Mamma (målning)

Mother ( azerbajdzjanska: Ana ) är en målning från 1966 av den azerbajdzjanska konstnären Togrul Narimanbekov [1] . Målningen föreställer en gammal kvinna med ett skrynkligt ansikte. Modellen för porträttet av Togrul Narimanbekov var hans barnflicka [1] .

Utseendet på en kvinna, som Grigory Anisimov skriver , "styrs någonstans i fjärran, kanske tänker hon på sitt svåra förflutna. Men detta stolta ansikte är upplyst av ett sådant snällt hjärtljus, ögonblicket är så mjukt och barnsligt förtroendefullt att när du väl ser detta ansikte kommer du att minnas det för resten av ditt liv . Anisimov noterar att Narimanbekov i denna bild visar en romantisk och samtidigt verklig bild , långt ifrån abstrakt humanisms idéer . Det framhålls också att konstnärens position tydligt manifesterades i denna bild [1] .

Författaren själv, Togrul Narimanbekov, talade om sin målning "Mor":

Under arbetets gång vek modellens karakteristiska egenskaper i bakgrunden, men jag ansåg huvuduppgiften med psykologiska egenskaper, en övertygande tolkning av en persons inre värld. Jag ville hitta det exakta färgschemat på bilden, motsvarande uppgiften som jag ställde upp för mig själv. Jag ville hitta en rymlig komposition och underordna hela bilden den ledande tanken, med vilken i själva verket allt arbete började. Och denna idé om att mamma är fokus för texterna och världens tragedi, i henne känner jag mänsklighetens komplexa biografi. Inte bara komplext, utan också sublimt. Mamma är en symbol för allt gott på jorden. Kanske är detta för högt sagt, men jag ville vara mer exakt om min avsikt. [ett]

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 Grigory Anisimov . Levande färger av Absheron. - Baku: Ganjlik, 1978. - S. 123-124. — 166 sid. Originaltext  (ryska)[ visaDölj]

   Jag minns ett av porträtten av Togrul Narimanbekov "Mamma". Konstnären målade den 1966. Före oss står en gammal kvinna med ett rynkigt ansikte. Hennes blick är fäst någonstans långt borta, kanske tänker hon på sitt svåra förflutna. Men detta stolta ansikte är upplyst av ett så snällt hjärtljus, ögonblicket är så mjukt och barnsligt förtroendefullt att när du väl ser detta ansikte kommer du att minnas det för resten av ditt liv. Modellen för porträttet av Togrul var hans barnskötare. Jag jämförde porträttet med modellen: konstnären uppnådde hela harmonin. "Under arbetets gång försvann modellens karakteristiska egenskaper i bakgrunden," berättade Togrul för mig. - Jag betraktade huvuduppgiften med psykologiska egenskaper, en övertygande tolkning av en persons inre värld. Jag ville hitta det exakta färgschemat på bilden, motsvarande uppgiften som jag ställde upp för mig själv. Jag ville hitta en rymlig komposition och underordna hela bilden den ledande tanken, med vilken i själva verket allt arbete började. Och denna idé om att mamma är fokus för texterna och världens tragedi, i henne känner jag mänsklighetens komplexa biografi. Inte bara komplext, utan också sublimt. Mamma är en symbol för allt gott på jorden. Kanske är detta för högt sagt, men jag ville vara mer exakt om min avsikt.

   Den oroande omfattningen av porträttet av Narimanbekov "Mor" intensifieras när man kikar på det länge. Dramatiken i innehållet avslöjas. Varje centimeter målning "fungerar", varje molekyl i konstformen ger energi. Det är tydligt att konturlinjen, den rytmiska övergången av färg - allt är föremål för planen. I denna bild manifesterades konstnärens position tydligt, som på grundval av sina observationer och erfarenheter kan skapa en monumental kompositionsduk.

   Togrul i denna bild visar en romantisk och samtidigt verklig bild, långt ifrån abstrakt humanisms idéer. Kärlek, sympati, medkänsla, respekt för den porträtterade personen, penetration i hans inre värld är inget självändamål för konstnären. Han hävdar höga humanistiska ideal med sitt porträtt.