| Bartolome Esteban Murillo | |
| Resten av den heliga familjen på flykt till Egypten . Omkring 1655 | |
| spanska Descanso en la huida a Egypto | |
| Olja på duk . 136,5 × 179,5 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. GE-340 ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
"Resten av den heliga familjen på flykten till Egypten" är en målning av den spanska konstnären Bartolome Esteban Murillo från samlingen av State Hermitage .
Bilden illustrerar en episod i Matteusevangeliet (2:12-15), då Maria och Josef med den nyfödde Jesus flydde från förföljelsen av kung Herodes till Egypten . I det apokryfiska evangeliet om Pseudo-Matteus (kap. XX) finns en mer detaljerad beskrivning av händelsen som inträffade under resan: Maria och Josef stannade för att vila under ett träd, de fick slut på mat och vatten; trädet böjde sig på Jesu befallning ned sina grenar med frukter i, och alla blev nöjda.
Palmen förblev böjd och väntade på att ordern skulle stiga från den vars ord den böjde sig. Då sade Jesus till henne: "Stå upp, palmträd, och var en följeslagare till mina träd, som är i min Faders paradis. Och låt en källa gömd i jorden flöda under dina rötter, och låt den ge Oss vatten för att släcka vår törst. Genast rätade palmen upp och en källa av ovanligt klart och kallt vatten av största sötma började bryta igenom mellan dess rötter. Och alla, när de såg den källan, fylldes av glädje och släckte sin törst och tackade Gud. Och djuren släckte också sin törst [1] .
Bilden visar det sista avsnittet av denna händelse: pälsar och kolvar är fyllda med vatten, alla är mätta och Jesusbarnet somnade. Maria och Josef vaktar barnets sömn, till vänster tittar två puttiänglar på honom med nyfikenhet.
Murillo själv avvisade sannolikt inte direkt från evangeliet och pseudo-evangeliets texter, utan från beskrivningen i Francisco Pachecos bok The Art of Painting, som hävdade att denna händelse ägde rum på natten: " Om någon vill kan han avbilda detta scen på natten, vid månens ljus ... men det är svårt, och därför är det mer tillförlitligt och trevligt att skriva det under dagen, för att undvika styvheten av ljus och skugga " [2] .
Den exakta tidpunkten för skapandet av bilden är okänd, från 1655 till 1670 finns i litteraturen, Eremitaget tror att bilden målades runt 1665 [3] . L. L. Kagane drar paralleller med två andra målningar av Murillo skapade kring detta datum. En av dem, "The Nativity of Mary", finns i Louvren och är nära i komposition och färg, särskilt i bilden av putti-änglar som aktivt deltar i en given scen [4] . En annan målning, "Jacob med Labans flock", finns på Meadows Museum i Dallas - denna målning visar ett mycket nära bakgrundslandskap, särskilt det centrala trädet [5] . L. L. Kagane analyserar bilden och noterar: "Till skillnad från de tidigare övervägda verken blev bildens färg varm, konturerna mjukas upp, den pittoreska ytan ser mjuk, sammetslen ut" [6] .
Målningens tidiga historia är också okänd. År 1768 tillhörde den Louis XV :s tidigare sekreterare , Louis-Jean Genya, och i december lades den ut på auktion i Paris , där D. Diderot köpte den till Eremitaget på order av kejsarinnan Katarina II . Han själv rapporterade i ett brev till E. M. Falcone daterat den 6 april 1769: ”Jag köpte på Genya-auktionen för Hennes Majestät fem av de bästa målningarna som finns tillgängliga i Frankrike: en av Murillo, tre av Gerard Dou och en av J.- B. Vanloo » ; och den 11 juli skrev han: "I det ögonblick när jag skriver till dig, föreställer jag mig hur de öppnar lådorna där det finns denna vackra Murillo Genya med tre Gerards Dou ..." . Falcone skrev i sin tur till Catherine II den 6 augusti: "Murillo bör talas om på våra knän, de av oss som vågar se på honom annorlunda har varken tro eller lag" [7] (översatt från franska av L. L. Kagane [ 8] ). V. F. Levinson-Lessing beskrev målningen som ett "förstklassigt verk", men beklagar samtidigt att Diderot inte köpte Rembrandts Snickarfamiljen på denna auktion, som var tre gånger billigare än Murillo [9] . "Resten av den heliga familjen" köptes för 17535 livres, och för tre målningar av Dou (två "Badare" och en "Badare") betalades 13205 livres [10] .
1769 fördes målningen till S: t Petersburg och kom in i Eremitagets samlingar. 1967 genomgick målningen en större restaurering , under vilken flera gamla reparerade dukbrott upptäcktes. Under röntgenstudien avslöjades författarens förändringar i arbetet: Marias vänstra hand flyttades åt sidan och hennes fingergester ändrades [2] .
Sedan 1840-talet har målningen ställts ut i byggnaden av Nya Eremitaget i rum 239 (Spanska klyftan) [11] , men under andra hälften av 1800-talet placerades den en tid i Vinterpalatset i Kejsarinnan Alexandra Feodorovnas stora vardagsrum (annars hallonvardagsrummet, senare ombyggt till silvervardagsrum, modernt rum 186 - Rossi-rummet) - bilden är synlig på två invändiga akvareller av E. P. Hau från 1856 och 1871, varefter den återvände till det spanska godkännandet.
Målningen är känd i flera versioner och exemplar. Den tidigaste versionen är från omkring 1655-1660, finns i Storbritannien i Baron Staffords samling och har ett vertikalt format (172 × 160 cm). En annan kopia, tillskriven Murillo, tillhörde Baron Northbrook i London (137,2 × 166,4 cm) [12] . En annan kopia, av en okänd konstnär, finns i samlingen av National Museum of Arts of Azerbajdzjan . Slutligen finns en kopia gjord i Murillos verkstad i Glasgow Museums samlingar (cirka 1650-1680, 96,5 × 123,8 cm, inventarie nr 271) [13] . Andra antika kopior av målningen nämns också i litteraturen [4] .
Målning på en akvarell av E. P. Gau 1856 i Hall of the Spanish School of the New Hermitage
Målning på en akvarell av E. P. Hau, 1871 i kejsarinnan Alexandra Feodorovnas Crimson Drawing Room i Vinterpalatset
Målning av det spanska takfönstret i New Hermitage 2021
| Verk av Murillo | |
|---|---|
| |