Olsen, Moroni

Moroni Olsen ( eng.  Moroni Olsen ; 27 juni 1889  - 22 november 1954 ) var en amerikansk scen- och filmskådespelare, mest känd för sina roller i filmer på 1940- och 50-talen.

Bland de mest betydelsefulla målningarna med Olsens medverkan är " The Life of Emile Zola " (1937), " The Glass Key " (1942), " Air Force " (1943), " Thirty Seconds Over Tokyo " (1944), " Mildred Pierce " " (1945), " Pride of the Marines " (1945), " Notorious " (1946), " Life with Father " (1947), " The Spring " (1949), " Simson and Delilah " (1949), " Father of the Bride " ( 1950) och " Long, Long Trailer " (1954).

Tidiga år och tidiga karriärer

Moroni Olsen föddes den 27 juni 1889 i Ogden , Utah , den yngsta av tre barn till norska invandrarföräldrar. Han växte upp i Ogden där han tog examen från gymnasiet [2] [3] . Som filmhistorikern Karen Hannsberry noterar, "även om Olsen inte hade sett en föreställning förrän vid 13 års ålder, fängslade teatern honom omedelbart och han bestämde sig för att ägna sitt liv åt skådespeleriet." Efter att ha spelat sin första scenroll i gymnasiet, organiserade Olsen sedan en trupp som hette luffarna, som utförde enaktsföreställningar framför invånarna i de åtskilda bosättningarna i distriktet [2] .

Efter att ha lämnat skolan skrev Olsen in sig vid University of Utah i Salt Lake City , men han tillbringade större delen av sin tid med att spela bitroller i den lokala teatern. Senare fick han ett diplom från Leland Powers School of Drama vid Boston Theatre, varefter han återvände hem för att undervisa i konsten att scentala på en av Ogden-skolorna [2] .

Teaterkarriär på 1920- och 30 -talen

Två år senare började Olsen arbeta som skådespelare och regissör i Chautauquas turnerande teatersystem [ 2] [3] . 1920, när han spelade på en av Shatokuas teatrar, uppmärksammade regissören Maurice Brown Olsen och tog honom till rollen som Jason i hans Broadway-produktion av tragedin Medea . Efter detta spelade Olsen i så prestigefyllda produktioner som tragedin The Trial of Jeanne d'Arc (1921), tragedin Iphigenia in Aulis (1921), The Great Journey (1921), Mister Faust (1922) och komedin "Candida" (1922) ) [4] [2] .

På 1920-talet fortsatte Olsen att undervisa i skådespeleri och ledde dramaavdelningen vid Cornish School of Art i Seattle .  Han organiserade sedan Moroni Olsen Repertory Company , som turnerade landet med framgång i nästan åtta år, varefter han ledde Leland Powers Theatre School i Boston [2] [3] .  

1933 återupptog Olsen sin Broadway-karriär och fick erkännande för sin skildring av John Knox i Mary of Scotland (1933-34, 248 föreställningar) med Helen Hayes i huvudrollen och senare med Katherine Cornell i Romeo och Julia (1933-34) och The Barretts från Wimpole Street (1935) [2] [4] .

Filmkarriär 1935-1954

Som filmhistorikern Hal Erickson noterar, "Efter flera framgångsrika säsonger på Broadway kom Olsen på bio" [3] . 1935 skrev han på med RKO -filmbolaget och gjorde sin debut på storbildsskärmen som Porthos i The Three Musketeers (1935) [2] äventyrsfilm , som Erickson kallade "den tråkigaste av alla filmversioner av romanen", noterade det "oinspirerande uppträdandet" av artisterna i alla ledande roller, inklusive Olsen [5] . Samma år spelade han den historiska karaktären av skytten och affärsmannen med smeknamnet Buffalo Bill i den biografiska filmen om krypskytten " Annie Oakley " (1935) med Barbara Stanwyck i titelrollen, såväl som i den mediokra komiska deckaren " Seven Keys to Baldpate" (1935). ) med Gene Raymond [2] .

Enligt Ericksons åsikt, "även om många efterföljande roller inte var upp till hans nivå, överträffade Olsen nästan alltid materialet." Speciellt i den allmänt mediokra komedin The Mummy Boys (1936) "tänder Olsen upp skärmen med sin skrämmande skildring av den galna Dr. Sterling" [3] . Samma år spelade Olsen Mary of Scotland ( 1936) , med Katharine Hepburn i huvudrollen , i John Fords historiska film i RKO Studios, och återupprättade rollen som Lord Knox, som han spelade i Broadway-produktionen med samma namn [6 ] .

Som Hannsberry noterar fortsatte RKO att "hålla Olsen sysselsatt under resten av decenniet." Han spelade en polislöjtnant i den rättsliga melodraman The Witness's Chair (1936), en senator i MGM :s fantastiska romantiska westernfilm Gold Where You Find It (1938), en vaktmästare i brottsmelodraman Hidden Stripes (1939) och även advokat - i melodraman " Dust will be my fate " (1939) [7] . På den senare bilden, enligt filmhistorikern Craig Butler, hanterar Olsen sina hovscener med dramatisk uppriktighet . 1939 spelade Olsen i Three Musketeers för andra gången i sin karriär . Den här gången var det en liten roll som kronofogde i en skruvad komedi med Don Amici som d'Artagnan och bröderna Ritz som tre tjockhövdade lakejer som tvingas ersätta berusade musketörer [9] .

Som Hannsberry skriver, "När 1940-talet rullade på skrev skådespelaren kontrakt med Warner Bros. , som visar sin aristokratiska hållning i sådana populära historiska filmer som " Brigham Young " (1940), " Road to Santa Fe " (1940), där Olsen spelade general Robert Lee , och " One Step in Paradise " (1941), som nominerades för en Oscar som bästa film [7] [3] . Mindre framgångsrika för Olsen var sådana "misslyckanden", enligt Hannsberry, bilder som den svaga krigskomedin " Three Sons at Arms " (1941), den musikaliska spionparodin " On the Ship " (1942) och den tomma filmen " My Favorite Spy ". " (1942) med bandledaren Kay Kaiser [7] i huvudrollen . Samma år, i den framgångsrika film noiren The Glass Key (1942), spelade Olsen senator Ralph Henry, som i hopp om att vinna ytterligare stöd i guvernörsvalet närmar sig den inflytelserika underjordiska auktoriteten Paul Madwig ( Brian Donleavy ), som beslutar i sin tur att stå upp för vägen för progressiva reformer. Som Hannsberry skriver, "Den ambitiösa Henry använder Madwig utan några skrupler och säger till sin dotter ( Veronica Lake ), 'Pauls stöd kommer att innebära guvernörskap för mig. Du måste vara snäll mot honom, Janet, åtminstone till slutet av valet." När Henrys son hittas mördad faller misstanken till en början på Paul, men senatorn själv visar sig vara den verkliga boven till brottet, som av misstag dödade sin son under ett bråk och anklagade honom för att förstöra hans politiska karriär med sina omoraliska handlingar. Som Hannsberry noterade, fick filmen "höga betyg från kritiker, av vilka en kallade den en "fängslande deckare" [7] .

1943-44 spelade Olsen biroller i en rad betydelsefulla filmer, bland dem den religiösa melodraman Bernadette's Song (1943) med Jennifer Jones som en bondflicka som ser Jungfru Maria , krigstidens propagandaband Mission to Moscow (1943), det biografiska dramat Madame Curie (1943) med Greer Garson i huvudrollen , krigsfilmen Thirty Seconds Over Tokyo (1944), äventyrsmelodraman med stor budget Cobra Woman (1944) och den biografiska westernfilmen Buffalo Bill (1944) [7] .

Ett år senare spelade han i den stjärnspäckade komedimelodraman Weekend at the Waldorf (1945), som var en nyinspelning av det klassiska Grand Hotel (1932), och i den kommersiellt framgångsrika efterkrigsmelodraman Pride of the Marines (1945) med John Garfield som en blind soldat under kriget [7] . En av de mest framgångsrika filmerna det året var Mildred Pierce (1945), en film noir regisserad av Michael Curtis . Som Hannsberry skriver, "I detta förstklassiga arbete spelade Olsen en seriös detektiv, inspektör Peterson, som utreder mordet på huvudpersonens make, spelad av Joan Crawford ." Trots Mildreds försök att ta på sig skulden för hennes mans mord, kommer Peterson så småningom till botten med sanningen att hennes dotter var mördaren. Även om nästan all uppmärksamhet och beundran från kritikerna fick prestanda av Crawford, som vann en Oscar för denna roll , noterade vissa recensenter också Olsens prestanda, som skapade bilden av en skicklig polis. I synnerhet kallade The Hollywood Review hans skådespeleri "verkligt utmärkt", medan Red Cann från Motion Picture Herald drog slutsatsen att hans skådespeleri var "särskilt starkt" [7] .

1946 spelade Olsen Secret Service-agent i Alfred Hitchcocks spion noir Notoriety (1946) med Cary Grant och Ingrid Bergman , och kyrkoherde i den historiska noir-melodraman The Strange Woman (1946) med Hedy Lamarr , ett år senare medverkade han i en trevlig komedi Life with Father (1947) med William Powell [ 10 ] . Samma år släpptes filmen noir Possessed (1947), där Joan Crawford spelade rollen som en sjuksköterska med en smärtsam passion för sin före detta älskare och nådde galenskap och mord. På sjukhuset drar en psykiater, Dr. Ames (spelad av Olsen), efter att ha undersökt patienten slutsatsen att hon är psykiskt sjuk, och att hennes bot kommer att vara svårt och smärtsamt [10] . Filmen fick gynnsamma recensioner, främst på grund av Crawfords prestation, som, enligt tidskriften Variety , "fullständigt dominerar den här bilden och överskuggar hennes enastående partners" [11] . Trots Olsens jämförelsevis lilla roll i filmen noterade Lowell E. Reedilings från Hollywood Citizen-News hans "förstklassiga" prestation, och Garrison Carroll från Los Angeles Herald-Express inkluderade skådespelaren i sin strålande recension av filmens "stora" kasta. Carroll talade också mycket om själva filmen och kallade den "en kraftfull film som utövar en morbid charm på tittaren" [12] .

I The High Wall (1947) spelade Olsen återigen en läkare, den här gången Dr Dalap, chefen för det psykiatriska sjukhuset där Stephen Kenet ( Robert Taylor ), misstänkt för mordet på sin egen fru, togs in för behandling. Kenneth, som lider av minnesförluster efter en allvarlig huvudskada, kan inte minnas omständigheterna kring hans frus död, och Dunlap tror att det enda sättet att bota Stephen är genom hjärnkirurgi, vilket Stephen kategoriskt vägrar. Så småningom, med hjälp av läkaren Ann Lorrison ( Audrey Totter ), minns Kenneth händelserna under mordnatten, vilket ledde till upptäckten av identiteten på den verkliga boven [10] . Kritiker hyllade i allmänhet bilden. Som Variety recenserade , "spelar filmen ut på ett autentiskt sätt och med nästan klinisk uppmärksamhet på detaljer, är filmen underhållande, energisk och effektiv genomgående", [13] och den samtida film noir-historikern Spencer Selby kallade den "en stilfull noir sent 1940-tal" [14] . Film noiren Call Northside 777 (1948) handlar om tidningsreportern Jim McNeil ( James Stewart ) som tar sig an fallet med Frank Viceck ( Richard Conte ), som tillbringade 11 år i fängelse för ett mord han inte begått. I slutet av filmen bevisar McNeil, med den senaste tekniken, Viceks oskuld och övertygar styrelsen om benådningar, som leds av Olsen, att Vicek borde släppas [10] .

Under de närmaste åren fortsatte Olsen, enligt Hannsberry, "att göra kritiskt och kommersiellt framgångsrika filmer." Bland dem finns det chica bibliska eposet Samson and Delilah (1949) med Victor Mature och Hedy Lamarr i huvudrollerna , militärdramat Special Squad (1949) med Gary Cooper , melodraman Father of the Bride (1950) och dess uppföljare Father's Little Dividend "(1951) ), där Olsen spelade Elizabeth Taylors svärfar , westernfilmen " Lone Star " (1952) med Clark Gable och Ava Gardner , där Olsen framträdde som den första presidenten i republiken Texas Sam Houston , samt fascinerande biografisk melodrama " That's Love " (1953) om operasopranen Grace Moores liv [12] .

Vid 63 års ålder arbetade Olsen för tredje gången i sin karriär med material baserat på romanen "De tre musketörerna ", och spelade den åldrade Porthos i äventyrsfilmen " On the Blade 's Edge " (1952), där den berömda Musketörernas platser upptas av deras barn, bland dem med Cornel Wilde i rollen D'Artagnan Jr. [15] . Ett av Olsens sista filmverk var rollen som påven Leo I i det historiska dramat under det romerska imperiet " The Sign of the Pagan " (1954). Senare samma år spelade han i succékomedin Long, Long Trailer (1954) med Lucille Ball och Deci Arnas . Denna film var Olsens sista i hans karriär [12] .

Skådespelarroll och kreativitetsutvärdering

Enligt Ericksons beskrivning var Olsen "en lång, kraftig, skallig skådespelare med en genomträngande blick" [3] [15] . Som Hannsberry påpekar, beskrevs Olsen en gång träffande som att ha "ett starkt, strängt ansikte, en röst av djup och kraftfull klang och en fysik som omedelbart imponerar" [12] .

Enligt Hannsberry, "Känd som en av Hollywoods mest pålitliga karaktärsskådespelare, har Olsen medverkat i mer än 100 filmer under sin 35-åriga karriär, med huvudroller som Clark Gable , Joan Crawford och Spencer Tracy ." Olsen spelade ofta präster, läkare och poliser [2] , medan, som Erickson tillade, "tack vare Olsens aristokratiska hållning och klassiskt levererade röst, blev Olsen ofta inbjuden att spela kända historiska figurer" [3] . Som filmhistorikern Gary Bramburg skrev: "Olsens majestätiska, skrämmande drag var mycket efterfrågade på 1940- och 50-talen, när han spelade korrupta skurkar, motvilliga inspektörer, seriösa läkare, energiska predikanter, mäktiga advokater och andra betydande personer. Till och med hans artiga och något vänliga karaktärer var tillfälligt oroande" [15] .

Olsen spelade i många förstklassiga filmer, bland dem " The Glass Key " (1942), "The Song of Bernadette " (1943), " Mildred Pierce " (1945), " Notorious " (1946) och " Father of the Bride " " (1950) [2] . Dessutom kan han ses i sådana betydande filmer noir " Possessed " (1947), " The High Wall " (1947) och " Call Northside 777 " (1948) [2] . Som Hannsberry noterar, "skådespelarens imponerande filmografi är ett obestridligt bevis på hans mångsidighet, pålitlighet och talang" [12] .

Andra aktiviteter

1937 spelade Olsen en unik roll för sig själv och blev voice-over av Magic Mirror i den klassiska Disney-sagan " Snövit och de sju dvärgarna ". Han gav också rösten till den äldre ängeln i klassikern It's a Wonderful Life (1946) [2] .

Under hela sin skådespelarkarriär har Olsen också arbetat som regissör och skådespelare på Pasadena Theatre [3] , och regisserat flera pjäser inklusive The First Lady med Dana Andrews och We're Going Going Going med Robert Preston [12] .

Sommaren 1954 kom Olsen till sin hemstat för att arrangera gatumusikaliska firanden i Salt Lake City och Ogden, som berättade om bosättningen av de första nybyggarna i Utah [12] .

Död

I november 1954 dirigerade Olsen repetitioner för Trelavny of Wells, som skulle släppas på Pasadena Theatre en månad senare. Den 22 november 1954 klagade han över att han kände sig "sjuk och trött", varefter han gick till sin lägenhet i Los Angeles, där han hittades död. Rättsläkaren drog slutsatsen att döden berodde på naturliga orsaker. Enligt samtida källor dog Olsen i en hjärtattack. Skådespelaren var inte gift, han var 65 år gammal [12] .

Filmografi

Anteckningar

1. ↑ 1 2 Moroni Olsen // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Hannsberry, 2003 , sid. 504.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hal Erickson. Moroni Olsen. Biografi  (engelska) . AllMovie. Hämtad 30 maj 2018. Arkiverad från originalet 6 november 2018.
4. ↑ 12 Moroni Olsen. Artist  (engelska) . Internet Broadway Database. Hämtad 30 maj 2018. Arkiverad från originalet 1 december 2018.
5. ↑ Hal Erickson. De tre musketörerna. Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 30 maj 2018. Arkiverad från originalet 28 januari 2018.
6. ↑ Mary of Scotland (1936). Trivia  (engelska) . Turner klassiska filmer. Hämtad 30 maj 2018. Arkiverad från originalet 8 oktober 2017.
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Hannsberry, 2003 , sid. 505.
8. ↑ Craig Butler. Dust Be My Destiny (1939). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 30 maj 2018. Arkiverad från originalet 09 januari 2015.
9. ↑ De tre musketörerna (1939 ) . American Film Institute. Hämtad: 30 maj 2018.  
10. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2003 , sid. 506.
11. ↑ Variety Staff. Besatt (1947). Recension  (engelska) . Mängd. Hämtad 30 maj 2018. Arkiverad från originalet 25 december 2013.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Hannsberry, 2003 , sid. 507.
13. ↑ Variety Staff. Recension: 'Hög vägg ' . Variety (31 december 1946). Hämtad: 30 maj 2018.  
14. ↑ Selby, 1997 , sid. 150.
15. ↑ 1 2 3 Gary Brumburgh. Moroni Olsen. Minibiografi  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad 30 maj 2018. Arkiverad från originalet 23 juli 2015.

Litteratur

• Karen Burroughs Hannsberry. Bad Boys: The Actors of Film Noir . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., 2003. - ISBN 978-0-7864-3739-9 .
• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jeffeson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .

Länkar

• Moroni Olsen Arkiverad 9 juni 2018 på Wayback Machine på Turner Classic Movies 

Tematiska platser	Internet Broadway Database Internet Movie Database
Ordböcker och uppslagsverk	Anmärkningsvärda namndatabas
Släktforskning och nekropol	Hitta en grav WikiTree
I bibliografiska kataloger	GND : 1061494322 J9U : 987007427167505171 LCCN : n87847034 VIAF : 1533820 WorldCat VIAF : 1533820