Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band (film)

Sgt  Pepper 's Lonely Hearts Club Band är en musikalisk film regisserad av Michael Schultz och löst baserad på Broadway-showen Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band on the Road och The Beatles album med samma namn . Filmen innehåller kompositioner från andra album av gruppen, i synnerhet Abbey Road . Bilden släpptes 1978.

En saga berättar om amatörorkesterns äventyr Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band och hans kamp mot ondskans krafter, representerad av producenten av musiketiketten BD och hans undersåtar. Bilden misslyckades i biljettkassan och fick extremt negativa recensioner från kritiker [1] .

Plot

Handlingen i bilden utspelar sig i den fiktiva amerikanska staden Heartland. Berättelsen genomförs på uppdrag av borgmästaren i staden, Mr Kite. Långt före händelserna i bilden, den lokala amatörorkestern Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. 1958 dog den sista artisten i orkestern och testamenterade till sitt barnbarn Billy Shears för att fortsätta sitt arbete, liksom magiska musikinstrument: kornett , trumpet , tuba och trumma . Billy bestämmer sig för att bilda en grupp genom att bjuda in sina bästa vänner, bröderna Henderson ( gruppen Bee Gees ), att gå med i den. Billys girige bror, Dougie, blir chef för gruppen.

De allra första föreställningarna av den nya orkestern hålls med stor framgång och musikerna får en inbjudan från BD - etikettens chef till Hollywood för att spela in sin debutskiva. Killarna flyger iväg i en ballong och eskorteras på vägen av flickan Billy Strawberry (Strawberry Field). I Hollywood möter musiker omedelbart alla frestelser i världen av stora pengar: droger, alkohol och prisvärda kvinnor. Billy förförs av förföraren Lucy och han glömmer sin älskade.

Medan bandmedlemmarna är borta anländer den skurkaktige Mr. Mustard till Heartland i sin buss med en dator som vidarebefordrar order från den fientliga FVB-organisationen och stjäl instrumenten. Utan magi faller den glada staden i förfall, blir hemvist för ondska och våld. Strawberry reser till Hollywood, hittar musikerna och stoppar inspelningen efter att ha pratat om problemet. Tillsammans återvänder de till staden och börjar leta efter verktyg.

Musikerna tar över Mustards buss och räddar instrumenten. Musikerna bestämmer sig för att ge en stor konsert med deltagande av cirkusen för att tjäna pengar till staden som har lidit av Mustards tyranni. Mustards assistenter försöker stjäla pengarna och kapa en buss full med pengar och jordgubbar. Musikerna jagar brottslingar i en ballong och tar sig till högkvarteret för FVB-organisationen, som visade sig vara Future Villain Band (Aerosmith-gruppen). Musikerna till Sgt Pepper försöker rädda flickan i en avgörande strid, men hon dör. En högtidlig begravningsceremoni äger rum i staden. Flickan är begravd i en glaskista. Efter ceremonin lämnar den ledsna Billy Shears staden och befinner sig i slutet av en lång slingrande väg i ett gammalt hus med affischer på väggarna. Han går upp på taket och hittar en gyllene väderflöjel som föreställer sergeant Pepper. När Shears är på väg att hoppa från taket vaknar väderflöjeln till liv och förvandlas till sergeant Pepper (Billy Preston). Skurkarna besegras, Strawberry återuppstår och förenas med Billy. I ett lyckligt slut sjunger alla för hjälten huvudkompositionen av bilden.

Cast

• Peter Frampton - Billy Shears
• Barry Gibb - Mark Henderson
• Robin Gibb Dave Henderson
• Maurice Gibb - Bob Henderson
• Donald Pleasence - Direktör för BD / B.D. Hoffler
• Aerosmith - Future Villain Band (FVB)
• Alice Cooper Fader Sun
• George Burns - Mr Kite
• Billy Preston - Sergeant Pepper
• Steve Martin - Dr Maxwell
• Sandy Farina – Jordgubbe
• Frankie Howard - Mr. Mustard
• Paul Nicholas - Dougie Shears
• Diane Steinberg - Lucy
• Karel Struycken - Brutus
• Earth , Wind & Fire cameo
• Hank Warden - gammal medlem i Lonely Hearts Club Orchestra

Skapande

Box office framgångar som Saturday Night Fever och Grease förebådade en ny våg av musikaliska filmer i slutet av 1970-talet. På toppen av framgången bestämde sig producenten Stigwood för att ta sig an Broadway-anpassningen av 1974 års show baserad på Beatles konceptalbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ". För produktionen av långfilmen köpte han rättigheterna till 29 låtar av The Beatles [2] . I slutet av 1970-talet blev idén om att filma konceptalbum populär. Målningarna " Tommy ", " Quadrofenia ", " Wall " [3] släpptes .

I sin vanliga stil samlade Stigwood impromptu ihop ett team av människor som kanske inte har så mycket erfarenhet av musikalfilmgenren. För regissören Michael Schultz var detta en debut i denna genre, för manusförfattaren Henry Edward i allmänhet det första verket på bio. Schultz kunde ha suttit i regissörsstolen för en annan film som spelades in samtidigt - "Grease", men producenten bestämde sig för att hans stil var mer i linje med "Lonely Hearts Club Orchestra ...". George Martin själv rekryterades till positionen som musikalisk chef för bilden, ansvarig för att spela in musik [2] .

Filmning ägde rum från oktober 1977 till mars 1978 i Kalifornien . Michael Schultz kallade dem en organisatorisk mardröm. Å ena sidan hade han till sitt förfogande en ensemble av stjärnor av första storleken, men å andra sidan var schemat för tillgängligheten av artister på uppsättningen extremt komprimerat. Många av dem kunde bara besöka uppsättningen för en dag, så produktionen blev hastig och skrynklig. Schultz hade inte ett fullständigt manus, utan bara en lista över låtar och några konturer av handlingen [4] . Det fanns också problem där ingen förväntade sig dem. Hela produktionsperioden var kontinuerliga regn. "Vädret bara dödade oss", klagade regissören [5] .

Eftersom berättelsen om bilden helt bestod av musiknummer, måste handlingen klippas från enskilda låtar, och detta var långt ifrån alltid möjligt att göra smidigt. Även om Sgt. Pepper var ett konceptalbum, det var omöjligt att koppla ihop hans låtar till en enda handling. En annan svårighet var bristen på dialog, bara Mr Kite, som läste rösttexten, hade anmärkningar. I den amerikanska filmindustrin är det vanligt att spela in dialog under inspelning. Här fick ljudet appliceras efter filmning, vid redigeringsstadiet. Skådespelare kunde spela tyst, vilket var ganska ovanligt [5] .

Med en budget på 12 miljoner dollar blev bilden det dyraste projektet som regisserades av en svart regissör vid den tiden. Ytterligare 6 miljoner spenderades på reklam. Allt talade om bildens framtida framgång. Antalet förbeställningar av LP-skivan med filmens soundtrack översteg 3 miljoner exemplar. Kompositioner från den framtida filmen hade utmärkt rotation på landets radiostationer. Peter Frampton och Bee Gees var på höjden av sina framgångar. Frampton spelade nyligen in albumet Frampton Comes Alive! , vilket var en stor framgång. Den högprofilerade reklamkampanjen inkluderade lanseringen av ballonger med filmens logotyp [8] .

Det var ursprungligen planerat att bilderna skulle släppas på skärmar på juldagen (det vill säga december) 1978, men studion sköt upp släppet till sommaren. Detta beslut innebar en bråttom under postproduktions- och redigeringsfasen av bilden. Soundtracket släpptes bara några dagar innan filmen släpptes, även om det anses vara bäst att släppa det 6-8 veckor innan dess [8] .

Pepper's Lonely Hearts Club Band släpptes i USA den 21 juli 1978. Bilden misslyckades vid biljettkassan och samlade bara in cirka 11 miljoner dollar i USA och Kanada. En av de främsta anledningarna till att skaparna kallade den olyckliga timingen för releasen och organisatoriska problem i samband med releasen av albumet med soundtracket [8] .

Kritik

Kritiken krossade filmen och valde inte uttrycket särskilt. Experter fann att nästan varje komponent i bilden misslyckades. NY Times krönikör Janet Maslin frågade ironiskt i recensionen: "Var det en film överhuvudtaget?" [9] . Tidningen Variety beskrev bilden som en blandning av tuggummi och sockervadd, prålig sagolikhet och narcissism [10] . Allmusic-recensenten kallade händelsen en "katastrof", en skam för Beatles ljusa namn och ett skamligt faktum i biografin om alla som var inblandade i produktionen av denna bild [11] .

Först och främst var tanken märklig att tvinga musikerna i ett annat känt band, Bee Gees, att porträttera Beatles [9] . Om det fanns några idéer med i bilden så var de alla lånade från Beatles-filmerna. Huvuddelen av handlingen är inte långt från den gula ubåten och slaget om Beatles med de blå onda. "Att fastställa att det räckte med ett stjärnlag, ansträngde sig producenten av bilden inte ens", sa Rolling Stone -kritikern Charles Young. Till och med landskapet verkade plockas upp någonstans i Hollywoods bakgator [12] . Skådespelarspelet kallades patetiskt, och handlingen föll i separata låtar [13] . NY Times kritiker kallade valet av låtar för motsvarande scener i filmen "idiotins apoteos" . Så till exempel hittade skaparna av bilden inte något bättre än att ackompanjera scenen för huvudpersonens död och avskedet av Strawberries med låten Strawberry Fields Forever ("Leva är lätt med slutna ögon / Missförstånd allt du ser "). Låten ser inte bara ut som ett hån mot den tragiska scenen, skådespelerskan försöker inte ens agera. Låten Golden Slumbers låter lika absurd och olämplig under Strawberrys begravning [9] . Medan Framptons hjälte gick längs den långa och blåsiga vägen sjöng han förstås The Long and Winding Road [12] .

George Martin tyckte att själva idén att göra en film baserad på detta album, som inte kommer att filmas, misslyckades. Ingen kunde göra en bild med den, noterade han [14] . En liknande tanke uttrycktes av Paul McCartney, som trodde att albumets musikaliska idéer är mycket svåra att visualisera [15] . Även om filmens soundtrack var helt stjärnspäckat, kallade Allmusic inspelningen för absolut äcklig. Endast Earth, Wind & Fire, Aerosmith och Billy Preston lyckades mer eller mindre med sin uppgift [11] . Men trots hård kritik blev LP:n med bildens soundtrack mycket framgångsrik och blev ett multiplatinaalbum i USA. Paradoxalt nog var releasen av filmen fördelaktigt för försäljningen av flera antologier av Beatles-låtar publicerade i slutet av 1970-talet [8] .

Anteckningar

1. ↑ Skämt är dåliga med "Sergeant"  // Classic Rock. - Ars Longa, 2003. - Utgåva. 25 , nr 10 . - S. 27 . — ISSN 1997-7646 . (ryska)
2. ↑ 1 2 Denisoff, 2011 , sid. 180.
3. ↑ Cartmell, 2012 , sid. 442.
4. ↑ Robinson, 1978 , sid. 95.
5. ↑ 1 2 Robinson, 1978 , sid. 96.
6. ↑ Recension: Original filmljudspår: Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band  (engelska)  // Billboard  : magazine. - New York: Billboard Publications Inc., 1978. - 22 juli ( vol. 90 , nr 29 ). — S. 94 . — ISSN 0006-2510 . Arkiverad från originalet den 27 juni 2021.
7. ↑ Recension: Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band (Original Soundtrack)  (engelska)  // Cashbox  : magazine. — New York: The Cash Box Publishing Co. Inc., 1978. - 22 juli ( vol. 40 , nr 10 ). — S. 22 . — ISSN 0008-7289 . Arkiverad från originalet den 8 mars 2021.
8. ↑ 1 2 3 4 Denisoff, 2011 , sid. 181.
9. ↑ 1 2 3 Janet Maslin. Skärm: Son till 'Sgt.  Pepper' : Många former inblandade . New York Times (21 juli 1978). Hämtad 31 maj 2017. Arkiverad från originalet 29 maj 2016.
10. ↑ Variety Staff. Recension: 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band'  (engelska) . Variety (31 december 1977). Hämtad 31 maj 2017. Arkiverad från originalet 25 september 2015.
11. ↑ 1 2 Stephen Thomas Erlewine. Allmusic recension  . allmusic (2017-05-31). Hämtad 31 maj 2017. Arkiverad från originalet 11 maj 2017.
12. ↑ 12 Young , 1978 , sid. ett.
13. ↑ Personal. TV Guide recension  . tvguide (1978). Hämtad 31 maj 2017. Arkiverad från originalet 7 juli 2017.
14. ↑ Cartmell, 2012 , sid. 440.
15. ↑ Denisoff, 2011 , sid. 182.

Litteratur

• Louie Robinson. En stigande stjärna bakom kameran   // Ebony . - 1978. - Vol. 33 , nr. 11 . — S. 2 . — ISSN 0012-9011 .
• R. Serge Denisoff, William D. Romanowski. Risky Business: Rock in Film . - Transaction Publishers, 2011. - S. 1. - 801 sid. — ISBN 9781412833370 .
• Melvin Donaldson. Svarta regissörer i Hollywood . - University of Texas Press, 2010. - P. 3. - 389 sid. — ISBN 9780292782242 .
• Deborah Cartmell. En följeslagare till litteratur, film och bearbetning . - John Wiley & Sons, 2012. - P. 4. - 448 sid. — ISBN 9781118312049 .
• Charles M. Young. 'Pepper' är groparna  (engelska)  // Rolling Stone . - 1978. - Nej . 24 aug . — S. 2 . — ISSN 0035-791X .

Länkar

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Internet filmdatabas Ruttna tomater