Orientens museum

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 27 mars 2022; kontroller kräver 8 redigeringar .
Orientens museum

Museibyggnad, 2008
Stiftelsedatum 1918
Plats
Adress Ryssland , Moskva , Nikitsky Boulevard , 12 A
Direktör Alexander Sedov
Hemsida Officiell sida
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Statens museum för konsten för folken i öst ( Museum of Oriental Cultures [1] [2] , Museum of the East ) är ett museum tillägnat konsten av folken i Fjärran och Främre Östern , Centralasien , Kaukasus , Transkaukasien , Buryatien och Chukotka .

Museet för orientalisk konst [1] grundades 1918 som en del av Sovjetrysslands nationella politik som syftade till att utveckla de autonoma republikernas kulturer . Sedan mitten av åttiotalet har museets huvudutställning varit belägen i Lunins hus på Nikitsky Boulevard . Sedan 1991 har museet varit ett kulturarv i Ryssland . Museet fick sitt nuvarande namn samma år. År 2017 öppnades en filial av museet - Roerich Museum , som presenterar en samling målningar av Nicholas och Svyatoslav Roerich . Från och med 2018 omfattar samlingen av Museum of Oriental Art mer än 160 tusen utställningar [3] [4] .

Historik

Foundation

Före revolutionen 1917 fanns det inte ett enda orientaliskt centrum i Moskva. Efter skapandet av de nationella republikerna inom Sovjetunionen blev det nödvändigt att organisera ett specialiserat museum för folken i öst. För att lösa detta problem skapades 1918 en speciell kommission vid avdelningen för Centralmuseerna för Folkets kommissariat för utbildning , under ledning av vetenskapsmannen Pavel Muratov , som föreslog inrättandet av en institution. Han fick stöd av en framstående museifigur och konsthistoriker Igor Grabar , och några månader senare utfärdades en resolution om organisationen av Ars Asiatica-museet. Under perioden 1918 till 1929 bytte museet flera platser. Inledningsvis var institutionen belägen i rummen på Statens historiska museum , flyttade senare först till Centralmuseet för etnologi, sedan till Tsvetkovskaya-galleriet på Kropotkinskaya-vallen [5] [6] .

Fyodor Gogel blev den första regissören. I samband med den pågående politiken för infödning började museets utställning att bildas kring konsten av folken i den sovjetiska öst, vilket visar utvecklingen av nationella kulturer [5] . 1925 döptes museet om till Statens museum för orientaliska kulturer . Fram till 1929, när museet fick äganderätten till den tidigare profeten Elias kyrka , var museet på väg att stängas på grund av bristande framsteg i vetenskaplig verksamhet. Med mottagandet av sin egen lokal kunde de anställda arbeta fullt ut med föremålen. 1930 hölls de första utställningarna och museet fick officiellt statligt stöd [6] .

Bygga en samling

Museets samling bildades av Nationalmuseifondens östra samlingar, antikaffärer samt förstatligade adelsgods. På 1920 -talet donerade Statens historiska museum , Alexander Pushkins statliga konstmuseum och Polytekniska museet en del av sina samlingar [7] .

Det mesta av utställningen bestod av gåvor från beskyddare . Till exempel samlade samlaren Pyotr Shchukin antikviteter, gravyrer och figurer från Persien , Indien och Kina . 1910 öppnade han Shchukin-museet på Malaya Gruzinskaya Street , men efter revolutionen överfördes hans samling till Österns museum. Utställningen inkluderar också privata samlingar av industrimannen Pavel Kharitonenko , parfymören Henri Brocard , orientalisten Alexei Pozdneev och kulturpersonligheterna Nikolai Mosolov och Igor Grabar [8] [9] .

Den första permanenta utställningen öppnade 1919 i två salar på Historiska museet. Den utställda samlingen av föremål bestod av konstmaterial från Kina, Japan och Iran . Med början 1924, på initiativ av museet, genomfördes ett antal expeditioner till Fjärran Östern, under vilka material samlades in för efterföljande utställningar. På 1930 -talet ställdes slagord , propagandamaterial , scheman och diagram ut i museet på order av de sovjetiska myndigheterna. Detta gjordes för att visa de nationella republikernas stöd från den sovjetiska regeringen [5] .

Åren 1926-1928 organiserade den andre direktören, Boris Denike , tre arkeologiska expeditioner till Old Termez . De gav museet unika material från utgrävningarna av 1100- talspalatset och andra monument. År 1929 organiserade forskarna Vladimir Gurko-Kryazhin och Vasily Katsaurov den första inköpsexpeditionen till Nagorno- Kurdistan och Tusheti [4] .

Aktiviteter under sovjetåren

1929 gavs profeten Elias kyrka på Vorontsovo Pole till museets behov . Kyrkans grund består av resterna av en bebådelsekyrka i sten , uppförd på denna plats 1514 genom dekret av Vasilij III , som ritades av arkitekten Aleviz Fryazin . I början av 1600-talet lades ett sidokapell till kyrkan , skapat 1654 som en tvåtältskyrka i sten av profeten Elia . I början av 1700-talet var den kopplad till profeten Elias kyrka med fem kupoler, byggd i grannskapet med pengar från prinsarna Ilya och Mikhail Gagarin . Genom dekret från Moskvas stadsfullmäktige 1930-1931 förstördes båda kyrkornas tält och kupoler , liksom klocktornet och portarna demonterades. 1965 uppfördes ett uthus som slutligen ändrade byggnadens ursprungliga utseende [3] .

Från 1930 till 1940 utvecklades museet som ett vetenskapligt centrum, som bedrev forskning om studiet av kulturerna i den sovjetiska öst. Under andra världskriget evakuerades utställningen till Novosibirsk och Solikamsk , och personalen reducerades kraftigt. År 1945 återupptog museet sin Moskva-verksamhet, och samlingen innehöll nya konstföremål, såsom verk av folkkonst från Krim-tatarerna och Karaierna . Samlingen ökade också på grund av samarbetet med de nybildade socialistiska staterna: Kina, Nordkorea , Vietnam , såväl som Indien, länderna i Mellanöstern och Afrika , där avkoloniseringsprocessen ägde rum [5] .

Under kriget led vissa museer i Kiev , Odessa , Lvov och Minsk stora förluster, medan andra, enligt kommittén för konst (senare kulturministeriet ), behövde monument av orientalisk konst. För att fylla på sina utställningar distribuerades samlingen av Östersjömuseet. Dessutom rådde en akut brist på anläggningar för att bearbeta, lagra och visa ett ökande antal föremål [5] [4] . 1962 döptes museet om till Statens museum för orientalisk konst. 1960-1970 fick museet status som forskningsinstitution av den första kategorin. 1991 ingick museibyggnaden i listan över kulturarv i Ryssland [5] .

År 1970 beslutade exekutivkommittén för Moskvas kommunfullmäktige att flytta utställningen av Östersjömuseet till ett hus vid Nikitsky Boulevard, 12. Byggnaden är en stadsgods från 1700-talet som tidigare tillhörde den adliga familjen Lunin . Åren 1818-1822 byggdes huset om enligt Domenico Gilardis projekt i Moscow Empire-stil . Den asymmetriska sammansättningen och byggnaden i tre våningar, såväl som den flankerande tvåvåningsbostadsbyggnaden , gjorde byggnaden till ett av arkitektens mest ovanliga projekt [3] .

I oktober 1985 grundade Ryska federationens kulturministerium den nordkaukasiska grenen av museet i öst i staden Maykop , Adygei autonoma region , Krasnodar-territoriet [10] .

Modernitet

I och med Sovjetunionens kollaps gick museet över till privata finansieringskällor: samlingen fylls på på bekostnad av investerare och pågående arkeologiska utgrävningar. 1992 döptes institutionen om till Statens museum för öst [11] .

År 2015 utfärdade Moskvas regering ett dekret om skapandet av Roerich- familjens statliga museum som en gren av Österns museum [11] . Institutionen var tänkt att vara belägen i komplexet av byggnader i Lopukhins gods [12] , men Roerichs internationella centrum , tidigare beläget i lokalerna, vägrade att ge utställningsobjekten till Museum of Oriental Art. En rättegång inleddes mellan de två organisationerna för att utmana rätten till insamlingen: centrets anställda lämnade in klagomål både till skiljedomstolen och till Europeiska domstolen för mänskliga rättigheter . Rättegången avslutades 2017 med ett beslut till förmån för Museet för orientalisk konst [13] [14] [15] [16] [17] . Sedan 2019 finns Roerich-museet på VDNKh i paviljong nr 13 (tidigare Sjukvårdspaviljongen) [18] .

Från och med 2018 innehåller samlingen mer än 160 000 konstverk: målning, grafik, skulptur, hushållsartiklar, kläder och vapen [19] . Salarna visar konstverk och konst från folken i Japan, Kina, Iran, Korea, Vietnam, Indien, Burma , Laos , Thailand , Kambodja , Indonesien och Mongoliet . Utställningen är byggd enligt den tematiska principen - varje sal är tillägnad ett separat land eller region [20] [21] .

Exposition

Art of China

Museets samling inkluderar ett stort antal bi-skivor  - föremål av kinesiska rituella praxis. De tidigaste av dem tillhör den neolitiska eran (9:e århundradet - 3:e år f.Kr.), och de senaste representeras av perioden för Han-folkets styre (cirka 206 f.Kr.). Historiker menar att sådana utställningar tillhörde människor i en privilegierad position. Bi-skivor användes också vid begravningar - de hittades vanligtvis på magen eller bröstet på den avlidne [6] .

Intilliggande montrar visar en stor samling kinesiskt porslin , som ofta avbildade symboliska ämnen. Det finns också utställda föremål gjorda av jade  - materialet ansågs värdefullt i Kina - en modell av en brunn i en gammal Han-begravning, gjord av röd lera, samt ett keramiskt huvud med en trebent padda på baksidan av huvud. Den sista statyetten kom till museet från samlingen av figuren Boris Melnikov , som levde i Kina vid 1800- och 1900- talets början . Enligt legenden hittades föremålet i begravningen av en halshuggen befälhavare. Samlingen inkluderar också dekorativa skärmar som används för att dekorera lägenheter och applikationer av olika föremål skapade med tekniken att applicera olika föremål, verk dekorerade med glasyr, exempel på kinesisk kalligrafi , målningar, såväl som sällsynta föremål snidade i trä [6] [22] .

Art of Japan

Samlingen av japansk konst i State Museum of the East innehåller verk av skulptur, målning, grafik, konst och hantverk och folkhantverk, kantade vapen, dockor och leksaker. Den täcker en betydande tidsperiod - från 1100-talet till slutet av 1900-talet, dock dominerar prover från senmedeltiden (XVII - första hälften av 1800-talet) och verk från 1900-talet [6] . Således inkluderar utställningen en elfenbensörnskulptur donerad av kejsar Meiji för kröningen av Nicholas II . För tillverkningen av statyn användes mer än 1,5 tusen olika delar - varje fjäder skars ut separat, medan endast näbben och början av huvudet skapades från ett enda stycke. Därefter spändes varje del på en ram [23] .

Art of India

Hallen tillägnad folken i Indien presenterar utställningar relaterade till traditionell teater och religiösa sedvänjor. Det finns många krasse i samlingen, som är populära även nu bland lokalbefolkningen och är ett heligt föremål för styrka och energi, som symboliserar själens fortsättning [23] . Museets samling innehåller verk från perioden av Mughal-dynastin , som var vid makten från 1500- till 1800-talet - det var vid denna tid som den indiska kulturen blomstrade: att måla fat, göra träföremål, såväl som elfenbensfigurer [6] . Samlingen innehåller cirka 15 verk av indiska miniatyrer Ragamala - en visualisering av ragans musikaliska sammansättning [ 24] .

Konst i Sydostasien

Föremål från folket i Myanmar ställs ut i ett separat rum : lerkärl, buddhistiska skålar, såväl som konstnärliga träsniderier. Museets samling av indonesisk konst är betydande [25] . Liksom i konsten i Indien spelade teatern en stor roll bland folken i Sydostasien : museet rymmer skuggteaterdockor från det sena 1900-talet , gjorda av läder och horn , samt kappor som används i produktioner [6] .

Iransk konst

Utställningen av föremål av iransk konst inkluderar monument från antiken till mitten av 1900-talet. Den presenterar verk från den antika perioden (keramik, Luristan- brons, metallprodukter, mynt och snidade stenar), medeltida keramiska produkter, inklusive kakel och kärl med överglasyrmålning med emaljfärger, ljuskronor och underglasyrmålning, manuskript, kalligrafiprover, individuella ark med miniatyrer, oljemålningar, siden, ull, bomullstyger, mattor, vapen, lack, metall, glas och mycket mer [6] .

Art of Central Asia

Museet för öst innehåller ett stort antal föremål av dekorativ och brukskonst i Centralasien , bland vilka broderi var särskilt populärt. Samlingen inkluderar suzani  - broderier som används för att hänga upp nischer i husens interiörer. Suzani var utbredd i traditionella centralasiatiska hem. Redskap som tekannor och pilaffrätter visas , liksom silver- och koralldekorationer [6] . En separat utställning ägnas åt traditionerna för nomadism och jordbruk : modeller av traditionella jurtor visas i salarna [23] .

Institutionen visar en samling nisianska rytmer , gjorda av elfenben. Det speciella med samlingen är att föremålen ristades från små delar av benet, och inte från hela. Dessutom indikerar dimensionerna och avsaknaden av hål att rytmerna utförde ceremoniella funktioner och användes för rituella ändamål. Det unika med de nisiska rytmerna ligger i bilderna - de är tydliga bevis på kulturernas interpenetration och den hellenistiska konstens inflytande på andra folk [23] [26] [27] .

Art of Korea

Korean Art Hall visar traditionella hanbok- kläder . Den kvinnliga versionen är en jacka, en kjol från bröstet och en cape, den manliga versionen är en cape och byxor. I nästa skyltfönster finns en bröllopsklänning gjord i traditionell teknik, som broderades av bruden strax före firandet [23] .

Samlingen innehåller många föremål relaterade till buddhismen. Ett kännetecken för religionen var att i varje region uppfattades Buddhakulten olika, vilket orsakade skillnader i tekniker och bilder. Ett särdrag i koreanskt arbete är att Buddhas ögon drogs sist, eftersom man trodde att gudomen inte skulle se hans bild innan den var fullbordad [23] .

I konsten

Se även

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Museet för orientaliska kulturer  // Stora sovjetiska encyklopedin  : i 66 volymer (65 volymer och ytterligare 1) / kap. ed. O. Yu. Schmidt . - M .  : Sovjetiskt uppslagsverk , 1926-1947.
  2. ↑ Museer  // Stora sovjetiska encyklopedin  : i 66 volymer (65 volymer och ytterligare 1) / kap. ed. O. Yu. Schmidt . - M .  : Sovjetiskt uppslagsverk , 1926-1947.
  3. ↑ 1 2 3 Orientens museum . Museets officiella hemsida. Tillträdesdatum: 26 juni 2018.
  4. ↑ 1 2 3 Voitov, 2003 .
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Historik (otillgänglig länk) . Museets officiella hemsida. Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 2 juli 2018. 
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Östers statliga museum, 2012 .
  7. ↑ Statligt museum för orientalisk konst . Kultur.rf. Hämtad 29 juni 2018. Arkiverad från originalet 13 juli 2018.
  8. ↑ Tanke om museumstudier, 2010 .
  9. ↑ Statligt museum för orientalisk konst . Strana.ru. Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 1 maj 2018.
  10. ↑ Museum . Officiell webbplats för den nordkaukasiska grenen. Hämtad 3 maj 2019. Arkiverad från originalet 3 maj 2019.
  11. ↑ 1 2 Shaposhnikova, 2014 .
  12. ↑ Bunina, 2010 .
  13. ↑ Roerich Museum (otillgänglig länk) . Museets officiella hemsida. Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 2 juli 2018. 
  14. ↑ Anna Balueva. Orientens museum mot Roerichmuseet: vinnarens storslagna gest . Sobesednik.ru (17 maj 2017). Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 8 september 2018.
  15. ↑ Östersjömuseet kan acceptera Roerichs teckningar som beslagtagits under sökandet efter förvaring . TASS (2 maj 2017). Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 16 juni 2018.
  16. ↑ The Museum of the East öppnade en retrospektiv av Nicholas Roerich på Lopukhins gods . Gazeta.ru (20 december 2017). Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 16 augusti 2018.
  17. ↑ Valery Shiryaev. Skrämmande berättelse om det orientaliska museet. Historien om kampen för Roerichs arv överfördes till Ryssland i dokument . Novaya Gazeta (20 juli 2009). Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 29 april 2017.
  18. ↑ Lopukhinernas egendom överförs till Pushkin-museets bruk . // TASS (28 juni 2019). Hämtad 13 december 2019. Arkiverad från originalet 14 december 2019.
  19. ↑ Statens museum i öst . Paus. Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 2 november 2018.
  20. ↑ Statens museum i öst . museum.ru. Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 28 maj 2010.
  21. ↑ Statligt museum för orientalisk konst . OS. Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 8 januari 2018.
  22. ↑ Orientens statliga museum. Kina på YouTube
  23. ↑ 1 2 3 4 5 6 Statens museum för orientalisk konst på YouTube
  24. ↑ Babin, 2016 .
  25. ↑ Chukina N.P. Monument av indonesisk konst i samlingen av State Museum of the East. Designad av P. A. Maslov. M.: Stat. Museum of Oriental Art, 2010, 240 s.
  26. ↑ De mystiska rytmerna i Nisa - en intervju med den ryske orientalisten Tigran Mkrtychev . Infoabad.com (10 november 2013). Hämtad 26 juni 2018. Arkiverad från originalet 28 juni 2018.
  27. ↑ Trainer, 2002 , sid. 64.
  28. ↑ Kor. 관음 - godhetens och barmhärtighetens gudinna
  29. ↑ Om utgivningen av jubileumsmynt gjorda av ädla och oädla metaller . Hämtad 6 september 2018. Arkiverad från originalet 6 september 2018.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
  • Great Soviet (1 upplaga)