kikades genom nyckelhålet.

Anteckningar

1. ↑ Perelshtein R. Konflikten mellan "inre" och "extern" man på bio . — Liter, 2017-09-05. — 502 sid. — ISBN 9785457956155 .
2. ↑ 1 2 Jean Cocteau om filmen "The Blood of a Poet" i en intervju med Andre Frano | Removie . re-movie.ru. Hämtad 21 januari 2018. Arkiverad från originalet 21 januari 2018. (ryska)
3. ↑ Jean Cocteau. Bok: Prosa. Poesi. Skript . www.e-reading.club. Hämtad 21 januari 2018. Arkiverad från originalet 21 januari 2018. (obestämd)
4. ↑ Cocteau J. Le sjöng d'un poète. - Monaco, 1957. - S. 106.
5. ↑ Krakauer, Siegfried. Filmens natur: Rehabilitering av fysisk verklighet / Förkortad översättning från engelska av D. F. Sokolova. - M . : Art, 1974. - S. 247.

Litteratur

• Cocteau J. Verk: i 3 band T. 1: Prosa. Poesi. Manus: Per. från fr. M., 2001.

Länkar

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Internet Movie Database Ruttna tomater
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)