Icke-spektakulär konst är en trend inom samtidskonsten som avvisar spektakel och teatralitet.
Ett exempel på sådan konst är uppträdandet av den polske konstnären Pavel Althamer "Script Outline", på utställningen " Manifesta " 2000 [1] . Manifesta är en biennal för samtidskonst som har hållits i Europa sedan 1996. Den första utställningen anordnades i Rotterdam . Utställningen Manifesta–3 hölls i Slovenien [2] . Som utställningscurator Victor Misiano noterar , till skillnad från andra betydelsefulla forum , definierades Manifesta från allra första början som en biennal av unga europeiska konstnärer; men å andra sidan borde hela Europa ha varit representerat här, det vill säga inte bara västerländskt, utan säkert östligt” [3] .
I Ryssland är "vändningen mot icke-spektakulär konst" förknippad med namnet Anatoly Osmolovsky . Den riktning han utvecklade följde det mode som växte fram i världskulturen för djärva och upprörande konstformer. Samtidigt speglade det den utbredda erfarenheten av "konstnärliga mikropraktiker som satte sig själva som mål om en "tyst", atomistisk omvandling av det omgivande rummet" [4] . Samtidigt återspeglar den bokstavliga översättningen av ordet icke-spektakulär som icke-underhållning helt djupet i konceptet. Denna modetrend inom kulturen föddes som en slags protest mot den existerande tendensen att erbjuda betraktaren visuella bilder i den enklaste formen för uppfattning. Därför blir innebörden av ett icke-spektakulärt verk tillgänglig för betraktaren efter vissa ansträngningar från hans sida [5] .
I Ryssland har varianten av icke-spektakulär konst sina egna egenskaper. En åsikt uttrycks att den riktning som utvecklats av Osmolovskij inte var oppositionell och inte gjorde anspråk på att vara ett alternativ till moderna konstnärliga praktiker [6] . Enligt Claudia Smola [7] :
Oavsett hur Osmolovskij själv uppfattade och utövade icke-spektakulär konst, har den "sociala vändningen" som är förknippad med sådana praktiker, eller principen om performativ "samlevnad" (gemenskap), sina föregångare och inspiratörer i Ryssland: det ryska avantgardet, den sovjetiska underjorden , globala praktiker DIY (Do It Yourself)-rörelser och vänsterfilosofin under 1990-2000-talen.
Sedan Anatoly Osmolovsky publicerade sin artikel "Several Theses of Nonspectacular Art" 2004 i Art Journal [8] har situationen förändrats. Intresset för denna konstform har under en tid uttryckts som en reaktion "inte bara på mainstreamiseringen och automatiseringen av provocerande konstformer, utan också på förtryckets politik" [7] . Genom att analysera 2000-talets konst anser konstkritikern Alexander Evangeli att icke-spektakulär konst har utvecklat ett annat sätt att se och förberett platsen "för ett rent formalistiskt uttalande" [9] [10] .