Okamoto, Kihachi

Kihachi Okamoto
Japanska 岡本喜八
Namn vid födseln Kihachiro Okamoto
Födelsedatum 17 februari 1923( 1923-02-17 )
Födelseort Yonago , Prefecture Tottori , Japan
Dödsdatum 19 februari 2005 (82 år)( 2005-02-19 )
En plats för döden Kawasaki , Japan
Medborgarskap Japan
Yrke regissör
manusförfattare
skådespelare
producent
Karriär 1947 -2005
Riktning genre bio
Utmärkelser Pristagare av internationella och nationella filmfestivaler
IMDb ID 0645477

Kihachi Okamoto ( Jap. 岡本 喜八 (喜八郎) , riktiga namn - Kihachiro Okamoto, 17 februari 1923 , Yonago , Tottori Prefecture , Japan  - 19 februari 2005 , Kawasaki , Japan, är en genreregissör som huvudsakligen arbetade med genrefilmer. Pristagare av internationella och nationella filmfestivaler.

Biografi

När Okamoto var fem år gammal tog hans farfar honom på bio för första gången. Stumfilmer åtföljdes av benshi- kommentarer . I början av sessionen var Okamoto och hans farfar sena, de gick in i hallen när det redan var mörkt. Karaktärer klipptes på skärmen, och Bensy utbrast: "Dö !!!". Den rädda pojken skrek [1] .

I sina intervjuer sa Okamoto att han inte tittade på film på länge i sin ungdom. På den tiden trodde man att detta hade en dålig effekt på den yngre generationen [2] .

Vid sjutton flyttade han till Tokyo och gick in på Meiji University . Vid den tiden älskade han amerikanska actionfilmer och franska komedier [3] . År 1943, vid en ålder av nitton, tog han examen från den särskilda fakulteten för handel vid detta universitet (teknisk skola, en liknande typ av läroplan varade till 1943) [4] .

Komma igång med film

I en av sina intervjuer sa Okamoto att han efter examen arbetade en tid i Toho- studion som regissörassistent Mikio Naruse, drömde om att göra en film på egen hand och hävdade att han var redo att dö även efter det. Under denna tid såg han ett mycket stort antal filmer i hopp om att utveckla sin egen ursprungliga stil. Studion minskade antalet projekt man arbetade med på grund av problem med deras finansiering under krigsåren, i samband med detta skickades Okamoto att arbeta på en fabrik som tillverkade stridsflygplan, där han arbetade fram till 1945. Först då togs han in i armén. Han var i armén i bara åtta månader, varefter han återvände för att arbeta på Toho-studion [5] .

Vissa filmkritiker har hävdat att Okamoto var den enda personen som överlevde bombningen av sin militärskola av amerikanska Boeing B-29 Superfortress [1] bombplan . Regissören själv sa i en intervju med en amerikansk journalist:

"Man kan säga att det är ett mirakel att jag överlevde kriget, för statistiken visar att det största antalet dödade i det var de som föddes, som jag, 1924."

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Man kan säga att det är ett mirakel att jag överhuvudtaget överlevde kriget, eftersom statistik visar att det största antalet dödade var de födda, som jag, 1924. Jag, Tom . En hyllning till Kihachi Okamoto [6]

År 1947 arbetade Okamoto som regissörsassistent på Toho Studios med regissörerna Isiro Honda , Mikio Naruse , Masahiro Makino , Senkichi Taniguchi(i filmen Footprints in the Snow, skriven av Akira Kurosawa ). Han hade denna position i tio år (och enligt andra källor - till och med femton år [5] ), varefter han fick möjligheten att göra egna filmer [7] .

Komma igång på egen hand

Som regissör gjorde Okamoto sina första filmer 1958 - romantiska komedier med Izumi Yukimura i huvudrollen."Allt om äktenskap" och "Unga personer"" [7] .

Hans bästa verk från den tidiga kreativiteten är filmer om yakuza . Han spelade i två sådana filmer, Toshiro Mifune  , i The Big Boss och The Last Shootout [7] . Filmen "Feast in the Underworld" är en indikation på denna genre av regissörens arbete. Huvudpersonen är en hallick som skickligt imiterar fågelsång och älskar kaffe med munkar. Han hittar en fotografisk film och efter att ha framkallat den upptäcker han att hans tidigare kollega togs på fotografierna. Han får snart veta att han dog i en tågolycka. På ett av fotografierna filmas den avlidne när han läser en tidningsartikel om tågolyckan där han omkom. Hjälten hittar honom och börjar utpressa honom... [8]

Okamotos första film på ett militärt tema var filmen Garrison of the Desperate, som påminde filmkritiker om John Fords westerns , som verkligen var Okamotos favoritregissör [1] (regissören erkände upprepade gånger sin kärlek till amerikansk kultur, i synnerhet, han hävdade att idén med filmen Zatoichi vs. Yojimbo föreslogs av en av Dashiell Hammetts berättelser [9] ). Filmens popularitet ledde till inspelningen av en uppföljare. Kommersiell framgång tvingade regissören att spela in en hel serie liknande filmer. Han hävdade själv att sådana bilder hjälpte honom att bli av med de "krigsekon" som fanns kvar i hans hjärta [7] . En av dessa filmer är "The Free Thug Squad Goes West". Japanska detachement 463 besegrade av kineserna . Hans stridsflagga är borta. De kränkande japanska soldaterna och en officer från en annan avdelning skickades av kommandot för att söka efter honom. För att möta honom stötte på den japanska arméns soldater, som av olika anledningar gick över till kinesernas sida. Ofta är de ärligare än de som förblev lojala mot kejsaren ... [8] Filmkritikern Tadao Satouppfattade Okamotos filmer som en satir över den japanska kejserliga armén [10] .

Regissören fortsatte att vara i skuggan av Akira Kurosawa efter utgivningen av sin första jidaigeki . Vid den här tiden befann sig Japan i en ekonomisk kris, stora studior begränsade produktionen, så bilderna släpptes av oberoende distributörer . "Bullet Man", "Battle Cry" och " Charleston Evening " - Art Guild Theatre ; "Den stora Buddhas pass " - Takarazuka Eiga ; "Samurai Assassin", "Red Lion" och "Suicide Garrison" - produktionsbolaget för Toshiro Mifune [7] . En av regissörens bästa sådana filmer är Samurai Assassin (1965). Filmen är baserad på en roman av Jiromasa Gunji"Samurajernas Japan" baserad på en verklig historisk händelse känd som " Sakurada Gate Incident ". I mars 1860 mördades Ii Naosuke , chefsrådgivaren till Tokugawa -shogunen , av konspiratörer . Filmen inleds med att konspiratörerna ligger och väntar på Ii vid Sakurada-porten, men shogunens rådgivare dyker inte upp, tvärtemot deras förväntningar [8] ...

Försök att gå bortom genrebio

Under de sista 20 åren av sitt liv gjorde Okamoto bara fyra filmer. Den mest intressanta filmen bland dem är " Dixieland for the Daimyo ", ett försök att kombinera jazzens estetik och samurajfilm . Tre svarta slavar släpptes efter kriget mellan norra och södra USA och bestämde sig för att åka hem till Afrika, deras skepp förliste utanför Japans kust och de överlevande var tvungna att anpassa sig till verkligheten i Meiji-eran [7 ] .

Vid 68 års ålder fick Okamoto först två priser från den japanska filmakademin - för filmen "Grand Abduction: Children of the Rainbow" 1991, en av få filmer av regissören, där han gjorde ett försiktigt försök att gå längre än genre bio. Filmen baserades på romanen "Grand Kidnapping" av författaren Shin Tendo. En grupp kriminella kidnappar en rik gammal kvinna. Händelser börjar utvecklas oförutsägbart. Den gamla kvinnan väljer själv en plats där det är bättre att gömma henne, kommer på ett nytt namn för gänget - "Children of the Rainbow", sätter en lösensumma för hennes frigivning - 10 miljarder yen [8] [11] .

Utanför Japan var Okamoto okänd fram till slutet av 1990-talet [7] .

I början av 2000-talet upplevde regissören allvarliga hälsoproblem. Efter sin stroke led Okamoto också av lungproblem. Han dog i matstrupscancer två dagar efter att han fyllt 81 den 19 februari 2005 [6] .

Ett år efter Okamotos död bad regissörens fru och producent Mineko Okamoto konstnären Masaki Miyamaware att måla en målning baserad på Futaro Yamadas bok."Vägnen med en magisk lykta", på vars bearbetning regissören arbetade kort före sin död. Samtidigt avskrevs huvudpersonen i bilden från skådespelaren Tatsuya Nakadai , som spelade i flera Okamoto-filmer. Skådespelaren själv var nöjd med bilden och bestämde sig för att avsluta detta projekt [7] .

Funktioner av kreativitet och dess erkännande

Okamoto är författare till två böcker om film [12] .

I en av sina artiklar skrev Okamoto att film är på gränsen mellan sanning och fiktion. I det mest dramatiska ögonblicket gillade han att oväntat "släppa" publikens spänning med musiknummer, lekfulla dialoger och gags . Regissörens filmer berör ofta filosofiska teman. Han tar upp de mest kontroversiella ögonblicken i japansk historia. Samtidigt ansåg regissören att film först och främst borde "underhålla" [8] .

I oktober 2014 hölls en personlig retrospektiv av regissörens filmer i Moskva och St. Petersburg [13] [14] .

Ett helt kapitel ägnades åt Kihachi Okamoto i hans bok "Outlaw Masters of Japanese Film" av Chris Desjardin[3] .

Vald filmografi som regissör

Regissören har spelat in ett stort antal filmer, många av dem går inte längre än genrebio. Vid regissörens retrospektiv, som presenterade hans arbete, presenterade Japan Foundations japanska kulturavdelning [14] :

År ryskt namn ursprungliga namn Roll
1961 f Chefen kommer att dö i gryningen Japanska 顔役暁に死す producent
1963 f Krigande jäklar Japanska 戦国野郎 regissör , ​​manusförfattare
1965 f Samurajmördare Japanska till exempel producent
1966 f Ödets svärd Japanska 大菩薩峠 producent
1968 f Döda! Japanska 斬る regissör , ​​manusförfattare
1970 f Zatoichi och livvakten (Zatoichi och Yojimbo) Japanska 座頭市與用心棒 regissör , ​​manusförfattare
1971 f Slaget vid Okinawa Japanska 激動的昭和史沖繩決戰 regissör , ​​manusförfattare
1986 f Dixieland för Daimyos Japanska ジャズ大名 regissör , ​​manusförfattare
1991 f Grand Abduction: Children of the Rainbow Japanska 大誘拐 regissör , ​​manusförfattare
1995 f öst möter väst japanska Öst möter väst regissör , ​​manusförfattare

Anteckningar

  1. ↑ 123 Bergan . _ _
  2. ↑ Desjardins, 2005 , sid. 88.
  3. ↑ 12 Desjardins , 2005 , sid. 88-100.
  4. ↑ 岡本喜八 (jap.) . 百科事典マイペディアの解説 Hitachi Solutions Create Ltd Hämtad 10 november 2016. Arkiverad från originalet 20 december 2016.
  5. ↑ 12 Desjardins , 2005 , sid. 94.
  6. ↑ 12 Mes . _
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Zilich .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 Retrospektiv .
  9. ↑ Desjardins, 2005 , sid. 98.
  10. ↑ Sato, 1988 , sid. 46.
  11. ↑ O. Kihati retrospektiv. Grand Abduction: Children of the Rainbow (ej tillgänglig länk) . Platsen för biografen "Rodina". Datum för åtkomst: 25 november 2016. Arkiverad från originalet 26 november 2016. 
  12. ↑ Kihachi , Okamoto  . Amazon. Hämtad 10 november 2016. Arkiverad från originalet 20 december 2016.
  13. ↑ Kihachi Okamoto Film Retrospective på Museum of Cinema . Biografmuseet. Datum för åtkomst: 25 november 2016. Arkiverad från originalet 26 november 2016.
  14. ↑ 1 2 Kihachi Okamoto filmar retrospektiv . Institutionen för japansk kultur "Japan Foundation" i VGBIL. Hämtad 10 november 2016. Arkiverad från originalet 26 november 2016.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser