| Shinichiro Nakamura | |
|---|---|
| 中村 真一郎 | |
| Födelsedatum | 5 mars 1918 [1] |
| Födelseort | |
| Dödsdatum | 25 december 1997 [1] (79 år) |
| Medborgarskap (medborgarskap) | |
| Ockupation | romanförfattare , poet , dramatiker , essäist , litteraturvetare , litteraturkritiker |
| År av kreativitet | 1942 - 1997 |
| Riktning | sengoha |
| Priser |
Tanizaki -priset Yomiuri -priset Mainichi-priset |
| Utmärkelser | Japansk litteraturs stora pris [d] ( 1985 ) Junichiro Tanizaki-priset ( 1978 ) |
Shinichiro Nakamura ( japanska: 中村真一郎 Nakamura Shinichiro: 5 mars 1918 - 25 december 1997 ) var en japansk författare , litteraturkritiker och forskare i fransk och klassisk japansk litteratur. En framstående representant för den första efterkrigsgenerationen av författare . I sina verk, kännetecknade av formmodighet och djup psykologism, gick han mot en syntes av den klassiska japanska traditionen med europeisk litterär modernism ( Proust och andra).
Född i Tokyo . Förlorade sin mamma i tidig ålder. Han uppfostrades i förf. Shizuokas morfar. Han gick gymnasiet i Tokyo. Under studieåren träffade han den blivande författaren Takehiko Fukunaga , hans litterära medarbetare, som han bar vänskap med genom hela sitt liv. Efter sin fars död lämnades han som föräldralös. Fick hjälp av välgörenhetsorganisationer. I gymnasiet kom han nära Shuichi Kato (senare en framstående litteraturkritiker). Han tog examen från fakulteten för filologi vid University of Tokyo (avdelningen för fransk litteratur, examensarbetet är tillägnat Nerval ). Under sina universitetsår började han umgås nära med författaren Tatsuo Hori . Under denna grundläggande period för sin litterära bildning upptäckte han verket av Proust och berättelsen om Genji , två hörnstenar i hans egen estetik.
Han började försöka sig på att skriva ganska tidigt: under sina universitetsår experimenterade han med genren drama på vers. År 1942 skapade han tillsammans med Fukunaga och Kato den litterära gruppen " Poetic Matinee " (マチネ・ポエティク), som experimenterade med stabila former av rimmad poesi ( sonetter , etc.) och dess recitation [2] . Trots att experimenten med "Poetic Matinee" under efterkrigsåren, när de först publicerades, skeptiskt möttes av dåtidens poeter som en ursäkt för konsteskapismen, fortsatte Nakamura dem till de sista åren av hans liv. Under krigsåren började han översätta verken av Nerval till japanska, för att popularisera det verk som han fortsatte att vara medlem av i det uppenbart politiskt partiska Litteratursällskapet för Patriots of Japan.
Han började även skriva prosa under kriget. Efter publiceringen under de första efterkrigsåren av pentalogin av biografin om en intellektuell som gick igenom kriget, som inleddes med strömmen av medvetanderoman Under skuggan av döden (死の影の下に, 1946), han blev en av de ledande gestalterna inom modern japansk litteratur. År 1946, återigen med Fukunaga och Kato, publicerade han boken Reflections on Literature (文学的考察), där författarna visade en imponerande djup kunskap om modern europeisk litteratur. Nakamura stod också i spetsen för Apuregeru Library (från fransk après-guerre, efterkrigstiden), som publicerade verk av nya författare. Ordet "apure (geru)" blev i sig fast etablerat i den tidens vardag.
I verken från sin tidiga period tog Nakamura upp teman om intelligentsians öde, motsättningarna mellan deras förkrigsideal och en besvikelse efter krigets verklighet (Carousel, 回転木馬, 1957). Vändpunkten kom 1957, när hans hustrus plötsliga död ledde till den snabba utvecklingen av psykisk ohälsa och författarens sjukhusvistelse. Efter en behandlingskur som inkluderade användning av elektriska stötar upplevde Nakamura partiell minnesförlust. När han återvände till ett normalt liv vände han sig oväntat till poesin från Edo -eran, började fundera på möjliga sätt att syntetisera den med sitt eget estetiska program, som tidigare till stor del var orienterat mot fransk modernism. Resultaten av denna stilistiska och tematiska vändning uttrycks i Nakamuras bästa verk från 1960-talet: Clouds are Floating (雲のゆき来, 1966), Distant Past (遠隔感応, 1969), Loneliness (孤66, 1966). Under samma årtionde började Nakamuras, en litteraturkritiker, fruktbara arbete. Han hade tidigare publicerat verk av forskningskaraktär (i synnerhet böcker om Akutagawa ), men det var under denna period av 1960-talet - första hälften av 1970-talet som han kunde förverkliga sig fullt ut på detta område. Under dessa år, verken "The World of the Tale of Genji" (源氏物語の世界, 1968), "Literature of the Imperial Court" (王朝文学論, 1963 ) och Love in Classical Japanese Literatureくぅ朿くぅ性と愛, 1975) och andra, långt bortom den enkla tongivandet av text mot skapandet av ljudlandskap. Nakamuras erfarenheter inom detta område hade en betydande inverkan på efterföljande generationer av japanska avantgardedramatiker ( Kobo Abe och andra), och även, i viss mån, på europeiska författare som arbetade inom denna genre.
1971 publicerades Nakamuras sista studie om edo kanshi- poesi, Rai Sanyo och hans tid (頼山陽とその時代, i 3 vols.), vilket bidrog till en betydande revidering av de åsikter som hade utvecklats inom detta område av Japansk filologi.. I framtiden fortsatte denna kreativitetslinje i huvudverken "The Life of Kakizaki Hakyo " (蠣崎波響の生涯, 1989, Yomiuri-priset ) och " Kimura Kenkados salong " (木村蒹葭堂,の00コ,の0 ed. postumt), såväl som i mer tillgängliga för en bredare läsekrets är verken The Garden of Poets (詩人の庭, 1976) och Edo Kanshi Poetry (江戸漢詩, 1985).
Som författare under sina mogna år fokuserade Nakamura på att skriva tetralogin De fyra årstiderna (四季, 1975–1984, Tanizaki-priset och det stora japanska litteraturpriset ). Han arbetade också fruktbart i en liten form, med hänvisning till en mängd olika ämnen, på ett eller annat sätt avslöjade den mänskliga själens impulser. Efter att ha avslutat tetralogin vände han sig åter till de japanska klassikerna och utvecklade i många verk idén om ursprunget till all japansk litteratur från det kejserliga hovets litteratur. I början av 1990-talet, kompletta samlingar av skönlitterära verk (1992-1993, " Shinchosha ", i 13 vols.), journalistik (" Chikuma Shobo ", i 7 vols.) och litterära verk (" Shinchosha ", i 6 vols. ) publicerades. ).
Tetralogin "Kvartetten" (四重奏) och andra verk från de senaste åren är eftertryckligt erotiska . Fram till slutet av sitt liv fortsatte han att skriva aktivt och förblev en av de ledande gestalterna i det moderna litterära livet i Japan.