| Okänd artist | |
| Mara testar Buddha . Början av 900-talet | |
| Silke. 144,4 × 113 cm | |
| Guimet-museet , Paris | |
| ( Inv. MG 17655 ) |
Mara testar Buddha skapades av en okänd kinesisk eller centralasiatisk konstnär verksam under de fem dynastierna (907-960). Experter tillskriver dess skapelse till början av 1000-talet . Detta är ett religiöst verk som skapades för den buddhistiska liturgin , i själva verket är det en buddhistisk ikon . Det är skrivet på siden, dess dimensioner är 144,4 × 113 cm.
Målningen förvarades i en av grottorna i det stora tempelkomplexet i Dunhuang , i den så kallade "manuskriptgrottan", där många buddhistiska handskrivna böcker låg på hög. Den upptäcktes 1908 under en expedition av den franske sinologen Paul Pelliot , och tillsammans med andra buddhistiska skatter - sällsynta manuskript, statyer och målningar - skickade från Kina till Paris . 1909 återvände Pelliot till Paris och började sammanställa en beskrivande katalog. Manuskripten han kom med (30 000 exemplar) placerades i Frankrikes nationalbibliotek och konstverken gavs till Louvren . Senare, 1945-1946, överfördes målningarna och skulpturerna som Pelliot tog med från Louvren till Musée Guimet . Bland dessa verk fanns målningen "Mara testar Buddha", som har förvarats på detta museum sedan dess.
Verket skildrar klimaxen i livet för buddhismens grundare, Buddha Shakyamuni - en natt tillbringad i meditation, hans seger den natten över guden Död Mara och uppvaknandet (eller upplysningen) som följde. Buddha, som vid det här laget hade gått igenom en lång andlig utveckling från en kunglig son som badar i lyx till en eremitmunk som dödade köttet för att avsäga sig jordiska välsignelser, kom till slutsatsen att ingen av dessa leder till sanningen. Sanningen, som det händer, avslöjades oväntat. "På den 14:e dagen i månaden Vaishakha " slog Buddha sig vanligt ner för meditation under ett träd. Fullmånen steg på natten. Som vanligt gick han igenom de fyra stadierna av kontemplation – så här renade Gautama sitt sinne dagligen. Sedan gick han in i en vanemässig trans och blockerade alla fem kanalerna för sensorisk uppfattning - det är så önskningar lugnas. Sedan gick han in i en andra trans - ett tillstånd av att stoppa tankeflödet - en punkt där frid och lycka uppstod. Sedan nådde han en balanspunkt mellan det som behagar och det som avvisar. Sedan, avvisande glädje och smärta, upprymdhet och depression, gick han in i den fjärde transen. Men vart och ett av dessa fyra tillstånd var inte bara ett inre psykologiskt framsteg, utan samtidigt hans andes penetration i världens "sanna verklighet". Mer än något annat fruktades detta Gautamas framsteg mot sanningen av Dödsguden Mara. För Gautama vann en seger, först och främst över honom - döden har trots allt ingen makt över den Upplyste.
Legender säger att Mara kämpade under hela upplysningstiden, antingen som en galen buffel, eller som ondskans gud, på alla möjliga sätt och motstod den bedrift han gjorde. Han skickade skaror av onda andar, fruktansvärda varulvar och viyas till Gautama, men Buddha lade inte ens märke till dem. Sedan, i ett himmelskt vackert ansikte och i en vansinnigt förförisk form, dök Marias döttrar upp - förkroppsligandet av vällust, lust och andra destruktiva laster. Men Buddha skyddades från dem genom kraften av stor kärlek ( maitri ) och stor medkänsla ( karuna ) för allt levande. Efter att Mara gjorde en jordbävning och en orkan, men inte ett enda hårstrå darrade på Buddhas huvud - han bevakades av tio perfekta egenskaper som förvärvats i detta och tidigare liv: generositet, moralisk renhet, förmågan att avstå, intuitiv visdom, osjälviskhet , tålamod, sanningsenlighet, beslutsamhet, kärlek till alla varelser och jämnmod. Efter det drog sig guden för ondskan och döden tillbaka och böjde sitt trotsiga huvud inför Erövraren.
Målningen skildrar den högsta punkten för attack av onda andar ledd av Mara. I dess centrum sitter en oförskämd Buddha på en diamanttron. En gloria av andlig energi lyser runt hans kropp och huvud , och ett träd är symboliskt avbildat bakom honom, under vilket han sitter. Hela scenen är översvämmad av blåaktigt ljus - så konstnären ville göra det klart att handlingen utspelar sig på natten, med månen. Buddha sitter i en pose, som i buddhistisk ikonografi kallas " bhumisparsha mudra " - kallar jorden att vittna. Sedan Mahayanas tillkomst är detta en av de vanligaste ställningarna där Buddha avbildades - han uppmanar jorden att bevittna vad som händer genom att röra vid den eller sänka ner sin högra hand. Onda Mara är avbildad nära tronen till höger om Buddha; i en röd dräkt och en gyllene krona, omgiven av sina lustfyllda döttrar, höjer han sina händer och skakar symbolen för sin makt. I resten av bildens utrymme pågår sådana skenande onda andar, som du inte ens hittar i målningarna av Bosch . Med djurhuvuden, med huvuden från vilka ormar sticker ut, med munkorgar av okända monster, vita, gula, bruna, blåa och till och med gröna, attackerar de Buddha i horder, skrikande, väsande och skjuter från alla typer av vapen, men allt förgäves - med kraften av deras upplysning förvandlar Gautama sina pilar till blommor rakt upp i luften, som faller genom hela bildens utrymme. I denna onda djävulska värd framträder en demon med sin särskilt vidriga fantasi, som böjer sig ner och buktar ögonen utstrålar en sorts flammande stank precis under näsan på den Upplyste. Men detta hårda arbete av demonen ger ingen framgång - Gautama är oberörd.
På bildens högra och vänstra sida avbildas tolv framträdanden av Buddha, och i dess nedre del Chakravartins sju skatter - en oktagon, en militärledare, en häst, en elefant, etc., som också var symboliska Buddhas attribut, och i olika kombinationer kom in i ikonografin av buddhistiska bilder; de symboliserar Buddhas makt över de "tre världarna".
Konstnären som skrev detta verk skildrade faktiskt kriget. Trots den fantastiska karaktären av vad som händer, är armén av demoner som rycker fram mot Gautama beväpnad med den senaste tekniken. De har svärd och pilbågar, en del av dem sitter på en vagn och skjuter från pilbågar på ett organiserat sätt (i den nedre högra delen av bilden; i den vänstra delen av bilden välter samma vagn av kraften från Gautamas ande ), skjuter den andra delen av armén från elefanternas ryggar. Det mest överraskande är dock att demonerna använder krut . En av dem, enligt forskare, kastar en krutgranat, den andra viftar med en eldig (pulver?) lans eller skjuter från en primitiv pistol. Denna bild är ett indirekt bevis på att kineserna kände till krut långt före 1044 , varifrån det första omnämnandet av det har kommit till oss.
Ikonografiskt har denna bild inga direkta analoger; detta gäller särskilt den ondska och stridighet som Marias demoner agerar med - de saknar motstycke för buddhistiskt måleri. Många äldre bilder av Buddha i bhumisparsha mudra-posituren är kända, men detta är det enda som förbinder den tidigare buddhistiska traditionen med denna bild. Hennes stil är en komplex blandning av olika ikonografiska influenser som är vanliga i dåtidens centralasiatiska buddhistiska konst. De många oasstäder som blomstrade längs den stora sidenvägen motsvarade också de många tolkningarna av buddhistisk doktrin i dem, så bilden av buddhismen på den tiden var inte mindre färgstark än den är nu, och resultatet blev så originella målningsverk som "Mara testar Buddha".