| Liang Kai | |
|---|---|
| kinesiska 梁楷 | |
| Födelsedatum | 1100-talet |
| Födelseort | Qiantang County, Lin'an County, Song Empire |
| Dödsdatum | XIII-talet |
| Land | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Liang Kai ( kinesiska 梁楷, pinyin Liáng Kǎi ) är en mästare i figurativt målning, en av klassikerna inom den "lapidära borsten" (jian-bi 減筆), en munk från Chan -skolan [1] . Eftersom han var en av sin tids största konstnärer hade han ett starkt inflytande på utvecklingen av det kinesiska måleriet. Han föddes i Qiantang-länet i Lin'an-regeringen, och åren av hans liv faller in i perioden från omkring 1140 till 1220.
På grund av det faktum att han föddes i en familj av tjänstemän gick den unge Liang Kai in i Målarakademin (Hua-Yuan 畫院) utan några problem, där han blev en av eleverna till Jia Shigu 賈師古. Efter dess slutförande antogs han till staten och några år senare fick han personligen från kejsaren den högsta utmärkelsen för en målare - det gyllene bältet. Emellertid – och från det ögonblicket visar konstnärens biografi på hans avsteg från den akademiska målartraditionen – uppfattade han inte detta som något betydelsefullt för honom, utan hängde helt enkelt upp Guldbältet på kejsarträdgårdens innergård och gick hem. Emellertid förlät kejsaren hans eskapad och utnämnde honom till posten som dai-zhao ("väntar på kejserliga instruktioner" 待詔), redaktör för rapporter till det högsta namnet.
Denna "akademiska" period av Liang Kais liv kännetecknas av att han följt den klassiska bildstilen. Konstnären blir en mästare i ren-wu-genren ("människor och saker" 人物) och efterträdaren till stilen av Li Longmian (Li Gonglin 李公麟), en av de mest kända målarna från Northern Song-eran, med sin karakteristiska linjära stil. teknik, som kännetecknas av tunna grafiska linjer och detaljerad studie av karaktärernas utseende. Denna stil, som kallas si-bi ("fin borste" 細筆), får särdrag från Liang Kai.
Tänk till att börja med målningen "Shakyamuni som stiger ner från berget" ("Shijia chu shan tu" 釋迦出山圖). Denna rulla anses vara ett av de bästa verken av Liang Kai när det gäller dess konstnärliga sammansättning - dominansen av ett jämnt och graciöst linjärt mönster över de raffinerade mönstren av grenar kompletteras av erosionen av en buddhistisk profets klädnader. Men förutom verkets konstnärliga särdrag är också dess konceptuella sida intressant. Shakyamuni, på jakt efter upplysning, gick till bergen för att kasta sig in i svår bot där. Efter 6 års vandring på gränsen till döden upptäckte han att svåra asketiska prövningar bara tröttar ut kroppen och grumlar sinnet, detta fick honom att tänka väldigt djupt. Det är i detta tillstånd som Liang Kai porträtterar profeten, universell sorg och tankar om att uppnå upplysning kan inte lämna Shakyamuni stående vid klippan. Och den asymmetri som skapades av Liang Kai kring Shakyamunis figur tyder på att profeten nästan har nått sin balanspunkt, men yttre krafter (vind, kyla) kastar honom åt sidan.
De gamla berättelserna om de åtta lysande munkarna (Ba gao sen gushi tu 八高僧故事圖) är en horisontell rullning som består av åtta dukar, var och en förknippad med Ch'an-buddhismen. Denna bild är gjord i polykrom teknik med användning av ljusa färger.
Men runt 1205-1206. Liang Kai, hittills känd för sin okuvliga karaktär och alkoholberoende (som han fick smeknamnet "Crazy Liang" Liang Fengzi 梁瘋子), oväntat för hela det kinesiska hovsamhället, bryter alla relationer med den akademiska och storstadsmiljön och går att bo i ett kloster, grundat av Mu Qi牧谿. Samtidigt bryter mästarens bildstil samman, hans kategoriska reträtt till se-i-stilen ("uttryck för idé-essensen" 寫意), som påverkades av mästarens passion för Chan-buddhismen, eftersom, som PAPAPA påpekar ut, att arbeta i denna stil kräver behärskning av konstnärlig teknik och hög koncentration, samtidigt som man kan lägga skönhet till slumpmässiga effekter.
Men för att vara mer exakt representeras Liang Kais stil snarare av bara en av teknikerna, nämligen jian-bi ("förkortad borste" 減筆), som ibland också kallas "lapidärborsten". Denna teknik kännetecknas av elastiska flexibla linjer som liknar flygbanan för ett utkastat föremål, som inte bildas av ett grafiskt tunt borstmönster, utan av en fjäderbeklädnad av en tät borste, som endast framhäver en del av mönstret med tryck.
Inom ramen för denna teknik är det rimligt att tala om två aspekter i Liang Kais verk: den nervöst uttrycksfulla stilen, kännetecknad av snabba, skarpa penseldrag, och stilen på pennan ("kasserade tryck" 撇捺), som kännetecknas av yttersta skissighet av bilder.
Den nervöst uttrycksfulla stilen representeras av Liang Kais två verk, som med rätta anses vara de ljusaste exemplen på se-i-genren. Båda verken är skrivna på teman för gärningarna från den sjätte patriarken av Chan - Huineng. "Huineng Peeling Bamboo Leaves" ("Liuzu zhuo zhu tu" 六祖斫竹圖) är en hänvisning till den sjätte patriarkens talesätt, "Grön bambu är en av Buddhas kroppar" (青青翠竹Ｋ), 糛vilket betyder att varje person har Buddha-natur. Åskådaren hittar Huineng med en kniv i handen, på huk, han rensar bambun från löven. "Huineng river sutras" ("Luzu av jing tu" 六祖破經圖) finner den sjätte patriarken slita sutras, vilket i själva verket är den mest vulgära handlingen för en buddhist. Det finns dock en djupare mening i detta: upplysning kan uppnås utan oupphörlig läsning av den buddhistiska kanonen. Nervositeten i linjerna, skärpan i slagen och bristen på textur i båda målningarna får betraktaren att tänka på de mänskliga känslornas momentana, inkonstans. Huinongs ansikte uttrycker ilska, en protest mot traditionella buddhistiska principer.
Å andra sidan är "Immortal" ("Pomo xianren" 潑墨仙人) och "Li Bo skriver poesi" ("Li Bo xing yin" 李白行吟) en motvikt till den nervöst uttrycksfulla stilen, som uttrycker ett slags lugn. Båda målningarna är tecknade på ett skissartat sätt (pe-na-stil), som med avsiktligt slarvigt ritade linjer. Man får en känsla av att konstnären bara sysslar med bildens rytm, och inte alls den konstnärliga och bildmässiga sidan av kreativiteten. "Li Bo skriver poesi" är också ett av konstnärens finaste verk, gjort med bara några få drag, den visar oss Li Bo 李白, den store Tang-poeten, som går från sida till sida (indikerat av den lätta lutningen av kroppen och bilden av benen). Samtidigt finns det i detta verk ingen konstant rörelse av borsten, sedan med starkt tryck drar den en del av ögonen, sedan med en långsam och jämn, men lätt rörelse ritar konturerna av poetens cape.